جميع الشركات المصنعة 3M AIRCOM S.r.l ARTELIBRIS Artograph ARTformat Audenaerde Creative Ava Publishing AWAGAMI Botz Bruynzeel-Sakura BV BUNTPAPIERFABRIK LUDWIG BAHR GMBH & CO. KG C.KREUL Caneva Canson Cappelletto S.N.C. Cartiere Miliani Fabriano S.p.A. مجموعة ألوان CERNIT Clairefontaine Clairefontaine Rodia Colorfin LLC COLORFIX COLORIFICIO CENTRALE COLOURSTOK International b.v. شركة منتجات Conservator Copic CREALL Creta Color CTS CTS s.r.l. CWR Da Vinci Daily ART Darwi DEFET GmbH Deml Derwent Desillusionist DIDO Ding Hwa Dino-Lite DOLCICOLORI DUCKoupage Dupont Dux F. .Lalo Gamblin Gamblin Artists Colors Giotto Griffin Manufacturing Hansa HANSA world of airbrush Marketing und HANSA world of airbrush Marketing und Sales GmbH HAUTE COLUTURE HAVO B.V. Heinr. Aug. Schoeller Sohne GmbH & Co. شركة Jacquard KLEBEBANDER Koh-i-noor Kremer Kremer Pigment GmbH Co.KG KREUL Krylon Kurt Nemetz GesmbH Marianne-Hobby LEDAN Lefranc LEGIONER Libeco-Lagae Lion Office Products Corp. LUXESKIN Lyra MABEF Magnani Maimeri S. Marianne Hobby Masserini S.R.L. McIVOR PLASTICS Ltd Molotow MORN SUN MORN SUN DEVELOPMENT CO.LTD MUNGYO MunHwa Nabertherm Nerchau Noris-Blattgold GmbH NT Trading Company Old Holland OLFA Online ONLINE Schreibgerate GmbH Peo H COATE & SON PASCHE BASTEBEO GmbH Pfeil Pigma Pordamsa Proedge Restauro- Technika RGM Rich riunite metal in foglie في Polvere SpA RJM di Rosa Gastraldo Edoardo Roeper Rohrer & Klingner Rolco Labs Rotring Roubloff Royal Talens روبرت جيبون والعنكبوت Rust-Oleum San Rust-Oleum corporation SAMAR Shenzhen Demeili Shenzhen Demeili CO.، LTD SIA Euro Arti SIANA Sigmund Lindner Sigmund Lindner GmbH Sinotex GmbH SKG keramische farben "Surmann & KIuck Glasuren GmbH Slater Harrison St Cuthberts Mill Stanger STAYER Teloman Teloman Products Ltd. Terracuita Teifoc S.L. TO-DO TOO (IZUMIYA Co Inc) Touch Transotype Tratto UHU Ursus Vallejo Vinciana Editrice VINSENT WHISPER WINSOR & NEWTON عالم البخاخة التسويق والمبيعات - مصنع الكتان Yamsky "CJSC" Neo Art KVG "CJSC" مركز بودولسك للفنون "CJSC" Profizdat " "ZM ZUBR ZHK I-tex Needle Plant Publishing House" Gamma "Publishing House Gamma Publishing House" Kristina - New Age "Publishing House" Trinity "Publishing House" KhPI "IP Bazlova Svetlana Nikolaevna IP Byakov Andrey Leonidovich IP Ipin Alexander Anatolievich IP Kozin Vladimir Mikhailovich IP Kostin Viktor Yuryevich Calibri للسيراميك Gzhel Chinese Imperial Academy Clarey KOLIBRI Paints ZHK KuzBytKhim Laspi-M Lenstroykeramika Liliya Holding Luch Medius NEVA PAPER OAO "Gamma" JSC "Troitskaya Worsted Factory" Arfaly Decor "LLC "LLC" Vikart "LLC" Art-Rodnik Publishing House "LLC" V. Shevchuk LLC "Kamennogorsk paper company" LLC "Kosima" LLC "شركة Krasny للجبس" LLC "Kroiter" LLC "Liliya Holding" LLC "Masternet TM" LLC "Mozaika-S" LLC "NEVSKY PAPER" LLC "NEVSKY POLYGRAPHIA" LLC " أوميغا "ذ. LLC "Art Materials" LLC "Chip-Art" LLC "Exlibris" LLC Firm "AVALE" LLC "Begupak +" LLC "IT" LLC "New Technologies" LLC "NPF" Chernaya Rechka "LLC" TD Gamma "PKF" Chernaya Rechka " مؤسسة مركز بودولسك للفنون "I.T.I."
تم تضمين العديد من ظواهر الثقافة اليابانية التقليدية في قائمة اليونسكو للتراث الثقافي غير المادي. هذه هي مسرح نوه الكلاسيكي وكابوكي ، موسيقى البلاط القديمة في غاغاكو. في الآونة الأخيرة ، تم تجديد هذه القائمة بظواهر تشكل جزءًا من الحياة اليومية. لذلك ، في عام 2013 ، حصل المطبخ الياباني الوطني على مكانة التراث الثقافي العالمي ، وفي عام 2014 ، تم إدراج التكنولوجيا التقليدية لإنتاج ورق واشي الياباني في قائمة اليونسكو.
واشي هو اسم شائع لأنواع ودرجات مختلفة من الورق تُصنع يدويًا في أجزاء مختلفة من اليابان. رسميًا ، تم تحديد اسم "واشي" نسبة إلى الورق الياباني مؤخرًا نسبيًا ، في عصر ميجي (1868-1912). لذلك بدأوا في استدعاء الورق الذي تم إنشاؤه وفقًا للتقنيات اليابانية القديمة ، بمقارنته بالورق الأوروبي ("يوشي") المنتج بطريقة المصنع.
يعود ظهور تقنية صناعة الورق اليابانية الفريدة إلى القرن السابع. ويترتب على المصادر الوثائقية الباقية أن العينات الأولى من الورق وأسرار تصنيعه تم إحضارها إلى اليابان في عام 610 على يد راهب كوري يدعى دونشو. سرعان ما انتشرت صناعة الورق في جميع أنحاء البلاد.
