Прокачиваем ораторское искусство, мышление и речь

Новые виды рукоделия в мире появляются не очень часто, но современным девушкам, желающим выделиться из общей массы, есть из чего выбрать!

Традиционные техники рукоделия редко уходят в небытие, скорее наоборот – старинные мастерства возвращаются и быстро обретают своих поклонников. Но прогресс не стоит на месте, и современные технологии и образ жизни людей способствуют тому, что появляются новые виды рукоделия, заслуживающие не меньше внимания, чем древнейшие техники. Чем же заняться девушке, желающей быть в тренде и не отставать от стремительного развития рукодельного мира.

Уличное вязание по-новому стилю

Техника вязания существует давно, но современные вязальщицы не хотят ограничивать себя созданием одежды и предметов декора для дома. Сегодня модно вязать «наряды» для городских улиц, парков и собственных дачных участков. Это направление появилось в 2005 году абсолютно случайно. Его придумала владелица американского магазина с целью привлечь внимание к своему товару. Хобби получило название и уже завоевало сердца европейцев.

Хотите попробовать? Начните вязать чехлы для деревьев, садовых вазонов, мусорных контейнеров. Обвяжите сетчатый забор, оденьте в яркий «костюм» собачью будку или скворечник, фонарные столбы или цветочные вазоны. Это не только модно, но и очень красиво!

Алмазная вышивка – японское чудо

Изучая современные виды рукоделия, нельзя упустить . Это увлекательное и очень красивое хобби пришло из Китая. В нем китаянки объединили сразу две древних техники – мозаику и вышивку бисером и камнями. Технология алмазной вышивки мало похожа на традиционные , так как здесь не используются иглы и ткани.

Картина получается путем выкладывания узоров из стразов на готовую схему, заранее покрытую специальным клеем. Вместо иглы используют пинцет, которым аккуратно выкладывают мотив, следуя изображению. Готовую работу для прочности покрывают прозрачным лаком.

Таким способом можно «вышивать» не только картины, но и объемные предметы, например, шкатулки, вазы, бутылки.

Чтобы попробовать себя в этом новом виде рукоделия, необходимо купить готовый набор, в который входит схема с клеевой поверхностью, защищенная бумагой, набор стразов, пинцет. В больших картинах клеевая основа закрыта листами из нескольких фрагментов, что препятствует пересыханию и позволяет растянуть удовольствие создания шедевра на несколько дней.

Украшения из полимерной глины

Полимерная глина, или пластика – сравнительно новый материал, который рукодельницы не смогли оставить без внимания. Ничего общего с настоящей глиной пластика не имеет, так как это типичный представить полимеров. с этим материалом проста – пластичной массе несложно придать любую форму, смешивая оттенки и цвета. Готовые изделия можно запекать, а можно просто варить в кипятке – это быстрее и намного безопаснее.

Осваивая новые виды рукоделия, мастерицы научились создавать из полимерной глины элементы для украшений – колье, сережек, кулонов, браслетов. Это могут быть сложные цветочные фигурки или обычные бусинки, напоминающие минералы.

Одно из самых интересных направлений в этом виде творчества – техника, имитирующая вышивку крестом. Такая работа требует усидчивости и терпения, но результат стоит того, чтобы попробовать.

Плетение из газетных трубочек

Этот относительно новый вид рукоделия родился благодаря тому, что закрылись пункты приема макулатуры, а в ящиках ежедневно стали появляться бесплатные рекламные газеты. Из газет плетут предметы декора и домашнего обихода: корзины, вазы, коробки для белья, шкатулки, всевозможные коробочки.

Игрушки из капроновых носков

Поделки из джинсовой ткани

Чаще всего новые виды рукоделия рождаются из современных материалов. Так появились поделки из джинсовой ткани, для которых, как правило, берут вышедшие из моды или отжившие свой век джинсы. Из прочного и практичного материала рукодельницы научились шить чехлы для мебели, одеяла, пледы, подушки, коврики, шторы.

Модницы шьют из джинсовой ткани сумки и новые пальто. Любительницы животных придумывают костюмы для своих питомцев. Творческие натуры создают настенные панно, играя различными оттенками джинсы. Если хотите вдохновиться новыми идеями, смотрите нашу по этой теме в другой публикации.

Вязание из пластиковых пакетов

Некоторые новые виды рукоделия в мире появляются, благодаря заботе о сохранности окружающей среды. К таким хобби можно отнести вязание из полиэтиленовых пакетов. Конечно, в основном для работы берут новые пакеты, но сама идея родилась именно в момент размышления об их утилизации. Куда еще девать десятки пакетов из супермаркета, если не научиться превращать их в красивые поделки?

Из цветных пакетов для мусора вяжут красивые коврики в ванную, тапочки для душа, ажурные салфетки. Влагостойкий материал не боится плесени, поэтому его активно используют для поделок, используемых во влажных помещениях и в саду.

Из разноцветного полиэтилена получаются прочные и красивые модные сумки, корзины для овощей и фруктов, коробки для мелочей, шкатулки, косметички и многие другие вещи, которые можно связать крючком.

Парчмент Крафт – новое слово в бумажном творчестве

– русское произношение определения parchment craft, которое переводится как пергаментное ремесло. Технология создания поделок позаимствована из средних веков, когда для тиснения использовали тончайшую недубленую кожу. Кожа – материал дорогой, потому современные рукодельницы в конце 20 века начали работать с калькой и пергаментом – доступной бумагой.

Второе название этого хобби – пергамано, родилось по имени производителя специальной бумаги для этого творчества Pergamano, ведь из обычной кальки невозможно получить изящную поделку, нужна особая – с плотностью не менее 150 г/м2.

необычные или загляните в список . В помощь сомневающимся мы подготовили , который поможет определиться с выбором увлечения.

Мир творческих людей невозможно ограничить, мы будем подождать знакомить вас с новыми хобби, поэтому заходите к нам чаще и присоединяйтесь к нашим группам в социальных сетях, чтобы быть в курсе новостей.

