في الخمسينيات من القرن الماضي ، كان هناك فترة "ركود" على الموضة السوفيتية: تم حظر المجلات الغربية ، واستمر المصنعون المحليون في إنتاج ملابس رتيبة منخفضة الجودة. ومع ذلك ، خلال "الذوبان" ، بدأت الأنماط الأوروبية تتغلغل تدريجياً في الاتحاد السوفيتي ، وفي عام 1959 ، أقيم أول عرض أزياء غربي منذ عام 1911 في موسكو - وصلت عارضات الأزياء من House of Dior من باريس. ولكن تم تذكر خمسينيات القرن الماضي على أنها الفترة الرئيسية للنادي السوفياتي ، والتي أصبحت شائعة في كل من العواصم والمدن السوفيتية الصغيرة ...
سنوات الموضة السوفيتية "الراكدة"
في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، بدت المرأة السوفياتية متشابهة تقريبًا كما كانت في فترة ما بعد الحرب: كانت الأكتاف الواسعة والفساتين التي ترتدي مع سترة أو سترة في الموضة. في ظل ظروف الحرب الباردة ومع الحظر المفروض على كل شيء في الخارج ، بما في ذلك الموضة ، لم يكن أسلوب المرأة السوفييتية يتوافق مع الابتكارات الأوروبية - فقد تمت زراعة صورة العامل في الاتحاد السوفياتي ، وكانت المصانع تعمل بشكل أساسي في خياطة الملابس البسيطة.
تنطلق العائلة في رحلة على متن الباخرة "جورجي سيدوف" من محطة نهر (خيمكي) الشمالية في موسكو ، صيف عام 1954.
توقف ارتداء البدلات ذات الأكتاف العريضة في أوروبا في عام 1949 ، ولكن في الاتحاد السوفيتي كان هذا النموذج شائعًا حتى عام 1959. في الغرب ، ساد "المظهر الجديد" لديور في ذلك الوقت. ظهر النمط الأنثوي الذي اقترحه كريستيان ديور في عام 1947 ، وغزا كل أوروبا في غضون سنوات قليلة ، لكنه جاء إلى الاتحاد السوفيتي بعد تأخير كبير.
لا تتناسب أناقة Dior وتطورها مع خزانة ملابس المرأة السوفيتية بأي شكل من الأشكال - لا في الأسلوب ولا في الأيديولوجية. بالإضافة إلى ذلك ، تتطلب التنانير الرقيقة متعددة الطبقات استهلاكًا كبيرًا من القماش ، وكان إنتاج مثل هذه الملابس لبلد أضعفته الحرب مهمة شاقة. قدم ديور في عام 1949 ، الصورة الظلية الضيقة لباس المرأة ، والتي تتطلب مواد أقل بكثير ، تم الترحيب بها بحذر في الاتحاد السوفياتي - كان الأسلوب البورجوازي الصفيق يعتبر غير مناسب للعمال الذين كانوا يعيدون بناء البلاد.
تغير الوضع قليلاً بعد وفاة جوزيف ستالين في عام 1953 ، ولكن أخيرًا تغلغل "المظهر الجديد" في الاتحاد السوفيتي في عام 1956 ، عندما تم إصدار الفيلم الشهير لإلدار ريازانوف "ليلة الكرنفال" ، حيث أدت ليودميلا جورتشينكو أغنية "خمس دقائق" في فستان من ديور ...
ليودميلا جورشينكو في فيلم "ليلة الكرنفال".
تتوافق معايير الخياطة للمصانع في الخمسينيات مع الوضع الاقتصادي في البلاد: لقد تم الترحيب بإنتاج الملابس من الأقمشة الرخيصة ، مع الحد الأدنى من التفاصيل والبساطة قدر الإمكان.
بينما تم حظر مجلات الموضة الفرنسية ، كان بإمكان مصممي الأزياء نسخ الرسومات من مجلات الموضة في بلغاريا وبولندا ولاتفيا ، والتي كانت شائعة جدًا.
في موسكو ولينينغراد ، تم أيضًا نشر مجلات ذات أنماط أزياء ، ولكن في ذلك الوقت لم تكن هناك ثقافة التصوير الفوتوغرافي للأزياء في الاتحاد السوفيتي - كان عارضات الأزياء يصممون مكياجهم ويصفقون شعرهم ، وكانت الصور تبدو وكأنها هواة أكثر منها محترفة.
ناديجدا روميانتسيفا ، يوري بيلوف ، أليكسي كوزيفنيكوف
كان الرجال في النصف الأول من العقد يرتدون نفس ملابسهم في أواخر الأربعينيات. ومع ذلك ، في الخمسينيات من القرن الماضي ، ظهر العديد من الخياطين الذكور في موسكو ولينينغراد ، يتلقون الأوامر. كان لدى هؤلاء الحرفيين النخبة الحزبية بأكملها كعملاء ، وكان أليك سينجر يعتبر الخياط "المرموق" ، الذي قام قبل الهجرة إلى الولايات المتحدة بخياطة الأزياء لرجال الدولة السوفيت ونجوم البوب.
على الرغم من حقيقة أن أزياء الرجال قد تغيرت بشكل أبطأ بكثير من أزياء النساء ، إلا أن الأنماط الغربية تغلغلت هنا أيضًا - في نهاية العقد شعرت بقطع السترات. أيضا ، بدأ الرجال في ارتداء قمصان بدون أربطة ، ذات أطواق ناعمة.
بسبب نقص السلع عالية الجودة في المتاجر ، فضل بعض ممثلي النخبة ليس فقط الملابس ، ولكن أيضًا الأحذية المصنوعة حسب الطلب - بعد الحرب في الاتحاد السوفيتي ، عاد العديد من صانعي الأحذية من سوريا ولبنان.
Fartsovschiki والرجال والسراويل - "الأنابيب" وربطات العنق - "الرنجة"
في الخمسينيات من القرن الماضي ، بدأ الفنانون والرياضيون في السفر إلى الخارج للقيام بجولة والمنافسة. من رحلاتهم إلى الخارج ، جلبوا ، من بين أشياء أخرى ، المستجدات العصرية ، والتي أصبحت بالنسبة للمواطنين السوفييت أول أمثلة للأسلوب الأجنبي منذ أيام "أزياء الكؤوس".
لكن المهرجان العالمي السادس للشباب والطلاب ، الذي أقيم في موسكو في صيف عام 1957 ، جلب روحًا جديدة حقيقية إلى الموضة السوفيتية.
الفتيات - مندوبات المهرجان العالمي السادس للشباب والطلاب في موسكو.
وبفضل المهرجان والطلاب من جميع أنحاء العالم الذين أتوا إلى العاصمة السوفيتية ظهر أول "حدادون" - الكلمة نفسها مشتقة من اللغة الإنجليزية "للبيع" - للبيع. كان السماسرة في الأساس من الطلاب وسائقي سيارات الأجرة ، الذين غالبًا ما كانوا يوزعون البضائع المنتجة محليًا لصالح "شركة" أجنبية.
على الرغم من حقيقة أن الشباب المغامرين غالبًا ما يُحاكمون بتهمة المضاربة والاحتيال في العملة ، فقد أصبح هذا التداول بالنسبة للكثيرين هو مصدر الدخل الوحيد والجيد نسبيًا. كان العملاء الرئيسيون للسوق السوداء هم الرجال - ممثلو أول ثقافة فرعية للشباب السوفييتي ، تميز مظهرهم وسلوكهم وتفضيلاتهم عن الجماهير وتسببوا في السخرية وحتى السخط من المواطنين السوفييت والسلطات.