منذ البداية ، كان الحرفيون الخاصون من بين الفلاحين يعملون في صناعة الورق. تم صنع الورق بشكل أساسي في المناطق الشمالية ، حيث لم يكن لدى السكان الكثير من العمل الميداني. كان الشتاء يعتبر الوقت الأمثل للحصول على منتج عالي الجودة. كمادة خام لصناعة الورق ، تم استخدام ألياف لحاء النباتات غير المعروفة في منطقتنا: ما يسمى بـ "شجرة الورق" (ميتسوماتا) ، بروسونيتيا (كوزو) وفيكستريميا (جامبي). تم صنع درجات أرخص من الورق من مواد طبيعية أخرى: القنب والخيزران والأرز والقمح.
عملية صنع الورق: غسل ألياف لحاء الشجر
لم يتم قطع تقليد الورق المصنوع يدويًا في اليابان أبدًا - لا تزال أسرار تصنيعه تنتقل من جيل إلى جيل.
في اليابان يقولون: "الورق الأوروبي يعيش مائة سنة ، ويعيش الياباني - ألف سنة". في الواقع ، هناك فرق كبير في متانة ورق washi الياباني والورق الأوروبي الذي اعتدنا عليه. في صناعة الورق الأوروبي ، يتم استخدام مواد كيميائية مختلفة ، لذلك بمرور الوقت تتأكسد بالكامل تقريبًا وتتحول إلى اللون الأصفر وتتفكك. ورق واشي مصنوع من ألياف نباتية طبيعية ، مما يجعله قويًا ومتينًا. أقدم الأمثلة على الورق الياباني محفوظة في خزانة Shosoin في معبد Todai-ji في نارا. يعود تاريخ هذه الورقة ، التي تُستخدم لحفظ دفاتر سجلات الأسرة ، إلى عام 702. هذه الحقيقة مثيرة للإعجاب بشكل خاص إذا تذكرنا أن ثلث الكتب الأوروبية المطبوعة في القرن التاسع عشر بالية ولا يمكن استعادتها.
لطالما كان نطاق استخدامات ورق washi في اليابان واسعًا بشكل لا يصدق. بالإضافة إلى صناعة الكتب وكتابة الخط والرسم ، منذ العصور القديمة ، كان الورق بمثابة أحد المواد الرئيسية لصنع الأدوات المنزلية: الأطباق والملابس والمظلات والفوانيس وغير ذلك الكثير كانت ولا تزال تُصنع من الورق. في الوقت الحاضر ، يتم استخدام ورق واشي لطباعة البطاقات البريدية والمغلفات والدفاتر وبطاقات العمل وصنع الهدايا التذكارية.
تشكيلة متجر لبيع المنتجات الورقية
ربما تكون اليابان هي الدولة الوحيدة في العالم التي لا يُنظر فيها إلى الورق على أنه مصدر مادة للكتابة أو إنشاء أعمال فنية وحرفية فحسب ، بل أيضًا ككائن مستقل يستحق الإعجاب الجمالي. في حد ذاتها ، لطالما اعتبرت أوراق الورق المصنوعة يدويًا واحدة من أكثر الهدايا قيمة ومرغوبة.
يوجد في داخل المنزل الياباني التقليدي عدد لا يُصدق من العناصر المصنوعة من الورق. هذه هي الأقسام الخارجية لشوجي. إطار وشبكة شوجي مصنوعان من الخشب ، والجزء العلوي مغطى بالورق من الخارج. مع ورق الواشي الشفاف ، فإن المنزل بأكمله مضاء بضوء ناعم منتشر. حواجز فوسوما الداخلية المطلية مصنوعة أيضًا باستخدام الورق. لا تحدد هذه الأقسام المساحة فحسب ، بل هي زخرفة حقيقية للديكور الداخلي للمنزل.
قواطع في المنزل الياباني: شوجي وتكونوما
غالبًا ما تكون المصابيح والفوانيس ومخطوطات الخط والصناديق أو الصناديق الأنيقة وغيرها من العناصر الزخرفية الداخلية للمنزل الياباني مصنوعة من الورق.
نظرًا لقوتها ومرونتها ، فضلاً عن تفاعلها الفريد مع ضوء الشمس ، اكتسب ورق washi شعبية كبيرة في الغرب ، مما ألهم المصممين الأوروبيين المعاصرين لإنشاء تصميمات داخلية على الطراز الياباني.
ربما يكون الشكل الأكثر شهرة للفنون والحرف اليابانية ، والذي يلعب فيه الورق الدور الرئيسي ، هو الأوريجامي. تصنع أشكال الأوريغامي الكلاسيكية من ورقة واحدة مربعة. مشرقة ومعقدة أو صارمة وموجزة - تجذب شخصيات الأوريجامي الانتباه دائمًا وتصبح نوعًا من الرسائل من اليابان.
عندما تدخل منزلًا يابانيًا تقليديًا ، فإنك تمر عبر باب انزلاقي شبكي أنيق. من المحتمل أن ترى بالداخل شاشة مزينة قابلة للطي. في الغرفة ، قد ترى أيضًا زخارف أخرى: الدمى ، ولفائف معلقة مع اللوحات أو الخط ، وأغطية المصابيح ، والصناديق أو الصناديق الأنيقة. الشيء الوحيد الذي يربط كل هذه العناصر المختلفة هو أنها مصنوعة من ورق الواشي الياباني المصنوع يدويًا متعدد الاستخدامات.
قصة طويلة
تبنى اليابانيون فن صناعة الورق من الصين في القرن السابع الميلادي. لأكثر من ألف عام ، كان ورق الواشي المصنوع يدويًا هو الورق الوحيد في اليابان. في بعض الأماكن ، تعيش قرى بأكملها على دخلها من صناعة الورق ؛ اشتهر بعضهم بصناعة الورق الجيد.
بحلول النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، وصلت صناعة الورق في اليابان إلى عصرها الذهبي. ازدهر حوالي ألف مصنع ورق في البلاد. ومع ذلك ، مع ظهور الثورة الصناعية ، بدأ إنتاج الواشي جنبًا إلى جنب مع الحرف اليدوية الأخرى في الانخفاض. ومع ذلك ، بالنسبة لخصائصه الفنية ، في مناطق معينة ، وحتى اليوم ، يتم الحفاظ على تقليد صنع الواشي باليد.
