هناك العديد من المؤسسات التعليمية المسرحية في روسيا ، ولكل منها خصائصها الخاصة في العمل والبرنامج التدريبي للموهوبين. لكي يتحقق حلم المسرح أو السينما ، عليك اختيار المسرح المناسب والدخول إلى المؤسسة التعليمية المختارة. توجد أفضل مدارس المسرح في موسكو وسانت بطرسبرغ.
ظهر GITIS بفضل P.A. شوستاكوفسكي في البداية باسم مدرسة الموسيقى والدراما. تقع في موسكو وهي الأكبر في روسيا والعالم. GITIS هي أفضل مؤسسة تعليمية للدراسة خطاب المرحلة. يمثل حلم مواهب الفنون المسرحية.
إذا أظهرنا كيف يبدو العالم ، فسيكون ذلك كافيًا. هذا هو جوهر الدراما ، الصراع ، كما يقول كين لوتش. وكان هناك الكثير من الانتقادات هنا ، لأن العديد من النقاد تحدثوا عنها وكتبوا عنها على أنها "جنون ماركسي لاذع". عانى أكثر من مرة من مشاكل في تمويل مشاريعه. يعامل مثل الصوت المنسيينالذين ليس لديهم صوت - في الحياة الخاصة ، يكون الشخص هادئًا وهادئًا ودافئًا. تقوم زوجته ليزلي لوتش بإخراج الفيلم. ظروف اللقاء الذي أدى إلى الزواج.
يتحدث لوتش أيضًا عن الدراما التي لعبها مع ابنه البالغ من العمر 5 سنوات والذي توفي في حادث سيارة. يقول: "إنه يغير شخصًا". العرض الأول فيلم وثائقيلويز أوزموند "كين لوتش: الحياة والأفلام" 28 أغسطس الساعة 10 في سينما "البيرة". عزيزي المرشح لأكاديمية إدارة المسرح!
تختلف الجامعات المسرحية ، بما في ذلك GITIS ، كثيرًا عن المؤسسات التعليمية الأخرى.
يتم إجراء التدريب في أقسام بدوام كامل وبدوام جزئي. يقوم GITIS بالتدريس في ثماني كليات في جميع المجالات المسرحية. قسم الإخراج هو الأقدم ويوجد 9 ورش عمل. هناك تدريب في إخراج السيرك وإخراج الدراما. يتكون الإخراج الدرامي من أجزاء نظرية وعملية. العملية العملية تعلم المخرج المستقبلي أن يفهم الممثل بشكل أفضل ، باستخدام معرفة المكونات التي تتضمنها لعبة التمثيل على المسرح.
ربما لن يقرأ أولئك الذين يجيدون هذا النص ، لأنهم يعتقدون أن قبول الدراسة هو تلقائيًا مؤشر على اللياقة للمهنة. حقيقة أنها يمكن أن تكون مخطئة وأنه سيكون من الصعب استكشافها على مدى السنوات القليلة المقبلة.
أولئك الذين لم يمروا من قبل ينقسمون إلى فئتين: أولئك الذين خاطروا دون الكثير من العزم وتم رفضهم ، ورفعوا أيديهم بعيدًا عن جهود جديدة ، وأولئك الذين لم يستسلموا ، سيعيدون الكتابة ويفعلون ضميرهم فقط: أين فعلوا يخطئون؟ نسخة من العرض التقديمي للمدير باعتباره التطبيق الرئيسي في المرحلة الأولى من الامتحان ليست كذلك ، ووفقًا لـ على الأقل، لا يجب أن يكون - فن مستقل أو نص مكتوب من قبل المؤلف. هذا تطور لنص درامي. إنه عمل يسمح للقارئ بتخيل إسقاط المشاهد والاعتقاد بأن تنفيذه في المجال المرئي ومفهوم الإنتاج والعمل مع الممثل يمكن أن يؤدي إلى نتيجة مثيرة للاهتمام.
يوفر VGIK فرصة لتلقي التعليم المهني الثانوي ، حيث يشمل كلية السينما والتلفزيون والوسائط المتعددة.