في البداية ، أصبح أطفال النخبة الحزبية أنيقين ، لكن تدريجياً بدأ الشباب العاديون في ارتداء ملابس أجنبية عصرية وجذابة - يُعتقد أن الغناء بالنسبة لهم كان نوعًا من الدفاع عن النفس ضد الفقر وتدمير واقع ما بعد الحرب.
"ظهر شاب عند باب الصالة. كان لديه نظرة سخيفة بشكل مثير للدهشة: ظهر سترته كان برتقاليًا لامعًا ، والأكمام والأرضيات كانت خضراء ؛ لم أر مثل هذا البنطال العريض بلون الكناري البازلاء حتى في سنوات التوهج الشهير ؛ كانت الأحذية عليه مزيجًا ماكرًا من الأسود الورنيش والجلد المدبوغ الأحمر.
انحنى الشاب على إطار الباب ، وبقليل من الحركات الخفيقة بشكل غير عادي ، ألقى بقدمه اليمنى على يساره. كانت هناك جوارب أبهرت العيون قبل أن تصبح مشرقة ".
كان هؤلاء الرجال الأوائل في أواخر الأربعينيات. في العقد التالي ، تغير مظهر الشباب: فقد أصبحوا يرتدون سراويل ضيقة ، و "غليون" ، وسترات ذات أكتاف عريضة ، وربطات عنق ، و "رنجة" ، وعصا مظلة.
في الموسم الدافئ ، كان قميص هاواي اللامع يعتبر العنصر الأكثر أناقة في خزانة الرجال ، وكان الشباب يرتدون أحذية منخفضة بنعل مطاطي سميك. قام الرجال بنفخ الشعر على رؤوسهم - كانت تصفيفة الشعر هذه تسمى "كوك" - وقامت الفتيات بلف خيوط طويلة ولفنها حول رؤوسهن.
لقد قاموا أيضًا بعمل مكياج لامع ، وكان يعتبر أكثر العارضات أناقة هو التنورة الضيقة بطول الركبة التي تعانق الوركين. قلد الرجال الممثلين الأمريكيين وحاولوا تقليد أسلوبهم الذي تعرفوا به على أفلام هوليوود. الأكثر شعبية كانت السترات الصوفية مع الغزلان ، على غرار تلك التي يرتديها بطل جون باين في لوحة "صن فالي سيرينيد".
صورة الغنائم ، التي أثارت السخرية بين غالبية المواطنين السوفييت ، في السنوات اللاحقة ، استُخدمت بنشاط في الفن ، ولا سيما في السينما ، حيث ظهروا لأول مرة كأنهم ضيقي الأفق ، وبعد ذلك كمتمردين يائسين يحتجون على البلادة والروتين.
عرض أزياء ديور والأزياء خلال "الذوبان"
ربما كان أهم حدث أزياء حدث في الخمسينيات من القرن الماضي هو أن عام 1959 كان بمثابة صدمة حقيقية لسكان موسكو ، الذين التقوا عارضين أزياء يرتدون أحدث صيحات الموضة الباريسية في شوارع وسط المدينة. كان العرض هو العرض الثاني للأزياء الغربية بعد وصول بول بوارت في عام 1911.
تمت دعوة 1100 شخص إلى قصر الثقافة في ترود - جميعهم تقريبًا من النخبة الحزبية. ومع ذلك ، وجد ممثلو دار الأزياء ، الذين جلبوا عارضات الأزياء الفرنسيين معهم ، طريقة لإظهار الأزياء للناس - عرضت الفتيات أولاً من خلال GUM ، ثم خرجن إلى الميدان الأحمر.
سار عارضات الأزياء أيضًا في سوق Tishinsky - "سوق السلع المستعملة" حيث يبيع التجار أشياء قديمة. تظهر الصور التي بقيت على قيد الحياة منذ عام 1959 تباينًا كبيرًا بين العارضات المسننات والنساء السوفييتات ، اللواتي يرتدين حقائب وأغطية للرأس ، اللائي جئن إلى GUM.
في الصور ، نساء فرنسيات يرتدين بدلات جديدة ، مع تسريحات شعر مثالية ، وماكياج وإكسسوارات ، وكأنهن منحدرات من مجلات الموضة الغربية ، يتحدثن بلطف مع الناس ، يبتسمن ، يمشين في شوارع رمادية ، وجوه المواطنين تعبر عن مزيج من الكفر والذهول.
كان وصول عارضات أزياء ديور أول فرصة للنساء السوفييتات لرؤية عينات من الأزياء الغربية بصريًا ، لكن القليل منهن كان بإمكانهن الاعتماد على مثل هذه الأزياء.
لا يزال الاختراق التدريجي للأسلوب الغربي في الاتحاد السوفيتي ، وإن كان بتأخير كبير ، يؤثر على تطور الموضة المحلية: في الخمسينيات من القرن الماضي أصبح من اللائق في الاتحاد السوفيتي ارتداء خط العنق والأحذية الأنيقة ذات الكعب.
بعد عرض Dior في موسكو ، بدأ مصممو الأزياء السوفييت في تكييف أسلوب المظهر الجديد مع الواقع المحلي: ظهرت الفساتين الطويلة ذات الخصر الزنبور والتنورة الرقيقة ، بالإضافة إلى الفساتين الضيقة التي تغطي الركبتين بأحزمة الباسك والأحزمة. كانت النماذج الأنثوية والأنيقة مطلوبة بشدة ، على الرغم من أنها تتطلب تحديثًا كاملاً لخزانة الملابس.
للحصول على فستان بأسلوب المظهر الجديد ، كان من الضروري شراء تنانير داخلية ، ملابس داخلية خاصة ، جوارب وأحذية. ذهبت النساء إلى هذه النفقات أيضًا لأن المظهر يمكن أن يلعب دورًا حاسمًا في مصير الفتاة السوفياتية ، لأنه بعد الحرب كان هناك أيضًا نقص حاد في الرجال في البلاد.
على الرغم من ظهور الصور الظلية الجديدة ، فإن جودة الملابس المنتجة للمستهلك الشامل تركت الكثير مما هو مرغوب فيه ، لذلك تحولت النساء اللواتي يمكن أن يدفعن أكثر إلى الخياطين الخاصين. أصبحت الخياطة الذاتية في نهاية العقد منتشرة على نطاق واسع لدرجة أن السلطات ، التي كانت قلقة من انخفاض حجم التجارة ، عارضت الحرفيين الذين أخذوا الطلبات في المنزل.
فيشنياكوف أوليغ - The Seamstress 1952.
وجاء في قرار اللجنة المركزية للحزب الشيوعي ومجلس الوزراء في 6 مارس 1959 أن "التأخر في تنظيم الخدمات الاستهلاكية للسكان يجبر العمال على اللجوء إلى خدمات الأفراد ، ودفع مبالغ زائدة لهم ، الأمر الذي يلحق ضررا كبيرا بمصالح السكان والدولة".
ومع ذلك ، سرعان ما تم العثور على مخرج: تم تقديم دروس الخياطة في المدارس ، وتم بيع الأنماط الجاهزة في الأكشاك والمحلات التجارية - تم نصح النساء السوفياتي بالخياطة بمفردهن وعدم دفع رواتب الخياطة.