كيف يصنع الواشي
صنع الصينيون أوراقهم من الحرير والكتان والخرق الورقية القديمة وشبكات الصيد ولحاء التوت. في البداية ، استخدم صانعو الورق اليابانيون نفس المواد. في وقت لاحق ، قاموا بتجربة المواد المتاحة بسهولة مثل اللحاء الداخلي لميتسوماتا (ورق التوت) ، والجامبي (نبات جبلي ياباني) ، وحتى الخيزران. 
أولاً ، يجب تحويل المادة الخام إلى لب ليفي. تستغرق هذه العملية وقتًا طويلاً ومضنية - حيث يتم طحن المواد الخام ، وتبخيرها ، وتنظيفها ، ونقعها ، وتقشيرها ، وتعريضها لعمليات معالجة أخرى. يتم خلط الكتلة الناتجة بالماء للسماح للألياف بالطفو بحرية.
في ورشة جامبي النموذجية ، تقرفص النساء حول أحواض خشبية كبيرة مملوءة بالماء. يقومون بتنظيف وفصل ألياف الجامبي في الماء بأيديهم حتى يتم تكوين تعليق متجانس.
في هذا المزيج المائي ، يغمس عامل آخر مصفاة كبيرة في إطار خشبي صلب. عندما يتم إخراج الإطار من الماء ، يتم تصريف الماء بعيدًا ، تاركًا أليافًا دقيقة على المنخل تتشابك لتشكيل ورقة من ورق واشي. للحصول على ورقة جيدة ، يؤكد السيد الحقيقي ، من الأفضل غمر المنخل عدة مرات في كتلة رقيقة بدلاً من صنع ورقة في وقت واحد من كتلة سميكة. 
ثم يتم قلب المنخل على طاولة كبيرة. يمسك العامل بأقرب ركن من المنخل ، ويرفعه بعناية ، تاركًا ورقة واشي مبللة على المنضدة. تتكرر عملية الغمس ويتم وضع ورقة جديدة فوق الأولى. كل ورقة مصنوعة على حدة ، وسرعان ما يتم تشكيل مجموعة ناز من الورق.
لمنع الأوراق من الالتصاق ببعضها البعض ، يتم إضافة مادة لزجة تسمى تورورو ، مصنوعة من جذر نوع معين من الكركديه ، إلى الماء. تجعل هذه المادة المضافة الماء أكثر لزوجة ، وبالتالي تبطئ من تدفق الماء عبر المنخل. هذا يساهم في التصاق الألياف بشكل أفضل. يستطيع صانع الواشي ذو الخبرة معرفة متى يكون الخليط مناسبًا عن طريق اللمس.
في العصور القديمة ، كانت الملاءات تُفرش كل على حدة على الألواح وتجفف في الشمس. على الرغم من أن هذه الطريقة لا تزال قيد الاستخدام ، إلا أن معظم مصانع الواشي تجفف أوراقها على ألواح فولاذية مقاومة للصدأ ساخنة.
التقليد مستمر
على الرغم من أن الواشي لم يعد الوسيلة الرئيسية للكتابة في اليابان ، إلا أن هذه الورقة لا تزال تحتل مكانًا في عالم الفن. في الواقع ، نظرًا لتصنيع العديد من المنتجات الورقية التقليدية والفنية منها ، يُشار إليها غالبًا باسم الورق الفني.
من خلال لصق شرائح من الواشي بألوان مختلفة ، يمكنك عمل لوحات دقيقة تصور الزهور والأشجار والطيور والمناظر الطبيعية وأنماط أخرى. إن المطبوعات الخشبية التي صنعها فنانين يابانيين مشهورين مثل Hiroshige و Hokusai معروفة جيدًا في جميع أنحاء العالم. يستخدم ورق الواشي أيضًا في فن يسمى nihonga. صفائح واشي مربعة مع جانب 1.8 متر أو أكثر ، صُنعت خصيصًا لهذا النوع من الطلاء ، مطلية بمعجون مائي ومسحوق من الأحجار المكسرة والنظارات الملونة. حقائب اليد ، المحافظ ، المراوح ، المظلات ، الثعابين ، الفوانيس ، الدمى الورقية ، بالإضافة إلى الأشياء الكبيرة - الحواجز والشاشات مصنوعة أيضًا من هذا الورق الفريد. للحفاظ على الاهتمام بهذا الشكل الفني ، يتم تنظيم المعارض الشعبية ، ويقوم صانعو الواشي الحديثون بإجراء دورات في هذا الفن.
العصر الذهبي للواشي الياباني هو الآن جزء من التاريخ. لا يزال التقليد محفوظًا من أجل إثراء حياة الناس في مجتمع حديث صاخب.
الصفحة: 1/5
يُصنع الواشي عادةً باستخدام ألياف من لحاء أشجار غامبي أو شجيرات ميتسوماتا (ميتسوماتا أو إيدجورثيا بابريفيرا) أو ورق التوت ، ولكن يمكن أيضًا إضافة ألياف من الخيزران والقنب والأرز والقمح.
يشمل مصطلح "washi" جسيمات "wa" التي تعني "اليابانية" في هذه الحالة ، و "shi" التي تعني "الورق" ، وعادة ما تستخدم للإشارة إلى الورق المصنوع بالطريقة التقليدية. عادة ما يكون الواشي أقوى من لب الخشب ويستخدم في العديد من الفنون التقليدية مثل shodo أو. كان هناك أيضًا استخدام للواشي في إنتاج سلع مختلفة: الملابس ، والأدوات المنزلية ، والألعاب ، والأرواب ، وأدوات الطقوس لكهنة الشنتو ، وما إلى ذلك.
في دورة الألعاب البارالمبية الشتوية لعام 1998 ، حصل الفائزون على أكاليل من الزهور مصنوعة من الواشي. تُستخدم بعض أنواع الواشي أيضًا في أعمال صيانة الكتب وإصلاحها.
تاريخ الواشي
كان الواشي أحد الابتكارات التي جلبتها الصين إلى اليابان منذ حوالي 1300 عام. حوليات اليابان (Nihon shoki ، Nihongi) ، التي تم تجميعها في 720 ، تنص على أن الأساليب الصينية في صنع الحبر والورق تم إحضارها إلى اليابان من قبل الكاهن البوذي الكوري دونشو (دونشو) في 610.