في في الآونة الأخيرةالعمل في المسرح خليط، مخصص للقراء الذين يعانون ، خاصة إذا كان منطق التثبيت وتسلسله يتركون الكثير مما هو مرغوب فيه. لذلك ، من المهم التفكير فيما إذا كنت ستهين القارئ والمتلقي أولاً. نسخة واحدة من "أنا قادر جدًا" لا تتناسب مع الفاتورة ، ولا فكرة رادوم في دحرجة أسطوانة خرسانية. لا يمكن للفاحصين قبول أي شيء لا يفي بمتطلبات محددة ، ومتطلبات قريبة من تلك الخاصة بمديري الذخيرة المسرحية لمبدعيهم.
سيتم التعرف على ندوة للمتقدمين بمعلومات حول القبول في GITIS أو VGIK. توفر الندوة معلومات حول كيفية الاستعداد ، ما هو مطلوب ، ما هو مهم ، من أين نبدأ. تعقد الندوة مع GITIS ، لذلك هناك مدرسون يقومون بتجنيد الطلاب هذا العام. ستخبرك الندوة عن اتجاه الحركة والكتاب المدرسي الذي تحتاج إلى التحضير من خلاله.
أيضًا لأن الممتحنين يعتزمون تدريب طلابهم على العمل أيضًا في مثل هذه المسارح. تشمل الأعمال الإضافية سيناريوهات وسيناريوهات وفن ولوحات وتكييفات وأحداث أو منشآت وصور فوتوغرافية وأمثال وشعر ، ولكن من المهم ملاحظة أن الإخراج هو المحور الرئيسي للمراجعة. جمل مبنية بطريقة غير قواعدية مثل: "كوني طبيبًا شابًا أتى لي كشخص لديه خير مظهر خارجيفي العالم "قد يستبعد نسخة بغض النظر عن جنسية مقدم الطلب.
إذا انتقلت إلى المرحلة الثانية ، فمن الجيد أن تعرف أن المشردين ليسوا قصة حب عن الغجر ، وأن النار والسيف لا يتعلقان بمحاربة الأتراك ، وأن Dzyady و Vazele لهما إشارات زمنية واجتماعية محددة. يجب أن نتذكر أنه من الضروري معرفة بعض الأعمال الأساسية من تاريخ الرسم وتاريخ الموسيقى والعمارة والمسرح وما إلى ذلك. من غير المرجح أن يؤدي متغير جيوتو مع بيكاسو أو بينديريكي موزارت إلى الإخراج في قسم الإخراج. يجب أن تتدرب على الاستماع إلى الشخص الآخر بفهم.
تعقد الندوة على أساس مدفوع ، وتستغرق عدة ساعات ، وتشمل دروس الماجستير والمحاضرات.
يتقدم العديد من المتقدمين إلى العديد من المؤسسات التعليمية في وقت واحد ، وبالتالي تزداد فرص التسجيل. من عام إلى آخر ، تكون المنافسة في GITIS و VGIK والمؤسسات التعليمية المسرحية الأخرى عملاقة: يتقدم ما يصل إلى مائتي شخص للحصول على مكان واحد. لذلك ، غالبًا ما يتم ترتيب الاختبارات قبل قبول المستندات.
يجب أن تسعى جاهدة لنقل الأهداف والغايات التي نسعى لتحقيقها بدقة وبسرعة. يجب أن تكون قادرًا على إقناع اللجنة بأنها تستطيع مقاومة اتجاه مائة كورال والإجابة على السؤال: "هل سيكون هناك مدير ، وما زلت بحاجة إليه؟" من المهم أن نتذكر أن التفاهة هي على الأرجح الميزة الأقل رغبة في الإبداع ، وأن "الاستعداد الإبداعي" في حالة مهنة المخرج يتم اختباره باستمرار وعادة ما يتم العثور عليه في ظل ظروف قاسية للغاية. وتجدر الإشارة إلى أن الفاحصين يحاولون أيضًا فهم إمكانات طاقة معينة وقدرة التمثيل لدى المرشح ، لأن المخرج هو "ممثل أمام الممثلين" طوال حياته المهنية.