في الخمسينيات من القرن الماضي ، بدأت عروض بيوت الأزياء السوفيتية ، والتي بدأت في ذلك الوقت في خياطة ملابس "العمل" الخاصة - للجص ، والدجاجة ، وخدم الحلابات. تم عرض هذه الأزياء في عام 1955 في بودابست ، حيث أسعد الجمهور المحلي.
ومع ذلك ، لم يكن لدى الصحفيين الأجانب أي فكرة عن أن ملابس "العمل" الجميلة المعروضة على المنصة صنعت خصيصًا لعرض أزياء أجنبي ، "للتصدير" ، بينما كان العمال السوفييت يرتدون ملابس رمادية اللون وغير واضحة.
مع اقتراب العقد من نهايته ، بدأ المواطنون العاديون يدركون تدريجياً أن الشخص حسن الملبس ليس بالضرورة متطفلًا ويمكن أن يكرس نفسه لـ "مُثُل الحزب الشيوعي" مثل أي شخص آخر.
بدأ الرجال والفتيات الذين يرتدون التنانير القصيرة ، والذين سبق أن أدلوا بتعليقات في الشوارع وأدانوا في الصحافة ، في أن يكونوا أكثر ودية.
"كم نحن ظالمون احيانا! نقترب من شخص بمقياس بسيط للملابس. لم يعجبني التنورة ، ولم يعجبه تسريحة الشعر ، حسنًا ، دعنا نذهب ونحكم: الرجل! لكن دعونا ننسى أن ننظر إلى الروح- كتب أحد القراء إلى مكتب تحرير مجلة "Rabotnitsa".
ومع ذلك ، كان على المجتمع السوفيتي أن يتخلى تمامًا عن الصور النمطية القديمة وقبول الموضة كجزء لا يتجزأ من الحياة فقط في العقد التالي.
حلقة الوصل
الهيبسترز هم ثقافة فرعية شبابية كانت موجودة في الاتحاد السوفيتي. كانت الثقافة الفرعية موجودة من أواخر الأربعينيات إلى أوائل الستينيات من القرن الماضي. تميز محبو موسيقى الجاز بحقيقة أنهم استعاروا طريقة الحياة الأمريكية - فقد ارتدوا ملابس عصرية ومترفة ، وارتدوا أكثر الملابس أناقة على الطريقة الأوروبية والأمريكية ، ونكروا أعراف الأخلاق السوفييتية ، وكانوا غير مبالين بالسياسة التي كانت قائمة في ذلك الوقت ، وتميزوا بزيادة السخرية تجاه ما كان يحدث وتجاه الناس من حولهم. أظهر الرجال أيضًا اهتمامًا متزايدًا بالموسيقى الأمريكية والرقصات الأجنبية.
في المجتمع ، غالبًا ما كان هناك موقف غامض تجاه الرجال. تم استنكار محبو موسيقى الجاز في الصحافة ، وتوبيخهم في اجتماعات الطلاب ، وفي بعض الأحيان تعرضوا للضرب. في أوائل الستينيات ، عندما بدأت العديد من الاتجاهات الأجنبية ، بما في ذلك الموسيقى والأزياء والفن وما إلى ذلك ، في إضفاء الشرعية في الاتحاد السوفياتي ، بدأت الثقافة الفرعية الرائعة تتلاشى.
كانوا يرتدون ملابس زاهية وأحيانًا سخيفة وأبدوا اهتمامًا خاصًا بالموسيقى والرقص الغربيين. وكان من بين هؤلاء الشباب عدد غير قليل من أبناء العاملين في الحزب والمسؤولين من مختلف الرتب.
كان أحد الأسباب الرئيسية لظهور حركة "الأسلوب" هو تكثيف الاتصالات الدولية للاتحاد السوفيتي خلال سنوات الحرب وبعدها. أدت الزيادة في عدد الموظفين الدبلوماسيين تلقائيًا إلى زيادة عدد أفراد أسرهم الذين يعيشون في واقع "غير سوفيتي" مختلف مرتبط بالنجاح والازدهار.
من فيلم "Hipsters":
دع كل شيء يكون كما تريد ..
حاول الشباب ، بحكم قدراتهم وازدهارهم ، أن يتوافقوا مع الموضة
ماذا تحتاج
وعلموهم هذه الرقصات:
هل تحب الرقصة ووجي
إذا كان الإدمان على الثقافة الغربية بالنسبة لأبناء النخبة السوفيتية عنصرًا للاحتجاج التوضيحي وعلامة على "الخصوصية" ، فقد كانت رغبة الشباب من عامة الناس في الانضمام إلى الثقافة المحرمة في الغرب. بدت في بعض الأحيان مضحكة وساذجة. بالإضافة إلى ذلك ، جلب الفائزون الذين عادوا من أوروبا معهم كمية هائلة من الملابس والأحذية والمجوهرات ومجلات الموضة. أصبحت هذه العناصر التي خرجت عن الموضة في الغرب أساسًا لإنشاء خزانة ملابس "الأشخاص" الأنيقين. بالإضافة إلى الأشياء ، بعد الحرب ، أصبحت التسجيلات الأجنبية مع مؤلفات الجاز والرقصات غير المعروفة حتى الآن شائعة في الاتحاد السوفياتي. لذلك ، شاهد الشعب السوفيتي رقصة الرقصة لأول مرة خلال اجتماع على نهر إلبه مع الجنود الأمريكيين.
لوحات الأشعة السينية
خدعة أخرى من الرجال هي مضغ العلكة بتباه ، كما فعل جيمس كاجني في أفلامه. نظرًا لأن الحصول على العلكة كان مشكلة كبيرة ، فقد تم استبدالها بقطعة من البارافين.
يصف الكاتب إدوارد ليمونوف في كتابه "كان لدينا حقبة عظيمة" الوضع بعد الحرب:
في أسواق السلع المستعملة في البلاد ، هبطت الفساتين والبدلات والمعاطف لجميع الأجناس والأعمار وتنتقل من يد إلى أخرى - "الكأس غير المرغوب فيه" ، التي أخذها جنود في حقائب من القماش الخشن من ألمانيا المحتلة ... كانت الأفلام الأمريكية بمثابة المعاطف وأزياء الأطفال في برلين ... بالنظر إلى فتيات هوليوود ورجال العصابات القاسيين الذين يرتدون بدلات وقبعات مزدوجة الصدر ، تذكر الشباب الروسي عارضات الأزياء.
الأفلام التي أصبحت مبدعة للرجال: "Serenade of the Sun Valley" ، "George from Dinky Jazz" ، "Tarzan" ، "Girl of My Dreams" ، "مصير جندي في أمريكا" بمشاركة Dina Durbin.
أنفسهم ، هؤلاء الشباب إما لم يطلقوا على أنفسهم بأي شكل من الأشكال ، أو تم تسميتهم "الموظفين" (أي ، المعجبين المتحمسين للولايات المتحدة).
في عام 1949 ، في 10 مارس ، في مجلة كروكوديل (رقم 7) ، ظهر فيلم DG Belyaev “Stylish” تحت عنوان “الأنواع التي تترك الماضي”. وصف فيلم Feuilleton أمسية مدرسية ، يظهر فيها شاب سخيف ، جاهل ، غبي ، يرتدي ملابس عبثية "بطريقة غريبة" ، يفتخر بملابسه الملونة ومهاراته في مجال الرقص الأجنبي. وتسبب كل هذه المهارات ، وفقًا للمختص ، الضحك والشفقة الشديدة بين بقية الطلاب. وهكذا ، فإن مصطلح dandy لم يحل محل الاسم الذاتي "للموظفين" فحسب ، بل حل محله أيضًا تمامًا.