2. Бумагопластика по виду творчества очень похожа на скульптуру. Но, в бумагопластике все изделия внутри пусты, все изделия - оболочки изображаемого предмета. А в скульптуре - либо идёт наращивание объёма дополнительными элементами, либо убирается (отсекается) лишнее.
Примеры: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Гофротрубочки - так называется техника выполнения изделий, в которой для декорирования поверхностей или для создания объёмных фигур используют трубочки из гофрированной бумаги. Гофротрубочки получаются путём накручивания полосы бумаги на палочку, карандаш или спицу с последующим сжатием. Сжатая гофротрубочка хорошо держит форму и имеет множество вариантов исполнения и использования.
Примеры:

4. Квиллинг (от англ. quilling - от слова quil «птичье перо») - искусство бумагокручения. Возникло в средневековой Европе, где монахини создавали медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумажные полоски с позолоченными краями, что создавало имитацию золотой миниатюры.
Примеры:

4. Орига́ми (с яп. букв.: «сложенная бумага») - древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была открыта бумага.
Примеры:
Виды:
- Киригами- вид оригами, в котором допускается использование ножниц и разрезание бумаги в процессе изготовления модели. Это основное отличие киригами от других техник складывания бумаги, что подчёркнуто в названии: киру - резать, ками - бумага.
Pop-up - целое направление в искусстве. Эта техника сочетает элементы техник.
- Киригами и Вырезания и позволяет создавать объемные конструкции и открытки, складывающие в плоскую фигуру.
Примеры:
- Кусудама (с яп. букв. «лекарственный шар») - бумажная модель, которая обычно (но не всегда) формируется сшиванием вместе концов множества одинаковых пирамидальных модулей (обычно это стилизованные цветы, сложенные из квадратного листа бумаги), так что получается тело шарообразной формы. Как вариант, отдельные компоненты могут быть склеены вместе (например, кусудама на нижнем фото полностью склеена, а не сшита). Иногда, как украшение, снизу прикрепляется кисточка.
Искусство кусудамы происходит от древней японской традиции, когда кусудамы использовались для фимиама и смеси сухих лепестков; возможно, это были первые настоящие букеты цветов или трав. Само слово представляет комбинацию двух японских слов кусури (лекарство) и тама (шар). В настоящее время кусудамы обычно используют для украшения или в качестве подарков.
Кусудама является важной частью оригами, в частности как предшественница модульного оригами. Её часто путают с модульным оригами, что неверно, так как элементы, составляющие кусудаму, сшиты или склеены, а не вложены друг в друга, как предполагает модульное оригами.
Примеры:
- Оригами из кругов - складывание оригами из бумажного круга. Обычно затем из сложенных деталей склеивается аппликация.
Примеры:
- Оригами модульное - создание объёмных фигур из треугольных модулей оригами - придумана в Китае. Целая фигура собирается из множества одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путем вкладывания их друг в друга. Появляющаяся при этом сила трения не даёт конструкции распасться.
Примеры:

5. Папье́-маше́ (фр. papier-mâché «жёванная бумага») - легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумаги, картона) с клеящими веществами, крахмалом, гипсом и т. д. Из папье-маше делают муляжи, маски, учебные пособия, игрушки, театральную бутафорию, шкатулки. В отдельных случаях даже мебель.
В Федоскино, Палехе, Холуе из папье-маше изготавливают основу для традиционной лаковой миниатюры.
Вы же можете декорировать заготовку из папье-маше не только красками, расписывая как известные художники, а используя декупаж или ассамбляж.
Примеры:

7. Тиснение (другое название «эмбоссинг») - механическое выдавливание, создающее изображения на бумаге, картоне, полимерном материале или пластике, фольге, на пергаменте (техника называется «пергамано», см.ниже), а также на коже или на бересте, при котором на самом материале получается рельефное изображение выпуклого или вогнутого штампа при нагреве или без него, иногда с дополнительным использованием фольги и краски. Тиснение осуществляется в основном на переплетных крышках, открытках, пригласительных билетах, этикеток, мягких упаковок и пр.
Этот вид работ может определяться многими факторами: усилием, фактурой и толщиной материала, направлением его порезки, макетом и другими факторами.
Примеры:
Виды:
- Пергамано - пергаментная бумага (плотная вощёная калька) обрабатывается инструментом для тиснения и в процессе обработки становится выпуклой и белеет. В этой технике получаются интересные открытки, также эту технику можно применить для оформления скрапстранички.
Примеры:
- Текстурирование - нанесение изображения с помощью клише на гладкий материал, как правило, металлизированную бумагу, с целью имитации тиснения фольгой. Также применяется для имитации кожи определенных пород (например, клише с рисунком, имитирующим кожу крокодила и т. д)

* Техники, связанные с плетением:
Человек научился плетению гораздо раньше, чем гончарному делу. Сначала он плёл из длинных из гибких ветвей жилище (крыши, изгороди, мебель), всевозможные корзины для разных нужд (колыбели, туеса, повозки, черпухи, лукошки) и обувь. Человек научился заплетать волосы в косы.
С развитием этого вида рукоделия появлялись всё более разные материалы для применения. Оказалось, что плести можно из всего, что попадается: из лозы и камыша, из верёвок и ниток, из кожи и бересты, из проволоки и бисера, из газет.... Появились такие техники плетения, как лозоплетение, плетение из бересты и камыша, фриволите, узелковое плетение макраме, плетение на коклюшках, бисероплетение, ганутель, плетение шнуров кумихимо, кольчужное плетение,плетение сеток, индейское плетение мандала, их имитации (плетение из бумажных полос и фантиков, плетение из газет и журналов)...
Как оказалось, этот вид рукоделия популярен до сих пор, ведь применяя его, можно сплести множество красивых и полезных вещей, украсив ими наш дом.
Примеры:

1. Бисероплетение, как и сам бисер, имеет многовековую историю. Древние египтяне первыми научились плести из бисерных нитей ожерелья, низать браслеты и покрывать бисерными сетками женские платья. Но лишь в Хв начался настоящий расцвет бисерного производства. Долгое время венецианцы тщательно оберегали секреты создания стеклянного чуда. Мастера и мастерицы украшали бисером одежду и обувь, кошельки и сумочки, чехольчики для вееров и очёчники, а также и другие изящные вещицы.
С появлением в Америке бисера, коренные жители начали использовать его вместо традиционно- индейских привычных материалов. Для ритуального пояса, колыбели, налобной повязки, корзины, сетки для волос, серёжек, табакерок..
На Крайнем Севере вышивкой бисером украшали шубы, унты, головные уборы, оленью упряжь, солнцезащитные кожанные очки...
Очень изобретательны были наши прабабушки. Среди огромного разнообразия нарядных безделушек встречаются удивительные предметы. Щёточки и чехлы на мел, чехольчики на зубочистку (!), чернильницу, перочистку и карандаш, ошейник для любимой собачки, подстаканник, кружевные воротники, пасхальные яйца, шахматные доски и многое-многое-многое другое.
Примеры:

2. Ганутель - эксклюзивное мальтийское рукоделие. Именно в монастырях Средиземноморья сохранилась до сих пор эта техника создания красивых цветов для украшения алтаря.
В ганутели используется тонкая спиральная проволока и шёлковые нитки для обмотки деталей, а также бусинки, жемчуг или бисер. Блестящие цветы получаются изящными и лёгкими.
В ХVIв спиральную проволоку из золота или серебра называли по-итальянски «canutiglia», а по-испански «canutillo», на русском языке вероятно это слово трансформировалось в «канитель».
Примеры:

3. Макраме (от арабск. - тесьма, бахрома, кружево или от турецк. - шарф или салфетка с бахромой) - техника узелкового плетения.
Техника этого узелкового плетения известна ещё с древности. По некоторым данным в Европу макраме пришло в VIII-IX веках с Востока. Эту технику знали в Древнем Египте, Ассирии, Иране, Перу, Китае, Древней Греции.
Примеры:

4. Плетение кружева на коклюшках. В России до сих пор известны - Вологодский, Елецкий, Кировский, Белевский, Михайловский промыслы.
Примеры:

5. Фриволите - это плетеное узелковое кружево. Его также называют челночным кружевом, поскольку плетется это кружево специальным челноком.
Примеры:

* Техники, связанные с росписью, различными видами живописи и создания изображений:

Рисование - это жанр в изобразительном искусстве и соответствующая техника, которые создают зрительный образ (изображение) на какой-либо поверхности или объекте с помощью графических средств, рисовальных элементов (в противоположность живописным элементам), преимущественно из линий и штрихов.
Например: рисунок углём, рисунок карандашом, рисунок тушью и пером...
Жи́вопись - вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу; созданием изображения с помощью цифровых технологий; а также произведения искусства, выполненные такими способами.
Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен, и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму.
Примеры:

1. Ба́тик - ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов.
Техника батик основана на том, что парафин, резиновый клей, а также некоторые другие смолы и лаки, будучи нанесенными на ткань (шёлк, хлопок, шерсть, синтетику), не пропускают через себя краску - или, как говорят художники, «резервируют» от окраски отдельные участки ткани.
Существует несколько видов батика - горячий, холодный, узелковый, свободная роспись, свободная роспись с применением солевого раствора, шибори.
Батик - batik - индонезийское слово. В переводе с индонезийского слово «ba» - означает хлопчатобумажная ткань, а «-tik» - «точка» или «капля». Ambatik - рисовать, покрывать каплями, штриховать.
Роспись «батик» издавна известна у народов Индонезии, Индии и др.. В Европе - с ХХ века.
Примеры:

2. Витраж (лат. Vitrum - стекло) - это один из видов декоративного искусства. Стекло или иной прозрачный материал является основным материалом. Из глубокой древности начинается история витражей. Изначально стекла вставлялись в оконный или дверной проем, затем появляются первые мозаичные картины и самостоятельные декоративные композиции, панно, выполненные из цветных кусочков стекла или расписанные специальными красками по простому стеклу.
Примеры:

3. Выдувание – техника, основанная на выдувании краски через трубочку (на лист бумаги). Эта древняя техника являлась традиционной как для творцов древних изображений (использовались костяные трубочки).
Современные трубочки для сока ничем не хуже в применении. Они помогают выдувать узнаваемые, необычные, а порой фантастические рисунки из небольшого количества жидкой краски по листу бумаги.

4. Гильоширование - техника выжигания ажурного узора по ткани вручную с помощью выжигательного аппарата была разработана и запатентована Зинаидой Петровной Котенковой.
Гильоширование требует аккуратности в работе. Она должна быть выполнена в единой цветовой гамме и соответствовать орнаментальной стилистике заданной композиции.
Салфетки, панно с аппликациями, закладки для книг, платочки, воротнички - всё это и много другое, что подскажет ваша фантазия, украсит любой дом!
Примеры:

5. Граттаж (от французского gratter - скрести, царапать) - техника царапанья.
Рисунок выделяется путем процарапывания пером или острым инструментом по бумаге или картону, залитых тушью (чтобы не расплывалась надо немного добавить моющего средства или шампунь, всего несколько капель).
Примеры:

6. Мозаика - одно из самых древних искусств. Это способ создания изображения из маленьких элементов. Собирание мозаики очень важно для психического развития ребенка.
Может быть из разных материалов: бутылочные крышки, бусины, пуговицы, пластмассовые фишки, деревянные спилы веточек или спички, магнитные кусочки, стекляшки, керамические кусочки, мелкие камешки, ракушки, термо-мозаика, тетрис-мозаика, монетки, кусочки ткани или бумаги, зёрно, крупа, семена клёна, макароны, любой природный материал (чешуйки шишек, хвоя, арбузные и дынные семечки), стружки от карандаша, птичьи пёрышки и т.д.
Примеры:

7. Монотипия (от греческого monos - один, единый и tupos - отпечаток) - одной из простейших графических техник.
По гладкой поверхности стекла или толстой глянцевой бумаге (она не должна пропускать воду) - делается рисунок гуашевой краской или красками. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.
Примеры:

8. Нитяная гра́фика (изонить, изображение нитью, ниточный дизайн) - графическое изображение, особым образом выполненное нитками на картоне или другом твёрдом основании. Нитяную графику также иногда называют изографика или вышивка по картону. В качестве основания ещё можно использовать бархат (бархатную бумагу) или плотную бумагу. Нитки могут быть обычные швейные, шерстяные, мулине или другие. Также можно использовать цветные шелковые нитки.
Примеры:

9. Орна́мент (лат. ornamentum - украшение) - узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов; предназначается для украшения различных предметов (утварь, орудия и оружие, текстильные изделия, мебель, книги и т. д.), архитектурных сооружений (как извне, так и в интерьере), произведений пластических искусств (главным образом прикладных), у первобытных народов также самого человеческого тела (раскраска, татуировка). Связанный с поверхностью, которую он украшает и зрительно организует, орнамент, как правило, выявляет или акцентирует архитектонику предмета, на который он нанесён. Орнамент либо оперирует отвлечёнными формами, либо стилизует реальные мотивы, зачастую схематизируя их до неузнаваемости.
Примеры:

10. Печать.
Виды:
- Печатание при помощи губки. Для этого подойдет и морская губка, и обычная, предназначенная для мытья посуды.
Примеры:
В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон - узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов...
- Штамп (штамповка). В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон - узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов и т.д.
Примеры:

11. Пуантилизм (фр. Pointillisme, буквально «точечность») - стиль письма в живописи, использующий чистые, не смешиваемые на палитре краски, наносимые мелкими мазками прямоугольной или круглой формы в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, в отличие от смешения красок на палитре. Оптическое смешение трех основных цветов (красный, синий, желтый) и пар дополнительных цветов (красный - зеленый, синий - оранжевый, желтый - фиолетовый) дает значительно большую яркость, чем механическая смесь пигментов.Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем с дальнего расстояния или в уменьшенном виде.
Основоположником стиля явился Жорж Сера.
Другое название пуантилизма - дивизионизм (от лат. divisio - разделение, дробление).
Примеры:

12. Рисование ладошками. Маленьким детям трудно пользоваться кисточкой для рисования. Существует очень увлекательное занятие, которое подарит ребенку новые ощущения, разовьет мелкую моторику рук, даст возможность открыть для себя новый и волшебный мир художественного творчества – это рисование ладошками. Рисуя своими ладошками, маленькие художники развивают свою фантазию и абстрактное мышление.
Примеры:

13. Рисование отпечатками листьев. Собрав различные опавшие листья, намажьте каждый листочек гуашью со стороны прожилок. Бумага, на которой Вы собираетесь оставить оттиск, может быть цветной или белой. Прижмите лист окрашенной стороной к листу бумаги аккуратно снимите его, взяв за "хвостик" (черешок). Этот процесс можно повторять раз за разом. И вот, дорисовав детали, у Вас уже летает над цветком бабочка.
Примеры:

