МОБУ «СОШ «Лесновский Центр Образования».
ПРИНЯТО УТВЕРЖДЕНО
На заседании методического директор МОБУ
Совета пр. №…… от ………. «СОШ «Лесновский ЦО»
……………………………
Мыцикова А.М.
Программа
ИЗО студии «ВОЛШЕБНАЯ ПАЛИТРА» .
Программу разработала Ершова Ирина Васильевна,
учитель ИЗО,
педагог дополнительного образования МОБУ «СОШ «Лесновский ЦО»
Руководитель: Ершова Ирина Васильевна
Направленность: Художественно- эстетическая
Возраст детей, осваивающих программу: 6 – 11 лет
Срок реализации: 4 года.
п. Лесное.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Эстетическое воспитание-это воспитание чувств, на которых основано сознание, а, следовательно, интеллект и все то, что отличает человека. И только тогда, когда эти чувства находятся в привычной гармонии с окружающим миром, формируется личность во всей ее полноте.
Образовательная программа «Волшебная палитра » рассчитана на 4 года для учащихся 6 -11 лет.
Педагогическая целесообразность
Образовательной программы «Волшебная палитра» обусловлена расширением возможностей учащихся 6-11 лет реализовать свои творческие способности в изобразительно-декоративно-прикладном искусстве в дальнейшем, продолжив обучение в выбранном направлении (мастерской, в художественной школе и др.), а так же сделать сознательный профессиональный выбор.
Классификация программы
«Волшебная палитра» является программой художественно-творческой направленности, предполагает кружковой уровень освоения знаний и практических навыков, по функциональному предназначению – учебно-познавательной, по времени реализации – долговременной (4 года обучения).
Программа разработана на основе авторской программы О.А. Куревина, Е.Д. Ковалевская (УМК «Школа 2100) Изобразительное искусство и художественный труд 1 – 9 классы (под руководством и редакцией Б.М.Неменского).М., «Просвещение», 2005. — 141с.и других типовых программ по изобразительному искусству. Является модифицированной.
Актуальность программы
В настоящее время для педагога дополнительного образования большое значение имеет формирование в ребенке «культуры творческой личности». Важно пробудить в маленьком человеке стремление жить в гармонии с окружающим миром, видеть и понимать Красоту. Поэтому содержание программы нацелено на развитие в ребенке природных задатков, творческого потенциала, специальных способностей, позволяющих ему самореализоваться в различных видах и формах художественно-творческой деятельности. Образовательная программа «Волшебная палитра» акцентирует внимание не только на овладение системой дополнительных знаний, но и на воспитательный и нравственный аспекты в работе с воспитанниками.
Программа разработана с учетом возрастных особенностей детей. Программа предлагает комплекс различных видов ИЗО деятельности (изобразительное искусство, аппликация, конструирование из бумаги), что способствует развитию разных граней детского творчества.
ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ
Основная цель программы : развитие гармоничной творческой личности через формирование эстетического отношения к окружающему миру средствами изобразительного и декоративно-прикладного искусства.
ЗАДАЧИ ПРОГРАММЫ
приобщение детей к эстетическому восприятию «прекрасного» в окружающем мире;
приобщение к истокам русской культуры, национальным традициям
изучение произведений искусства других стран
развитие художественно-образного мышления как основы формирования творческой личности
развитие интереса и любви к изобразительному и декоративно-прикладному искусству, как средству выражения своих чувств и замыслов;
воспитание деятельной, уверенной в себе личности через процесс творческой самореализации;
воспитание чувства доброты, высоких нравственных качеств, способности сопереживать.
Возраст обучающихся, участвующих в реализации данной образовательной программы 7–11 лет. Обучающиеся этого возраста способны на высоком уровне усваивать разнообразную информацию о видах изобразительного искусства.
Принцип построения программы:
На занятиях предусматривается деятельность, создающая условия для творческого развития воспитанников на различных возрастных этапах и учитывается дифференцированный подход, зависящий от степени одаренности и возраста воспитанников. Этапы программы:
ознакомительный – 1 год обучения для обучающихся 6–7лет;
развивающий – 2 года обучения для обучающихся 8–10 лет;
исследовательский – 1 год обучения для обучающихся 10-11 лет.
Основные дидактические принципы программы: доступность и наглядность, последовательность и систематичность обучения и воспитания, учет возрастных и индивидуальных особенностей детей. Например, в группе первого года обучения дети выполняют творческие задания, в группе второго года – тоже, но на более сложном творческом и техническом уровне, оттачивая свое мастерство, исправляя ошибки. Обучаясь по программе, дети проходят путь от простого к сложному, с учётом возврата к пройденному материалу на новом, более сложном творческом уровне.
Отличительные особенности данной образовательной программы от уже существующих в этой области заключается в том, что программа ориентирована на применение широкого комплекса различного дополнительного материала по изобразительному искусству.
Программой предусмотрено, чтобы каждое занятие было направлено на овладение основами изобразительного искусства, на приобщение обучающихся к активной познавательной и творческой работе. Процесс обучения изобразительному искусству строится на единстве активных и увлекательных методов и приемов учебной работы, при которой в процессе усвоения знаний, законов и правил изобразительного искусства у школьников развиваются творческие начала.
Образовательный процесс имеет ряд преимуществ:
занятия в свободное время;
обучение организовано на добровольных началах всех сторон (обучающиеся, родители, педагоги);
обучающимся предоставляется возможность удовлетворения своих интересов и сочетания различных направлений и форм занятия;
допускается переход обучающихся из одной группы в другую (по возрасту).
Формы занятий
Одно из главных условий успеха обучения и развития творчества обучающихся – это индивидуальный подход к каждому ребенку. Важен и принцип обучения и воспитания в коллективе. Он предполагает сочетание коллективных, групповых, индивидуальных форм организации на занятиях. Коллективные задания вводятся в программу с целью формирования опыта общения и чувства коллективизма. Результаты коллективного художественного труда обучающихся находят применение в оформлении кабинетов, мероприятий, коридоров. Кроме того, выполненные на занятиях художественные работы используются как подарки для родных, друзей, ветеранов войны и труда. Общественное положение результатов художественной деятельности школьников имеет большое значение в воспитательном процессе.
Реализация данных задач позволяет:
стимулировать познавательную сферу личности ребенка;
побуждать к оригинальности, неповторимости замыслов;
активизировать образное мышление и умение «очеловечивать» неживые предметы, природные явления;
стимулировать активность, самостоятельность детей в придумывании содержания и способов изображения;
способствует раскрытию коммуникативных способностей детей.
Методы
Для качественного развития творческой деятельности юных художников программой предусмотрено:
Предоставление обучающемуся свободы в выборе деятельности, в выборе способов работы, в выборе тем.
Система постоянно усложняющихся заданий с разными вариантами сложности позволяет овладевать приемами творческой работы всеми обучающимися.
В каждом задании предусматривается исполнительский и творческий компонент.
Создание увлекательной, но не развлекательной атмосферы занятий. Наряду с элементами творчества необходимы трудовые усилия.
Создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности.
Объекты творчества обучающихся имеют значимость для них самих и для общества.
Обучающимся предоставляется возможность выбора художественной формы, художественных средств выразительности. Они приобретают опыт художественной деятельности в графике, живописи. В любом деле нужна «золотая середина». Если развивать у ребенка только фантазию или учить только копировать, не связывая эти задания с грамотным выполнением работы, значит, в конце концов, загнать ученика в тупик. Поэтому, традиционно совмещаются правила рисования с элементами фантазии.
Теоретические знания по всем разделам программы даются на самых первых занятиях, а затем закрепляются в практической работе.
Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе в их содержательном единстве. Применяются такие методы, как репродуктивный (воспроизводящий); иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного материала); проблемный (педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет пути её решения); эвристический (проблема формулируется детьми, ими и предлагаются способы её решения).
Среди методов такие, как беседа, объяснение, лекция, игра, конкурсы, выставки, праздники, эксперименты, а также групповые, комбинированные, чисто практические занятия. Некоторые занятия проходят в форме самостоятельной работы (постановки натюрмортов, пленэры), где стимулируется самостоятельное творчество. К самостоятельным относятся также итоговые работы по результатам прохождения каждого блока, полугодия и года. В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической беседе, завершается занятие просмотром работ и их обсуждением.
В период обучения происходит постепенное усложнение материала. Широко применяются занятия по методике, мастер-классы, когда педагог вместе с обучающимися выполняет живописную работу, последовательно комментируя все стадии ее выполнения, задавая наводящие и контрольные вопросы по ходу выполнения работы, находя ученические ошибки и подсказывая пути их исправления. Наглядность является самым прямым путём обучения в любой области, а особенно в изобразительном искусстве.
Режим занятий
Занятия в первый год обучения проводятся 1 раз в неделю по 1 академическому часу, количество часов в неделю 1 часа, 34 часа в год.
Второй год обучения проводятся 1 раз в неделю по 1 академическому часу, количество часов в неделю 1 часа, 34 часа в год.
Третий год обучения рассчитан на тех, кто прошёл подготовку в 1 и 2 классах Занятия проходят в режиме – 2 часа в неделю (72 часа).
Четвертый год обучения предполагает работу с одарёнными детьми. Больше внимания уделяется индивидуальной работе и творческим разработкам. Занятия проходят в режиме – 2 часа в неделю (72 часа).
Ожидаемые результаты освоения программы:
Воспитанники, в процессе усвоения программных требований, получают допрофессиональную подготовку, наиболее одаренные – возможность обучения в специальных профессиональных учебных заведениях.
Кто такой художник. Какие качества нужно в себе развивать, чтобы стать художником. Профессии, которыми может овладеть художник: живописец, скульптор, художник книги, модельер. Получение первичного представления о форме, размере, цвете, характере, деталях.
Расширение понятия о цвете: изучение порядка цветов радуги (спектра). Получение первого представления о живописи. Дополнительные цвета. Тёплые и холодные цвета. Изучение их некоторых свойств.
Понятие о рисунке, различных типах линий и их характере, о замкнутых линиях и форме предметов.
Понятие о геометрических фигурах (многоугольник, треугольник, квадрат, овал, круг).
Понятие об аппликации. Получение на основе наблюдений представления о симметрии,
симметричных фигурах, и оси симметрии. Понятие об орнаменте и геометрическом орнаменте. Изучение некоторых закономерностей построения орнамента. Развитие представлений о живописи и некоторых её законах. Основные и родственные цвета, пары дополнительных цветов. Основы работы гуашевыми красками. Смешивание основных цветов. Использование в живописи дополнительных цветов. Первичное понятие о натюрморте и композиции натюрморта (вертикальная и горизонтальная композиция, фон). Понятие о графике и её изобразительных средствах: линиях, пятнах, штрихах и точках. Характер чёрного и белого цветов. Первичное понятие о контрасте. Графические иллюстрации. Первичное представление о пейзаже. Демонстрация различных пейзажей под соответствующую музыку. Смешивание гуашевых красок. Изучение основных свойств и овладение простыми приёмами работы акварельными красками. Картины о жизни людей.
Изобразительное искусство – наиболее применимая область эмоциональной сферы ребёнка. На этом этапе он исследует форму, экспериментирует с изобразительными материалами, знакомится с мировой культурой. Более свободное владение различными художественными средствами позволяют ребёнку самовыразиться.