وجد الأمير ريجنت ، شوتوكو ، أن الورق الصيني هش للغاية وشجع على استخدام التوت (كوزو ، كوزو) وألياف القنب ، والتي كانت في ذلك الوقت قد تمت زراعتها واستخدامها في صناعة المنسوجات ، في صناعة الورق. تحت رعايته ، انتشرت طريقة صناعة الورق الصينية في جميع أنحاء البلاد ، والتي تطورت تدريجياً إلى "ناغاشيزوكي" ("ناغاشيزوكي") ، وهي طريقة لصنع الورق باستخدام كوزو و "نيري" ("نيري") ، وهو سائل لزج يتم الحصول عليه ، في على وجه الخصوص ، من لحاء الكوبية.
تم تناقل مهارات صناعة الورق من جيل إلى جيل ولم تحتوي فقط على مكون وظيفي "مكشوف" ، ولكن أيضًا جزء من روح صانعي الورق. أدت هذه العلاقة الوثيقة بين صانع الورق ومستخدمه إلى حقيقة أن الواشي أصبح جزءًا لا يتجزأ من الورق.
تقليديا ، كان إنتاج الواشي موسميًا جدًا. كان معظم صانعي الورق من الفلاحين الذين زرعوا الكوزو والقنب كمحاصيل شائعة. ثم تم إنتاج أفضل الواشي خلال أشهر الشتاء الباردة ، حيث لم يكن باستطاعة الفلاحين في ذلك الوقت العمل في حقولهم ، بالإضافة إلى استخدام الماء المثلج في صنعه ، خالٍ من الشوائب المختلفة التي يمكن أن تلوث الألياف. غالبًا ما يتم وضع ألياف الورق المستقبلي على تساقط ثلوج بيضاء وبالتالي يتم تفتيحها بطريقة طبيعية. بالطبع ، لم تكن طريقة الإنتاج هذه قادرة على مواكبة الاستهلاك المتغير للورق ...
في منتصف القرن التاسع عشر ، زاد الطلب على الورق بشكل كبير ، مما أدى إلى انتقال تدريجي من الورق الغربي إلى الورق الغربي ومن الصناعة اليدوية إلى الإنتاج الصناعي. ومع ذلك ، على الرغم من هذا التغيير ، أصبح الواشي القوي والمرن متجذرًا بشكل أعمق في الثقافة اليابانية ولا يزال يستخدم لأغراض دينية خاصة (في كل من الخدمات والطقوس البوذية والشنتوية) ، في إنتاج الأدوات المنزلية ، والألعاب ، والمراوح ، والملابس وكذلك العمارة التقليدية.
اليوم ، يعتمد صانعو الورق اليابانيون التقليديون على قدرة الواشي على التكيف حيث يسعون جاهدين للحفاظ على التقاليد القديمة بينما يحاولون تلبية احتياجات المجتمع المتغيرة. اليوم ، يشق ورق الواشي التقليدي طريقه إلى - ويكتسب أرضية - في الحياة اليومية للناس ، ليس فقط في اليابان ، ولكن أيضًا في أجزاء أخرى من العالم. من خلال المعارض وورش العمل الدولية ، يُظهر الورق الياباني المصنوع يدويًا مرة أخرى تنوعه وجماله وقوته في التعبير ، ويلمس رؤية الناس ولمساتهم وعواطفهم.
مواد صنع واشي
| 1 - لحاء التوت (كوزو ، كوزو) ؛ يستخدم في ما يقرب من 90٪ من الواشي المصنوعة اليوم. في البداية ، تم اكتشاف kozo في المرتفعات البرية للجزر ثم بدأ زراعته لغرض صناعة الورق والقماش. كوزو شجيرة نفضية يصل ارتفاعها إلى 3-5 أمتار ، ويبلغ قطر الجذع 10 سم. | |
 |
2. جامبي (جامبي) - شجيرة أخرى تنمو في المناطق الجبلية الدافئة في اليابان. يصل ارتفاع Gampi إلى 1-1.5 متر وقد تم استخدامه لسنوات عديدة في صناعة الواشي بفضل الألياف عالية الجودة التي تم الحصول عليها من لحاءها. الورق النهائي له هيكل شفاف ولامع إلى حد ما. لا يمكن زراعة Gampi ، وبالتالي فهي أندر وأغلى المواد الثلاثة المستخدمة. |
 |
3. ميتسوماتا شجيرة مستوردة من الصين. يصل ارتفاعه إلى 1-1.5 متر ، وتكون الألياف أقصر من ألياف كوزو. تشير الأدلة التاريخية المتاحة إلى أن ميتسوماتا قد استخدمت في صناعة الورق منذ عام 1614. للورق المصنوع باستخدام ميتسوماتا خصائص طاردة. |
الصفحة التالية (2/5)
انتقل إلى الصفحة: [1 |
البساطة شرط ضروري للجمال.
إل ن. تولستوي. من خطاب إلى L. Andreev بتاريخ 09/02/1902
واشي هو أحد جوانب متعة اكتشاف اليابان.
سوتسو ياناجي
اليابان هي الدولة الوحيدة في العالم التي لم ينقطع فيها تقليد إنتاج ورق الحرف اليدوية وحيث تدخل مجال الفنون والحرف اليدوية ليس فقط كمواد مصدر ، ولكن أيضًا ككائن جمالي مستقل. تسمى منتجات الصب اليدوي "واشي" مما يعني "ورق ياباني" . هذا مصطلح جماعي للأنواع والأصناف المختلفة التي تم إنشاؤها في أجزاء مختلفة من البلاد.
عالم ثقافي معروف ، مبتكر نظرية الفن الشعبي (Mingei / Mingei) Soetsu Yanagi (ياناجي سوتسو ، ياناجي مونيوشي ، 1889 - 1961) ،مخلص اشي عدة أعمال. وأشهرها "واشي نو بي":
"الورق المصنوع يدويًا مليء بالسحر دائمًا. أنا أدقق فيه ، ألمسه بأصابعي - وأشعر بالرضا الذي يصعب التعبير عنه. كلما كانت مثالية ، زادت صعوبة استخدامها لأغراض تافهة. كل شيء سيكون مسيئًا لك ، باستثناء الخط الممتاز. هذه مجرد معجزة. أليس من الغريب أن أظن ذلك؟ بعد كل شيء ، إنها مجرد ورقة. ومع ذلك ، يبدو أن جمالها يكمن في بساطتها. تلهمنا الأوراق الجيدة للتفكير في الأشياء الجيدة ".