لم يتم نسخ ملابس الرجال وأسلوب حياتهم بشكل أعمى من النمط الأمريكي. في السنوات الأولى من وجود هذه الظاهرة ، كان مظهر الرجال كاريكاتوريًا إلى حد ما: بنطلون واسع لامع ، وسترة فضفاضة ، وقبعة ذات حواف عريضة ، وجوارب بألوان لا يمكن تصورها ، وربطة عنق "نار في الغابة" سيئة السمعة. وصف الرجال من الفيلم أعلاه بقلم دي جي بيلييف:
ظهر شاب عند باب الصالة. بدا سخيفًا بشكل مثير للدهشة: ظهر سترته كان برتقاليًا لامعًا ، والأكمام والأرضيات خضراء ؛ لم أر مثل هذه السراويل الواسعة من لون البازلاء الكناري حتى في سنوات التوهج الشهير ؛ كانت الأحذية التي كان يرتديها مزيجًا ذكيًا من الطلاء الأسود والجلد المدبوغ الأحمر. انحنى الشاب على إطار الباب ، وبقليل من الحركات الخفيقة بشكل غير عادي ، ألقى بقدمه اليمنى على يساره. تم العثور على الجوارب التي أبهرت العيون قبل أن تكون براقة ...
بعد ذلك ، خضع مظهر الرجال لتغييرات كبيرة: بنطلون غليون شهير ، "طباخ" مخفوق على الرأس ، سترة أنيقة بأكتاف عريضة ، ربطة عنق ضيقة - "رنجة" مرتبطة بعقدة مجهرية ، مظلة - ظهرت عصا. واعتبر الرجال كنزة "مع الغزلان" تقليدًا لأبطال أفلام "Serenade of the Sun Valley" و "Girl of My Dreams". كأحذية بين الرجال ، تم الترحيب بالأحذية المنخفضة ذات النعال السميكة من المطاط الأبيض (ما يسمى "السميد"). كانت القمصان المشرقة على طراز هاواي شائعة في الصيف.
وهكذا ، تطورت صورة الرجال من الفاحشة إلى الأناقة. لكي تُعرف الفتاة باسم المتأنق ، كان يكفي أن ترسم بألوان زاهية وأن ترتدي تسريحة شعر "تاج العالم" (كان الشعر مجعدًا حول رأسها ووضَع على شكل تاج). تعتبر التنانير الضيقة ، الوركين الضيقة ، أنيقة خاصة.
من بين المصممين ، كانت العناصر الفاخرة الغريبة شائعة - ولاعات الكؤوس وعلب السجائر ، وأوراق اللعب الأمريكية مع فتيات شبه عاريات (على غرار Pin-up) ، وأقلام النافورة ، والتي كانت نادرة في ذلك الوقت. في الستينيات ، تبنى الرجال جزئيًا صورة الروك أند رول (الروكابل).
الموسيقى والرقص
في أواخر الأربعينيات - أوائل الخمسينيات. من بين الغنائم ، اعتبرت موسيقى الأوركسترا المتأرجحة لجلين ميلر ذات صلة ، لا سيما الأغاني التي بدت في فيلم "Serenade of the Sun Valley". على الرغم من حقيقة أن فرقة ميلر الكبيرة استمرت في الوجود وتتمتع بشعبية ثابتة في العالم ، اعتقد الكثير في الاتحاد السوفيتي أن هذه المجموعة الموسيقية انفصلت بعد وفاة زعيمها: توفي الرائد في سلاح الجو الأمريكي وعازف الترومبون والمنسق والملحن جلين ميلر (وفقًا لمصادر أخرى - اختفى) في عام 1944. أصبحت الأغنية من فيلم "Serenade of the Sun Valley" بعنوان "Train to Chattanooga" نوعًا من الترنيمة للرجال:
بشكل عام ، انجذب الرجال إلى موسيقى الجاز: كان الكثير منهم على دراية برجال الجاز أو يعزفون بأنفسهم آلات موسيقية مختلفة. من بين الرقصات في أواخر الأربعينيات من القرن الماضي ، كانت رقصة الرقصة شائعة. علاوة على ذلك ، لم يقتصر الرجال السوفييت على المعرفة الضئيلة في هذا المجال واخترعوا اختلافاتهم الخاصة حول موضوع الرقص العصري. لذلك ، كانت هناك أنماط "ذرية" أو "كندية" أو "ثلاثية هامبورغ". لم يكن الأولين مختلفين كثيرًا عن بعضهما البعض وكانا نوعًا من الاختلاف في حشرة الرقص والقفز البطيء والرقص الرقائقي. كانت ثلاثية هامبورغ رقصة بطيئة ، مثل الثعلب البطيء.
مع ظهور أزياء الروك أند رول في الغرب ، تبنى الرجال هذه الرقصة أيضًا. المؤلفات الشعبية لبيل هالي (على وجه الخصوص ، "روك على مدار الساعة") ، وإلفيس بريسلي ، وتشاك بيري ، وليتل ريتشارد ، وبودي هولي.
يصف أليكسي كوزلوف ، أحد أهم رجال موسيقى الجاز الروس (المدهش سابقًا) ، في كتاب سيرته الذاتية "Goat on a Saxon" الوضع على النحو التالي:
تم التحكم في كل شيء: الملابس وتسريحات الشعر والأخلاق وطريقة رقصهم. لقد كان مزيجًا غريبًا من معسكر اعتقال مع أول كرة قدمتها ناتاشا روستوفا. الرقصات المعتمدة من قبل RONO ، والآداب كانت من القرن الماضي - padecatre ، padepatiner ، padegras ، polka ، waltz. لم يتم حظر فوكستروت أو التانغو تمامًا ، لكن لم يوصى بهما. كان يُسمح أحيانًا بتشغيلها مرة واحدة في المساء ، وحتى في ذلك الحين ليس دائمًا ، كل شيء يعتمد على رأي ومزاج مدير المدرسة الحالي أو القائد الرائد الأقدم. في الوقت نفسه ، كانوا يتطلعون للتأكد من عدم وجود محاولات لرقص الثعلب "بأسلوب". بمجرد أن قام أحد الطلاب بعمل خاطئ ، تم إرسال إشارة على وجه السرعة إلى غرفة الراديو ، وتمت إزالة السجل ثم تم تنظيم أي شيء سوى رقص القاعة.
في الستينيات (أثناء الذوبان) ، عندما بدأ الاتحاد السوفيتي في أن يكون أكثر تسامحًا مع الثقافات الفرعية المختلفة ، اختفى الأسلوب تدريجياً. لقد أصبح العديد من الرجال السابقين مخرجين وفنانين وموسيقيين ناجحين.
تاريخ الثقافة الفرعية
ظهر الرجال الأوائل في أواخر الأربعينيات. أصبحت حركتهم احتجاجًا على الصور النمطية للمجتمع السوفيتي. تميز الهيبستر بسخرية الأحكام ، وشدد على اللاسياسية ، وإنكار بعض قواعد الأخلاق العامة في ذلك الوقت. الفائزون الذين عادوا من أوروبا الغربية أحضروا العديد من مجلات "الكأس" والمجوهرات والملابس والأحذية. أصبحت هذه الأشياء ، التي عفا عليها الزمن بالفعل في الخارج ، أساس خزانة ملابس احتجاجية لـ "الأشخاص" الأنيقين.