Цвет в окружающей среде. Основные и дополнительные цвета. Основные сочетания в природе. Основы рисунка. Роль рисунка в творческой деятельности. Упражнения на Свойства живописных материалов, приёмы работы с ними: акварель, гуашь. Выполнение линий разного характера. Художественный язык рисунка: линия, штрих, пятно, точка. Основы живописи. Цвет – язык живописи. Рисование с натуры несложных по форме и цвету предметов, пейзажа с фигурами людей, животных. Основы композиции. Понятия «ритм», «симметрия», «асимметрия», «уравновешенная композиция». Основные композиционные схемы. Создание творческих тематических композиций. Иллюстрирование литературных произведений. Беседы по истории искусств. Экскурсии на выставки, натурные зарисовки на пленере. Выставки, праздничные мероприятия.
ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ И СПОСОБЫ ИХ ПРОВЕРКИ
Отслеживание результатов реализации программы происходит в процессе анализа и оценки творческих работ, в ходе наблюдения за деятельностью детей; участие в выставках. Основными мерилами оценки являются: оригинальность, способность в овладении материалом в творческой работе, аккуратность, точность в передаче замысла.
Одним из способов увлечь детей в коллективе является участие в конкурсах — как школьных, так и более высокого уровня. Подготовка и участие в них, а затем итоговая оценка работ самими детьми и педагогами, жюри и зрителями, являются мощным стимулом в дальнейшей деятельности и повышают самооценку детей.
В программе планируется взаимодействие с другими творческими объединениями (изо – студиями, театром, музыкальными студиями), что заключается во взаимном посещении занятий, совместных творческих проектах, досуговых мероприятиях, в подготовке к конкурсам и выставкам.
Поощрением воспитанников являются благодарственные письма, грамоты, дипломы, памятные подарки.
Главным результатом реализации программы является создание каждым обучающимся своего оригинального продукта, а главным критерием оценки обучающегося является не столько его талантливость, сколько его способность трудиться, способность упорно добиваться достижения нужного результата, ведь овладеть всеми секретами изобразительного искусства может каждый ребёнок.
Прогнозируемые результаты
Обучаемые первого года обучения
Должны знать:
названия основных и составных цветов;
понимать значение терминов: краски, палитра, композиция, художник, линия, орнамент; аппликация, симметрия, асимметрия, композиция, силуэт, пятно, роспись;
изобразительные основы декоративных элементов;
материалы и технические приёмы оформления;
названия инструментов, приспособлений.
Должны уметь:
пользоваться инструментами: карандашами, кистью, палитрой;
полностью использовать площадь листа, крупно изображать предметы;
подбирать краски в соответствии с настроением рисунка;
пользоваться материалами.
Обучаемые второго года обучения
Должны знать:
особенности материалов, применяемых в художественной деятельности;
разнообразие выразительных средств: цвет, свет, линия, композиция, ритм;
творчество художников, связанных с изображением природы: И.И. Шишкина, В.М. Васнецова, И.И. Левитана, Т.А. Мавриной – Лебедевой;
основы графики;
правила плоскостного изображения, развитие силуэта и формы в пятне.
Должны уметь:
пользоваться гуашью, акварелью, тушью, белой и цветной бумагой;
пользоваться графическими материалами и инструментами (перья, палочки);
различать и передавать в рисунке ближние и дальние предметы;
владеть основными навыками использования красного, жёлтого, синего цветов их смешением;
моделировать художественно выразительные формы геометрических и растительных форм;
проявлять творчество в создании работ.
Теоретическая модель выпускника
В процессе реализации данной программы у ребенка формируются следующие стороны.
Эмоционально – волевая сторона :
способность видеть красоту мира и стремление самому творить прекрасное;
чувство радости от художественного восприятия и собственной творческой деятельности;
эстетический вкус;
воображение, образное мышление, фантазия, наблюдательность;
оригинальность, индивидуальность, неповторимость.
Познавательная сторона :
расширенное понятие об искусстве и его жанрах;
приобщение к истокам русской культуры и русским национальным традициям;
интерес к культуре и искусству стран мира;
приобщение к поэзии, прозе, и музыке.
Действенно – практическая сторона :
умение работать с цветом, тоном, линией, пространством;
умение создать художественный образ и воссоздать его на плоскости или в пространстве;
умение использовать основные правила цветоведения (3 основных цвета, теплые, холодные и контрастные цвета, их оттенки), а так — же ритм, цвет, композицию, как средства художественной выразительности,
умение делать наброски, эскизы;
умение работать разными художественными материалами: гуашь, фломастеры, цветные карандаши, гелевые ручки — при создании живописных и графических работ;
Психологические качества :
эмоциональная восприимчивость, интеллектуальность;
инициативность, самостоятельность, внимание, усидчивость.
Личностные качества :
наличие мотивации в достижении успеха;
наличие социальной мотивации (чувство долга, ответственность);
уверенность в себе, в свои силы, чувство полноценности;
Список используемой литературы
Примерные программы по учебным предметам. Начальная школа. В 2х ч. Ч.2 – 3 изд., перераб. – М.: Просвещение, 2010
О.А. Куревина, Е.Д. Ковалевская. Изобразительное искусство. 1 класс.
Искусство и ты: Учебник для 1 класса 4-летней нач. школы/ Под ред. Б. М. Неменского. – М.: Просвещение, 2000г;
Б.М. Неменский. Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство и художественный труд. Москва. Просвещение 2006
Е.И.Коротеева. Изобразительное искусство. Искусство и ты. 2 класс. Учебник/ Под редакцией Н.Б.Неменского – М.: «Просвещение», 2008
О.В. Островская. Уроки изобразительного искусства в начальной школе. 1-4 кл. Москва. «Владос» 2004 г.
Е.И.Коротеева. Изобразительное искусство. Искусство и ты. 2 класс. Учебник/ Под редакцией Н.Б.Неменского – М.: «Просвещение», 200
С.Б. Дроздова. Изобразительное искусство. 2 класс. Поурочные планы. Волгоград «Учитель»
Календарно-тематическое планирование
кружка «Волшебная палитра»
первый год обучения
Всего часов
Прак тика
Формы контроля
Наблюдаем и изображаем осень»
«В чем красота зимы»
Выставка работ
«Мы и наши друзья»
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей
«ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА»
Программа по предмету «Изобразительное искусство» для детей дошкольного возраста
г. Биробиджан, 2010г.
Составитель: А.В.Вертепная
преподаватель МОУ ДОД «Детская
Художественная Школа» г.Биробиджана
Рецензент: В.Г.Вертепный
доцент кафедры изобразительного
искусства и дизайна ДВСГА
г. Биробиджана
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Курс «Изобразительное искусство» рассчитан на двухгодичное обучение дошкольников 4,5-5 и 5,5-6 лет в группах раннего эстетического развития. Занятия проводятся раз в неделю, продолжительность занятий – 25 минут. Общее количество часов в год – 37.
Основная цель предмета – развитие художественно-образного, творческого мышления детей, их воображения, эстетического чувства, ценностных критериев, приобщение к художественному творчеству, а также приобретение специальных навыков и умений через практическую деятельность в процессе обучения.
Задачи предмета:
духовно развивать личность, воспитывать эмоциональную чуткость, воспитывать мир чувств ребенка.
развить художественно-творческие способности ребенка, его наблюдательность, воображение, образную память, внимание.
формировать художественно-творческую активность ребенка.
развить интерес к творчеству через занятия разными видами художественной деятельности (рисование, лепка, аппликация).
развить координацию и мелкую моторику рук.
развить изобразительные навыки и умения.
познакомить с разнообразными художественными средствами.
приобщить к художественному творчеству.
Изобразительная деятельность – это специфическое образное познание действительности. Ребенок дошкольного возраста активно познает окружающий мир, и восприятие этого мира происходит на основе практического интереса и реализуется в активном участии. Поэтому изобразительная деятельность – ведущий способ эстетического воспитания и основное средство художественного развития детей дошкольного возраста. На занятиях дети получают первые художественные впечатления, приобщаются к искусству, овладевают разными видами художественной деятельности, среди которых большое место занимают рисование, лепка, аппликация. Изобразительная деятельность интересна, увлекательна для будущего школьника, так же он имеет возможность передать свои впечатления об окружающей действительности с помощью карандаша, красок, комка глины, бумаги. Этот процесс вызывает у него чувства радости, удивления. В 4,5-5 лет у ребенка появляется интерес к линии, ее пластичности и выразительности. В 6 лет возникает тяга к предметному рисованию, к детализации в рисунке. Занятия рисованием, лепкой и аппликацией развивают у детей координацию и мелкую моторику рук, которые очень необходимы для детей в дальнейшем при овладении письмом и обучении игре на музыкальных инструментах, что немаловажно, так как данная программа реализуется в рамках Школы Эстетического Развития на базе Детской Музыкальной Школы. Данная программа построена с учетом возрастных особенностей детей дошкольного возраста. В программе также учтен принцип непрерывности и постепенного усложнения содержания учебного материала. Виды художественной деятельности, которыми овладевают дети, чередуются. Некоторым занятиям, особенно по аппликации, выделено по два часа, так как детям второго года обучения необходимо усложнять и детализировать свои работы, на что требуется больше времени, чем в первый год обучения, когда поисходит освоение простых форм и приемов. Необходимо добавить, что процесс обучения дошкольника возможен только в атмосфере радости и постоянного интереса.
Данная программа по изобразительному искусству разработана с опорой на опыт педагогов дошкольного обучения, на различные литературные источники, а также на на собственный опыт в этой сфере.
Средства обучения:
работа гуашью, акварелью, с бумагой, с цветной бумагой, с картоном, с пластилином, со стеками, с палочками, с ножницами, с клеем.
рисование карандашом, цветными мелками, поролоном, кисточками.
зрительный ряд (наглядные пособия, иллюстрации картин художников, скульптур, рисунки преподавателя, других учеников и т.д.).
Методы работы:
беседа;
наблюдения;
объяснение с демонстрацией;
предварительное разъяснение.
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
ПО ПРЕДМЕТУ «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО».
(1 год обучения)
ТЕМА ЗАНЯТИЯ
Кол-во
часов
Тема 1.
Рисование на тему “Семь цветов радуги”. Гуашь. Развитие ассоциативного мышления, фантазии, воображения.
Правила работы с красками и кистью. Организация рабочего места. Навыки организации труда по уборке рабочего места после работы с красками.
Тема 2.
Кляксография. Дорисовка пятна кистью (птичка, ежик). Гуашь.
Дорисовка отдельных деталей палочками (иголки у ежика, панцирь у черепахи, узор у змеи). Задача - вызвать интерес к опредмечиванию необычных форм, развить творческое воображение.
Тема 3.
Лепка из пластилина «Колобок». Знакомство с формой шара. Освоение основных приемов работы.
Тема 4.
Создание аппликации «Птички» из цветной бумаги. Правила работы с ножницами и клеем. Освоение основных приемов работы. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 5.
Создание работы «Солнышко». Рисование круга, лучей. Освоение основных приемов работы. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 6.
Работа восковыми мелками «Волшебные линии». Знакомство с различными линиям и их характером (спокойная, радостная, хитрая, зубастая, волнистая, прыгучая, больная, стремительная). Задача - развить творческое воображение.
Тема 7.
Создание работы «Осенний лист» с использованием шаблона.
Рисование способом примакивания поролоном (губкой). Освоение приемов работы, развитие мелкой моторики.
Тема 8.
Лепка из пластилина работы «Гусеница». Освоение основных приемов работы. Закрепление формы шара. Смешивание цветов пластилина. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 9.
Создание работы «Бабочки» в технике монотипии. Гуашь.
Освоение основных приемов работы. Разнообразие форм и видов бабочек. Ритм пятен.
Тема 10.
Создание аппликации из цветной бумаги «Домик».
