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एनओयू वीपीओ "इंस्टीट्यूट ऑफ फैशन, डिजाइन एंड टेक्नोलॉजी"


XIX सदी का फैशन - फैशनेबल कपड़ों के विकास का इतिहास


पूर्ण डीके 6 - 08

द्वारा जांचा गया: पोटेमकिना ओ.एफ.


मॉस्को, 2013



पोशाक इतिहास 1800-1849 - फ्रांसीसी क्रांतिकारी फैशन, साम्राज्य और स्वच्छंदतावाद

महान फ्रांसीसी क्रांति के दौरान फैशन

नवशास्त्रवाद का युग - 1800-1825

पोशाक इतिहास 1850-1910 - क्रिनोलिन युग

हलचल की पहली और दूसरी अवधि के कपड़े

सदी के मोड़ पर वस्त्र

19वीं सदी का यूरोप - फैशनेबल समय का आईना

यूरोप के इतिहास में "बहाली" की अवधि

लेखकों का साइड व्यू


पोशाक इतिहास 1800-1849 - फ्रांसीसी क्रांतिकारी फैशन, साम्राज्य और स्वच्छंदतावाद


1789-1825 के युग में, कई अवधियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है। 1789-1799 - यह महान फ्रांसीसी क्रांति का समय है, जब उपवास परिवर्तन। दूसरी अवधि - 1800-1815, फ्रांसीसी वाणिज्य दूतावास और साम्राज्य का समय, नवशास्त्रवाद का युग। 1815-1825 - नवशास्त्रवाद की देर की अवधि, धीरे-धीरे रोमांटिक शैली में बह रही है।


महान फ्रांसीसी क्रांति के दौरान फैशन


इस अवधि के दौरान कपड़ों में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए। 18वीं शताब्दी के अंत में, महिलाओं के कपड़े अचानक रसीले और आलीशान से तंग, पतले, लगभग पारदर्शी वस्त्रों में बदल गए। कपड़ों में बदलाव में सामाजिक परिवर्तन परिलक्षित हुए। 1790 के दशक की शुरुआत में, महिलाएं "अंग्रेजी" शैली के साथ प्रचलन में थीं, जो पुरुषों के फैशन की याद दिलाती थी, जो अंग्रेजी मॉडल के बाद एक संवैधानिक राजतंत्र के निर्माण का संकेत देती थी। 1792 के आतंक के दौरान, साधारण गहरे रंग के कपड़े प्रचलन में थे। फिर, निर्देशिका अवधि के दौरान, फ्रांसीसी फैशन ने फिर से कल्पना को मुक्त कर दिया। रूसो के कार्यों की छाप के तहत, "ग्रीक", "रोमन", "सैवेज" और "ताहिती" फैशन दिखाई दिए।

छद्म ग्रीक शैली सबसे लोकप्रिय साबित हुई और 1790 के दशक के अंत तक पूरे यूरोप में इसे अपनाया गया। इस अवधि के दौरान, पुरुषों के सूट भी संकरे हो गए, उन्होंने महिलाओं के फैशन से दूर जाना शुरू कर दिया, लगभग सभी सजावटी तत्वों, फीता, चमकीले रंगों को खो दिया - इन सभी विवरणों को केवल महिलाओं के लिए "तर्कहीन" और अजीब माना जाने लगा। 19वीं सदी के मध्य तक इस बदलाव ने धीरे-धीरे लेकिन निश्चित रूप से पुरुषों के कपड़ों को एक नीरस काली वर्दी में बदल दिया।

अन्य उल्लेखनीय परिवर्तनों में - लंबी पतलून, जो पहले केवल नाविकों और सर्वहाराओं द्वारा पहनी जाती थी, फैशन में आ गई, विग और हेयर पाउडर फैशन से बाहर हो गए, और कोर्सेट महिलाओं के फैशन से बाहर हो गए (थोड़े समय के लिए)।

हुड एक फैशनेबल महिला हेडड्रेस बन गया है। इसकी कल्पना प्राचीन ग्रीक हेलमेट की नकल के रूप में की गई थी, लेकिन जल्द ही यह बदल गया और मूल से सभी समानताएं खो गईं।