لا توجد قواعد واضحة لإجراء الامتحانات ، وكذلك معايير لتقييم الموهبة ، لأن المهنة إبداعية. يعتمد القبول على الشخص الذي يأخذ الدورة ، لذلك يجب عليك معرفة ما يفضله ، وما هي متطلباته ، وطبيعة التدريس. معيار هامالتحديد - البيانات الخارجية. يجب أن تكون لعبة التمثيل مدعومة بالمظهر الجذاب المشرق للممثل. يجب أن تتعلم أيضًا أساسيات نظرية التمثيل عن طريق اختيار الكتاب المدرسي الصحيح.
إذا فشلت ، على الرغم من كل جهودك وثقتك في اللياقة المهنية ، في اجتياز الاختبار ، فيجب عليك إما أن تتعلم من الفشل وتعيد الكتابة ، وتحضر بشكل أفضل ، وتستعد بشكل أفضل ، أو تدرك أن هذه مهنة سيئة للغاية. في كل حياة ، كل عرض أول هو امتحان مزعج بشكل متزايد ، والعروض المسرحية باردة ومحبطة.
المخرج المسرحي هو أهم دور في المسرح ، فهو الفنان المسؤول عن المشهد أو الفيلم بأكمله ، مؤلف مسرحية أو فيلم أو عرض موسيقي أو مسرح - حسب نوع الفن. من الصعب عليهم إيجاد ممتحنين للامتحان. يجب أن يتمتع المخرج بالحساسية من ناحية والقوة والحزم من ناحية أخرى لوضع خططه موضع التنفيذ. هذه القوة مطلوبة ليس فقط لحلها مشاكل خارجية، ولكن أيضًا لإدارة الفريق - بعد كل شيء - في المسرح أو في الفيلم.
دورات أعلىكتاب السيناريو والمخرجون هي مؤسسة غير حكومية للتعليم المهني العالي والدراسات العليا في روسيا. هذه واحدة من أقدم المؤسسات التعليمية في روسيا للأشخاص الحاصلين على تعليم عالٍ.
مؤسسة تعليميةتأسست الدورات العليا لكتاب السيناريو والمخرجين في عام 1963 في موسكو. وتتكون من أقسام الإنتاج وكتابة السيناريو والإخراج.
يجب أن يكون لدى المخرج موهبة لأنه لا توجد طريقة لمعرفة كيفية صناعة الأفلام. يجب أن يكون لدى المرشح لهذه الدرجة انفراجة ، ولكن يعرف أيضًا ما هو واضح. كما أنه يجب عليك من الصباح إلى المساء اتخاذ قرارات بشأن الأبسط والأكثر أهمية.
يرتبط المخرج المسرحي بالمسرح منذ البداية. في اليونان القديمةكان الكاتب المسرحي. لقرون ، لم تظهر هذه الوظيفة بشكل جيد في المسرح ، وكان المخرج عادة ممثلاً أو مؤلفًا في نفس الوقت. تم تعزيز دورها فقط في عصر النهضة والباروك. كان موليير أيضًا المخرج والشاعر الغنائي.
في بداية عمل VKSR ، تم قبول المستمعين حصريًا من قبل اتحادات المصورين السينمائيين واستوديوهات الأفلام والجمهوري جوسكينو. بعد ذلك بقليل ، خلال "ذوبان الجليد" لخروتشوف ، فتحت الدورات الطريق أمام السينما للأشخاص الموهوبين الذين سبق لهم تلقي تعليم عالىفي تخصص آخر. ومن الأمثلة على ذلك المهندس المعماري جورجي دانيليا والطبيب إيليا أفرباخ والمهندس جليب بانفيلوف.
المدراء المشهورون والمشهورون في بولندا ، كما هو الحال في أي مكان آخر في العالم ، محترمون وحتى محبوبون ومحبوبون. هذه هي السلطات والشخصيات الأخلاقية. كيف تصبح مدير مسرح؟ يعرف معظم الخريجين ما الذي سيدرسون وماذا يريدون القيام به بعد ذلك. عادة ما يأتون إلى هنا بعد دراسات أخرى ، وبالتالي ، كما يقول المعلمون ، هذا أفضل. ومع ذلك ، هناك أيضًا مرشحون بعد التخرج مباشرة. ومع ذلك ، لكي تنضج ، يجب أن تكون ناضجًا ومدركًا لقدراتك ، حيث تتطلب هذه المهمة إدراكًا واضحًا لقيودك الخاصة والفريق الذي يقودها.