Освоение основных приемов работы с бумагой и ножницами: складывание и разрезание листа по диагонали, точное совмещение углов и сторон. Развитие мелкой моторики.
Тема 11.
Создание работы «Улитка» из пластилина. Освоение основных приемов раскатывания пластилина, соединения элементов. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 12.
Создание работы из цветной бумаги «Грибочек».
Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 13.
Создание работы «Снег идет».
Освоение основных технических приемов рисования гуашью (мазок кистью). Развитие воображения.
Тема 14.
Создание аппликации из цветной бумаги «Снеговик».
Освоение способа вырезания круга из сложенного квадрата. Вырезание кругов разного размера. Добавление деталей (носа, глаз, шарфика, шапочки). Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 15.
Лепка «Снеговика» из пластилина.
Закрепление способа лепки шаров разных размеров, соединение изготовленных элементов, изготовление мелких деталей. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 16.
Создание работы «Нарядная ёлочка».
Показать характер, ритм, движение и направление линий.
Отработка технических приемов рисования (концом, плашмя, примакиванием). Развитие воображения.
Тема 17.
Создание работы из пластилина «Волшебные снежинки».
Освоение способа раскатывать жгут, соединять элементы, украшать деталями. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 18.
Создание работы «Снегирь на ветке». Гуашь. Знания о нежных красках, сближенных цветах. Способы смешивания красок.
Развитие цветового восприятия.
Тема 19.
Создание работы «Рыбка» из пластилина. Закрепление основных приемов лепки из пластилина, соединения элементов и их украшения. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 20.
Создание работы «Кораблик».
Работа с элементами бумагопластики. Закрепление приемов работы с бумагой: складывание листа по диагонали, точное совмещение углов и сторон.
Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 21.
Создание работы «В царстве Солнца».
Рисование дворца для Феи Улыбки. Теплая цветовая гамма. Задача - закреплять знание детьми разных оттенков.
Развитие цветового восприятия, воображения.
Тема 22.
Создание работы «В царстве Льда».
Рисование дворца для Феи Льдинки. Холодная цветовая гамма.
Учить подбирать цвет, соотнося предметы по цветовой гамме.
Развитие цветового восприятия, воображения.
Тема 23.
Создание работы «Утиный пруд».
Лепка водоплавающих птиц из пластилина. Освоение основных приемов лепки (раскатывание, вытягивание, приминание). Освоение работы стеком. Развитие мелкой моторики рук.
Тема 24.
Создание работы «Закат» гуашью.
Знакомство с веселыми, яркими, звонкими красками. Техника отрывистого мазка, мазок «кирпичик» (море). Развитие цветового восприятия, воображения.
Тема 25.
Создание работы «Матрешка» гуашью.
Украшение матрешки узором. Подбор цветов, знакомство с элементами украшения. Развитие цветового восприятия. Развитие умения владеть кистью.
Тема 26.
Создание аппликации «Кораблик». Работа из цветной бумаги. Закрепление приемов работы с бумагой: складывание листа по диагонали, точное совмещение углов.
Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 27.
Создание работы «Весенние цветы». Использование нежных красках, сближенных цветах. Развитие цветового восприятия, воображения, отражение в рисунке весенних впечатлений.
Тема 28.
Создание работы «Дельфины». Техника силуэтной аппликации.
Развитие чувства формы и пропорций. Развитие цветового восприятия, мелкой моторики рук.
Тема 29.
Лепка из пластилина работы «Мышка».
Закрепление основных приемов лепки (раскатывание конуса, разрезание на равные части, приминание). Освоение работы стеком. Развитие мелкой моторики рук.
Тема 30.
Создание работы «Обитатели леса» восковыми мелками.
Животные, обитающие в лесу. Показать влияние повадок животного на характер линий. Освоение основных приемов работы восковыми мелками, применение штрихов.
Развитие воображения.
Тема 31.
Создание работы «Лягушонок».
Работа с элементами бумагопластики (оригами). Закрепление приемов работы с бумагой: складывание листа по диагонали, точное совмещение углов и сторон.
Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 32.
Создание работы «Петушок» гуашью.
Знакомство с техникой тычка. Рисование примакиванием, отрывистыми мазками, плавной линией.
Развитие цветового восприятия, воображения.
Тема 33.
Создание «Ёжик» из пластилина.
Закрепление основных приемов лепки (раскатывание, разрезание на равные части, вытягивание, приминание). Освоение работы стеком.
Развитие мелкой моторики рук.
Тема 34.
Создание работы «Щенок» с элементами бумагопластики.
Закрепление приемов работы с бумагой: складывание листа пополам, точное совмещение углов и сторон, разворачивание углов.
Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 35.
Создание работы «Любимая игрушка».
Рисование любимой игрушки.
Закрепление приемов работы красками, мелками. Развитие цветового восприятия, воображения.
Тема 36.
Создание коллективной работы «На лесной полянке».
Способы изображения разных цветов.
Работа с нежными легкими красками, их смешивание. Техника спокойного плавного мазка.
Всего
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
ПО ПРЕДМЕТУ «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО ».
(2 год обучения)
ТЕМА ЗАНЯТИЯ
Кол-во
часов
Тема 1.
Рисование на тему “Цветик-семицветик”. Гуашь.
Работа по смешиванию цветов. Напоминание правил работы с красками и кистью. Развитие ассоциативного мышления, фантазии, воображения.
Тема 2.
Аппликация из бумаги «Веселые портреты».
Знакомство со способом вырезания овала. Развитие цветового восприятия. Правила работы с ножницами, клеем. Развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 3.
Создание работы из пластилина «Фрукты на блюде».
Освоение основных приемов лепки (раскатывание, вытягивание, приминание). Развитие наблюдательности в передаче формы фрукта. Развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 4.
Создание работы «Сказочный осенний лес».
Развитие навыков работы кистью. Рисование примакиванием, отрывистыми мазками. Стараться выразить характер летящих листьев. Развитие наблюдательности в передаче осенней природы.
Тема 5.
Создание работы из цветной бумаги «Волшебное дерево». Знакомство с техникой отрывной аппликации. Освоение приемов работы, развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 6.
Лепка из пластилина работы «Морковка».
Освоение основных приемов лепки конуса методом раскатывания. Освоение работы стеком. Развитие мелкой моторики рук
Тема 7.
Создание работы гуашью «Веселые человечки». Работа по смешиванию цветов. Развитие ассоциативного мышления, фантазии, воображения.
Тема 8.
Создание работы «Осенний узор» в техники аппликации.
Освоение способа вырезания осенних листьев. Развитие умения симметрично располагать элементы, подбирать цвет, умело пользоваться ножницами. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 9.
Лепка из пластилина работы «Лейка».
Освоение основных приемов лепки цилиндра методом раскатывания. Освоение работы стеком. Лепка мелких деталей и украшения. Развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 10.
Рисование «Фрукты». Гуашь.
Работа по смешиванию цветов. Развитие наблюдательности, умения подбирать цвет, умело пользоваться кистью. Развитие фантазии, воображения.
Тема 11.
Создание работы из цветной бумаги «Ёлочка».
Работа с элементами бумагопластики (оригами). Закрепление приемов работы с бумагой: изучение базовой формы «двойной треугольник», складывание листа пополам и по диагонали, точное совмещение углов и сторон.
Развитие мелкой моторики.
Тема 12.
Лепка «Деда Мороза» из пластилина.
Закрепление основных способов лепки, соединение изготовленных элементов, изготовление мелких деталей. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 13.
Изготовление новогодней открытки. Аппликация с элементами конструирования.
Знакомство с техникой панорамных открыток с объемными элементами. Способы украшения открытки. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 14.
Рисование «Снегурочки». Гуашь.
Использование холодной цветовой гаммы. Умение применять белила для получения светлых оттенков. Развитие цветового восприятия, воображения.
Тема 15.
Создание работы «Волшебные снежинки» (гуашь).
Освоение способа строить круговой узор, симметрично располагать элементы, подбирать цвет, умело пользоваться кистью. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 16.
Лепка из пластилина «Домашние животные».
Освоение основных способов лепки (вытягивание из куска, приминание). Передача движения и характера животного. Развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 17.
Создание работы «Зимой в лесу». Гуашь.
Рисование деревьев и животных в лесу. Умение применять белила для получения светлых оттенков. Развитие цветового восприятия, воображения, фантазии.
Тема 18.
Создание аппликации «Кошка на окошке».
Силуэтная
Тема 19.
Создание работы «Рыбка». Работа с пластилином.
Прикрепление пластилина к картону путем придавливания. Использование способа смешения цветов пластилина (меланж). Развитие фантазии, воображения, умения подбирать цвет.
Тема 20.
Создание работы «Сказочная птица». Гуашь. Декоративная работа.
Освоение способа рисования перьев мазками. Развитие фантазии, воображения, умения подбирать цвет.
Тема 21.
Создание работы «Деревенский домик». Работа с элементами бумагопластики (оригами). Закрепление приемов работы с бумагой: складывание листа пополам, точное совмещение углов и сторон, разворачивание углов.
Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 22.
Создание декоративной работы «Попугай». Восковые мелки.
Использование ярких, веселых красок. Передача характерных особенностей строения посредством линий.
Умение сравнивать, находить сходство и различие, развитие образных представлений.
Тема 23.
Создание аппликации «Космос».
Аппликация из цветной бумаги, сложенной пополам. Освоение приемов вырезания ножницами. Развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 24.
Создание работы «Птичка» из пластилина.
Закрепление основных приемов работы. Освоение работы стеком. Создание фактуры перышкам птички. Развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 25.
Создание аппликации «Котенок» с элементами бумагопластики.
Закрепление приемов работы с бумагой: складывание листа пополам, точное совмещение углов и сторон, разворачивание углов. Развитие мелкой моторики, воображения.
Тема 26.
Создание работы «Праздничный букет». Гуашь.
Использование ярких, радостных цветов. Передача характерных особенностей посредством линий.
Развитие цветового восприятия, воображения.
Тема 27.
Создание работы «На арене цирка».
Лепка из пластилина дрессированных животных. Анализ строения животных, соотнесения величины и пропорций.
Закрепление основных приемов работы. Умение составлять сюжетную композицию из разнородных объектов.
Тема 28.
Создание аппликации «Робот».
Аппликация из цветной бумаги, сложенной пополам. Освоение приемов вырезания ножницами. Развитие мелкой моторики рук и воображения.
Тема 29.
Создание работы «Обитатели моря».
Виды рыб. Работа над линией и формой.
Технические приемы рисования (чешуйки – концом тонкой кисти, хвост и плавники – щетинкой, плашмя).
Передача фактуры разными способами (короткие штрихи – колючесть хвоста, плавников). Развитие воображения.
Всего
ЛИТЕРАТУРА
Никологорская О. “Волшебные краски”, М, АСТ пресс, 1997 г.
Мосин И.Г. “Рисование” (в 2-х частях), Екатеринбург, У-Фактория, 2004 г.
Сокольникова Н.М. “Изобразительное искусство” (в 2х частях), М, АСТ, 1998 г.
Смит А., Тетчелл Д. “Энциклопедия рисования”, М, РОСМЭН, 2000 г.
Комарова Т.С. “Рисование для детей среднего дошкольного возраста”, М, АСТ, 2000 г.
Максимова Н.М., Колобова Т.Г. “Аппликация для детей старшего дошкольного возраста”, М, АСТ 1998 г.
Куревина О.А., Селезнева Г.Е. “Путешествие в прекрасное” (в 3-х ч.), М, Баласс,1999 г.