नवशास्त्रवाद का युग - 1800-1825


शायद एक क्रांतिकारी प्रतिक्रिया के बाद और राजनीति पर महिलाओं के प्रभाव की सीमा के कारण (और जर्मन दार्शनिक शोपेनहावर के कार्यों के लिए भी धन्यवाद, जो मानते थे कि पुरुषों को तर्कसंगत होना चाहिए और महिलाओं को भावनात्मक होना चाहिए), पुरुषों और महिलाओं में अंतर कपड़े मैक्सिमम हो गए। नवशास्त्रवाद के युग में महिलाओं के कपड़े अधिक से अधिक रोमांटिक हो गए, और पुरुषों के सूट - अधिक से अधिक उपयोगितावादी

महिलाओं के कपड़े हल्के मलमल के बने होते थे, जिसमें ऊँची कमर और छोटी फुल्की आस्तीन होती थी। उन्होंने उनके साथ छद्म ग्रीक हेयर स्टाइल पहना था। इस तरह की पोशाकें नेपोलियन की बहनों पर उनके राज्याभिषेक को दर्शाने वाली पेंटिंग में देखी जा सकती हैं।

समय के साथ, इन पोशाकों की सरल और कठोर रेखाएं सजावटी विवरणों जैसे कि रफल्स और पफ्स द्वारा पूरक थीं, पेटीकोट दिखाई दिए, कपड़े के निचले हिस्से को मात्रा देते हुए, कमर कम हो गई और कॉर्सेट की वापसी के लिए धन्यवाद। 1825 तक, ग्रीक शैली का कुछ भी फैशन में नहीं रहा।

पुरुषों के कपड़ों ने भी आत्मविश्वास से अपने पाठ्यक्रम को आगे बढ़ाया - सुस्त एकरसता की ओर। हालाँकि फ़ैशन पत्रिकाओं ने नीरस परिष्कार को चित्रित किया, लेकिन हर कोई जिन पुरुषों का अनुसरण कर रहा था, वे शैली में सरल थे। उदाहरण के लिए, ब्रिटेन में ट्रेंडसेटर, जॉर्ज ब्रुमेल ने सफेद शर्ट के साथ विशेष रूप से काले सूट पहने थे - जो पिछली शताब्दियों के फैशन से काफी अलग था। पतली पतलून एक फैशन नवीनता की स्थिति से उच्च वर्ग के पुरुषों के आकस्मिक पहनने के लिए पारित हो गई है।

इस अवधि के दौरान फैशन में लिंगों के बीच का अंतर बेतुका ऊंचाइयों पर पहुंच गया। पुरुषों ने काले, तंग कपड़े पहने थे जो उस समय की औद्योगिक क्रांति के दौरान पैदा हुई कारखानों की चिमनियों से मिलते जुलते थे (यह तुलना उन वर्षों में पहले ही हो चुकी है)। और एक ही समय में महिलाओं के कपड़े रफल्स, गहने और पेटीकोट से बढ़ते रहे, एक तरह के शादी के केक में बदल गए।

सिलाई मशीन के आविष्कार, पैटर्न की किताबों के प्रसार और काटने के नए सिद्धांतों के कारण पुरुषों और महिलाओं दोनों के कपड़े कट में अधिक जटिल हो गए हैं। पुरुषों के सूट का डिज़ाइन, हालांकि दिखने में सरल, अधिक जटिल हो गया, वहाँ अस्तर और एक जटिल संरचना थी जो आंदोलन की सुविधा प्रदान करती थी और मानव शरीर की रूपरेखा के अनुरूप होती थी।

बड़े पैमाने पर उत्पादन में जाने वाली पहली सिलाई मशीन के आविष्कारक इलियास होवे ने सिलाई मशीन पर दस सीमस्ट्रेस और एक व्यक्ति के बीच एक प्रतियोगिता आयोजित करके अपने आविष्कार के लाभ का प्रदर्शन किया। सिलाई मशीन आसानी से जीत गई। हालांकि, महिला परिधान श्रमिकों की आर्थिक स्थिति खराब हो गई, क्योंकि नए उपकरण अधिक और बेहतर उत्पादन कर सकते थे, और कम श्रमिकों की आवश्यकता थी। औद्योगीकरण ने इस तथ्य को जन्म दिया है कि श्रम और उत्पादन की कीमत गिर गई है। कपड़ों के निर्माताओं के बीच मजबूत प्रतिस्पर्धा शुरू हुई, विभिन्न विवरण, तामझाम, सिलवटों का उपयोग प्रतिस्पर्धी लाभ के रूप में किया जाने लगा। इस प्रकार, महिलाओं के कपड़े अधिक से अधिक अलंकृत हो गए।