لا يمكن فهم معنى جمال الواشي والشعور به إلا من خلال التغلب على حدود التفكير العقلاني الغربي. أشارت الأمريكية سوكي هيوز ، التي درست تحت إشراف المعلم الياباني للواشي وكرست الكثير من الأبحاث لهذه المادة "المبهجة" ، إلى أن أي معلومات ، حتى أصغر المعلومات حول واشي ، كانت بالنسبة لها مفتاحًا لاعتراف أعمق باليابان ، والاقتراب من فتح فهم التفكير الياباني جانبًا جديدًا من الأصالة وثروة عالم الورق.
الكاتب جونيشيرو تانيزاكي (جون "إيتشيرو تانيزاكي ، 1886-1965)في مقالته الشهيرة "Praise the Shadow" يكتب عن الورق:
"بينما نرى في الورق الأوروبي شيئًا من الضرورة العملية فقط وليس أكثر من ذلك ، عندما ننظر إلى الورق الصيني أو الياباني ، فإننا نتصور منه نوعًا من الدفء الذي يجلب لنا السلام الداخلي. نفس البياض له طابع مختلف تمامًا في الورق الأوروبي ، من ناحية ، وفي الورق الياباني "hoosho" أو الورق الصيني الأبيض "toosi" من ناحية أخرى. يميل سطح الورق الأوروبي إلى التخلص من الأشعة ، بينما يمتص سطح "هوشو" و "توسي" برفق أشعة الضوء في داخله ، مثل السطح الرقيق للثلج الأول. ومع ذلك ، فإن هذه الأوراق بلاستيكية للغاية ولا تصدر أي ضوضاء عند طيها أو طيها. يعطي لمسها نفس الشعور مثل لمس أوراق الشجرة: الصمت وبعض الرطوبة.
كما تعلم ، تم اختراع الورق في الصين في القرون الأولى من عصرنا. ويترتب على المصادر الوثائقية الباقية أن العينات الأولى من الورق تم إحضارها إلى اليابان في القرن السابع. لم يتقن الحرفيون اليابانيون بسرعة إنتاج المواد التي تشتد الحاجة إليها فحسب ، بل قاموا أيضًا بتوسيع نطاق جودتها وإمكانياتها الفنية بشكل كبير. كانت الأصناف المحلية ذات قيمة عالية بالفعل في عصر هييان (794-1185) ، ولكن في الوقت نفسه ، أثار ورق البر الرئيسي أيضًا إعجاب الأذواق الراقية لنبلاء القصر. تم العثور على الدليل على ذلك في صفحات رواية "Genji-monogatari" ("The Tale of Genji") ، التي كتبها سيدة البلاط Murasa-ki Shikibu في القرن الحادي عشر:
"الكتابة المخطوطة على ورق صيني ممتاز كانت رائعة ، ولكن حتى أكثر بهجة ، ولا تضاهى حقًا ، فالخط بأسلوب" أنثوي "هادئ بدا للأمير ، ممزوجًا تمامًا بالورق الكوري ، بدرجات كثيفة وناعمة وحساسة بشكل غير عادي ... لكن الأوراق المشرقة من الورق “كانيا” ، التي قام الوزير ، بطريقة غريبة ، وبطريقة موصولة حرة ، بتسجيل أغانٍ مختلفة.
تذكر الرواية باستمرار أنواعًا مختلفة من الورق. إن عادة تبادل الحروف هي جزء من آداب القصر ، وقد تم تجميلها بأدق التفاصيل ، وكان القراء في ذلك الوقت يفهمون النص الفرعي الرمزي للحرف على "ورق بني" أو على قطعة من "لون البرقوق الأحمر" بدون تعليق ، لأن اللون يؤكد أو يكمل محتوى الرسالة.
أرسل الأمير جنجي ، بعد موعد فاشل مع ابنته بالتبني ، رسالة شعرية "على ورق أبيض غير لامع" في الصباح. الفتاة ، المرتبكة والمستاءة من التحول غير المتوقع في علاقتهما ، أُجبرت ، كما هو متوقع ، على إعطاء إجابة ، و "أخذت ورقة سميكة من أجل ميتينوك ، وكتبت بضعة أسطر فقط:" تلقيت رسالتك ، لكنني مريض تمامًا ولا أستطيع الإجابة ، أرجوك سامحني "..." لم أتوقع مثل هذه الخطورة ... "- ابتسم الوزير وهو ينظر إلى الرسالة.
على الرغم من إعجابها بالورق الصيني ، فقد تحدثت الرواية مرارًا وتكرارًا عن هشاشتها. "بالنظر إلى أن الورق الصيني الهش لم يكن مناسبًا للاستخدام اليومي ، استدعى [جينجي] رجلًا من ورش العمل في كانيا وأمر بإرسال ورقة بيضاء جيدة من أفضل نوعية إليه من هناك."
كما ترون من الأمثلة المذكورة أعلاه ، تم صنع أنواع مختلفة من الورق في كانيا. كان هذا المكان بالقرب من كيوتو ، في منطقة نهر كانيا (أو كاميا). هنا ، في عام 806 ، تم إنشاء إنتاج صغير لاحتياجات المحكمة والمسؤولين الحكوميين. المنتج كان يسمى kanyagami ("ورق كانيا").
في القرن الحادي عشر ، بسبب مشاكل المواد الخام ، توقفت Kanya عن صنع ورق باهظ الثمن من المواد الخشبية ، والتحول إلى استخدام المواد الخام الثانوية - المستندات والأوراق الأخرى غير الضرورية. أعطى الحبر ، الذي يذوب في اللب ، الورق الناتج لونًا فاتحًا أو رماديًا داكنًا. خلقت نغمة النسيج غير المتجانسة شعورًا بالوحدة ، حالة من الكآبة الشعرية ، والتي كانت متناغمة مع المزاج العام للمجتمع الأرستقراطي في ذلك الوقت. قدّر جماليات البلاط على الفور لون الورقة الجديدة وبدأوا في كتابة سوترا عليها تخليداً لذكرى الموتى. بعد بضعة عقود ، دخلت هذه الورقة الاستخدام اليومي. بعد أن فقدت ارتباطها البوذي المحدد ، فقدت أيضًا هالتها الجمالية السابقة.