14. Роспись. Один из самых древних видов народных промыслов, которые на протяжении нескольких столетий являлись неотъемлемой частью повседневной жизни и самобытной культуры народа. В русском народном творчестве существует большое количество разновидностей этого вида декоративно-прикладного искусства.
Вот некоторые из них:
- Жостовская роспись - старинный русский народный промысел, возник в начале XIX века, в деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Является одним из наиболее известных видов русской народной живописи. Жостовские подносы расписывают от руки. Обычно на чёрном фоне изображают букеты цветов.
- Городецкая роспись - русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX в. в районе г. Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.
- Хохломская роспись - старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным) цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается уникальный медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности. Традиционные элементы Хохломы - красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Примеры:

15. Энка́устика (от др.-греч. «искусство выжигания») - техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск. Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы.
Примеры:

*Техники, связанные с шитьём, вышивкой и использованием тканей:
Шитье - разговорная форма от глагола "шить", т.е. то, что шьется или сшито.
Примеры:

2. Пэчворк, Квилт, Квилтинг или Лоскутное шитьё - это народное декоративно-прикладное искусство, с многовековыми традициями и стилистическими особенностями. Это техника, использующая кусочки разноцветных тканей или вязанных элементов геометрических форм для соединения в покрывале, блузке или сумке.
Примеры:
Виды:
- Артишок – разновидность пэчворка, получившая своё название из-за сходства с плодами артишока. У этой техники есть и другие названия - «зубчики», «уголки», «чешуйки», «перья».
По большому счёту в этой технике все сводится к складыванию вырезанных деталей и пришиванию их на основу в определенной последовательности. Или же, используя бумагу, составлять (наклеивая) различные панно округлой (или многогранной формы) на плоскости или в объёме.
Нашивать можно двумя способами: острие заготовок направлять к центру основной детали, либо к ее краям. Это если шить плоское изделие. У изделий объемного характера - острием к более узкой части. Складываемые детали не обязательно вырезаются в форме квадратиков. Это могут быть и прямоугольники, и круги. В любом случае мы встречаемся со складыванием вырезанных заготовок, следовательно, можно утверждать, что эти лоскутные техники принадлежат к семейству лоскутного оригами, а так как они создают объем, то, следовательно, и к «3d» технике.
Пример:
- Крэйзи-квилт. Недавно столкнулась и с такой разновидностью. По-моему, это мультиметод.
Суть заключается в том, что изделие создаётся из сочетания различных техник: пэчворк+вышивка+роспись и т.д.
Пример:

3. Цумами Канзаши. В основе техники Цумами лежит оригами. Только складывают не бумагу, а квадратики натурального шелка. Слово «Tsumami» означает «защипнуть»: мастер берет кусочек сложенного шелка, используя щипчики или пинцет. Лепестки будущих цветов затем наклеиваются на основу.
Шпилька для волос (канзаши), украшенная шёлковым цветком, и дала название целому новому виду декоративно-прикладного искусства. В этой технике изготавливались и украшения для гребней, и для отдельных палочек, а также для сложных конструкций, составленных из разных аксессуаров.
Примеры:

* Техники, связанные с вязанием:
Что же такое вязание? Это процесс изготовления изделий из непрерывных нитей путём изгибания их в петли и соединения петель друг с другом с помощью несложных инструментов вручную (вязальный крючок, спицы).
Примеры:

1. Вязание на вилке. Интересный способ вязания крючком с помощью специального приспособления - вилки, изогнутой в форме буквы U. В результате получаются легкие, воздушные узоры.
2. Вязание крючком (тамбурное)- процесс ручного изготовления полотна или кружева из ниток с помощью вязального крючка. создавающий не только плотные, рельефные узоры, но и тонкие, ажурные, напоминающие кружевное полотно. Узоры вязания состоят из разных сочетаний петель и столбиков. Правильное соотношение - толщина крючка должна быть почти в два раза больше толщины нитки.
Примеры:
3. Простое (европейское) вязание на спицах позволяет комбинировать несколько видов петель, что создаёт простые и сложные ажурные узоры.
Примеры:
4. Тунисском вязании длинным крючком (одновременно могут участвовать как одна, так и несколько петель для создания узора).
5. Жаккардовое вязание - узоры вывязываются на спицах из нитей нескольких цветов.
6. Филейное вязание – имитирует филейно-гипюрные вышивки по специальной сетке.
7. Гипюрное вязание (ирландское или брюссельское кружево) крючком.

2. Выпиливание. Одним из видов является выпиливание лобзиком. Украшая свой быт и жилище удобными для повседневной жизни изделиями ручной работы или детскими игрушками, вы испытываете радость от внешнего вида и удовольствие от процесса их создания.
Примеры:

3. Резьба - вид декоративно-прикладного искусства. Является одним из видов художественной обработки дерева наряду с выпиливанием, токарным делом.
Примеры:

* Другие самодостаточные техники:
1. Аппликация (от лат. «прикладывание») - это способ работы с цветными кусочками различных материалов: бумаги, ткани, кожи, меха, войлока, цветные бусины, бисер, шерстяные нити, металлические чеканные пластины, всевозможная материя (бархат, атлас, шелк)., высушенных листьев… Такое применение разнообразных материалов и структур с целью усиления выразительных возможностей очень близко к другому средству изображения - коллаж.
Примеры:
Также существуют:
- Аппликация из пластилина - пластилинография - новый вид декоративно-прикладного искусства. Представляет собой создания лепных картин с изображением более или менее выпуклых, полу объемных объектов на горизонтальной поверхности. По сути своей, это редко встречающийся, очень выразительный вид «живописи.
Примеры:
- Аппликация из «ладошек». Примеры:
- Обрывная аппликация - один из видов многогранной техники аппликация. Всё просто и доступно, как в выкладывании мозаики. Основа - лист картона, материал - разорванный на кусочки лист цветной бумаги (несколько цветов), инструмент - клей и ваши руки. Примеры:

2. Ассамбляж (фр. assemblage) - техника визуального искусства, родственная коллажу, но использующая объёмные детали или целые предметы, аппликативно скомпонованные на плоскости как картина. Допускает живописные дополнения красками, а также металлом, деревом, тканью и другими структурами. Иногда применяется и к другим произведениям, от фотомонтажа до пространственных композиций, поскольку терминология новейшего визуального искусства не вполне устоялась.
Примеры:

3. Бумажный туннель. Оригинальное английское название этой техники tunnel book, что можно перевести как книжный или бумажный туннель. Суть техники хорошо прослеживается из английского названия tunnel - туннель - сквозное отверстие. Многослойность составляемых «книжек» (book) хорошо передает ощущение туннеля. Возникает трёхмерная открытка. Кстати, эта техника удачно сочетает разные виды техник, такие как - скрапбукинг, аппликация, вырезание, создание макетов и объёмных книг. Она чем-то сродни оригами, т.к. направлена на складывание бумаги определённым образом.
Первый бумажный туннель был датирован серединой ХVIII в. и являлся воплощением театральных сцен.
Традиционно бумажные туннели создаются в память о каком-либо мероприятии или продаются в качестве сувениров для туристов.
Примеры:

4. Вырезание - термин очень широкого понимания.
Примеры:
Вырезают из бумаги, из пенопласта, из поролона, из бересты, из пластиковых бутылок, из мыла, из фанеры (правда, это уже называется выпиливание), из фруктов и овощей, а также из других разных материалов. Применяют различные инструменты: ножницы, макетные ножи, скальпель. Вырезают маски, шапочки, игрушки, открытки, панно, цветы, фигурки и многое другое.
Виды:
- Вырезание силуэтное - это такой прием вырезания, при котором происходит вырезание на глаз предметов асимметричного строения, с криволинейными контурами (рыбы, птицы, звери и т. д.), со сложными очертаниями фигур и плавными переходами от одной части в другую. Силуэты легко узнаваемы и выразительны, они должны быть без мелких подробностей и как бы в движении. Примеры:
- Вырезание симметричное. При симметричном вырезании мы повторяем контуры изображения, которые должны точно вписываться в сложенную пополам плоскость листа бумаги, последовательно усложняя очертание фигуры, чтобы правильно передавать в аппликациях внешние особенности объектов в стилизованном виде.
Примеры:
- Вытынанка - искусство вырезания ажурных узоров из цветной, белой или чёрной бумаги существует с тех пор, когда в Китае была изобретена бумага. А такой вид вырезания стал называться цзяньчжи. Это искусство распространилось по всему миру: Китай, Япония, Вьетнам, Мексика, Дания, Финляндия, Германия, Украина, Литва и многие другие страны.
Примеры:
- Карвинг (см.ниже).

5. Декупаж (от французского decoupage -существительное, «то, что вырезано») - это техника украшения, аппликации, декорирования с помощью вырезанных бумажных мотивов. Китайские крестьяне в XIIв. стали таким образом декорировать мебель. А помимо вырезанных картинок из тонкой красочной бумаги, стали покрывать её лаком, чтобы выглядело, как роспись! Так, вместе с красивой мебелью в Европу попала и эта техника.
Сегодня самый популярный материал для декупажа - это трёхслойные салфетки. Отсюда и другое название - «салфеточная техника». Применение может быть абсолютно безграничным - посуда, книги, шкатулки, свечи, сосуды, музыкальные инструменты, горшки для цветов, флаконы, мебель, обувь и даже одежда! Любая поверхность - кожа, дерево, металл, керамика, картон, текстиль, гипс - должны быть однотонным и светлыми, т.к. рисунок, вырезанный из салфетки должен быть хорошо виден.
Примеры:

6. Карвинг (от англ. carvу - резать, вырезать, гравировать, нарезать; carving - резьба, резная работа, резной орнамент, высеченная фигура) в кулинарии - это наипростейшая форма скульптуры или гравировки по поверхности изделий из овощей и фруктов, столь недолговечных украшений стола.
Примеры:

7. Коллаж - творческий жанр, когда произведение создаётся из вырезанных самых разнообразных изображений, наклеенных на бумагу, холст или в цифровом варианте. Происходит от фр. papier collée - наклеенная бумага. Очень быстро это понятие стало употребляться в расширенном значении - смесь различных элементов, яркое и выразительное сообщение из обрывков других текстов, фрагменты, собранные на одной плоскости.
Коллаж может быть дорисованным любыми другими средствами - тушью, акварелью и т. д.
Примеры:

8. Конструктор (из лат. constructor «строитель») - многозначный термин. Для нашего профиля это набор сопрягательных деталей. т.е деталей или элементов некоего будущего макета, информация о котором собрана автором, проанализирована и воплощена в красивое, художественно выполненное изделие.
Конструкторы различаются по типу материала - металл, дерево, пластмасса и даже бумага (например, бумажные оригами модули). При сочетании разносортных элементов возникают интересные конструкции для игр и весёлого времяпровождения.
Примеры:

9. Лепка - придание формы пластическому материалу (пластилину, глине, пластике, солёному тесту, снежному комку, песку и др.) с помощью рук и вспомогательных инструментов. Это один из базовых приёмов скульптуры, который предназначен для освоения первичных принципов этой техники.
Примеры:

10. Макет - это копия объекта с изменением размеров (как правило уменьшенная), которая выполнена с сохранением пропорций. Макет так же должен передавать основные признаки объекта.
Для создания этого уникального произведения можно использовать различные материалы, всё зависит от его функционального назначения (выставочный макет, подарочный, презентационный и т.д.). Это может быть бумага, картон, фанера, деревянные брусочки, гипсовые и глиняные детали, проволока.
Примеры:
Вид макета - модель - это действующий макет, который изображает (имитирует) какие-либо существенные особенности оригинала. Причём, внимание концентрируется на определённых сторонах моделируемого объекта или в равной степени детализации оного. Модель создают, чтобы использовать, например, для наглядно-модельного обучения математике, физике, химии и других школьных предметов, для морского или авиа клуба. В моделировании применяют разнообразные материалы: воздушные шарики, легкая и пластичная масса, воск, глина, гипс, папье-маше, солёное тесто, бумага, пенопласт, поролон, спички, нитки для вязания, ткань…
Моделирование - это создание такой модели, которая достоверно близка к оригиналу.
"Моделями" называются те макеты, которые действуют. А модели, которые не действуют, т.е. "стрендовые" - обычно называют макетом.
Примеры:

11. Мыловарение. В качестве сырья для получения основного компонента мыла могут использоваться животные и растительные жиры, жирозаменители (синтетические жирные кислоты, канифоль, нафтеновые кислоты, талловое масло).
Примеры:

12. Скульпту́ра (лат. sculptura, от sculpo - вырезаю, высекаю) - ваяние, пластика - вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов (металл, камень, глина, дерево, гипс, лёд, снег, песок, поролон, мыло). Методы обработки - лепка, высекание, литьё, ковка, чеканка, вырезание и др.
Примеры:

13. Ткачество- производство из пряжи ткани и текстиля.
Примеры:

14. Фильдцевание (или фильцевание, или валяние) – валяние шерсти. Бывает «мокрое» и «сухое».
Примеры:

15. Плоская чеканка - это один их видов декоративно-прикладного искусства, в результате выбивания на пластине определённого орнаментального рельефа, рисунка, надписи или круглого фигурного изображения, порой близкого к гравировке, создаётся новое художественное произведение.
Обработка материала осуществляется при помощи стержня - чекана, который стаивтся вертикально, по верхнему концу которого бьют молотком. Перемещая чекан постепенно проявляется новая форма. Материал должен обладать определённой пластичностью и способностью изменяться под воздействием силы.
Примеры:

В заключение следует отметить, что деление (объединение по какому-либо признаку) большинства техник условно (субъективно), а многие техники прикладного творчества являются мультитехниками, т.е.сочетают несколько видов техник.