يتم تسجيل الراغبين في الدراسة تحت سن 35 في الدورات بناءً على النتائج المنافسة الإبداعيةالذي يتم على مرحلتين.
استقبال الأشخاص الذين قدموا المستندات المطلوبةوتم تمريرها من خلال المسابقة ، بعد إبرام اتفاقية بشأن تقديم الخدمات التعليمية على أساس مدفوع ودفع مقابل التعليم.
ويجب أن تكون شخصًا ناضجًا ، ولديك الكثير لتقوله عن العالم وعن الحياة. يجب على الطلاب التخطيط على الفور لمستقبلهم. لديهم خيار من عدة دورات - المسرح والسينما والراديو والتلفزيون والإعلان ، أو أي مهنة أخرى ذات صلة بالعمل. بالطبع ، هذا يعتمد على نوع المدرسة التي تختارها ، والإعجابات وفرص السوق. يمكنهم أيضًا التخرج من المدرسة الخاصة الوحيدة في وارسو ، مدرسة الفنون الجميلة والوسائط الجديدة ، حيث يشغل منصب مدير بولندي رائد.
يمكنهم أيضًا دراسة الإدارة مسرح الدمىفي كلية المسرح في بياليستوك. في كل مركز من هذه المراكز ، لا يوجد سوى عدد قليل من الأماكن لمديري المستقبل. معايير القبول صارمة طوال الوقت. الأهم هو الخطوة الأولى - القبول في الامتحان بناءً على عمل وسيط مقبول مسبقًا أعده المرشح بناءً على نص درامي أو تعديل لنص آخر. ثم ، أثناء المحادثة ، هناك دفاع عن مفهوم التدريج هذا. الخطوة التالية هي اختبار كتابي أو امتحان شفهي مع معرفة السينما والمسرح والأدب والفنون البصرية والموسيقى والثقافة.
يتم التدريب في ورش عمل إبداعية ، يقودها رواد السينما. يتم تنفيذ الإدارة المنهجية من قبل مجالس إدارات المديرين وأقسام كتابة السيناريو. من اختصاص المجالس مناقشة جميع القضايا المتعلقة بالتعليم ، ودعم الدفاع عن أوراق وأطروحات الفصل ، وقرار تخرج الطلاب.
ثم هناك امتحان كتابي - كتابة السيناريو والعمل المسرحي بمشاركة الممثلين والدفاع عن العمل المنجز. عادة ما يتم إجراء الدراسات يوميًا ودراسات الماجستير وآخر 4 سنوات. فهي محددة للغاية وتعتمد على المشاورات أكثر من العروض التقديمية. التعلم في الاتجاه السائد ، كما يقول الطلاب ، هو بحث في الذات ، ولكن تحت التأثير الكبير للمعلمين ، عن السلطة.
أثناء دراستك ، تحتاج إلى زيارة ورشة عمل ودبلومة. الندوة ليست فقط جزء من التحضير للخطاب ، بل هي جزء من الندوة الحوزة والتي تعد أهم جزء في البرنامج. كل فصل دراسي مغلق. المكان الذي تريد أن تأخذه. موضوعها والاتفاقية متنوعة للغاية. بالإضافة إلى ذلك ، هناك عناصر من السينوغرافيا أو الموسيقى أو الكوريغرافيا أو الفلسفة.
نتيجة التحضير في قسم السيناريو في VKSR هي عمل التخرجكسيناريو فيلم روائيالمقترحة للإفراج عنها.
يحتاج خريجو قسم الإخراج إلى إعداد فيلم قصير دبلوم لا يزيد عن ثلاثة أجزاء. يتم إرسال الخريجين للعمل في استوديوهات الأفلام التي أرسلتهم للدراسة.
تتعدد مخاطر خريجي الجامعات ، على سبيل المثال ، إذا كان المرء قد حقق بالفعل مثل هذا النوع من العمل المرموق ، ويشعر بالشرف وأحيانًا لا ينوي القيام بذلك. بالإضافة إلى ذلك ، يعد طلابنا من بين القلائل في العالم الذين لديهم الكثير من الأنشطة العملية.