وهكذا ، في عصر هيان ، قدر اليابانيون جودة الورق وخصائصه الجمالية. تم تأكيد ذلك من خلال اقتباس من Sei Shonagon's Notes at the Headboard. وتحت عنوان "ما يرضى" لاحظت:
"تمكنت من الحصول على كومة من ورق ميتينوكو أو حتى ورق عادي ، لكنها جيدة جدًا. إنها دائمًا متعة رائعة ".
ورق ميتينوكو
المزيد من التقدير والطلب الكبير. تحتوي مكتبة نيويورك العامة على كتاب للفنان الشهير أوتاغاوا تويوهيرو (تويوهيرو أوتاغاوا ، 1773-1825)"Ehon mitinoku gami" ("كتاب مصور على ورق ميتينوكو") ، الذي يصور الشعراء المشهورين في ذلك الوقت.
يستمر تصنيع ورق Mitinok اليوم. تم إنشاؤه في منطقة توهوكو (شمال شرق هونشو) ، مع فصول الشتاء الثلجية والبيئة الملائمة ، وهو أمر ضروري للحصول على جودة واشي.
كتب Soetsu Yanagi:
"لماذا يكتسب الورق المصنوع يدويًا الدفء؟ لماذا اللون الطبيعي ليس مبتذلاً أبدًا؟ لماذا يكتسب ظل الورق صفاءً هادئًا عند تجفيفه في الشمس؟ لماذا تساهم مياه الشتاء في جودة الورق؟ لماذا عندما تُترك حواف الواشي دون تشذيب ، تصبح أكثر دقة؟ كل هذا لأنه في الورق المصنوع يدويًا ، يتم التعبير عن النعم السماوية بأقصى قدر من القلب. في هذه الحالة ، تُظهر الطبيعة عمقها دون إخفاء أي شيء. عندما يتم الشعور بقوة الطبيعة بقوة ، تصبح أي ورقة جميلة.
منذ البداية ، كان الفلاحون ينتجون الورق في أجزاء مختلفة من البلاد ، فصل الشتاء خالي من العمل الميداني ومناسب للحصول على منتج عالي الجودة. كانت المواد الخام والتكنولوجيا الأساسية متشابهة في كل مكان - تم استخدام الألياف الداخلية (اللحاء) من اللحاء كوزو
(نوع التوت) ، gumpi
(ويكستريميا) و ميتسوماتا
(شجرة ورقية). بالنسبة للأصناف الأرخص ، تم استخدام القنب والخيزران وقش الأرز. تم نقع لحاء الشجرة جيدًا ، ثم تم كشط الطبقة العلوية السوداء وغسل الألياف المتبقية جيدًا وتجفيفها لعدة أيام. في هذه المرحلة ، تكون درجة نقاء الماء ذات أهمية كبيرة في فصل الشتاء ، عندما يكون هناك أقل شوائب في الماء ، يحدث أفضل شطف. تم سحق الكتلة الخفيفة الناتجة بإضافات خاصة ، أحدها كان غراء الأرز ، والذي كان بمثابة قابض. تم تطبيق الكتلة الناتجة على شبكات ورقية خاصة وتجفيفها. أدى الثلج والشمس ، اللذان عادة ما يكونان ساطعتان في سماء الشتاء الصافية ، إلى تحسين خصائص الورق بشكل كبير.
التعارف الدقيق مع العالم اشي
يساعد على فهم روح الثقافة اليابانية التقليدية بشكل أفضل ، والتي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالبيئة الطبيعية ، فضلاً عن عقلية الأشخاص الذين قاموا بإنشائها. مثال مثير للاهتمام هو خصائص الأنواع الرئيسية الثلاثة للواشي التي قدمها Soetsu Yanagi:
« جامبي
تحتل أعلى منصب من الثلاثة. يقع كوزو على يمينه وميتسوماتا على يساره.
لا يمكن مقارنة جمال غامبي بأي شيء من حيث الجودة والثروة والنبل. هي أبدية. نعومة وصلابة وصدق وزيف - كل شيء موجود فيه. لا يوجد ورق أدق في العالم.
كوزو
هو عنصر ذكوري ، حامي في عالم الورق. أليافه سميكة وقوية ، هذا الورق سوف يتحمل أقسى المناولة. بفضل الكوزو ، يحتفظ واشي بحيويته حتى يومنا هذا. إذا لم يكن هناك kozo ، فسوف يضعف عالم الورق.
ميتسوماتا
- عنصر أنثوي يعطي النعومة والمرونة. لا يوجد ورق أنعم من هذا. طبيعتها راقية ومظهرها ناعم وشخصيتها متواضعة. إذا لم يكن هناك ميتسوماتا ، فسيكون هناك سحر وعاطفية أقل في عالم الورق.
... تحافظ هذه المكونات الثلاثة على حياة الواشي وتحافظ عليها ... بغض النظر عما تختاره ، ستجد في كل نوع من هذه الأنواع جمال واشي الخاص بك.
يعبر هذا التصنيف عن الطبيعة المنهجية والشاعرية العاطفية للرؤية العالمية المميزة للتفكير الياباني. وجد كل من الأرستقراطيين في هييان ، الذين سعوا إلى الرفاهية ، ورهبان الزن ، برغبتهم في البساطة والطبيعة ، في واشي التعبير عن مُثلهم الجمالية.
وراء كل هذا يقف حرفي متواضع ، مطلوب أولاً وقبل كل شيء أن ينفذ بضمير حي جميع المراحل التكنولوجية ، على الرغم من شدها. حتى الانحرافات الصغيرة ، على سبيل المثال في غسل أو ضرب ألياف الخشب ، تؤدي إلى تدهور جودة المنتج النهائي. يكاد يكون من المستحيل على أساتذة الواشي إظهار قدراتهم الفنية الخاصة ، لكن الخبرة والتفاني والإبداع في تكنولوجيا العمليات تسمح لأفضلهم بتحقيق نتائج رائعة. السيد يولي أهمية لجميع الفروق الدقيقة. على سبيل المثال ، غالبًا ما يكون لأي ورق بعد الإنتاج رائحة. في أحسن الأحوال ، تنبعث منه رائحة النباتات الطازجة ، دون التعفن الذي يحدث غالبًا عند صنع الورق في الطقس الحار. تختفي الرائحة مع مرور الوقت ، ولكن بالنسبة للسيد الحقيقي ، فهي مرموقة إذا كانت ورقته عديمة الرائحة في البداية.