Васильева-Гангус Л. “Уроки занимательного труда”, М, Педагогика, 1987 г.
Коротеева Е.И. “Искусство и ты”, М, Просвещение, 1997 г.
Неменский Б.М. “Искусство вокруг нас”, М, Просвещение, 2005 г.
Ищенко И. “Моя первая книжка о красках”, LINKA-PRESS, 1994 г.
Нерсесова О.И. “Сказки про краски”, М, Малыш, 1990 г.
Никологорская О.А., Маркус Л.И. “Излечивает гнев и заполняет время” (о графике), журнал “Сделай сам” №3, 1990 г.
Михайлова Н. “Рисование дошкольников – процесс или результат”, журнал “Дошкольное воспитание” №4, 1994 г.
Кий А.И., Мальцев Н.В., Козлев В.Н. и др. “ Мы входим в мир прекрасного”, Санкт-Петербург, 1995 г.
Столяров Б.А. “По залам Русского музея”, Санкт-Петербург, 1993 г.
Мигаль Б.Г. “Цвет в природе и изобразительном искусстве”, Санкт-Петербург, 1993 г.
Мигаль Б.Г. “Линия и форма в природе и изобразительном искусстве”, Санкт-Петербург, 1993 г.
Рева Н.Д. “Детский рисунок. Материалы и техника”, Санкт-Петербург, 1994 г.
Желли Т. “Ной, научи нас рисовать животных”, Цицеро, Рудомино, 1992 г.
Программа «Волшебная кисточка» является модифицированной и имеет художественно-эстетическую направленность, предназначена для кружковой работы с детьми старшего и среднего дошкольного возраста. В основе программы лежат разработки Лыковой Ирины Александровны, которая является кандидатом педагогических наук, старшим научным сотрудником Института художественного образования Российской Академии Образования.
Муниципальное образовательное учреждение
Центр дополнительного образования для детей «Истоки»
г. Волгограда
ПРОГРАММА
«Волшебная кисточка»
срок реализации 2 года
возраст детей 5-7 лет
Составитель: Пушкина Людмила Альбертовна
Педагог дополнительного образования
Первой квалификационной категории
Волгоград 2011г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Программа «Волшебная кисточка» является модифицированной и имеет художественно-эстетическую направленность. В основе программы лежат разработки Лыковой Ириной Александровной, которая является кандидатом педагогических наук, старшим научным сотрудником Института художественного образования Российской Академии Образования. Программа предназначена для кружковой работы с детьми старшего и среднего дошкольного возраста.
В основе программы курса «Волшебная кисточка» лежит программа «Цветные ладошки», которая разработана Лыковой Ириной Александровной, кандидатом педагогических наук, старшим научным сотрудником Института художественного образования Российской Академии Образования. Программа учитывает методические рекомендации в работе с детьми старшего и среднего дошкольного возраста и направлена на художественно-эстетическое развитие.
Изменения и дополнения в программу внесены с учётом духовно-нравственных приоритетов воспитания. Программа составлена в соответствии с Законом РФ «Об образовании» и Уставом МОУ Центра «Истоки». Преподавание курса ведётся на культурологической основе.
Преподавание религиозно-познавательных дисциплин, не сопровождающихся совершением религиозных обрядов и имеющих информативный характер, может входить в программу государственных учебных заведений. Этому есть подтверждение в следующих документах:
Художественное образование – один из важнейших способов развития личности ребенка, его духовности, творческого потенциала.
Актуальность программы.
Необходимо в раннем возрасте заложить гармоничное представление о мире и правильное отношение к действительности, которое возможно только на основе морально-нравственных ценностей и духовных основ. Важно раскрыть детям предназначение искусства, как служение человеку для возвышения его духа, изначальное назначение художника – создание произведений, служащих, прежде всего духовной пищей, представляющих совокупность красоты и высоконравственного, доброго смысла.
Педагог стремится развивать ребенка, как творческую личность, стремится ввести его в «большое искусство», становясь посредником между ним и нежной, хрупкой, эмоциональной и отзывчивой на все новое, удивительное, яркое душой ребенка.
Новизна программы.
В изобразительной деятельности ребенок обогащает свои представления о мире, самовыражается, пробует свои силы и совершенствует способности. Именно поэтому невозможно обойтись только традиционными дидактическими методами обучения, вынуждающих детей действовать в рамках предложенных им схем, образцов, представлений. Необходимо применять новые методы и технологии, которые развивают воображение, побуждают детей к экспериментированию с красками, бумагой, пластилином, а не просто вынуждают механически выполнять то, что предлагает педагог.
Задача педагога предоставить свободу в отражении своего видения мира доступными для ребенка художественными средствами. Такой подход раскрепощает ребенка. Он уже не боится, что у него что-то не получится. На занятиях создаются условия свободного творчества: ребенок может делать на листе пятна, мазки, раскрепощено работать кистью и карандашом во всех направлениях, применять сочетание разных материалов и способов создания произведения.
Художественный образ лежит в основе передаваемого детям эстетического опыта и является связующим понятием в системе эстетического воспитания, обучения и развития дошкольников. Использование в работе музыкальных и поэтических образов повышает художественно-творческую активность детей, которая начинает проявляться уже в момент возникновения замысла, в процессе обсуждения будущей работы.
Объясняя детям, что художник "глазами души» смотрит на мир, стремясь увидеть его суть, любуясь им, нужно подвести детей к пониманию того, что красота в природе, красота и добро в жизни, красота в искусстве неотделимы.
Главные цели:
– формирование художественной культуры как неотъемлемой части культуры духовной;
Развитие личности воспитанника, его творческих способностей и индивидуальных дарований через изобразительное искусство.
Ведущие задачи :
Предоставление детям возможности освоить и развить художественные навыки;
Способствовование духовно-нравственному воспитанию, эстетическому развитию детей, приобщить их к непреходящим общечеловеческим ценностям;
Познакомить воспитанников с красотой и богатством русского искусства;
Особенности методики и организации образовательного процесса.
Чтобы решить основные учебные задачи, используются традиционные методы ведения занятий и новые педагогические технологии, различные типы уроков: комбинированное занятие, групповые занятия, коллективная работа, занятие-игра, диалог и постановка творческих задач с индивидуальным подходом к каждому ребёнку. Занятия включают в себя теоретическую, практическую, аналитическую части.
Содержание программы строится как восхождение по ступенькам познания ребёнком (и каждым человеком) огромного и увлекательного мира искусства. Шаг за шагом ребенок постигает образный язык изобразительного искусства и знакомится с возможностями различных художественных материалов. Каждый урок - новый шаг в познании. А познание это происходит как через восприятие искусства (профессионального и народного), так и через практическую творческую деятельность ребёнка.
Особенностью программы является выделение большего, чем в других программах, количества часов на изучение русских народных промыслов. Изучение русского декоративно-прикладного искусства обеспечивает развитие эмоционально-эстетического отношения к национальной культуре, знание традиций.
Структура программы.
1.Основы рисования
Рисунок - один из основных предметов в системе обучения изобразительному искусству. Будучи основой реалистического изображения действительности, он является средством художественного образного выражения мыслей, чувств, представления художника, его отношения к миру.
Необходимо с первых уроков научить детей эмоционально воспринимать натуру и посильно изображать ее на плоскости листа различными графическими материалами.
Во всех работах необходимо решать задачу композиционной цельности листа.
Учащиеся должны освоить необходимые первичные знания, научиться сознательно пользоваться этими законами в своём рисунке. Основное место в этом блоке занимают рисунок натюрмортов, пейзажей, упражнения. Необходимо приучать юных художников к законченности каждого задания. Учащиеся овладевают выразительными возможностями рисунка через построения простейших геометрических фигур, линий и их сочетаний.
В дополнение к практическому рисованию приводятся примеры рисунков старых мастеров классического рисунка и живописи. Очень важно в учебных композициях учиться построению фигур человека и животных с правильными пропорциями, передачи характерного движения, выразительности образа
Живопись является одним из важнейших разделов учебного процесса. Необходимо прививать учащимся любовь к изображению окружающего мира во всем его цветовом богатстве. Для решения этих задач необходимо дать понятие о холодных, теплых, дополнительных и сближенных цветах. Дать понятие о цветовой гармонии, о декоративности цвета, многообразии цветовых оттенков, представления о технических возможностях живописных материалов (акварель и гуашь).
2.Композиция
Важным разделом в формировании художественного образного мышления у детей является работа над композицией. В изостудии учащиеся знакомятся с основными закономерностями композиции.
Композиция, развивая образное мышление, приучает учащихся, изображать действительность не пассивно, а творчески. Композиционное решение определяется темой, образным строем, отношением учащихся к изображаемому, индивидуальными особенностями детей. Очень важно дать учащимся понятие композиции, как организации художественного произведения, направленной на создание выразительной гармонии, цельности. Слово "выразительная" сразу связывает композицию с содержанием, как основной целью работы художника. В слово "гармония" заключено и "ритм", и отбор форм и цветов и соподчинение частей композиции в интересах выражения идеи, замысла и конечно "музыкальное" поэтическое звучание целого. Для успешной работы в области композиции надо развивать у учащихся наблюдательность, умение подмечать в жизненных явлениях самое главное и характерное.
3.Азбука народного искусства.
Народная игрушка и лучшие образцы декоративно-прикладного искусства могут стать эффективным материалом в художественном воспитании детей дошкольников. Этот блок учебный программы направлен на формирование у детей любви и понимания культуры родины, своего края, знания и уважения традиций предков. Именно через знакомство с традиционным народным искусством дети смогут по-настоящему соприкоснуться с культурным наследием. Народные промыслы донесли до нас многовековой художественный опыт народных мастеров, соприкосновение с которым при соответствующем педагогическом руководстве может способствовать обогащению художественной культуры ребенка, и в частности усилить пластическую, графическую и цветовую выразительность его собственных рисунков. Думается, что не менее важна роль, которую может сыграть знакомство с народным искусством и в воспитании навыков творческого, эмоционального восприятия природы, шедевров мирового искусства.
Система упражнений на восприятие образного строя народного искусства может стать хорошим началом в воспитании навыков, необходимых потом и при встречах с искусством профессиональным. Необходимо добавить, что от педагога зависит глубина и сила творческого восприятия ребенка, его «вхождение в образ». Так, восприятию образов народной игрушки, усилению его способствуют и беседы-пересказы легенд о ее происхождении, о технологии, и знакомство с древними обрядами (которые построены на синтезе фольклора музыкального, поэтического, изобразительного), прослушивание частушек, загадок, потешек и небылиц.
Численность группы - 8-10 человек. Программа рассчитана на два года обучения.
Первый год обучения (возраст детей 5-6 лет) - 34 часа;
Второй год обучения (возраст детей 6-7 лет)-34 часа;
Программа составлена в соответствии с возрастными возможностями и учётом уровня развития детей.
Для воспитания и развития навыков творческой работы, учащихся программой предусмотрены следующие основные методы:
Основной принцип обучения учащихся – развитие творческой индивидуальности каждого, побуждение к самостоятельному творчеству. С этой целью педагоги знакомят детей с работами народных мастеров, с шедеврами живописи и графики. На занятиях используются различные методы обучения: словесные, наглядные, практические, игровые. Словесные методы - рассказ и беседа – сопровождаются демонстрацией пособий, иллюстрированного материала, образцов выполненных работ. Основное время на занятиях отводится практической работе, которая проводится на каждом занятии после объяснения теоретического материала. Созданию творческой атмосферы на занятиях способствует итоговый просмотр и обсуждение выполненных изделий.
Условия реализации программы.