مخرج الفيلم هو أهم شخص في المجموعة. هو الذي يوجه عمل الممثلين وفرق الإنتاج خلال الصور. الجميع قرارات مهمةيعتمد التصوير والصوت والصورة على ذلك. المخرج هو الشخص الذي يجب أن يكون لديه معرفة بجميع المجالات المتعلقة بالسينما ، من اختيار الممثل أو البرمجة النصية أو الصوت أو التحرير أو التوصيف. أحيانًا يكون هو أيضًا مؤلف العمل. مدير الفيلم مسؤول عن اختيار المكان والزمان وجميع المواد اللازمة للتنفيذ.
تسمى سانت بطرسبرغ العاصمة الثقافية لروسيا. تشتهر بطرسبورغ بجامعاتها وكلياتها المسرحية. توجد هنا مدارس مسرح Shchepkinskoe و Shchukinskoe ، والتي تختلف اختلافًا جذريًا في طرق تدريس الطلاب.
تقع في سانت بطرسبرغ تخرج من المدرسهالمخرجون وكتاب السيناريو. يتم التحضير هنا في اتجاهين:
في كثير من الأحيان ، لتسهيل العمل ، فقط فريق من المتخصصين الذين ، نيابة عنه ، يؤدون جزءًا من واجباتهم ، ولكن دائمًا ما يكون القرار النهائي للمدير. شروط اداء عمل المخرج. بادئ ذي بدء ، يجب أن يكون لدى المدير معرفة واسعة جدًا مناطق مختلفة، مثل الصوت والصورة واختيار الممثلين ليس فقط جسديًا ولكن أيضًا نفسيًا. يجب أن تكون لديه روح الفنان ، ولكن أيضًا ديكتاتور. يعتمد عليه التأثير النهائي لعمل المجموعة.
القوة التنظيمية ، والكاريزما ، واتخاذ القرار السريع ، والقدرة على التحمل الذهني والبدني مهمة للغاية لأن الجدول الزمني غالبًا ما يمتد عدة ساعات في اليوم. المخرج هو شخص يحظى باحترام كبير في الصناعة. في النهاية ، سيكون قادرًا على العثور على عمل كممثلين وفناني أداء وفناني مكياج ، والأهم من ذلك ، ما إذا كان سيتم قبول السيناريو وشرائه. كشخص مسؤول عن الخلق بأكمله ، يجمع المخرج أمجاد وتهنئة ، أو العكس - موجة من الانتقادات تقع عليه بعد العرض الأول.
عند الانتهاء من الدراسات طويلة الأجل ، يتم إصدار شهادة ، إذا تم الدفاع عن الأطروحة (سيناريو ، فيلم) ، ثم دبلوم إضافي التعليم المهني.
يتضمن التدريب قصير المدى حضور دورات ودورات تدريبية تتكون من ثلاثة أو عشرة أو خمسة عشر درسًا. سيساعدونك على فهم أساسيات مهنة التصوير السينمائي والمسار الذي تحتاجه للمضي قدمًا ، وأي كتب عن الإخراج يجب أن تدرسها ، وأي كتاب مدرسي تفضله.
كيف تصبح مديرا؟ لتصبح مخرجًا ، يجب أن تتخرج من مدرسة السينما. ومع ذلك ، يجب أن يكتسب الخريج أكبر قدر ممكن من المعرفة والخبرة أثناء دراسته. سوف يستخدم هذا خلال حياته المهنية. هذه ليست دراسات يمكن أن تعتمد على أمجاد. بعد الدراسة ، تفتح بوابات مختلفة: ليس علينا أن نصبح مجرد مخرج. إذا كنا مهتمين أكثر بالعمل في المسرح ، فهناك قسم منفصل: مدير الدراما. عندما نحلم بالعمل في التلفزيون ، نختار اتجاه مخرج التلفزيون بالقياس.
تقع ورشة العمل الخاصة بالاتجاه الفردي لبوريس يوريفيتش يوخانانوف في موسكو. هنا ، يتم تنفيذ العمل مع ممثل ، وملحن ، وفنان ، ومصمم رقص ، ومصور ، ويتم تدريس أساسيات التمثيل ، والتمثيل ، وفن إنشاء الرسم ، والإعداد ، وتطوير الموقف.