ظهر الرجال الأوائل في أواخر الأربعينيات
ظهور مصطلح "المتأنق"
تم استخدام المصطلح لأول مرة في عام 1949 في مقالة DG Belyaev الساخرة "Hipster". ونشر النص في مجلة "كروكودايل" تحت عنوان "أنواع الماضي". ووصف المقال أمسية مدرسية ، ظهر فيها شاب جاهل وغرور ، "يرتدي زيا أجنبيا" ، فخور بملابسه الملونة السخيفة ومهاراته في الرقصات الأجنبية.
تم استخدام المصطلح لأول مرة في عام 1949
يثير الضحك والشفقة الشديدة من الطلاب الآخرين. كما تم تقديم صديقة داندي موموشكا في المسابقة ، "التي بدت وكأنها نشأت من غلاف مجلة أزياء". أصبح مقال "محبب" والمقال عن الكوزموبوليتانيين الذين لا جذور لهم والذين نُشروا في نفس العدد إشارة لبدء حملة ضد تأثير الغرب. هناك رأي مفاده أن مصطلح "المتأنق" نفسه جاء من اللغة الموسيقية: بين فناني موسيقى الجاز ، فإن مصطلح "النمط" يعني "نسخ أسلوب عزف شخص آخر". كان هناك تعبير "لتفجير المتأنق" - أي اللعب بطريقة مقلدة.
موقف المجتمع من الثقافة الفرعية
منذ الخمسينيات من القرن الماضي ، يتعرض الرجال باستمرار للمضايقة.
منذ الخمسينيات من القرن الماضي ، كان الرجال يتعرضون للاضطهاد باستمرار. تعرض ممثلو الثقافة الفرعية للسخرية بانتظام في الصحافة وعملوا في اجتماعات كومسومول ، ولاحقتهم مفارز من الحراس في الشوارع. خربوا ملابسهم وقصوا شعرهم. تم اقتيادهم قسراً إلى مركز الشرطة وتم تصويرهم لمقالات اتهامات. كانت "الومضات" الموجزة فيما يتعلق بالثقافة الفرعية للطلاء هي معرض أعمال بابلو بيكاسو في عام 1956 ، ووصول كريستيان ديور إلى موسكو مع عارضات الأزياء في عام 1959 ، وقبل كل شيء ، مهرجان الشباب والطلاب في عام 1957. خلال هذه اللحظات ، خمد الاضطهاد ، لكنه عاد مرة أخرى لاحقًا.
تتلاشى حركة المتأنق
كادت حركة الغندور أن تختفي بحلول منتصف الستينيات
كانت حركة الغندقة قد تلاشت عمليًا بحلول منتصف الستينيات. يعتقد بعض الباحثين أن ممثلي الثقافة الفرعية في أوائل الستينيات لم يعد من الممكن عزوهم إلى الرجال. على الرغم من اختفاء الثقافة الفرعية ، استمر استدعاء المودعين الغنائم لمدة عشر سنوات أخرى.
كان لممثلي الثقافة الفرعية مظهر محدد وسلوك خاص وتفضيلاتهم العامية والموسيقية. من نواح عديدة ، تم تشكيل تفضيلات الرجال من خلال أفلام "الكأس" - "مصير جندي في أمريكا" ، "سيرينايد أوف ذا صن فالي" ، "طرزان" ، "فتاة أحلامي" ، "جورج من دينكي جاز" ، بالإضافة إلى صور مع دينا دوربين.
ملابس
ارتدى الرجال الأوائل سترات فضفاضة مزدوجة الصدر بألوان زاهية.
ارتدى الرجال الأوائل سترات فضفاضة مزدوجة الصدر بألوان متنوعة ، وقبعات ذات حواف عريضة ، وجوارب مشرقة تطل من تحت البنطلونات ، وقمصان حريرية ملونة أو قمصان هاواي ، وسترات مع الغزلان ، وأحذية مدببة بنعال عالية ، وربطات مع التنانين ، والقرود ، والديوك.
في وقت لاحق ، أصبحت ملابس ممثلي الثقافة الفرعية أكثر أناقة: أنابيب بعرض 22 سم - على عكس الأنابيب السوفيتية التي يبلغ قطرها 32 سم ، والجينز ، وعصا المظلات ، والرنجة الضيقة.
بحلول الستينيات ، تكريما لاتباع الموضة الأمريكية ، بدأ الرجال يطلقون على أنفسهم اسم "الموظفين". بحلول ذلك الوقت ، كانت معاطف المطر الصارمة المزودة بزر علوي ، ومعاطف راتين على الطراز الإنجليزي ، وبدلات من الصوف الخالص ، وسترات رمادية واسعة مع منديل في الجيب ، وقبعات Stetson مصممة خصيصًا ، وأحذية الجندي الأمريكي وأحذية القدم المثقبة شائعة بين ممثلي الحركة.
أصبحت خزانة ملابس الرجال هي جوهر حركة الاحتجاج - لم يكن للفتيات الأنيقات أسلوبهن الخاص. قاموا بنسخ أنماط من مجلات الموضة البلطيقية أو الاشتراكية: كانوا يرتدون التنانير الرقيقة والضيقة ، والسراويل ، والبلوزات الزاهية مع طبعات الأزهار ، والأحذية طويلة الأصابع.
الرجال الأثرياء يشترون الملابس من الحدادين أو من زيارة الأجانب
اشترى الرجال الأثرياء الملابس من الحدادين أو زيارة الأجانب ، كما طلبوا خياطة الأشياء من الأقمشة الغربية التي تم شراؤها من متاجر التوفير. غالبًا ما يخيط محبو موسيقى الجاز من العائلات الفقيرة معاطف المطر والسراويل من القماش المشمع ، ويلصقون ما يسمى بـ "عصيدة السميد" بالأحذية - نعل مصنوع من المطاط أو المسام الدقيقة ، والتي يتم بعد ذلك تمويجها على الجانب ، إلخ.
كان ممثلو الثقافة الفرعية يحظون بتقدير كبير في "سلع فاخرة" خاصة - أقلام نافورة أجنبية ، وعلب سجائر وولاعات ، بالإضافة إلى أوراق لعب أمريكية مع فتيات بأسلوب Pin-up.
الشعر والمكياج
كان محبو موسيقى الجاز في الخمسينيات يرتدون "الكوكا" الممشط والمدهون على جباههم ، وكذلك الهوائيات الرقيقة ، "الأوغاد".
استخدمت الفتيات الأنيقات مكياجًا أكثر من النساء السوفييتات العاديات. تم الترحيب بأحمر الشفاه اللامع ، والعيون المبطنة بكثافة. تصفيفة الشعر العصرية كانت "تاج العالم" ، حيث تم تجعيد الشعر ووضعه حول الرأس ، وبحلول الستينيات ، وبفضل فيلم "بابيت يذهب للحرب" مع بريجيت باردو ، أصبحت الفتاة الممشطة التي ترتديها الشخصية الرئيسية في الفيلم شائعة بشكل لا يصدق.
أخلاق
كان لدى الرجال طريقة خاصة في الحركة
كان محبو موسيقى الجاز يتمتعون بأسلوب خاص في الحركة ، تم تقديمهم على أنهم "صفيقون للغاية". كان البلاستيك لممثلي الثقافة الفرعية متعمدًا ومدروسًا: يشير الرأس المرتفع والمشية الحرة إلى انتمائهم إلى الحركة ، بالإضافة إلى أنهم كانوا يمليون بالزي والرقصات. يتجول محبو موسيقى الجاز من مدن مختلفة في المساء ("صنع كعب") على طول "برودواي" - عادة ما يكون الشارع المركزي للمدينة (شارع غوركي في موسكو ، شارع نيفسكي في لينينغراد). كان أحد العناصر المهمة في هذه المسيرات هو عرض أزياءهم.