Помещение, отводимое для занятий, должно отвечать санитарно-гигиеническим требованиям: быть сухим, светлым, тёплым, с естественным доступом воздуха, хорошей вентиляцией, с площадью, достаточной для проведения занятий группы в 12 человек. Для проветривания помещений должны быть предусмотрены форточки. Проветривание помещений происходит в перерыве между занятиями.
Общее освещение кабинета лучше обеспечивать люминесцентными лампами в период, когда невозможно естественное освещение, что очень важно при подборе цвета и красок. В дополнение к общему освещению должно быть предусмотрено местное освещение. Стены кабинета должны быть окрашены (оклеены обоями) в светлые тона. Столы необходимо расположить таким образом, чтобы свет падал с левой стороны или слева и спереди рисующего ученика.
Учебно-наглядные пособия подготавливаются к каждой теме занятия. Для ведения занятий по рисованию руководитель должен иметь книги, альбомы, журналы с иллюстрациями, крупные таблицы образцов, элементов и приёмов росписи в народном творчестве, технические рисунки, а также изделия народных промыслов, живые цветы, ветки, листья, фрукты, овощи для натюрмортов и др. материалы для показа их детям.
Бумагу и карандаши для выполнения личных программных работ учащиеся приобретают сами, для выполнения работ общественно-полезного значения и коллективных их обеспечивает учреждение.
Для реализации программы необходимо дидактическое обеспечение :
А) Наглядные пособия, образцы работ, сделанные кружковцами;
б) Слайды, видео-аудио пособия;
в) Иллюстрации шедевров живописи, графики и декоративно-прикладного искусства;
г) Схемы, технологические карты;
д) Индивидуальные карточки.
Критерии определения уровня освоения программы.
А - умение выполнять задание по плану педагога или собственному плану;
В - способность рисовать по замыслу, умение передавать личное отношение к объекту изображения;
С - рисунки выразительны, подход к работе творческий, отсутствие изобразительных штампов, умение украшать свою работу.
Карта определения уровня освоения программы.
Ф.И. ученика | Уровни освоения программы | ||
1. Иванов Женя | |||
2. Петров Игорь | |||
………………… | |||
………………… | |||
12. Сидорова Соня | |||
Итого: |
Карта определения уровня освоения программы заполняется на каждую группу три раза в год разными цветами.
1-й раз - на начало учебного года определяется исходный уровень базы знаний и умений.
В случае если ни один из уровней А, В, С не выявлен, кружочек соответственного цвета не ставится.
2-й раз - во время промежуточной аттестации учащихся (декабрь).
3-й раз - на конец учебного года (май).
Как итог реализации программы ежегодно проводятся выставки детских работ к праздникам и в конце учебного года - итоговая выставка; кроме этого, работы учащихся принимают участие в городских и окружных конкурсах. Дети и их родители сравнивают работы, выполненные в начале учебного года, с теми, которые дети предоставили на выставку. Подробно анализируются достижения каждого ребёнка с пожеланием дальнейших успехов в творчестве и приглашением посещать кружок на следующий учебный год.
Важнейший показатель эффективности проведённой педагогической работы - изменения в поведении детей. Если неуверенный в себе, замкнутый ребёнок стал весёлым, с у довольствием рисует и доводит начатую работу до конца, выражает желание продемонстрировать её другим людям, то педагог близок к цели.
ПЛАН ВОСПИТАТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ.
ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ. «ЦВЕТНЫЕ ЛАДОШКИ»
Учебно-тематический план первого года обучения
ТЕМА | Практика | Теория | Всего часов |
|
Летнее настроение. Фабрика пятен. Загадки с грядки. Дом для моей семьи. Деревья в нашем парке. | ||||
Дымковские игрушки. Портрет друга. Волшебные снежинки. Ёлочка. Картина – подарок. | ||||
Рождественский ангел. Заснеженный домик. Веселый клоун. Гжельский цветок. | ||||
Портрет папы и дедушки. Букет. Картина – подарок. Портрет мамы и бабушки. Весенний ковёр. Я на весенней прогулке. Пасхальная картинка. | ||||
Итого: |
ПРОГРАМНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ПЕРВОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ.
Цель : Развивать важнейшее для творчества умение изображать, видеть и понимать художественные образы.
Основные задачи:
Предполагаемый результат первого учебного года:
Занятие № 1. Вводное занятие. Чем и как рисует художник?
Знакомство с воспитанниками. Иллюстрированный рассказ о материалах и инструментах, которыми будут пользоваться маленькие художники. Вводный инструктаж.
Занятие №2. Рисуем радугу. Цветовой спектр.
Рисуем радугу акварелью. Знакомство с основными цветами. Под радугой самостоятельное изображение с тремя главными цветами.
Занятие №3. Лучики для солнышка. Теплые цвета.
Коллективная работа. Каждый воспитанник украшает лучик узорами только тёплых цветов. В конце занятия лучики приклеиваем к солнышку.
Занятие №4. Подводный мир. Холодные цвета.
Холодными цветами рисуем акварелью волны в аквариуме для рыбки, сделанной из цветной бумаги.
Занятие №5. Фабрика пятен. Летнее настроение.
Знакомство с техникой монотипии. Создание отпечатков гуашью и дорисовывание цветовых пятен до придуманного образа.
Занятие №6. Загадки с грядки.
Отгадываем загадки и рисуем цветными карандашами овощи, фрукты вместе с педагогом.
Занятие №7. Дом для моей семьи.
Рисунок по воображению, материалы на выбор.
Занятие №8. Деревья в нашем парке.
Рисуем восковыми мелками и акварельными красками осенние деревья разных пород.
Занятие №9. Узоры и украшения в природе. Листики.
Любуемся природными украшениями и рисуем осенние листики с натуры.
Занятие №10. Укрась шапочку. Что такое орнамент?
Знакомство с орнаментами разных видов, с их отличием от простых узоров. Цветными карандашами рисуем на силуэте шапочки свои орнаменты.
Занятие № 11. Изображения животных. Зайчишки.
Учимся срисовывать – от общей формы к деталям.
Занятие № 12. Дымковские игрушки.
Занятие № 13. Портрет друга.
Знакомимся с пропорциями лица человека. Делаем небольшой эскиз, потом рисуем портрет.
Занятие № 14. Волшебные снежинки.
Создаем волшебные снежинки с помощью гуаши и штампов.
Занятие № 15. Ёлочка. Картина – подарок.
Занятие № 16. Новый год. Праздничное занятие.
Праздничное занятие с играми, конкурсами и загадками.
Занятие № 17. Рождественский ангел.
Рисунок к рождественской сказке. Используем шаблон – фигурку ангела.
Занятие № 18. Зимнее веселье. Сюжетное рисование.
Рисуем цветными карандашами по воображению зимние забавы.
Занятие № 19. Заснеженный домик.
Рисунок масляной пастелью и акварелью.
Занятие № 20. Веселый клоун.
Рисуем цветными карандашами вместе с педагогом.
Занятие № 21. Гжельский цветок.
Знакомство с народным промыслом. Рисование цветка по образцам.
Занятие № 22. Гжельские узоры. Украшаем посуду.
Украшаем гжельским узором бумажную фигурку сахарницы.
Занятие № 23. Портрет папы и дедушки.
Продолжаем изучать пропорции лица человека, рисуем портрет, потом украшаем рамку.
Занятие № 24. Букет. Картина – подарок.
Рисуем картину акварельными красками в подарок мамам и бабушкам.
Занятие № 25. Портрет мамы и бабушки.
Продолжаем изучать пропорции лица человека, рисуем портрет, потом украшаем рамку цветной бумагой.
Занятие № 26. Праздничное занятие и выставка «Моя семья».
Праздничное занятие с играми, конкурсами и загадками. Обсуждение выставки.
Занятие № 27. Изображения животных. Лисичка.
Учимся рисовать вместе с педагогом – от общей формы к деталям.
Занятие № 28. Петушок. Филимоновская игрушка.
Знакомство с народным промыслом. Рисование игрушки по шаблону и украшение узорами.
Занятие № 29. Весенний ковёр.
Рисуем акварельными красками по воображению, возможно срисовывание с образца.
Занятие № 30. Я на весенней прогулке.
Занятие № 31. Пасхальная картинка.
Рисуем вместе с педагогом картинку в подарок близким. Раму украшаем отпечатками.
Занятие № 32.
Беседа посвящается героям Великой Отечественной войны. Рисуем гвоздику героям!
Занятие № 33. Рисунок – фантазия. Свободная тема.
Занятие № 34. Итоговое праздничное мероприятие.
ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ. «РАЗНОЦВЕТНЫЙ МИР».
Учебно-тематический план второго года обучения
ТЕМА | Практика | Теория | Всего часов |
|
Вводное занятие. Чем и как рисует художник? | ||||
Морской пейзаж. Дары осени. Натюрморт. В осеннем лесу, у озера. Моя комната. | ||||
Мезенские лошадки. Моя семья. Узоры на моём окне. Новый год. Праздничное занятие. | ||||
Рождество. Иконопись. Дворец зимы. Цирковое представление. Гжельские узоры. Украшаем посуду. Гжельский домик. | ||||
Портрет папы и дедушки. Портрет мамы и бабушки. Праздничное занятие и выставка «Моя семья» Весеннее дерево. Пасхальный натюрморт. Помнит мир спасенный. Урок мужества Свободное творчество. | ||||
Итоговое праздничное мероприятие. | ||||
Итого: |
ПРОГРАМНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ВТОРОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ.
Цель: Научить детей понимать язык искусства, видеть красивое вокруг себя и создавать оригинальные образы.
Основные задачи:
Предполагаемый результат второго учебного года
Занятие № 1. Вводное занятие. Чем и как рисует художник?
Знакомство с темами второго года обучения. Иллюстрированный рассказ о материалах и техниках используемых разными художниками. Вводный инструктаж.
Занятие № 2. Цветы - фантазии. Цветовой спектр.
Знакомство с цветовым спектром в виде круга, с основными цветами и дополнительными.
Занятие № 3. Улетает наше лето. Тёплые цвета.
Рисуем летние впечатления. В колорите картины должны преобладать тёплые цвета.
Занятие № 4. Морской пейзаж.
Свободная копия с репродукции шедевра живописи художника-мориниста.
Занятие № 5. Волшебные бабочки. Монотипия.
Работа в технике монотипии. Коллективная работа.
Занятие № 6. Дары осени. Натюрморт.
Рисуем акварелью и масленой пастелью с натуры осенний натюрморт.
Занятие № 7. В осеннем лесу, у озера.
Рисуем гуашью осенний пейзаж с отражение деревьев в воде.
Занятие № 8. Узоры и украшения в природе. Графика.
Фломастером или ручкой учимся передавать фактуру коры, травы и других природных объектов. Что такое графика в изобразительном искусстве.
Занятие № 9. Моя комната.
Рисунок по памяти с помощью основы-шаблона.
Занятие №10. Расписные ткани, узоры и орнаменты.
Создаем два или три эскиза росписи ткани с помощью отпечатков.
Занятие № 11. Изображения животных. Домашние друзья.
Учимся рисовать, учитывая пропорции – от общей формы к деталям. Передача покоя и движения.
Занятие № 12. Мезенские лошадки.
Знакомство с народным промыслом. Рисование по образцам.
Занятие № 13. Моя семья.
Вспоминаем пропорции человека. Делаем небольшой эскиз человечка, потом рисуем цветными карандашами.
Занятие № 14. Узоры на моём окне.
Складываем лист, чтобы получилось окошко со ставенками, потом украшаем окошки.