الشخص غير المنفصل عن الطبيعة ، ويعيش بينها ، ويعتمد عليها ، ويأخذ منها المواد الخام والمواد الأخرى ، ويعمل بجد وصدق ، ويجسد في حد ذاته بالفعل أسس النظرة التقليدية للعالم.
إذا كانت شخصية الشخص وعلاقته بالطبيعة غير متناغمة ، فهذا ينعكس دائمًا على ما يفعله. يُعتقد أن هذا ملحوظ بشكل خاص في صناعة الورق. يقول الحرفيون ذوو الخبرة أنه عند النظر إلى الورقة ، يمكن للمرء أن يفهم ما إذا كان الأشخاص الصادقون قد صنعوها أم لا ، وكان السيد في مزاج جيد أو بعد مشاجرة مع زوجته. في الوقت نفسه ، حتى لو عمل شخص سيء بإخلاص وضمير ، فستصبح الورقة جيدة ، لأنه أثناء العمل كان منسجمًا مع الطبيعة. قد تكون مثل هذه التصريحات متشككة في العالم الغربي ، لكن أولئك الذين يفهمون أن هذه ليست كلمات فارغة سيتمكنون من تقدير تفرد الواشي.
لقد وثق آبي تمامًا بالطبيعة وكان يعتقد أن ألياف الخشب في صناعة الورق يجب أن تبقى حية ، مع الحد الأدنى من التشوه ، وبالتالي ، عند الغليان ، تجنب استخدام القلويات القوية. عند تلوين الورق ، استخدم الأصباغ الطبيعية فقط - النيلي وقشور الجوز والمغرة وزيت لحاء بولونيا وبعض أنواع الأشنات. تجريبيًا ، بمرور الوقت ، تمكن من تحقيق تأثير الجمال الرائع الصامت. كتب ماستر آبي:
"قلب الإنسان له أهمية كبيرة في عالم الحرف. لا يمكنك إنشاء أشياء جيدة إذا قمت بذلك من أجل المال أو اتباع الموضة فقط. يجب أن تكون متواضعا. هناك ثلاثة أشياء سيتم تقييمها دائمًا في عملية صنع الورق: المواد ، والماء ، والشخص الذي يصنعها ".
تم الاعتراف بورقة آبي ، المسمى Izumo mingei-shi (ورق إيزومو الشعبي) ، ليس فقط في اليابان ولكن أيضًا في الخارج. حصل السيد على لقب "الكنز الوطني الحي" ، والذي يُمنح لشخصيات بارزة في الثقافة التقليدية.
في الوقت الحاضر ، يستمر عدد من المراكز المعروفة في العمل في اليابان ، حيث يتم تصنيع الواشي وفقًا للتقاليد القديمة. إتشيزين واشي ، الورق من محافظة فوكوي ، معروف منذ القرن التاسع ، عندما تم استخدامه بشكل أساسي لتلبية احتياجات البلاط الإمبراطوري. تعود جذور تقاليد مركز ياماكاوا (محافظة توكوشيما) ، حيث يتم إنتاج أواشي ، إلى العصور القديمة الأعمق (القرنان السابع والثامن). من بين الأنواع العديدة ، تبرز مجموعة متنوعة من النيلي المصبوغ. يتم التأكيد بشكل فعال على عدم تساوي نسيج هذه الورقة من خلال الدرجة اللونية الزرقاء والسماوية للطلاء. لطالما حظيت توسا واشي (محافظة كوتشي) بشعبية كبيرة - ورق شفاف مدخن بألوان مختلفة. ينتج كل مركز درجاته الخاصة من الورق وله تاريخه الخاص في التطور.
في الورق ، كما هو الحال في أنواع الفن الياباني الأخرى ، ظهر اتجاهان رئيسيان - البساطة ، وضبط النفس ، والصوت المكتوم ، والديكور الواضح. هذا الأخير يمثله الاتجاه سوكيميو جامي ("ورق مزخرف بشكل رائع"). بدأ هذا التقليد في نهاية الألفية الأولى من عصرنا ، عندما كتبت القصائد على ورق غني بالزخارف ونسخ السوترا البوذية. تم استخدام هذا الورق أيضًا لتأطير اللفائف الأفقية والرأسية ، وصنع عناصر مختلفة مثل الصناديق والصناديق والأظرف ، إلخ. نوع واحد من هذه الورقة يسمى توبيكومو ("الغيوم الطائرة"). تتمثل الطريقة في حقيقة أن المعلم يضع الألياف المصبوغة بين ورقتين من الورق الأبيض الرقيق. والنتيجة هي أوراق ذات ألوان عشوائية تتخللها ضربات متعرجة ملونة. يمثل الورق الزخرفي اتجاهًا منفصلاً للواشي ، بخصائصه الخاصة وأنواعه المتنوعة.
لدى Vasya حتى اليوم مجموعة واسعة جدًا من التطبيقات في مختلف المجالات - من الحياة اليومية إلى الفن. يتم استخدامه للكتابة والرسم لأنواع معينة من المواد المطبوعة (نقوش ، كتب ، بطاقات بريدية ، أظرف ، بطاقات عمل ، إلخ) ، لتصنيع الشاشات ، شوجي وفوسوما (أقسام داخلية وخارجية في منزل ياباني تقليدي) ، والفوانيس ، والمراوح ، والمظلات ، والدمى ، والألعاب ، وكذلك الهدايا التذكارية المستقلة ، عندما تكون في البطاقات البريدية ، والإشارات المرجعية ، والدمى ، وما إلى ذلك ، في المقام الأول ، أهمية تعبير سطح الورق. كما قال أحد المؤلفين الذين كتبوا عن واشي: "إن براعة التصميم المثمرة بشكل غير عادي في اليابان الحديثة متجذرة في السعي اللامتناهي نحو الجودة ، والتي كانت دائمًا الدافع الأول للحرفيين." أما بالنسبة للورق ، فإن الجودة العالية للواشي تحدد بشكل كبير ميزته الفنية.
بالإضافة إلى ذلك ، فإن للواشي وظيفة مهمة مثل القداسة. منذ بداية ظهور الورق في اليابان ، كان عباد الشنتو يقدرون تقديراً عالياً نقاوته وكماله وجماله. بطريقة معينة ، أصبحت الأوراق المطوية والمقطعة (gohei) تعبيرًا رمزيًا عن الصلاة وتقدمة للإله. بالنسبة للتمائم والعناصر الدينية الأخرى ، غالبًا ما يتم استخدام الورق الملون ، ولكن الدور الأكثر أهمية هو الورق الأبيض. الأبيض ، الذي يعتبر رمزًا للنقاء في الشنتو ، أصبح أيضًا معيار الجمال لواشي.