عامية
تم تشكيل شخص عامي خاص من الاقتراضات الإنجليزية
تم تشكيل اللغة العامية الخاصة للداندي من الاقتراضات الإنجليزية ، والتي تم تغييرها إلى الطريقة الروسية ، مع عناصر من المصطلحات الموسيقية. قام الرجال أيضًا بتغيير أسمائهم إلى أسماء أجنبية تتوافق معهم.
جاكيتات (جاكيت إنجليزي) - سترة.
صانع الثقاب - الملابس والأحذية السوفيتية الصنع أو محلية الصنع.
سوكس (جوارب المهندس) - جوارب مشرقة ، مرئية من أسفل الساق.
تايك (ربطة عنق إنجليزي) - ربطة عنق.
Truzer ، trauser ، trauser (بنطلون إنجليزي) - بنطلون.
Trenchcoat - معطف واق من المطر
هاتوك - قبعة.
Shuzy ، حذاء (حذاء إنجليزي) - أحذية ذات نعال عالية.
موسيقى
كانت السمة الرئيسية للطلاء هي الساكسفون ، الذي جسد موسيقى الأشخاص الأحرار. كان محبو موسيقى الجاز مولعين بالرقصات والموسيقى الأجنبية - أولاً وقبل كل شيء ، موسيقى الجاز.
محبو موسيقى الجاز هي ثقافة فرعية للشباب السوفيتي في النصف الثاني من الأربعينيات - أوائل الستينيات ، والتي كان لها أسلوب حياة غربي (أمريكي بشكل أساسي) كمعيار. تميز الهيبستر بعدم السياسة المتعمدة ، بعض السخرية في الأحكام ، موقف سلبي (أو غير مبالٍ) تجاه بعض معايير الأخلاق السوفيتية. تميز محبو موسيقى الجاز عن الحشد بملابس مشرقة ، سخيفة في كثير من الأحيان ، بطريقة معينة من المحادثة (عامية خاصة). كان لديهم اهتمام كبير بالموسيقى والرقص الغربيين. كانت الثقافة الفرعية للندائيين نوعًا من الاحتجاج التلقائي ضد الصور النمطية المفروضة للسلوك ، وكذلك ضد التوحيد في الملابس والموسيقى وأسلوب الحياة.
أسباب ظهور ثقافة الرجال الفرعية
كان أحد الأسباب الرئيسية لظهور حركة "الأسلوب" هو تكثيف الاتصالات الدولية للاتحاد السوفيتي خلال سنوات الحرب وبعدها. أدت الزيادة في عدد الموظفين الدبلوماسيين تلقائيًا إلى زيادة عدد أفراد عائلاتهم الذين يعيشون في واقع "غير سوفيتي" آخر مرتبط بالنجاح والازدهار. في الوقت نفسه ، إذا استمرت الدعاية الرسمية في تجاهل حقائق استعارة الاتحاد السوفياتي للإنجازات العلمية والتقنية الغربية ، فعندئذ على مستوى الأسرة ، اضطر المهندسون السوفييت لنسخ عينات أجنبية ، والاقتصاديون الذين يدرسون ظروف أسواق "الدول الرأسمالية" لتصدير المواد الخام هناك ولم يجر شراء المعدات. تبجيل الأيديولوجية السوفيتية ونقل هذه المشاعر إلى جيل الشباب. هؤلاء ، بدورهم ، ساهموا في انتشارهم بين قطاعات واسعة من الشباب الحضري.
إذا كان الإدمان على الثقافة الغربية بالنسبة لأبناء النخبة السوفيتية عنصرًا للاحتجاج التوضيحي وعلامة على "الخصوصية" ، فقد أصبحت الثقافة الفرعية الجديدة بالنسبة لغالبية الشباب في ذلك الوقت دفاعًا نفسيًا ضد الفقر والدمار في سنوات ما بعد الحرب. التناقض بين الواقع البائس وتألق عالم السينما ، الذي تم تصويره في ما يسمى "أفلام الكأس" ، تسبب في إزعاج الشباب. بالإضافة إلى ذلك ، جلب الفائزون الذين عادوا من أوروبا معهم كمية هائلة من الملابس والأحذية والمجوهرات ومجلات الموضة. أصبحت هذه العناصر التي خرجت عن الموضة في الغرب أساسًا لإنشاء خزانة ملابس "الأشخاص" الأنيقين. بالإضافة إلى الأشياء ، بعد الحرب ، أصبحت التسجيلات الأجنبية مع مؤلفات الجاز والرقصات غير المعروفة حتى الآن شائعة في الاتحاد السوفياتي. لذلك ، شاهد الشعب السوفيتي رقصة الرقصة لأول مرة خلال اجتماع على نهر إلبه مع الجنود الأمريكيين.
يصف الكاتب إدوارد ليمونوف في كتابه "كان لدينا حقبة عظيمة" الوضع بعد الحرب:
في أسواق السلع المستعملة في البلاد ، هبطت الفساتين والبدلات والمعاطف لجميع الأجناس والأعمار وتنتقل من يد إلى أخرى - "خردة الكأس" التي أخذها جنود في حقائب من القماش الخشن من ألمانيا المحتلة ... كانت الأفلام الأمريكية بمثابة المعاطف وأزياء الأطفال في برلين ... بالنظر إلى فتيات هوليوود ورجال العصابات القاسيين الذين يرتدون بدلات وقبعات مزدوجة الصدر ، تذكر الشباب الروسي عارضات الأزياء.
الأفلام التي أصبحت مبدعة للرجال: "Serenade of the Sun Valley" ، "George from Dinky Jazz" ، "Tarzan" ، "Girl of My Dreams" ، "مصير جندي في أمريكا" بمشاركة Dina Durbin.
ظهور مصطلح "المتأنق"
أنفسهم ، هؤلاء الشباب إما لم يطلقوا على أنفسهم بأي شكل من الأشكال ، أو تم تسميتهم "الموظفين" (أي ، المعجبين المتحمسين للولايات المتحدة).
في عام 1949 ، في 10 مارس ، في مجلة كروكوديل (رقم 7) ، ظهر فيلم DG Belyaev “Stylish” تحت عنوان “الأنواع التي تترك الماضي”. وصف فيلم Feuilleton أمسية مدرسية ، يظهر فيها شاب سخيف ، جاهل ، غبي ، يرتدي ملابس عبثية "بطريقة غريبة" ، يفتخر بملابسه الملونة ومهاراته في مجال الرقص الأجنبي. وتسبب كل هذه المهارات ، وفقًا للمختص ، الضحك والشفقة الشديدة بين بقية الطلاب. وهكذا ، فإن مصطلح dandy لم يحل محل الاسم الذاتي "للموظفين" فحسب ، بل حل محله أيضًا تمامًا.