На ставнях рисуем традиционные народные орнаменты, на окне каждый придумывает свой зимний узор.
Занятие № 15. Зимняя ночь. Картина – подарок.
Рисуем картину в подарок близким. Раму украшаем цветной бумагой.
Занятие № 16. Новый год. Праздничное занятие.
Праздничное занятие с играми, конкурсами, загадками и призами.
Занятие № 17. Рождество. Иконопись.
Рассказ об иконописи, о духовном предназначении искусства.
Занятие № 18. Зимние истории. Сюжетное рисование.
Рисуем человека в движении, рассказываем зимнюю историю.
Занятие № 19. Дворец зимы.
Рисуем цветными карандашами по воображению дворец для Зимушки.
Занятие № 20. Цирковое представление.
Изображаем масленой пастелью и акварелью арену цирка и представление на ней.
Занятие № 21. Гжельские узоры. Украшаем посуду.
Украшаем гжельским узором бумажные фигурки чайника и чашки.
Занятие № 22. Гжельский домик.
Рисунок домика и украшение гжельскими узорами по образцу.
Занятие № 23. Портрет папы и дедушки.
Продолжаем изучать пропорции лица человека, рисуем портрет, раскрашиваем красками, потом украшаем рамку цветной бумагой.
Занятие № 24. Пермогорский цветок. Картина – подарок.
Знакомство с народным промыслом. Рисуем по образцам картину в подарок близким.
Занятие № 25. Портрет мамы и бабушки.
Рисуем картину акварелью и масленой пастелью в подарок мамам и бабушкам.
Занятие № 26. Праздничное занятие и выставка «Моя семья»
Праздничное занятие с играми, конкурсами и загадками. Участие в оформлении выставки.
Занятие № 27. Изображения животных. Сказка «Рукавичка».
Рисуем по воображению рукавичку и её жителей.
Занятие № 28. Масленица. Филимоновская игрушка.
Рисуем по образцам картину «Игрушки на ярмарке».
Занятие № 29. Весеннее дерево.
Рисуем вместе с педагогом цветущую ветку абрикоса, возможно с элементами аппликации.
Занятие № 30. Весна в моем городе. Городской пейзаж.
Рисунок по впечатлению.
Занятие № 31. Пасхальный натюрморт.
Рассказ о традициях Светлого Христова Воскресения. Рисуем праздничный натюрморт.
Занятие № 32. Помнит мир спасенный. Урок мужества.
Рисунок посвящается героям Великой Отечественной войны. Голубь мира.
Занятие № 33. Свободное творчество.
Воспитанники сами выбирают тему для рисунка и материалы. Можно повторить любимую тему учебного года.
Занятие № 34. Итоговое праздничное мероприятие.
Смотрим вместе с родителями выставку лучших рисунков. Подводим итоги и поздравляем маленьких художников!
Л И Т Е Р А Т У Р А.
4. Программа члена Союза художников Казахстана,
6. Шевченко Л.Л. «Православная культура» экспериментальное учебное
пособие 1-2 год обучения. 2005 .
7. Рабочие тетради по основам народного искусства. «Искусство - детям»
М., 2003
8. Величко Н. К. «Роспись: техники, приемы, изделия». М., 1999
9. Герчук Ю.Я. «Что такое орнамент»
10. Кастерман Ж. «Живопись: рисуй и самовыражайся» 2002 г.
11. Конева Г.М. «Бумага: играем, вырезаем, клеим». 2001 г.
12. Жегалова С.К. Росписи Хохломы. - М.: Детская литература, 1991.
ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ ДЕТЕЙ.
1. Бусеева-Давыдова И.Л. Игрушки Крутца. - М: Детская литература, 1991.
2. Жегалова С.К. Росписи Хохломы. - М.: Детская литература, 1991.
3. Расписные изделия мастеров Урала. - М., 1983.
4. Яхнин Л.Л. Воздушные узоры. - М., 1988.
5. Рабочие тетради по основам народного искусства. «Искусство - детям»
М., 2003
6. Кастерман Ж. «Живопись: рисуй и самовыражайся» 2002 г.
7. Конева Г.М. «Бумага: играем, вырезаем, клеим». 2001 г.
по изобразительной деятельности для детей
дошкольного возраста
Черниченко Е.Н.
Ступени к творчеству. Программа по изобразительной деятельности дошкольников.
В Программу входят перспективное планирование занятий по рисованию, рассчитанное на четыре года (вторая младшая группа, средняя группа, старшая и подготовительная группа), в ходе, которого используются эффективные методы и приемы, способствующие формированию основ эстетического воспитания и развитию художественных способностей у детей; методические рекомендации по методике организации занятий, совместной работы с детьми. Программа ориентирована на образовательную программу дошкольного образования «Детство» под редакцией Т.И.Бабаевой, З.А.Михайловой и адресована воспитателям и педагогам дополнительного образования по изобразительной деятельности дошкольных образовательных учреждений.
Пояснительная записка ……………………………………………………..1
Введение ……………………………………………………………………..3
Цветоведение ………………………………………………………….. 10
Декоративное рисование ……………………………………………..........13
Знакомство с техникой «граттаж» ………………………………………..15
Пленер ………………………………………………………………………16
Занятия в зимнем саду ……………………………………………………..18
Изображение предметов с натуры ………………………………………...19
Примерные упражнения для рук на занятиях по
изобразительной деятельности ……………………………………………23
Диагностика
Средняя группа …………………………………………………………….26
Старшая группа ……………………………………………………………28
Подготовительная группа …………………………………………………30
Вторая младшая группа …………………………………………………35
Перспективное планирование …………………………………………….36
Средняя группа …………………………………………………………..46
Перспективное планирование …………………………………………….47
Старшая группа …………………………………………………………..57
Перспективное планирование ……………………………………………..58
Подготовительная к школе группа …………………………………….68
Перспективное планирование ……………………………………………..71
Конспекты занятий ………………………………………………………...81
Приложение 1
Образцы рисунков к занятиям по второй младшей группе ……………..90
Приложение 2
Образцы рисунков к занятиям по средней группе …………………… .110
Приложение 3
Образцы рисунков к занятиям по старшей группе …………………….129
Приложение 4
Образцы рисунков к занятиям по подготовительной к школе группе..148
Список литературы …………………………………………………...…..167
Пояснительная записка
Формирование творческой личности – одна из наиболее важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Наиболее эффективное средство для этого – изобразительная деятельность. Еще Аристотель подчеркивал, что занятия по рисованию способствуют всестороннему развитию личности. Об этом писали выдающиеся педагоги прошлого: Я.А. Коменский, И.Г. Песталоцци, Ф.Фребель, многие русские педагоги и психологи. Исследовательница изобразительного творчества ребенка Н.П. Саккулина писала: «Дети, конечно, не делаются художниками от того, что в течение дошкольного детства им удалось создать несколько действительно художественных образов. Но в развитии их личности это оставляет глубокий след, так, как они приобретают опыт настоящего творчества, который в дальнейшем приложат к любой области труда» 1
Каким будет мир вокруг, зависит от нас и от того, что мы заложили в сознании наших детей. Что определяет человека и характеризует его в обществе? Его культура. Это понятие вмещает в себя духовность и нравственность, широкое сознание и кругозор, утонченность и творческую активность. Культура человека есть отражение его внутреннего мира: как мыслит, чувствует мир и красоту вокруг. Главная цель художественного воспитания детей – формирование духовной культуры личности, приобщение к общечеловеческим ценностям, овладение культурным национальным наследием. Процесс развития дошкольника осуществляется успешно при условии его активного взаимодействия с миром.
Предлагаемое в этой программе планирование составлено в соответствии с учетом девиза программы «Детство»: «Чувствовать – Познавать – Творить», на основе программы Б. М. Неменского «Изобразительное искусство» в 1 - 3 классах, с использованием программ: Т.А. Копцевой «Природа и художник», В. С. Кузиной «Изобразительное искусство» в начальной школе.
Сегодня вопрос о детском художественном творчестве решается с точки зрения необычайной педагогической ценности. Выдающийся ученый-педагог Л.С. Выготский справедливо заметил: «Детское творчество научает ребенка овладевать системой своих переживаний, побеждать и преодолевать их и учит психику восхождению», - следовательно, оказывает самое непосредственное влияние на эстетическое развитие, основу которого составляют – эмоциональность, интерес, активность.
Автор предлагает организовать обучение так, чтобы оно стало не только интересным для каждого ребенка, но и позволило ему овладеть основными способами творческого решения; предоставить детям возможность для проявления активности и самостоятельности. Способность ребенка к творчеству во многом зависит от того, насколько он трудолюбив, насколько развит в эмоциональном отношении. В этом смысле эстетическое воспитание через виды изобразительной деятельности помогает становлению основных качеств личности: активности, самостоятельности, трудолюбия.
Введение
Взяв за основу программу Б.М. Неменского «Изобразительное искусство» (для 1 класса), было выделено 4 направления художественного развития в работе с детьми:
1. формирование практических умений;
2. формирование художественных знаний;
3. формирование оценочного отношения;
4. формирование увлеченности
(художественное восприятие
и
созидание).
Из этих направлений выделено 3 вида деятельности:
познавательная - знание ;
продуктивно-созидательная - умение;
ценностно-ориентационная - оценка .
Все эти направления применены и апробированы в трех возрастных группах: средняя, старшая и подготовительная. Занятия в программе спланированы по возрастам. В данном случае это принцип спирали, т.е. спираль в своем восхождении повторяет виток за витком, но каждый раз на новом уровне, с последующим углублением и усложнением соответственно возрасту детей.
Важным направлением в развитии детей, является формирование у них разнообразных способностей - как художественных (художественный вкус, эстетическая оценка, эстетическое суждение, положительное отношение к окружающему, к искусству, к художественной деятельности), так и интеллектуальных.
При составлении планирования учитывались принципы дидактики :
взаимосвязи обучения и развития;
наглядности;
доступности;
народности, связи с жизнью;
систематичности и последовательности.
Виды занятий с детьми : рисование с натуры, рисование на темы и иллюстрирование (композиция), декоративная работа, беседы об изобразительном искусстве и красоте окружающего мира.
Методические приемы: знакомство с возможностями художественных материалов; отработка изобразительных техник; обсуждение работ художников, иллюстративного материала; рисование; индивидуальное выполнение фрагмента общей работы; коллективное творчество.
Дети пробуют свои силы в работе с разными материалами : карандаш графический, цветные карандаши, мелки цветные, работа на асфальте, восковые мелки, акварельные краски, гуашь, пастель, гелевая ручка, уголь, соус. Разнообразие материалов, используемых в работе, дает возможность ребенку фантазировать, по представлению, обогащает его и заставляет думать и размышлять: как будет выглядеть работа, каким материалом лучше выполнить ее.
Используются нетрадиционные приемы в изобразительной деятельности:
Пальцевая живопись (на каждый палец свой цвет, краски на палитре, отпечатывание);
.Монотипия (оргстекло или пластмассовые дощечки для лепки. Наносится красочный слой, сверху бумага – оттиск);
Картонография (рисунок на картоне, вырезание и отпечатывание);
Прием штамповки (шнур на бруске, разные направления, узоры);
Диатилия (н а картоне красочный слой, сверху лист бумаги и проводить тупым концом карандаша);
Акватипия.(к расная гуашь, воск, прокрашивание акварелью, проявляется рисунок красной гуашью).
Печать губкой.(губка приклеена на брусок – оттиск).