تدرس ورشة الإخراج الفردي الدراما وكتابة السيناريو وفلسفة الفن وإنشاء مشاريع المعلومات والعروض والمنشآت في مجال الفن المعاصر. تفاصيل توجيه وتحليل وتحليل السيناريو ، وبناء الإطار ، وأساسيات التحرير ، وتطوير الحلقة ، التقنيات الحديثةإلى السينما.
يتم النظر في إنشاء التنسيقات التلفزيونية ، وإخراج المشاريع التلفزيونية وعروض الواقع ، وأساسيات العمل على المسلسلات ، وأساسيات تنظيم الصب ، والتسويق ، وأساسيات عمل المنتج.
تنفذ ورشة العمل إعادة التدريب المهني والتدريب المتقدم في التعلم بدوام جزئي وبدوام جزئي والتعلم عن بعد. الغرض من الورشة هو تدريب الحرفيين القادرين على العمل بفعالية في المنطقة السائدة الظروف الحديثة.
في الأطفال ، تظهر مسرحية الإخراج على المزيد مرحلة مبكرةمن لعب الأدوار. بالفعل في السنة الأولى من الحياة ، يحرك الطفل الأشياء ، مما يخلق نوعًا من التواصل. لعبة المخرجفي مرحلة الطفولةيظهر في وقت لم يتم فيه تطوير مهارات الاتصال مع الأقران بشكل كافٍ بعد ، لا يعرف الطفل كيف يأخذ في الاعتبار رغبات واهتمامات الآخرين.
بحلول نهاية العام الثالث من العمر ، "يوجه" الطفل خطته الخاصة بألعاب تعمل كشخصيات في اللعبة. هذه اللعبة أسهل بالنسبة للطفل ، لأن الأشياء الجامدة لا تمتلكها الرغبات الخاصة. تُعد لعبة المخرج بمثابة تحضير للتواصل مع الأقران.
تتميز لعبة المخرج بشخصية لعب أدوار واضحة ، والمكون الرئيسي فيها هو الكلام: يعلق الطفل على الأحداث وأفعاله ، مع تغيير نغمات الإيقاع وحجم التعبيرات. تعتمد لعبة المخرج على الخبرة وأفكار الأطفال حول العالم من حولهم. إذا تم تنظيمه بشكل صحيح من قبل المعلم أو الوالد أو المربي ، فإنه سيطور تفكير الأطفال وخيالهم وإخبار المجهول ، وهو أمر مهم أثناء النمو.
مهارات إبداعيةيحتاج إلى تطوير من الطفولة المبكرة. هذا سوف التنمية الشاملةالشخصية في المستقبل ، ستضع أسس التواصل مع الآخرين ، وستسمح لك بتطوير المواهب الفطرية. بفضل تحسين المواهب منذ الطفولة المبكرة والعمل الجاد في الطريق إلى تحقيق الحلم ، ستفتح أبواب أفضل جامعات المسرح في موسكو وسانت بطرسبرغ.
كود التخصص: 03/42/01 "مخرج سينمائي وتليفزيوني"
مؤهل الخريج:تخصص
* يحدد الترتيب الذي يتم به تحديد الموضوعات أولوية امتحانات القبول عند ترتيب المتقدمين.
** بالنسبة للمواطنين الأجانب والأشخاص عديمي الجنسية ، الاختبار غير مطلوب
على أساس التعليم المهني
كما تعلم ، فإن مهنة مخرج الفيلم والتلفزيون هي وحدة أساسية في المجموعة. بادئ ذي بدء ، دعنا نتعرف على ما يتم تضمينه في المسؤوليات الرئيسية للمدير. لذلك في حقه في القيام باختيار السيناريو ، صب الأدوار الرئيسية والثانوية ، لتطوير الجوانب المسرحية والفنية لصور الفيلم. حدد من أي زاوية للتصوير ، وبأي كاميرات. المشاركة في تنسيق واضح لعمل جميع العاملين من طاقم الفيلم والممثلين. لكن بشكل عام ، يمكن لعدة مئات من الأشخاص العمل على فيلم واحد. اليوم ، تعد الدراسة لتصبح مديرًا مهمة جادة. للحصول على تعليم عالي في الإخراج ، يجب أن تدخل مدير السينما والتلفزيون المتخصص.