أزياء المتأنق
لم يتم نسخ ملابس الرجال وأسلوب حياتهم بشكل أعمى من النمط الأمريكي. في السنوات الأولى من وجود هذه الظاهرة ، كان مظهر الرجال كاريكاتوريًا إلى حد ما: بنطلون واسع لامع ، وسترة فضفاضة ، وقبعة ذات حواف عريضة ، وجوارب بألوان لا يمكن تصورها ، وربطة عنق "نار في الغابة" سيئة السمعة. وصف الرجال من الفيلم أعلاه بقلم دي جي بيلييف:
ظهر شاب عند باب الصالة. بدا سخيفًا بشكل مثير للدهشة: ظهر سترته كان برتقاليًا لامعًا ، والأكمام والأرضيات خضراء ؛ لم أر مثل هذه السراويل الواسعة من لون البازلاء الكناري حتى في سنوات التوهج الشهير ؛ كانت الأحذية التي كان يرتديها مزيجًا ذكيًا من الطلاء الأسود والجلد المدبوغ الأحمر. انحنى الشاب على إطار الباب ، وبقليل من الخدوش غير العادية ، ألقى بقدمه اليمنى على يساره. تم العثور على الجوارب التي أبهرت العيون قبل أن تكون براقة ...
بعد ذلك ، خضع مظهر المتأنقين لتغييرات كبيرة: ظهرت سراويل الأنابيب الشهيرة ، و "طباخ" مخفوق على الرأس ، وسترة أنيقة بأكتاف عريضة ، وربطة رنجة ضيقة مربوطة بعقدة مجهرية ، ومظلة - قصب. واعتبر الرجال كنزة "مع الغزلان" تقليدًا لأبطال أفلام "Serenade of the Sun Valley" و "Girl of My Dreams". تم الترحيب بالأحذية المنخفضة ذات النعال السميكة من المطاط الأبيض (ما يسمى "السميد") كأحذية بين الرجال. كانت القمصان المشرقة على طراز هاواي شائعة في الصيف.
وهكذا ، تطورت صورة الرجال من الفاحشة إلى الأناقة. لكي تُعرف الفتاة باسم المتأنق ، كان يكفي أن ترسم بألوان زاهية وأن ترتدي تسريحة شعر "تاج العالم" (كان الشعر مجعدًا حول رأسها ووضَع على شكل تاج). تعتبر التنانير الضيقة ، الوركين الضيقة ، أنيقة خاصة.
من بين المصممين ، كانت العناصر الفاخرة الغريبة شائعة - ولاعات الكؤوس وعلب السجائر ، وأوراق اللعب الأمريكية مع فتيات شبه عاريات (على غرار Pin-up) ، وأقلام حبر كانت نادرة في ذلك الوقت. في الستينيات ، تبنى الرجال جزئيًا صورة الروك أند رول (الروكابل).
الموسيقى والرقص
في أواخر الأربعينيات - أوائل الخمسينيات. من بين الغندقة ، اعتبرت موسيقى الأوركسترا المتأرجحة لجلين ميلر ذات صلة ، ولا سيما الأغاني التي بدت في فيلم "صن فالي سيرينيد". على الرغم من حقيقة أن فرقة ميلر الكبيرة استمرت في الوجود وتتمتع بشعبية ثابتة في العالم ، اعتقد الكثير في الاتحاد السوفيتي أن هذه المجموعة الموسيقية انفصلت بعد وفاة زعيمها: توفي الرائد في سلاح الجو الأمريكي وعازف الترومبون والمنسق والملحن جلين ميلر (وفقًا لمصادر أخرى - اختفى) في عام 1944. أصبحت الأغنية من فيلم "Serenade of the Sun Valley" بعنوان "Train to Chattanooga" نوعًا من الترنيمة للرجال:
اعذرني يا فتى
هل هذا تشاتانوغا تشو تشو
المسار تسعة وعشرون
يا فتى ، يمكنك أن تعطيني لمعانًا
من وجهة نظر نفسية ، أصبحت صورة القطار الذي يغادر إلى تشاتانوغا المجهول والذي يتعذر الوصول إليه رمز الهروب الرئيسي للرجال ، مما سمح لهم ، على الأقل عقليًا ، "بالمغادرة" إلى أمريكا التي يؤلوها.
كانت مؤلفات بيني جودمان وديوك إلينجتون ، وفوكستروتس وتانغو ألمانية (بما في ذلك تلك التي تؤديها ماريكا روك ولالي أندرسون) ، وأعمال من ذخيرة إيدي روزنر شائعة أيضًا.
بشكل عام ، انجذب الرجال إلى موسيقى الجاز: كان الكثير منهم على دراية برجال الجاز أو يعزفون بأنفسهم آلات موسيقية مختلفة. من بين الرقصات في أواخر الأربعينيات من القرن الماضي ، كانت رقصة الرقصة شائعة. علاوة على ذلك ، لم يقتصر الرجال السوفييت على المعرفة الضئيلة في هذا المجال واخترعوا اختلافاتهم الخاصة حول موضوع الرقص العصري. لذلك ، كانت هناك أنماط "ذرية" أو "كندية" أو "ثلاثية هامبورغ". لم يكن الأولين مختلفين كثيرًا عن بعضهما البعض وكانا نوعًا من الاختلاف في حشرة الرقص والقفز البطيء والرقص الرقائقي. كانت ثلاثية هامبورغ رقصة بطيئة ، مثل الثعلب البطيء.
مع ظهور أزياء الروك أند رول في الغرب ، تبنى الرجال هذه الرقصة أيضًا. المؤلفات الشعبية لبيل هالي (على وجه الخصوص ، "روك على مدار الساعة") ، وإلفيس بريسلي ، وتشاك بيري ، وليتل ريتشارد ، وبودي هولي.
ومع ذلك ، فإن تسجيلات الجراموفون مع تسجيلات الفنانين المألوفين في الاتحاد السوفياتي كانت نادرة. بسبب النقص الناتج ، أصبح ما يسمى بـ "موسيقى الروك على العظام" شائعًا - تم تسجيل الموسيقى بالأشعة السينية (كان للرجال اسم آخر لهذه "التسجيلات" - "الهيكل العظمي لجدتي"). فقط مع ظهور مسجلات الأشرطة في سوق السلع ، فقدت "الصخور على العظام" أهميتها.
يصف أليكسي كوزلوف ، أحد أهم رجال موسيقى الجاز الروس (المدهش سابقًا) ، في كتاب سيرته الذاتية "Goat on a Saxon" الوضع على النحو التالي:
تم التحكم في كل شيء: الملابس وتسريحات الشعر والأخلاق وطريقة رقصهم. لقد كان مزيجًا غريبًا من معسكر اعتقال مع أول كرة قدمتها ناتاشا روستوفا. الرقصات المعتمدة من قبل RONO ، والآداب كانت من القرن الماضي - padecatre ، padepatiner ، padegras ، polka ، waltz. لم يتم حظر فوكستروت أو التانغو تمامًا ، لكن لم يوصى بهما. كان يُسمح أحيانًا بتشغيلها مرة واحدة في المساء ، وحتى في ذلك الحين ليس دائمًا ، كل شيء يعتمد على رأي ومزاج مدير المدرسة الحالي أو القائد الرائد الأقدم. في الوقت نفسه ، كانوا يتطلعون للتأكد من عدم وجود محاولات لرقص الثعلب "بأسلوب". بمجرد أن قام أحد الطلاب بعمل خاطئ ، تم إرسال إشارة على وجه السرعة إلى غرفة الراديو ، وتمت إزالة السجل ثم تم تنظيم أي شيء سوى رقص القاعة.