Тематика предлагаемых детям занятий разнообразна, предусматривает развитие и усложнение образного решения, разнообразны и формы выполнения изображений (индивидуальная работа и коллективные композиции). Есть многообразие и в предлагаемых детям изобразительных материалах. Это обогащает художественные представления детей, способствует их эстетическому развитию.
Методика работы построена на широком и всестороннем использовании игры, что позволяет в комфортной и привычной для детей игровой ситуации побуждать их к самостоятельной передаче образов предметов, используя доступные изобразительные средства: цвет, линию, форму, композицию и различные материалы – карандаши, краски, бумагу и т.д..
С целью углубления воображения детей, расширения их представлений о мире, обогащения творчества во взаимосвязи с изобразительной деятельностью используются дидактические игры.
Занятия по изобразительной деятельности предлагается проводить один раз в неделю, предварительная работа с детьми проводится воспитателем в соответствии с перспективным планом по программе «Детство». Умения и навыки, полученные в процессе специально организованного обучения, закрепляются в блоке совместной деятельности воспитателя с детьми, в индивидуальной работе, а также в ходе сотрудничества с родителями воспитанников.
Все занятия построены с учетом возрастных особенностей детей. В первую очередь осуществляется знакомство с тем, что близко ребенку, окружает его в повседневной жизни.
Интересны занятия и тем, что одна тема может в себе сочетать разные техники и приемы использования выразительных средств, например: тема «Узоры на окне», дети рисуют восковыми мелками растительные узоры по всему листу и заливают акварелью в теплой (закат) или холодной гамме (утро, день) и в технике «по – мокрому».
На занятиях включаются элементы музыкальной, художественно - речевой, театрализованной деятельности, которые объединены вокруг основного стержневого вида деятельности – изобразительной, и которые помогают более широкому, глубокому осмыслению образов и их созданию разными выразительными средствами. В этой интеграции изобразительное творчество выступает главным аспектом, а в качестве дополнительного - художественная литература, природа, игра.
В перспективном планировании предпочтение отдается изучению традиционной русской культуры. Народное искусство – богатейшая сокровищница красоты, является неиссякаемым источником творческой фантазии. Народное искусство выражено не только в декоративно-прикладном искусстве, темы: гжель, хохлома и др., но и в фольклорно-поэтическом (потешки, пословицы, фрагменты из сказок) и музыкальных фрагментах и музыкальных композициях (русские народные песни, инструментальные композиции). Если занятие проходит по теме "Дымковская игрушка", - это своеобразная театрализованная ярмарка, где присутствуют все виды художественной деятельности: изобразительная, фольклорная, литературная.
Предлагаемые подходы и методы работы с детьми основаны на уважении личности ребенка, внимательном отношении к его интересам и потребностям, заботе о его эмоциональном благополучии. И построены на постоянном анализе динамики развития каждого ребенка и учете уровня его возможностей.
Таким образом, при целенаправленном знакомстве с искусством, где дети видят результат своего творчества и творчества художников, скульпторов, архитекторов, музыкантов достигается полноценное восприятие и понимание искусства, особенностях его языка - это средства выразительности, материалов.
Те навыки и умения, которые дети приобретают на занятиях, изобразительного искусства они применяют и в школе. Именно этот аспект представляется важным, так как такие занятия по эстетическому воспитанию дают возможность продолжить умение детей мыслить образно, разнообразно, эмоционально; положительно реагировать на окружающий мир; развивается память, включается воображение и фантазия.
Родителям предлагаются:
систематические выставки детских работ, которые позволяют сравнить успехи собственного ребенка с успехами сверстников;
участие в выставках совместных работ детей и родителей;
участия в совместных творческие проектах.
При использовании данного опыта работы по развитию художественного творчества и способностей воспитанников, уже к школьному возрасту, дети знают :
виды искусства;
материалы и оборудование, которыми работают художники;
2-3 художников-графиков, 3-4 живописцев.
Умеют :
работать с различными материалами: акварельные краски, гуашь, мелки, различные карандаши, фломастеры, сангина, уголь, соус;
использовать и владеть разными методами и средствами изобразительной деятельности и техникой;
выражать в своем изображении настроение в определенном эмоциональном направлении.
При использовании опыта или дополнении опыта другими методами и приемами необходимо соблюдать следующие правила:
Предоставление разнообразных
форм искусства с ознакомлением
изобразительной
деятельности:
Картин и репродукций художников;
Произведений декоративно-прикладного искусства: хохлома, гжель, дымковская роспись, вышивка, кружево, деревянная и глиняная игрушка, посуда;
Иллюстраций к книгам и сказкам;
Применение комплексного воздействия разных видов искусства на сознание ребенка (изобразительное, декоративное, музыкальное, литературное);
Организация занятий по принципу «заинтересованного общения»;
Включать в педагогический процесс разнообразные игровые приемы, ситуации;
Использовать нетрадиционные приемы и техники в изобразительной деятельности;
Включать в занятия прослушивание музыкальное и литературное в зависимости от темы занятий, драматизацию, мини-спектакли;
Использовать элемент неожиданности, когда дети рисуют не только в изостудии на привычном месте, но и выход в зимний сад; рисование с натуры: натюрморт, деревья, комнатные растения; в летний сезон - выход на пленэр;
Использовать в предварительной работе с детьми экскурсии в выставочный зал, художественную школу, мини-экскурсии по выставочной галерее;
Внимательное и тактичное отношение, уважение к творчеству ребенка;
Завершать занятия выставками детских работ:
Результаты одного занятия;
Выставки, посвященные определённым темам (природа в разное время года, сказок, узоров и др.);
Персональные выставки детей " Юный художник";
Постоянные и кратковременные выставки.
Исходя, из общеизвестного положения о том, что все человеческие способности базируются на сенсорном развитии. При организации и проведении занятий, следует уделять внимание развитию восприятия: зрительного, слухового, тактильного, кинестетического - обведение предмета и его частей по контуру взором, движением руки, обозначение формы и воспроизведение на листе тем материалом, которым работают по заданной теме.
Например, в дидактических играх «Парные картинки», «Лото», и др. дети приобретают и закрепляют знания: о свойствах предметов, их цвете, форме, строении, величине; дидактическая игра «Составь красивый узор» используется как предварительная работа по декоративному рисованию - это способствует уточнению представлений детей о той или иной росписи.
Некоторые формы подачи нового и уже усвоенного материала усложнены и скомбинированы. Например, в подготовительной к школе группе по теме «Зимний пейзаж», кроме знакомства с картинами художников-пейзажистов, в разное время суток зимнего времени года обращают внимание на то, что утро может быть в холодной, желто-сине-зеленоватой гамме, а на закате - солнце красное, небо оранжевое, блики на снегу розовые холодные, а тени от деревьев на снегу фиолетовые. В следующее занятие вносятся дополнения: «завьюжило, сугробы» - широкий мазок, а небо – «точечная техника», дома выполнены в бумажной пластике (элемент конструирования).
Цветоведение
Цвет выполняет в программе роль основного выразительного средства языка живописи, с овладения которым начинается приобщение ребенка к изобразительному искусству. Именно через овладение языком цвета, более доступным и органичным ребенку, чем язык формы, линии, объема и т. д., дети открывают многообразие живописных образов. Некоторые занятия демонстрируют возможность выражения сходного настроения, состояния с помощью различных, выразительных средств: цвета - в живописи; мелодии, ритма, тональности - в музыке; движения - в танце и т. д. Формирование «этического» цветовосприятия осуществляется главным образом на материале сказок (отношение к сказочным героям и выражение его в цвете), произведений искусства, личных наблюдений.
Выделено три этапа:
разрушение сложившихся и
заимствованных стереотипов
цветовосприятия
(цвет неба, моря, снега, деревьев и т.
д.), с помощью
понятия «изменчивости»
цвета;
открытие связи цвета с настроением,
а также символической роли
цвета в
искусстве, творческое использование
цвета с целью выражения
настроения
и личного отношения к героям сказок в
рисунках;
определение индивидуальных
цветовых предпочтений и
вырабатывание
собственного выразительного цветового
языка.
Игра является основным способом творческого выражения на занятиях по изобразительной деятельности, где цветоведение проявляется на протяжение всех лет обучения. Через игру можно закрепить установку на учение. Все технические задачи сформулированы в сказочной игровой форме. Это своего рода «путешествие» из одной темы в другую. Например, «Какого цвета у вас был сон?» при этом, спросить – «Какое у вас настроение - грустное или веселое?». Понятия «радость - тепло», «грусть - прохладно» закрепляются ассоциативно: «лето - тепло - радость», «зима -холодно - грусть».
Что такое цвет, какова его природа? Почему одни предметы синие, другие
красные, третьи зеленые? Оказывается, причиной всему является солнце, его лучи, которые озаряют все на своем пути. В темноте мы не видим никаких цветов. Хроматические цвета - все цвета радуги (сюда входят розовый, малиновый, бирюзовый и т. п.), кроме черного, белого, серого.
Ахроматические цвета - белый, черный, серый. Понятие цветового спектра проходит «красной нитью» по всем занятиям, связанными с темами цветового решения от средней до подготовительной к школе групп.
В средней группе - 3 основных цвета: желтый - солнышко, красный - яблоко,
синий - шарик, небо.
Через все небо протянулась радуга. Какого она цвета? Сколько в ней цветов?
Столько же, сколько их в солнечном спектре (цветовой круг). Их семь. Но нельзя сосчитать, сколько оттенков у каждого цвета. Все цвета приятно делить на теплые и холодные. Теплые - это желтые, оранжевые и красные. Это краски осенних листьев, огня, солнца и спелых яблок. Холодные - это фиолетовые и голубые: краски неба, сумерек, теней на снегу. Вместе с тем любому цвету можно придать более холодный или более теплый оттенок. Все зависит от того, какую краску в него добавить. При смешивании красок получаются разные цвета. Так, синяя и красная краски зададут фиолетовый или лиловый цвет, смотря какой краски больше. Синяя и желтая составляет зеленый цвет, а желтый с красным - оранжевый.
На занятиях в осенней и зимней тематике проводится эксперимент: дается точечная техника, удобна и проста в исполнении - поэтому дети разного возраста любят ею работать, мазки плотно ложатся на бумагу, как бы сливаются между собой, создавая цвет и оттенки, которые они хотят получить. Чтобы закрепить сложные понятия, такие как: цвет, тон, фон, яркий, темный, теплый - холодный, даются игры по карточкам, на которых изображены овощи, фрукты, листья, цветы (в зависимости от возраста) определенного цвета и отгадывают по «тепло – холодности».
Исходя из программы и планирования, в блоке совместной деятельности можно дать детям поиграть на бумаге и по памяти изобразить огурец, лимон, морковку, яблоко и т. п. Все в теплых или все в холодных тонах. В подготовительной группе используются художественно - развивающие игры: «Подбери цвета, которые ты используешь в своей работе» (цветная бумага), «Найди картину по палитре» (А. Рылов «Зеленый шум», краски зеленого цвета всех оттенков от светлого салатового до темно-зеленого изумрудного и т. д.).
Детей дошкольного возраста По Е. А. Дубровской: развитие всех видов музыкальной деятельности детей дошкольного возраста ... для своих будущих песен. Занятие по изобразительной деятельности ...
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ПО ОСНОВНЫМ НАПРАВЛЕНИЯМ РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА Направление... для детей 5-6 лет – М:.Издательский центр «Вентана-Граф» - 2007 Программа ... фигуры авторским орнаментом. 14 Композиция в изобразительном искусстве...
... Авторская программа оздоровительно-развивающих игр для детей дошкольного возраста . – М., 2002. Кудрявцев В.Т., Егоров Б.Б. Развивающая педагогика оздоровления (дошкольный возраст ... ; в) по развитию речи; г) по изобразительной деятельности ; д) ...