Всем приятного творчества!
Ваша Маргарита.

Рукоделие, как я уже писала в предыдущей статье, является чудесным видом хобби, которое позволяет нам отвлечься от повседневных дел, получить положительные эмоции, ну и, конечно же, создать что-то новое и прекрасное. Существует огромное количество разных направлений в рукоделии и в этой статье я хочу описать наиболее популярные из них на сегодняшний день.

Шитье

Хочу начать с одного из самых древних видов рукоделия – шитья . Мне кажется шитье можно поставить во главе рукоделия – это самое широко используемое направление в нашей повседневной жизни. Если мы можем обойтись без вышивки, украшений, или каких-то красивых предметов интерьера, то врядли мы будем ходить без одежды. Понятно, что одежду большинство из нас покупает в магазинах, но тем не менее в каждом доме всегда есть нитки с иголкой. А если вспомнить уроки труда или домоводства в школе для девочек – опять же преподают основы шитья. Все наверное шили ночные сорочки или фартуки))) Одним словом все мы в той или иной степени владеем этим видом рукоделия, но есть те, кто с удовольствием посвящает этому все свое свободное время.

Шитье включает в себя много различных направлений, но суть одна – создание изделий посредством материала (ткань, кожа, мех), иглы и ниток.

Наиболее популярные направления:

  • Шитье одежды, аксессуаров, украшений.
  • Пэчворк – лоскутное шитье
  • Текстильные куклы и игрушки

Вязание

Вязание – еще одно из самых распространённых и древних видов рукоделия, которое и по сей день пользуется огромной популярностью. Мне кажется, что наверное все бабушки мира в совершенстве владеют этим чудесным видом творчества. Моя любимая бабушка, к примеру, помимо обычных теплых вещичек, обвязывает ситцевые плоточки невероятно нежным кружевом. Но не только бабушки ловко управляются со спицами и крючечками, вязанием с удовольствием занимается прекрасная половина человечества всех возрастов и даже некоторые мужчины с успехом проявляют себя в этом виде рукоделия.

Кстати, мой младший брат как-то на 8 Марта подарил мне вязанную красную сумочку, которую он связал сам)). Это наверное самый неожиданный, оригинальный и памятный подарок.

Многие наверное ассоциируют вязание с теплыми шерстяными носочками или какими-то невзрачными свитерками. А вот и зря! На сегодняшний день вязание проявляет себя как совершенно потрясающий вид рукоделия — вяжут одежду, обувь, аксессуары, украшения, игрушки, предметы интерьера и многое другое. Вязание может быть очень стильным, модным и актуальным!

Вышивание

Вышивание – выполнение изображения или украшение всевозможными узорами различных материалов с помощью иглы и ниток, а также с использованием различных декоративных материалов. На сегодняшний день вышивку также выполняют на специальных вышивальных машинах.

Наиболее распространенные направления:

  • Вышивка нитками — крестиком, гладью, вышивка ришелье
  • Вышивка лентами
  • Вышивка бисером
  • Аппликация

Лепка

Лепка – совершенно потрясающий вид рукоделия. Ну, возможно, я так считаю, потому что сама занимаюсь лепкой из полимерной глины и получаю от этого невероятное удовольствие. Все мы лепили из пластилина в детстве и из бесформенных брусочков получались милые зверушки, чудесные растения, крошечная посудка и сказочные строения. Лепка для взрослых не менее увлекательный процесс, который позволяет проявить свою фантазию и создать совершенно потрясающие изделия – украшения, предметы интерьера, посуду и многое другое.

Наиболее популярные направления в лепке:

  • Лепка из полимерной глины, холодного фарфора (украшения, аксессуары, флористика, предметы интерьера)
  • Лепка из соленого теста
  • Керамика

Скрапбукинг

Скрапбукинг – совершенно волшебный вид рукоделия, заключающийся в оформлении фотоальбомов, открыток, дневников с использованием бумаги, штампов и различных милых деталей – бантиков, наклеек, кружева, различных страз, пуговичек, бусин, гербариев, ткани и т.д. Изделия в стиле скрапбукинг меня просто завораживают. Они такие сказочные, насыщенные различными очаровательными деталями, которые хочется долго рассматривать.

Бисер

Бисероплетение и вышивка бисером – невероятно кропотливый вид рукоделия, позволяющий с помощью малюсеньких бусинок создавать потрясающей красоты картины, украшения, аксессуары. Моя любимая мамочка вышивает картины бисером от которых просто нельзя оторвать глаз.

Фэлтинг или валяние из шерсти

Валяние – это очень старинное ремесло, которое на сегодняшний день обретает большую популярность и открывается совершенно по-новому. С помощью техники валяние из натуральной шерсти создают одежду, обувь, аксессуары, украшения, игрушки, предметы интерьера и многое другое.

Мыловарение. Натуральная косметика

Я очень люблю натуральную косметику, эфирные масла, делаю себе шампунь, варю мыло и получаю от этого огромное удовольствие. Косметика своими руками – это возможность сделать мыло, шампунь, гель для душа, крема и многое другое с учетом ваших особенностей. Вы можете использовать различные масла, отдушки, травы, натуральные скрабирующие компоненты, витамины – все, что позволит обеспечить эффективный уход за кожей и волосами. Результат этого чудесного рукоделия – ароматная, полезная и натуральная косметика именное для вас.

Декупаж – декорирование различных поверхностей салфетками с узорами и рисунками. С помощью этой техники можно задекорировать все что угодно – мебель, шкатулки, телефон, посуду, настенные часы, зеркала, цветочные горшки и многое другое. Декупаж преображает обыденные вещи, а также дает вторую жизнь старым изделиям.

Квиллинг

Квиллинг – очень изящное рукоделие, которое заключается в выкладывании рисунка или узора из тонко нарезанных цветных бумажных полосочек. С помощью данной техники можно создавать различные настенные панно, открытки, фигурки.

Канзаши

Искусство канзаши к нам пришло из Японии, которое заключается в изготовлении объемных цветов, бабочек, птиц из шелка. В технике канзаши можно сделать различные украшения и аксессуары.

Топиарий

Топиарий представляет собой интерьерное украшение в виде деревца с пышной кроной обычно в форме шара. Такие деревца еще называют «Деревом счастья» или «Европейским деревом». Топиарий – отличная альтернатива для тех, кто не любит комнатные растения. Оригинальные маленькие деревца выполняются из различных материалов совершенно в любой цветовой гамме и стиле, поэтому под любой интерьер можно создать свой неповторимый топиарий.

Мне бы не хватило одной статьи рассказать подробно о каждом из вышеперечисленных направлений и это, конечно же, не полный список всех видов рукоделия, которые существуют. Я перечислила наиболее популярные на сегодняшний день. Сама я не могу назвать себя профи в каком-то определенном виде рукоделия, но имею опыт в шитье, вязание (особенно крючком), лепке из полимерной глины, бисероплетении, вышивании крестиком, мыловарении. И мне все мало!))

Возможно кого-нибудь вдохновит эта статья на рукодельный подвиг).