इस विकास का एक और परिणाम यह हुआ कि गरीब लोगों के कपड़े बेहतर हो गए, पुराने लत्ता की जगह सस्ते बड़े पैमाने पर उत्पादित कपड़ों ने ले ली। मध्यम वर्ग भी साधारण नए कपड़ों की तुलना में कुछ अधिक खर्च करने में सक्षम था, और फैशन का एक सक्रिय उपभोक्ता भी बन गया।

1830 और 1840 के दशक में फैशनेबल महिलाओं के कपड़े अधिक जटिल और अव्यवहारिक हो गए। महिलाओं के कपड़ों और टोपियों की सभी रेखाएँ नीचे की ओर निर्देशित थीं, और चित्रों में महिलाओं की आँखें भी मामूली रूप से नीची थीं। क्रिनोलिन (फिर घोड़े के बाल वाले पेटीकोट) और पेटीकोट द्वारा समर्थित स्कर्टों की बढ़ी हुई मात्रा ने कपड़ों को भारी बना दिया और चलना मुश्किल हो गया। तंग कोर्सेट ने कमर को कस दिया, लेकिन पिछली शताब्दियों के विपरीत, पीठ को सहारा नहीं दिया।

यह ब्रोंटे बहनों की पीड़ित नायिकाओं का समय है (खुद पीड़ित ब्रोंटे बहनों का जिक्र नहीं)। महिलाएं अपने पहनावे और समाज में इतनी असहज और सीमित महसूस करती थीं कि इस समय महिलाएं इकट्ठा होने लगीं और अपने वोट के अधिकार, कपड़े सुधारने की आवश्यकता, शिक्षा के अधिकार और पेशे के बारे में बात करने लगीं।


पोशाक इतिहास 1850-1910 - क्रिनोलिन युग


अमेरिकी मताधिकार और सुधारक अमेलिया ब्लूमर ने 1850 के दशक में महिलाओं के कपड़ों के एक नए संस्करण का प्रस्ताव रखा। यह मामूली तुर्की शैली के पतलून पर पहने जाने वाले घुटने की लंबाई वाली स्कर्ट का एक बहुत ही मामूली पहनावा था। कोई कल्पना कर सकता है कि उन्नीसवीं सदी के मध्य में पश्चिमी महिलाओं ने फैशन को कितना सीमित कर दिया, अगर रूढ़िवादी मुस्लिम पोशाक स्वतंत्रता का मॉडल लगती।

बेशक, बहुत कम महिलाओं ने ब्लूमर सूट पहनने की हिम्मत की, लेकिन उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में महिलाओं के कपड़ों में सुधार के लिए समय-समय पर प्रयास किए गए, फैशन पर बढ़ते प्रभाव को बढ़ा दिया।

घेरा स्कर्ट (जिसे क्रिनोलिन भी कहा जाता है, हालांकि मूल क्रिनोलिन कठोर घोड़े के बाल वाले पेटीकोट थे) ने महिलाओं को कुछ राहत दी। कपड़े हल्के और अधिक स्वच्छ हो गए हैं।

चूंकि चलने पर क्रिनोलिन उठ सकता है, इसलिए महिलाओं ने अपने अंडरवियर में एक विस्तृत पतलून की तरह कुछ पहनना शुरू कर दिया।<#"justify">पोशाक फैशन रूमानियत पोशाक

1890 के दशक में महिलाओं के कपड़े भारी और लपेटे हुए बने रहे, लेकिन सिल्हूट घंटे के चश्मे की ओर स्थानांतरित हो गया। महिलाओं ने कमर को नीचे की ओर खींचा, जबकि कंट्रास्ट पर जोर देने के लिए कूल्हों, छाती और आस्तीन को बहुत बड़ा बनाया गया था। 1890 के दशक में सलाम बढ़ना शुरू हुआ, एक प्रवृत्ति जो 1911 तक जारी रही।