... детей дошкольного возраста 5-6 лет (старшая группа) и разработана на основе обязательного минимума содержания по изобразительной деятельности для ... ДОУ с учетом обновления содержания по парциальным программам . Дети ...
Рыночные реформы в обществе привели к новой формации. Реформа образования поменяла цель образования. Если раньше мы считали целью воспитание гармонически развитой личности, то сейчас личность должна быть компетентной и приспособленной к условиям среды.
Эта цель реализуется так же через задачи художественного образования и воспитания. Они направлены на развитие художественно-образного, творческого мышления детей, их воображения, эстетического чувства, ценностных критериев, приобщение к золотому фонду творческого наследия человечества, а также приобретение специальных навыков и умений через практическую деятельность в процессе обучения. Приобретение опыта творческой деятельности (в решении творческих задач) и опыта эмоционально-ценностных отношений (т. е. опыта чувств, переживаний, интересов, потребностей; социально-нравственных, духовных отношений, выраженных в художественных образах) в художественном образовании и воспитании выступают на первый план.
Ни один школьный предмет не может заменить великую силу искусства в формировании духовных, нравственных качеств личности, в самопознании, самооценке, самовоспитании и саморазвитии, вне искусства не прорастает ни интеллект поколений, ни ассоциативное мышление, ни благотворная самоирония, ни отважная интуиция... ни внутренняя свобода, вне которой нет творчества. Там, где нет уважения к культуре, не может быть и уважения к свободе: там проявляется гибельное высокомерное отношение ко всему неординарному, к отважной мысли – всему, за чем прячется талант. Только в художественной среде появляются и формируются люди, способные широко и свободно мыслить, способные создавать культурные ценности, остающиеся в веках. Даже если человек работает в сфере науки, наличие в нем каких-то художественных талантов особенно подчеркивает его незаурядность.
Задачей учителя, совместно с семьей становится создание и выполнение определенных условий, которые станут способствовать нравственному и духовному развитию личности, ее самосовершенствование, стремлению к познанию окружающего мира и себя в нем. Однако при одном условии: обучение станет способом воспитания развития свободной, творческой личности, что и предусматривает данная программа.
Искусство широко входит в жизнь детей уже в дошкольном учреждении. С детьми систематически проводятся занятия по ознакомлению с разными видами искусства, в том числе с изобразительным искусством, с его видами и жанрами. Не случайно в программе учитывается, что ребенок усвоил до школы, с каким потенциалом он приходит в первый класс. Таким образом, у детей шестилетнего возраста всем предыдущим развитием и обучением заложены основные навыки художественно-творческой деятельности, необходимые для дальнейшего развития их творчества. Период начальной школы является самым ответственным моментом в жизни растущего человека. Здесь формируется нравственный тип ребенка. Здесь решается задача, быть ли ему творческой личностью.
Изобразительная деятельность – это специфическое образное познание действительности. На занятиях дети получают первые художественные впечатления, приобщаются к искусству, овладевают разными видами художественной деятельности, среди которых большое место занимают рисование, лепка, аппликация, конструирование. Изобразительная деятельность интересна, увлекательна для будущего школьника, так же он имеет возможность передать свои впечатления об окружающей действительности с помощью карандаша, красок, комка глины, бумаги. Этот процесс вызывает у него чувства радости, удивления.
По словам выдающегося ученого, педагога XIX века П.Ф. Леегафта, школа должна дать наиболее полное развитие разуму ребенка, научить абстрактно, мыслить, развить его трудолюбие, волевые качества и воспитать человека, живущего по правде и для людей.
Программа составлена с учетом возрастных особенностей детей, регионального компонента и специфики школы.
Учебный план по программе 9 часов в год: рисование – 3 часа; декоративная работа – 1 час; лепка – 1 час; аппликация – 2 часа; конструирование – 2 часа.
Цель предмета
Развитие нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве, предоставление свободы для художественно – творческого решения общей учебной задачи.
Задачи предмета
Ниже представлен тематический план программы.
| Основы художественного творчества | Регулирование психических процессов и процессов познания у детей | Техника безопасности художественного творчества | Дополнительные формы работы (художественное слово, музыка, сценическое движение, гимнастика) |
| 1 | 2 | 3 | 4 |
| I четверть – “В гостях у осени” | |||
| 1. Знакомство с волшебными красками
Гуашь. Три основных цвета. Смешивание цветов. Рисование на тему “Какого цвета радуга”. Развивающая игра “Цветик-семицветик” |
Понятие гармонии цвета. Использование
цвета в соответствии с эмоциональным
содержанием рисунка и настроением художника. Развитие ассоциативного мышления, фантазии, воображения. Семь цветов образуют спектр солнечного луча. |
Правила хранения красок, кистей, бумаги. Правила работы с палитрой, кистью, бумагой. Организация рабочего места во время урока. Навыки организации труда по уборке рабочего места после работы с красками. | Использование музыкального фона. Диалог с детьми о природных явлениях: радуге ветре, солнце, дожде. |
| 1 | 2 | 3 | 4 |
| 2. Дары осеннего сада.
Аппликация. Работа с цветной бумагой, муляжами фруктов. Тема композиции “Фрукты на блюде”. Изучение репродукции И. Т. Хруцкого “Цветы и плоды”. |
Работа по шаблону. Умение работать согласно замыслу. Умение экономить бумагу. Умение вырезать по намеченной линии. Знание фруктов и их цветов. | Безопасная работа с ножницами и безопасное хранение ножниц. Техника наклеивания рядом и друг на друга. Чистота рабочего места после работы с клеем. | Чтение стихотворения “Яблоки”. Отгадывание загадок о фруктах. |
| II четверть – “Рассказы зимы” | |||
| 3. Аппликация симметрии “Снежинка”.
Симметрия в квадрате. Выражение положительных эмоций к явлениям природы |
Развитее сосредоточенности, концентрации внимания, цельности восприятия. Понятие ритма в природных формах. | Техника сложения бумаги по правилам симметрии. Работа с мелкими формами без предварительной разметки. Техника безопасной работы с ножницами. | Прослушивание сказки. Музыкальный фон. |
| 4. Праздничный наряд для новогодней
ёлки.
Создание радостного, приподнятого настроения в преддверье праздника. Работа с натуры. Изображение ветки ели с нарядными игрушками. |
Развитие умения работы с натуры. Знакомство с законами композиции, светотеневыми градациями. Развитие творческих способностей. Передача эмоциональной приподнятости средствами художественной выразительности | Работа с красками на основе выбранной палитры. | Прослушивание стихотворения А. Барто “Ёлка”. Новогодние песни |
| III четверть – “Почувствуй и расскажи” | |||
| 5 . Составление декоративных композиций в квадрате. Знакомство с техникой мозаики. | Закрепление названия геометрических фигур. Знакомство с особенностями расположения элементарной композиции в квадрате. Повторение понятия симметрии. Сравнение элементов повтора на плоской фигуре с шумовым и музыкальным ритмами. Понятие “Аккуратности” и порядка при составлении композиции. | Техника разминания, растирания пластилина. Техника вдавливания в пластилин декоративного природного материала. Умение привести в порядок рабочее место. | Прослушивание, прохлопывание и протопывание различных музыкальных ритмов. |
| 1 | 2 | 3 | 4 |
| 6
. Животные наши друзья.
Элементарное конструирование из бумаги. Оригами. |
Применение элементов комплексного развития пространственного мышления, воображения. Знакомство с творчеством художников анималистов. Развитие пластики, мимики, жеста. | Техника сложения бумаги. Последовательность работы. | Ролевая игра “Угадай кто я?” - этюды на выразительность мимики и жеста. Воспроизведение характера, повадок животных через пантомиму. |
| 7. Лепка. Коллективная работа “Утиный
пруд”
Образ птицы в мифах, легендах, песнях, сказках. |
Развитие навыков лепки. Умение замечать красоту в окружающем мире. | Техника работы с пластилином комбинаторным способом и способом вытягивания. Работа со стекой. | Прослушивание весеннего пения птиц. Отгадывание загадок о птицах. Повествование о птицах в сказках и легендах. |
| IV четверть – “Весна красна” | |||
| 8. Красота пейзажа “Весеннее платье
земли”.
Работа гуашью по представлению. |
Знакомство с понятием линии горизонта. Развитие чувства сопереживания. | Техника работы гуашью, использование палитры. Подбор сложных цветов. Организация рабочего места. | Чтение стихов о весне. Работа с репродукцией картины И. Левитана “Большая вода. Весна” |
| 9. Творческая работа “Краски играют”.
Выполнение “Коллаж ладошек”. Передача эмоций, чувств с помощью коллажа. |
Пробуждение положительных эмоций. Развитие чувства композиции, соразмерности. | Правила работы с гуашью. Техника безопасности при работе с ножницами. Умение привести в порядок рабочее место. | Прослушивание сказки. Коллективное творчество. |
В качестве примера представлено поурочное планирование одного занятия.
Занятие № 1
Тема: Знакомство с волшебными красками. Какого цвета радуга?
Цель: Начать формировать навыки и умения организации рабочего места. Познакомить с тремя основными цветами.
Основные виды работы детей: Рисование по представлению “Радуги”.
Игра "Волшебный цветик – семицветик".
Наглядный материал: таблицы: “Путешествие кошки Мурки”, “Цветик-семицветик”, “Радуга”; репродукция картины Н.Н. Дубовского “Радуга”.
Принадлежности детей: альбомный лист, гуашь, кисть, баночка, палитра.
Ход занятия
I. Организационный момент.
1. Приветствие.
2. Наличие материала, правильное расположение его на столе, готовность к занятию.
II Сообщение цели и задач.
Познакомимся с тремя основными цветами и их смесями. Нарисуем радугу.
III Беседа.
Из-за темных туч
Показался Луч
И на длинной ножке
Прыгнул за окошко,
С маленькою Муркой
Поиграл он в жмурки,
С горки покатился
Бликами носился
Тема нашего занятия "Знакомство с волшебными красками. Какого цвета радуга? ".
Какие три основных цвета вы знаете? (Красный, синий, желтый). Почему краски волшебные? (Ответы детей).
Смешиваясь краски, создают новые цвета (красный + желтый = оранжевый; синий + желтый = зеленый, красный + синий = фиолетовый). Рассматривание таблицы "Путешествие кошки Мурки".
Какие цвета содержит луч солнечного цвета? (Красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый).
Сколько всего цветов в луче света? (Семь).
Игра "Волшебный цветик – семицветик". Дети называют предметы такого же цвета, как и лепестки “цветика – семицветика”. Кто последний назвал предмет, тот и возвращает лепесток.
Мы познакомились с волшебными красками. Давайте отгадаем загадки.
Ты весь мир обогреваешь
И усталости не знаешь,
Улыбаешься в оконце,
И зовут тебя все... (Солнце)
Его просят, его ждут,
А как придет – Прятаться начнут. (Дождь)
Что за чудо-красота!
Расписные ворота
Показались на пути!..
В них ни въехать, ни войти... (Радуга)
IV Инструктаж.
Показ примерной работы. На листе бумаги, который в данном случае расположить горизонтально большей стороной, радуга в детских рисунках появляется как огромный цветной мост, перекинутый через весь лист.
Показ примерной работы. Показ приёмов работы.
V Практическая работа.
Методические указания: осанка, работа кистью, краской, аккуратность, индивидуальная работа с детьми.
VI Итог занятия.
Выставка детских работ.
ЛИТЕРАТУРА