Всем прекрасного настроения и вдохновения для творческих свершений!

Современный рынок буквально переполнен всевозможными элементами декора, способными украсить любую комнату: от спальни до рабочего кабинета. Но иногда людям хочется украсить интерьер чем-то особенным, внести в оформление помещения частичку своей души. Решить эту задачу можно с помощью такого вида современного искусства, как рукоделие для дома своими руками. Многие люди даже не подозревают о том, какие красивые вещи можно делать самостоятельно из подручных средств. Именно поэтому данная статья будет посвящена тому, какие существуют виды рукоделия и как изготавливать те или иные поделки.

Популярные виды самодельных элементов декора

По сути, рукоделие для дома своими руками – самое интересное и универсальное средство для познавательного и полезного времяпровождения. С его помощью можно изготовить такие замечательные украшения, как:

  • коврики для коридоров;
  • картины из ткани либо камней;
  • скатерти с вышивкой (особенно популярной считается алмазная вышивка);
  • декоративные цветы;
  • игрушки;
  • наволочки для подушек;
  • салфетки (в частности, популярные салфетки ришелье);
  • пуфики;
  • сумки для личных мелких вещей, пляжных полотенец и т.д.

Все эти разновидности украшений кажутся вполне обычными, если их покупать на рынке или в специализированном магазине. Однако поделки, сделанные в домашних условиях собственными руками, обязательно внесут что-то новое в оформление вашего интерьера. Они не только украсят ваш дом, но и помогут вам развить свое внимание, координацию движений, мелкую мускулатуру и, конечно же, свою фантазию. Такое домашнее творчество подходит абсолютно всем членам семьи, независимо от возраста.

Основные преимущества домашних украшений и их виды

Прежде всего, рукоделие своими руками не требует наличия особых навыков. Оно подходит как для опытных мастеров декора, так и для начинающих, которые раньше никогда особо не орудовали ножницами, клеем и другими подобными вещами. Конечно, на первых порах у людей без опыта может не получаться красивое изделие, но с течением времени даже самые сложные украшения будут выходить красиво и легко. Еще одним весомым превосходством, которым может похвалиться такое занятие, как рукоделие для дома, является то, что для изготовления предметов можно задействовать самые разные «ингредиенты». В частности, красивейшие украшения можно сделать:

  • из лоскутов старой одежды;
  • из бумаги (простой либо же цветной);
  • из фоамирана (тонких листов вспененной резины);
  • из лент;
  • пенопласта;
  • из бисера;
  • из обычных ниток (в частности, большой популярностью пользуется домашняя вышивка).

Заметьте! Как видно, главные составляющие домашнего декора являются легкодоступными, поэтому для данного занятия не потребуется тратить много денег.

Кроме того, еще одной весомой пользой домашнего рукоделия считается его благотворное влияние на нервную систему. В жизни человека много проблем и хлопот, выматывающих как физически, так и морально. Однако пары часов, проведенных за изготовлением украшения, будет достаточно, чтобы успокоиться и нормализовать свое состояние.

Если вам интересуют такие моменты, как виды рукоделия, список, как найти свое, то и здесь не нужно особо переживать. При выборе своего ремесла достаточно опираться на такие факторы: что вы хотите изготавливать, какой материал вам по душе и с какими инструментами вы лучше всего управляетесь.

Справедливости ради стоит отметить, что один изъян у такого занятия все-таки есть. Определенные трудности с проработкой мелких деталей могут возникнуть у людей, имеющих плохое зрение. Но даже такую задачу можно решить благодаря этому занимательному хобби. Очки для рукоделия своими руками – креативный вариант для устранения проблемы с плохой видимостью. Их может изготовить даже сам человек со зрительными дефектами, ведь в очках нет очень мелких деталей. В крайнем случае, можно попросить кого-нибудь из членов семьи сделать такие очки. Их изготовление не является сложным.

Если говорить о таком моменте, как популярные виды рукоделия, список выглядит следующим образом:

  • оригами – популярный вид искусства, при котором красивейшие поделки создаются из бумаги;
  • квиллинг – еще один представитель бумажного искусства; занимаясь квиллингом, вы научитесь изготавливать поделки из бумажных полосочек, закрученных в спиральки;
  • топиарий – очень занятное течение домашнего искусства; если вам интересуют необычные виды рукоделия, вам однозначно рекомендуется заняться ; данное ремесло подразумевает изготовление поделок в форме небольшого деревца; подобные элементы декора считаются не только уникальными украшениями, но и своеобразными семейными оберегами;
  • скрапбукинг – идеальный вариант для тех, кого интересуют новые виды рукоделия; занимаясь этим ремеслом, вы научитесь создавать красивейшие открытки и фотоальбомы из множества подручных элементов.

В принципе, идеи для рукоделия могут быть самыми разными, и строгих канонов в выборе материала нет. Однако существует несколько рекомендаций, которые позволят подобрать наиболее подходящее «сырье» для изготовления определенной вещи. Итак:

  • коврики для коридора лучше изготавливать из плотных ниток;
  • для изготовления самодельных игрушек подойдет ткань из старых вещей; также, можно использовать тканевые салфетки;
  • если вы решите сделать картину, для создания узора можете применять любые компоненты, но основой будущего произведения искусства должен быт картон либо же пенопласт;
  • чтобы создать надежную и практичную сумку, нужно освоить такой вид искусства, как рукоделие из джинсов; джинсовая ткань достаточно плотная и выдерживает хорошие нагрузки, поэтому готовый продукт однозначно будет качественным.

Все эти рекомендации являются лишь примерными. Подбор материала в большей степени зависит от вашей фантазии. Однако если вы хотите точно знать, какой материал рекомендован к использованию в конкретном случае, а какой нет, воспользуйтесь ресурсами, посвященными такому моменту, как виды рукоделия; фото и описание каждого подвида поможет вам максимально точно разобраться с данной проблемой.

Способы изготовления некоторых элементов декора

Исходя из вышеизложенного, можно сделать вывод, что виды рукоделия своими руками бывают самыми разными. Особые различия присутствуют и в техниках, которые применяются при создании той или иной поделки. Именно поэтому далее будут рассмотрены виды техник рукоделия при изготовлении определенного домашнего шедевра.

Как самостоятельно связать коврик?

Маленькие напольные коврики когда-то пользовались большой популярностью. Потом был продолжительный период забвения, но сегодня они постепенно возвращают себе былой спрос. Такие изделия можно без особых проблем купить в магазине, но лучше все-таки сделать их самим (так вы будете стопроцентно уверены в их качестве).

Вначале решим вопрос с используемыми инструментами. В принципе, существует множество средств, которые задействуют в таком деле, как рукоделие для дома своими руками; коврики, о которых идет речь в данном случае, потребуют от вас наличия следующих инструментов:

  • толстого вязального крючка (идеально подойдет №10);
  • толстой пряжи; можно задействовать как одно-, так и разноцветную пряжу, чтобы готовое изделие получилось оригинальным; кроме того, вместо пряжи разрешается использовать старую трикотажную одежду;
  • ножниц (нужно проследить, чтобы они были острыми).