19वीं शताब्दी के अंत में पुरुषों के कपड़े यूरोप में अधिक औपचारिक और बांका हो गए, जबकि अमेरिका में, इसके विपरीत, एक खेल शैली में रंगीन सूट फैशनेबल बन गए।

1900 के आसपास अमेरिकियों ने एरो शर्ट मैन विज्ञापन से छवियों की नकल करते हुए, कड़े सफेद कॉलर और ढीले जैकेट के साथ रंगीन शर्ट पहनी थी। यूरोप में उस समय फ्रॉक कोट और बिजनेस कार्ड फैशन में थे, लेकिन धीरे-धीरे उनके लिए फैशन बीत गया और ढीले जैकेट और टक्सीडो ने उनकी जगह ले ली।

महिलाओं के कपड़े, जिसमें नब्बे के दशक में एक घंटे का सिल्हूट था, 1897 के बाद एस अक्षर से मिलता-जुलता एक सिल्हूट में बदलना शुरू हुआ। लम्बी कोर्सेट ने भी पेट और नितंबों को आकार दिया। एस-सिल्हूट फैशनेबल आर्ट नोव्यू शैली के अनुरूप था।

अधिकांश महिलाओं के कपड़े मताधिकार से प्रभावित थे, और यहां तक ​​​​कि जिन महिलाओं ने प्रदर्शन में भाग नहीं लिया, उन्होंने अपना फैशन अपनाया, "नई महिला" की छवि। जिन महिलाओं ने अपना करियर बनाने की कोशिश की, उन्होंने शर्ट, जैकेट, कॉलर और टाई जैसे पुरुषों के कपड़ों के तत्व पहने। सदी के अंत के आसपास उभरे स्वास्थ्य और खेल फैशन ने महिलाओं को खेल, साइकिल की सवारी करने के लिए प्रोत्साहित किया और कपड़ों को तदनुसार बदल दिया।

उस समय पोशाक सुधार पर गरमागरम बहस हुई थी और मार्क ट्वेन जैसे महत्वपूर्ण समर्थक थे।

कपड़े धीरे-धीरे अधिक आरामदायक और सौंदर्य की दृष्टि से युग के रूप के अनुरूप हो गए। 1890-1914 की अवधि को अक्सर ला बेले के रूप में जाना जाता है एपोक, "एक अद्भुत युग"।

महिलाओं के कपड़े धीरे-धीरे सरल और हल्के होते गए। 1900 के दशक की शुरुआत में, एक "अधोवस्त्र फैशन" था - सफेद सूती से बने सबसे हल्के कपड़े, पारदर्शी फीता के आवेषण के साथ।

1908 के बाद, आकृति की रूपरेखा अधिक लंबवत और कम घुमावदार हो गई। 1910 के बाद कपड़े इतने टाइट हो गए कि उनमें चलना भी मुश्किल हो गया।

कॉर्सेट को धीरे-धीरे अंडरवियर से बदल दिया गया - सुंदर, ब्रा, और इसी तरह।

पेरिस में "रूसी मौसम", विशेष रूप से लियोन बैकस्ट द्वारा डिजाइन की गई वेशभूषा के साथ "शेहरज़ादे" बैले ने प्राच्य फैशन का निर्माण किया। नतीजतन, पेरिस के डिजाइनर पॉल पोइरेट ने यहां तक ​​​​सुझाव दिया कि महिलाएं हरम-शैली की पैंट पहनती हैं, लेकिन यह फैशन पकड़ में नहीं आया।


19वीं सदी का यूरोप - फैशनेबल समय का आईना


फैशन समय का आईना है। कड़वा, लेकिन सच। सच्चाई यह है कि हेडड्रेस, फीता की उपस्थिति या अनुपस्थिति, स्कर्ट या फ्रॉक कोट की लंबाई और आकार से, कोई भी अपने सभी राजनीतिक, दार्शनिक, सांस्कृतिक और अन्य धाराओं के साथ "समय" को निश्चित रूप से निर्धारित कर सकता है। प्रत्येक युग एक व्यक्ति का अपना सौंदर्य आदर्श बनाता है, सुंदरता के अपने मानदंड, पेंटिंग और वास्तुकला में व्यक्त किया जाता है, जिसमें पोशाक के डिजाइन (अनुपात, विवरण, सामग्री, रंग, केशविन्यास, श्रृंगार, सहायक उपकरण) शामिल हैं।