سيتم تدريس هذه المهنة من قبل سادة حرفتهم ، والمهنيين ذوي الخبرة الذين كرسوا سنوات عديدة من حياتهم للإخراج والتلفزيون. يتم تعيين مؤهل معين للطلاب ، اعتمادًا على الاسم والاتجاه الدقيق للتخصص المختار.
نسرد المهارات الرئيسية التي يتم تدريسها للطلاب من خلال مهنة المخرج:
1 - القدرة على التعاون مع مؤلفي النصوص وكتاب السيناريو وكذلك المصنفات الموسيقية.
2. إجراء تقييم شامل للأعمال الأدبية ونصوص الأفلام التي تم اختيارها لإنتاج الشريط.
3. العمل على مفهوم الفيلم القادم ، والمشاركة في تطويره وإثرائه مع المشاركين الآخرين في التصوير ، واستخلاص البيانات من الوثائق التاريخية ، وكذلك روايات شهود العيان.
4 - لإجراء اختيار مختص للموظفين المناسبين: ممثلين جيدينوالموسيقيين والمصورين ومهندسي الصوت والمحررين وفناني التجميل ومصممي الأزياء والفنانين وغيرهم من العاملين ؛
5. الانخراط في الموافقة على تكوين الفريق الإبداعي.
6. توزيع الأدوار بكفاءة.
7. نفذ تنظيمًا مرحليًا لتصوير فيلم متحرك ، بناءً على شروط حقيقيةوفقًا للتقويم واسترشادًا بتقدير التكلفة المخصصة ؛
8. إنشاء بروفات مع الممثلين.
9. دمج في الإنتاج الخاص بك الوسائل الفنية- رقصات ، أغاني ، قصائد ، موسيقى ، مسرحية ضوئية ، مشهد ؛
10. احسب تكلفة منتج الفيلم.
11. المشاركة بشكل مباشر في إنتاج المشروع ، والانخراط في بحث مستقل عن مصادر التمويل ، وتطوير حملات إعلانية ، وتأجير منتج فيلم بجودة عالية ؛
12. إجراء تقييم شامل للجمهور المحتمل.
13. إقامة دورات تدريبية وفعاليات تثقيفية للشباب والممثلين المسرحيين والسينمائيين المبتدئين.
14. الانخراط في تعليم الأساسيات مهارات التمثيلوالتوجيه ، وكذلك مجالات المعرفة ذات الصلة ، في جامعات الدولة ؛
15- ابتكار أعمال سينمائية في مختلف الأنواع ، تحت إشراف مخرجين محترفين واضحين وبمساعدة الملحنين والفنانين والممثلين وكتاب السيناريو والمصورين ومهندسي الصوت والمحررين والمستشارين العلميين وغيرهم من المتخصصين في عملية التصوير السينمائي.
المدير مفتوح ل مجالات متنوعةالأنشطة مثل التلفزيون والراديو والصحف والهياكل التجارية. بعد التخرج يمكنه شغل المناصب التالية:
أيضا ، يمكن للمخرج أن يدرك نفسه في الإنتاج المسرحي أو السيرك.
ما مدى سهولة الحصول على وظيفة؟ بالطبع ، إذا اكتسبت شهرة ، فستجدك المشاريع بنفسها. لكن ليس من السهل على الوافدين الجدد التوجيه ، كما هو الحال في أي عمل آخر.
لبدء مهنة ، فإن منصب مساعد المدير مناسب. سوف تكتسب كل الخبرة اللازمة ، وتكتسب المعرفة والمهارات العملية ، وتؤدي المهام الصغيرة والتكليفات المهنية المختصة. بعد كل شيء ، تراكمت لديه خبرته على مر السنين. الخطوة التاليةسيكون التطوير والنمو الوظيفي منصب المدير. ستكون أول مساعد مدير في الأحداث والمشاريع الكبرى ، ومن خلال التحكم في عمليات الخطة الثانية ، تظهر صفات التوجيه.
|