Последовательность дальнейших действий выглядит так:

  • свяжите цепочку, состоящую из 16-ти петелек в виде столбиков без накида;
  • соедините первую петельку с последней (должно получиться кольцо);
  • свяжите 2 петельки для подъема на 2-й ряд;
  • свяжите 2-й круговой ряд (также столбиками, но уже с накидом); здесь рекомендуется применить пряжу другого цвета;
  • соедините 2 петельки подъема, после чего беритесь за 3-й ряд;
  • работая над 3-м рядом, увеличьте количество петелек; так ваш коврик начнет расширяться;
  • по аналогичному принципу вяжите последующие ряды, постепенно увеличивая количество петелек и чередуя цвета пряжи;
  • готовый коврик обвяжите самодельным кружевом; делается это кружево следующим образом: через петлю последнего ряда, в 2 петли подъема и 2 воздушные, также делается столбик без накида.

Чтобы изделие имело полностью презентабельный вид, нужно спрятать концы ниточек на изнанке и обрезать их края. Чтобы нитки не распустились, необходимо связать их в несколько узлов.

Самостоятельное изготовление картин

Если в сферу ваших интересов входит своими руками рукоделие, творчество, дизайн, вам обязательно нужно попробовать сделать картину из подручных средств. Для ее изготовления понадобится обзавестись:

  • мешковиной либо каким-нибудь другим натуральным текстилем с грубой фактурой;
  • природными элементами на выбор (мхом, кофейными зернами, сухим горошком, палочками корицы);
  • декоративными составляющими (ленточками, пуговицами);
  • рамкой;
  • плотным картоном, который будет играть роль основы;
  • клеевым пистолетом;
  • острыми ножницами;
  • простым карандашом.

Пошаговый алгоритм дальнейших действий выглядит так:

  • приложите картон к рамке, отметьте карандашом размеры будущей основы и обрежьте лишние части картона; аналогичные действия проделайте с тканью;
  • склейте вместе ткань и картон, после чего вставьте их в рамку;
  • применяя природные компоненты, выложите желаемый рисунок;
  • зафиксируйте эти элементы клеевым пистолетом;
  • украсьте картину декоративными составляющими;
  • оставьте картину на 1-2 часа для высыхания.

Совет! В качестве декоративных компонентов можно использовать какие-либо камни. К примеру, вместе со стразами картины однозначно обретут презентабельный вид.

Изготовление игрушек

Делать такие поделки достаточно просто, хотя для этого и потребуются некоторые умения шитья. Самый простой алгоритм изготовления выглядит так:

  • возьмите простую выкройку, распечатайте ее, после чего перенесите на ткань;
  • раскроите подготовленную ткань; обязательно оставьте пропуски для швов;
  • сшивайте компоненты со стороны изнанки;
  • перед соединением последних элементов наполните игрушку мягкой набивкой;
  • сшейте все компоненты; нарисуйте игрушке глазки, ротик и носик; при желании их можно сделать их других компонентов (например, из зернышек кофе).

Если вы захотите почерпнуть новые идеи для творчества, интересное рукоделие своими руками обязательно будет описано на специальных сайтах. Обычно на этих ресурсах присутствуют виды рукоделий, список с фото, благодаря которым подробно разбирается каждый шаг. Там обязательно будут советы для развития и описания необычных методик (вплоть до изготовления японских украшений). Хотите познать все тонкости такого искусства, как рукоделие, самое интересное в блогах, специализирующихся на данной теме. В них вы узнаете все о том, как делать предметы декора из бумаги, дерева, природных компонентов и прочих подручных средств. С их помощью вы будете своевременно узнавать обо всем новом в рукоделии и досконально овладеете любимым делом.

Маркетри (от франц. marquer — размечать, расчерчивать) вид мозаики по дереву, при котором мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины. Элементы мозаики врезают в шпон, служащий фоном, закрепляют бумажной лентой, смазанной клеем, и вместе с фоном наклеивают на поверхность изделия.

инструменты и материалы:

нож-резец маленький (длина лезвия 155 мм, ширина -
12 мм.);

нож-резец большой;

брусок для заточки режущей кромки;

брусок для правки режущей кромки- правило (небольшой брусок с наклеенным сверху кусочком кожи);

гуммированная лента;

калька;

ватман, бумага для рисования;

простой карандаш;

гелиевая ручка черного цвета;

ластик;

линейки;

шпон различных пород дерева (шпон с изъянами в производстве считается браком, но для нас это рабочий материал);

нитролак;

клей на основе ПВА;

фанера (либо другой материал) для основы;

пресс;

стол для маркетри с полистирольной основой;

губка, смоченная водой,для гуммированной ленты;

дрель с насадкой для ошкуривания;

шкурка шлифовальная разной зернистости;

грузы;

станок наждак;

кнопки.

Размер данного панно 50х40 см. Работа выполнялась зеркальным набором. При таком способе лицевая сторона склеивается гуммированной лентой, а изнаночная (та, которую мы видим во время работы) в последствии приклеивается на основу. Детали между собой соединяются гуммированной лентой (это бумага, с одной стороны покрытая клеем; при смачивании водой верхняя сторона также становится клейкой).
Если лента слишком широкая, она разрезается вдоль на тонкие полоски. Главный инструмент маркетриста - нож-резец.
Основная работа ведётся на специальном столе для маркетри с наклонной столешницей, покрытой листом полихлорвинила (полистирол). Если нет такого стола, то можно сделать наклонную крышку, покрыть полихлорвинилом и поместить её на обычном столе.

Работу мы будем выполнять по частям, разбив рисунок на несколько фрагментов, что бы было легче выполнять набор на столе. Важную роль играет освещение: при неправильном (не достаточном или слишком ярком) можно ошибиться в выборе цвета. Лучше всего - рассеянный дневной свет или максималь но приближенный к нему искусственный.
Для начинающих заниматься маркетри хорошей помощью в работе будет «палитра» из имеющегося в наличии шпона, небольшие пластинки которого следует расположить по кругу (или в ряд) от более тёмных оттенков к более светлым. Это позволит правильно подобрать древесину. Ведь одним из основных законов техники маркетри является закон контрастов.
Одну половину пластинок шпона нужно покрыть лаком, чтобы видеть, как изменится цвет после обработки.
Шаг 1. РАЗРАБОТКА ЭСКИЗА. Эскиз выполняем на не большом формате бумаги простым карандашом, разбиваем по тону (штрихуем в соответствии со светлотой деталей). Эскиз яв ляется основной частью работы. В дальнейшем мы будем ориен тироваться на эскиз при наборе «рубашки» («рубашка» - разные кусочки шпона, которые составляют рисунок, склеенные воеди но. Впоследствии «рубашка» наклеивается на основу).

Если заметили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter
ПОДЕЛИТЬСЯ:
Прокачиваем ораторское искусство, мышление и речь