फैशन एक प्रकार का बैरोमीटर है, जीवन शैली और आदर्शों का सूचक है। और यह बैरोमीटर कपड़ों में सबसे अधिक स्पष्ट रूप से महसूस किया जाता है। राजनेता बदलते हैं, नए चलन सामने आते हैं - पोशाक बदल जाती है। समाज अपने सोचने के तरीके को बदलकर "खुद को छिपाता है"। वर्ग समाज के अस्तित्व की सभी अवधियों में, पोशाक सामाजिक अपनेपन को व्यक्त करने का एक साधन था, एक वर्ग के दूसरे वर्ग के विशेषाधिकारों का संकेत। कपड़े एक व्यक्ति की पैकेजिंग हैं। परिणाम पीढ़ियों, जीवन शैली और फैशन शैलियों का एक समकालिक परिवर्तन है।

इस सदी की संस्कृति बहु-शैली, विभिन्न दिशाओं के संघर्ष की विशेषता है। यह उतार-चढ़ाव का युग है, मानव जाति की चेतना और संस्कृति में एक महत्वपूर्ण मोड़; सदी जिसने शास्त्रीय और आधुनिक युग की परंपराओं को अलग किया। संस्कृति, विचारधारा, दर्शन में यथार्थवाद के सिद्धांत की पुष्टि होती है। पौराणिक और धार्मिक दृष्टिकोण से समाज उपयोगितावादी सोच और आर्थिक लाभ की ओर बढ़ा।

यह बदलाव कपड़ों में नजर आया। सदी ग्रीक और रोमन संस्कृति की शानदार अपील के साथ शुरू हुई, अवास्तविक, अधिक नाटकीय वेशभूषा के साथ, और व्यावहारिकता के साथ समाप्त हुई। 20वीं सदी की शुरुआत तक कपड़े इतने आरामदायक हो गए थे कि उसमें काम करना और तेजी से चलना संभव हो गया था। यह सौ साल की यात्रा थी, "भ्रम" के बिंदु से "वास्तविकता" के बिंदु तक की यात्रा। इसके अलावा, एक सामान्य प्रवृत्ति पूरी सदी में बनी रहती है: फ्रांस महिलाओं के फैशन का ट्रेंडसेटर बन गया है, महिला को भावनात्मक रूप से माना जाता है, जो कि तर्कसंगत पुरुष पोशाक के विपरीत है, जिसका इंग्लैंड विधायक था।

बल्कि फैशनेबल 19 वीं सदी को तीन अवधियों में विभाजित किया जा सकता है:

· 1800-1825 "साम्राज्य की आयु"

· 1830-1860 "रोमांटिकता का युग"

· 1870-1900 "पूंजीवाद का युग"

राजनेता अक्सर फैशन के निर्माता बन गए, राजनीतिक सहानुभूति निम्नलिखित फैशन के माध्यम से निर्धारित की गई थी। फ्रांस में, प्रथम साम्राज्य के युग के दौरान, नेपोलियन के समर्थकों ने उसकी तरह, कॉक्ड टोपियाँ पहनी थीं। नेपोलियन विरोधी भावनाओं को दिखाने वालों ने शीर्ष टोपी पहनना शुरू कर दिया। पोशाक में रिपब्लिकन मान्यताओं और सिद्धांतों को व्यक्त करने की इच्छा ने प्राचीन यूनानियों और रोमनों के कपड़ों की नकल की। महिलाओं के कपड़े में एक कोर्सेट के बिना एक उच्च कमर के साथ, ढीले मलमल के कपड़े में, बिना एड़ी के जूते में, सैंडल की तरह, बछड़ों पर संबंधों के साथ, नंगे हाथ और नेकलाइन में पुरातनता का एहसास हुआ। सिर के हुप्स और छोटे कर्ल के साथ रोमन हेयर स्टाइल प्रचलन में थे। पुरुषों का सूट - ट्रिपल कॉलर वाला टेलकोट और कॉक्ड हैट। अपने दरबार को ठाठ देने की कोशिश करते हुए, सम्राट नेपोलियन ने समारोहों के सज्जाकारों को अदालत के कपड़े डिजाइन करने का आदेश दिया। 17वीं और 18वीं शताब्दी के स्पेनिश कोर्ट ड्रेस के नमूनों के आधार पर, उन्होंने कोर्ट उत्सव के लिए शानदार वेशभूषा विकसित की।