العلاقة مع المجتمع
كان الشباب المتحمسون في اتباع الموضة ويفضلون موسيقى الجاز موجودين حتى قبل الحرب. ومع ذلك ، فإن الرجال الذين ظهروا في النصف الثاني من الأربعينيات من القرن الماضي وقعوا بالفعل تحت تعريف "الكوزموبوليتانيين الذين لا جذور لهم": كان هناك صراع شرس في البلاد ضد "استعباد الغرب". أصبح محبو موسيقى الجاز ، باهتمامهم الشديد بثقافة البوب \u200b\u200bالأوروبية والأمريكية ، أحد الأهداف الرئيسية لموظفي الحزب وكومسومول. لم يكن الغرض من الرسوم الكاريكاتورية والمقالات الغاضبة في الصحافة السخرية والكشف عن الجوهر الأساسي للرجال فحسب ، بل أيضًا لإظهارهم كأعداء محتملين للقوة السوفيتية:
"اليوم يعزف الجاز ، وغدا يبيع وطنه" ؛
"المتأنق هو عدو محتمل // مع أخلاق شخص غريب وضئيله // في كومسومول ، ذبابة مدند ؛ // دعهم يعيدوا ويستسلموا! "
التنانير القصيرة والزينة البلاستيكية الملونة ، والسراويل الضيقة ، والمظهر الهبي المجاني من الستينيات والفساتين الأنيقة على غرار أودري هيبورن - الستينيات هي أسطورية في عالم الموضة. لقد كانت مشرقة وديناميكية ، فهل من المستغرب أن تعود الموضة الحديثة بين الحين والآخر إلى أسلوب تلك الأوقات. على المنصة وفي المظهر اليومي ، يمكنك التعرف على القطع المميزة للفستان أو ملابس السباحة.
من هن هؤلاء النساء اللواتي أثرن في أسلوب عصر بأكمله؟ بادئ ذي بدء ، تجدر الإشارة إلى ماري كوانت. هذه مصممة أزياء بريطانية قدمت التنانير القصيرة في مجموعاتها. على الرغم من أن النماذج التي اخترعتها في البداية أثارت الغضب ، سرعان ما تبنت الفتيات حول العالم هذه الفكرة المبتكرة. بالإضافة إلى ذلك ، قدمت شورتًا قصيرًا ، وماكياجًا لامعًا بلهجة على العيون ، وقصات شعر قصيرة.
ماري كوانت ونماذجها
لكن لم يقتصر تأثير مصممي الأزياء على أزياء الستينيات فقط. هذه المرة مرتبطة ببعض نجوم السينما وشخصيات إعلامية أخرى. واحد من أشهرها. بالطبع ، أصبحت مثالاً للأناقة في الخمسينيات. ولكن في العقد قيد المراجعة ، جسدت صورة هولي جوليتلي (فيلم "إفطار في تيفاني") - فستان أسود طويل يترك أكتاف عارية ، وقفازات ، وشعر مرتفع ، وماسات.
جاكلين كينيدي وأودري هيبورن
في الستينيات من القرن الماضي ، حلمت العديد من الفتيات بمظهر كاثرين دونوف. جعلها إحساسها الرائع بالأناقة مصدر إلهام مصمم الأزياء الشهير إيف سان لوران. استخدمت المغنية شير أسلوب الهبي في ملابسها. وشريك حياة عضو فريق البيتلز جون لينون يوكو. عرضت مجموعات أصلية باللون الأبيض: فساتين قصيرة وأحذية طويلة وقبعات واسعة الحواف.
يوكو وشير وكاثرين دينوف
معاطف الألوان النابضة بالحياة والأحذية الطويلة هي اتجاه آخر في الستينيات.
معطف الستينيات
شهدت الموضة في الستينيات تغيرات جذرية. الآن ، لم تكن الوركين الخصبة والصدر والخصر الضيق هي التي أصبحت موضع تقدير خاص. وخير مثال على ذلك هو النموذج الشهير في ذلك الوقت Twiggy. أصبحت أول عارضة أزياء بـ 40 مقاسًا من الملابس ، على الرغم من استمرار الاتجاه بعدها. أثارت صورتها لفتاة طفولية ترتدي فساتين قصيرة إثارة. ميزة أخرى هي عيونها الضخمة المبطنة بألوان زاهية.
نموذج تويجي
صفات الهبي الستينيات
بالتأكيد تهتم نساء الموضة بالملابس ذات الصلة في الستينيات. بعد كل شيء ، غالبًا ما تقدم الموضة الحديثة تفاصيل من الماضي ، بما في ذلك ملابس السباحة. إذا نظرت إلى صور تلك الأوقات ، فمن السهل أن تصل إلى استنتاج مفاده أن تغيير الديكور على الفستان أو البنطال أمر يستحق تغييرًا طفيفًا ، وخياطتها من قماش مختلف ، وستتوافق مع القرن الحادي والعشرين.
تميزت أزياء الستينيات بالأنوثة والديمقراطية ، وأي أشياء ، حتى ملابس السباحة ، أكدت كرامتها. ليس من المستغرب أن تكون الفتيات سعداء بارتداء الفساتين.
في تلك الحقبة ، كانوا على هذا النحو:
الستينيات - زمن الثورة الجنسية. تشعر النساء بالحرية والتحرر ، وهناك قيود أقل - ويبدأن في ارتداء السراويل. بادئ ذي بدء ، هذه نماذج متوهجة أو مختصرة. تسمح لك الموضة بارتداء أنماط ضيقة تلفت الانتباه إلى مزايا الشكل. تختار سيدات الأعمال ، البدلات الرسمية والسترات القصيرة في الموضة.
نماذج السراويل
حتى ملابس السباحة تتغير. لم يتم إغلاقها كما في الخمسينيات ، ترتدي النساء البيكينيات بجرأة. ويقدم بعض المصممين خيارًا صريحًا للغاية - ملابس السباحة monokini التي تكشف الصدر.
ملابس سباحة
حقائب حقبة الستينيات تكمل الصورة الأنثوية ، غالبًا بشكل جامد.
نظارات أنيقة من الستينيات
مستلزمات
غالبًا ما تقوم الفتيات بقص شعرهن. بفضل الممثلة ميا فارو ، أصبحت تسريحة شعر البيكسي مناسبة.
هل تريد تكرار صورة Twiggy؟ بحاجة لفستان قصير ورموش صناعية.
جعلت ممثلة أخرى - بريجيت باردو - رأس شعر كثيف فوضوي مشهور. تسمى هذه تصفيفة الشعر "بابيت" بعد بطلة الفيلم. تعتبر واحدة من قصات الشعر الأيقونية التي حاولت النساء في جميع أنحاء العالم تقليدها ، مما خلق صورة قاتلة.
تسريحات الشعر وتسريحات الشعر والتصميم
اتجاهات الموضة في الستينيات مطلوبة في عصرنا. بالطبع ، يتم استخدام الأقمشة والتجهيزات والإكسسوارات الأخرى. لكن الصور الظلية للفساتين ، وخاصة الأرجوحة الفضفاضة أو القص الأنثوي مع التنورة الكاملة ، غالبًا ما تومض على المنصة. يعود حب المجوهرات البراقة. أو خيار آخر هو بساطتها: فستان أسود ، لؤلؤ ، إلخ. الدعاوى البنطلون والبلوزات البيضاء وربطات العنق مناسبة أيضًا ، بما في ذلك النساء. حتى ملابس السباحة تتوافق مع تلك الحقبة.
التفسير الحديث في الستينيات
صور لالتقاط صورة