كان سيبدو القرن!
في يد محبوبه -
أبيض-أبيض.
بوسون عيسى (1716-1783)
(ترجمة ف. ماركوفا)
لأكثر من ألف عام ، حافظ الحرفيون الشعبيون على تقاليد صناعة الورق لأغراض وخصائص مختلفة ، وشحذ الفروق الدقيقة في هذه العملية الخاصة والتي لم تتغير بشكل عام. يلبي واشي نفس المعايير الجمالية التي أثرت على الأشكال الأخرى للفنون الشعبية اليابانية. تتميز منتجات الأساتذة المجهولين ، والتي يشار إليها باسم mingei (الفن الشعبي) ، (وفقًا لـ Yanagi Soetsu) بصفات مثل الطبيعة والمنفعة وعدم الانتظام (بمعنى خشونة العمل اليدوي) والبساطة والدفء الخاص ، كما لو كانت محفوظة من اليدين سيد. يمتلك واشي كل هذه الخصائص.
"إذا كان شخص ما قادرًا على الانغماس في التفكير في" vasi "، والسماح لطبيعتها بالتعبير عن نفسها ، فإنه يبدأ في رؤية ليس جمالها الخارجي فحسب ، بل يمكنه أيضًا إدراك نزاهتها الكاملة - ليشعر بالعمل المستثمر في ولادتها ، نبل بسيط من خلقها ، ورائحة طبيعتها النباتية ، أي الشعور بروحها. هنا يتم التعبير عن الفكرة الأساسية للفهم الياباني للجمال على أنه عملية "تدخل داخلي" - وهذا يعني مشاركة المشاهد ، الذي تم دائمًا تكليفه بالدور الإبداعي للمبدع في الفن الياباني ، "اكتشاف الجمال من الداخل . "
كان لمعيار فلسفة زن البوذية تأثير كبير على أنواع مختلفة من الفن الياباني ، أحدها سحب (حفل الشاي) ؛ اكتشف سادة حفل الشاي جمالًا لا يوصف في المخالفات والخشونة والافتقار العام للواشي. اختاروا washi لـ chanoyu (shoji ، المناديل) بناءً على نفس القواعد التي استخدموها لاختيار جميع العناصر الأخرى:
"حتى washi الجديد يتمتع بجودة ناضجة ؛ لونه الأبيض مع مسحة كريمية طبيعية. ترقص الألياف على سطحه مثل الغيوم في مساحة واسعة من السماء. تشبه قطع اللحاء الصغيرة الموجودة في "تيري جالي" شيئًا مثل جلد كبار السن ، مظلمة قليلاً وتتخللها بقع مع تقدم العمر. جمال الواشي متواضع ومنضبط.
"بعض أنواع الواشي والمنتجات المصنوعة منها تحمل ختم الوابي. أعتقد أن الورق المصنوع اليوم في منطقة جبل كويا مشبع للغاية بهذه الخاصية. تم إنشاء هذه الورقة من خلال عمل مرهق لامرأتين ، إحداهما متقدمة جدًا منذ سنوات. أوراقهم بسيطة وحيوية وقوية ؛ لونه غامق والسطح ملطخ باللحاء. إنها بسيطة ومتواضعة لدرجة أنه يمكن تسميتها متسولة. أعتقد أنه يناسب أسلوب وابي لحفل الشاي بشكل جيد للغاية ".
يعد الفقر والندرة من صفات الوابي ، وكان هذا يتماشى إلى حد كبير مع الكاميكو - الملابس المصنوعة من الورق. كان يرتدي مثل هذه الملابس من قبل الناس العاديين ، وبما أنها كانت مصنوعة من ورق متين ، فقد كانت مريحة ودافئة للغاية. كانت محبوبة ومقدرة من قبل الشاعر الشهير ماتسو باشو (1644-1694):
سوف أخفف كل التجاعيد الموجودة عليه!
أنا ذاهب لزيارة - للاستمتاع بالثلج -
في هذا الثوب الورقي القديم.
(ترجمة ف. ماركوفا)
تعتمد إمكانية الوصول إلى تصور المزايا الجمالية للواشي إلى حد كبير على درجة استعداد المشاهد وإمكاناته الروحية.
الرسم ، قصيدة -
كيف يفتح الورق
النفس البشرية!
أغنية حب الورق
الورق المستخدم من قبل الخطاطين والفنانين متواضع المظهر للغاية وخصائصه الحقيقية تنكشف في عملية العمل. كتب سيد النقش Sadao Watanabe ، وهو طالب في Soetsu Yanagi:
"أحبك. إنها حقا رائعة. الرسم بفرشاة وحبر على الورق ، تكشف عن شخصيتها ؛ هذا غير ممكن مع قلم حبر جاف. الورق الآلي المصنوع من اللب ليس له مثل هذه الروحانية. في واشي ، تتألق قلب السيد الذي صنعها. يستخدم العديد من الفنانين الغربيين ورقًا آليًا في نقوشهم ، لكنه لن يحدث لي أبدًا ".
الواشي ظاهرة مدهشة حقًا للثقافة اليابانية. نتيجة لعملية تكنولوجية مستهلكة للوقت ودقيقة للغاية لتصنيعها من كتلة غير متبلورة ، ولدت حالة جديدة من المادة لا تلبي الاحتياجات العملية للناس فحسب ، بل تجلب أيضًا روحانية التجربة الجمالية إلى حياتهم.
جي بي شيشكينا. الورق كظاهرة جمالية للثقافة اليابانية (تم التحرير بواسطتي - EK)
مراجع
1. بويسون د. فن الورق الياباني. - باريس. 1992
2. هيوز س. واشي. عالم الورق الياباني. - كودانشا الدولية ، 1982
3. جونيشيرو تانيزاكي. أعمال مختارة في مجلدين - T. 1. - M. ، 1986
4. موراساكي شيكيبو. حكاية جينجي. - أمير. 2 ، 3. - م ، 1993
5. سي شوناجون. ملاحظات اللوح الأمامي. - م ، 1975