महिलाएं फिर से लंबी ट्रेनों के साथ सोने और चांदी के कढ़ाई वाले रेशम के कपड़े, महंगे टायरा और हार, विस्तृत फीता और स्टीवर्ट कॉलर, और पुरुषों के लिए बड़े स्पेनिश रफल्स, संकीर्ण बेरेट या पंखों से सजाए गए टोकस, घुटने की लंबाई वाली पैंट (अपराधी), रेशम के लिए लौट आईं। मोज़ा और एक विस्तारित कॉलर के साथ लंबी, चौड़ी टोपी। यह वास्तव में "शाही प्रतिभा" थी।

स्वाभाविक रूप से, फ्रांसीसी फैशन, फैशन पत्रिकाओं में दोहराया गया, अन्य देशों द्वारा अनुकरण किया गया था। विनीज़ और सेंट पीटर्सबर्ग अदालतें फ्रांसीसी का आँख बंद करके अनुसरण करने में कुछ अधिक संयमित थीं। युद्ध के बाद, जर्मन रिसेप्शनिस्टों ने "सब कुछ फ्रेंच" को संतुलित करने के लिए एक राष्ट्रीय पोशाक विकसित करने का भी फैसला किया। फ्रैंकफर्ट और कार्लज़ूए में महिलाओं ने बिना अलंकरण के एक साधारण सफेद पोशाक और विरल कढ़ाई के साथ लाल मखमल की एक बेल्ट पहनी थी। वास्तव में, यह पहनावा पुराने जर्मन कपड़ों से बहुत दूर था और इसे राष्ट्रीय पहचान के एक टुकड़े के रूप में देखा जाता है, बल्कि अल्पकालिक होता है। रूस में छद्म-रूसी तत्व भी दिखाई देते हैं। लेकिन पहले से ही 1820-1825 तक। फ्रांस फिर से महिलाओं के फैशन पर हुक्म चलाने लगा है।


यूरोप के इतिहास में "बहाली" की अवधि


धीरे-धीरे, महिला के धड़ को फिर से एक कोर्सेट में बांध दिया जाता है, स्कर्ट धातु के फ्रेम में वापस आ जाती है, जिसे पिछली शताब्दी के मध्य तक क्रिनोलिन द्वारा बदल दिया जाता है: स्कर्ट की घंटी को घोड़े की नाल से लट एक लिनन कवर द्वारा आयोजित किया जाता था, जिसमें से नई स्कर्ट को इसका नाम मिला: क्रिन - "हॉर्सहेयर" और लाइन - "लिनन"। महिलाओं की पोशाक: क्रिनोलिन के साथ पोशाक। पुरुष: कोर्ट ड्रेस पेरिलाइन के साथ। जल्द ही क्रिनोलिन में घोड़े के बाल से एक नाम रह गया; इसे हड्डी हुप्स पर रखे पेटीकोट और बाद में एक तार फ्रेम पर सफलतापूर्वक बदल दिया गया था।

कला में स्वच्छंदतावाद प्रमुख प्रवृत्ति बन गया। उनका आदर्श स्वतंत्रता का भूखा एक मजबूत व्यक्तित्व है। उस युग के व्यक्ति की वेशभूषा और रूप-रंग ने भी उदात्त, भावुक, स्वप्निल और आत्मीय के चित्र बनाए। मध्ययुगीन लबादा और नुकीले जूते पुरुषों के फैशन में लौट रहे हैं। 40-50 के दशक में। पुरुषों के सूट में, कार्यक्षमता जीत जाती है ... टेलकोट औपचारिक पोशाक बन जाता है। रोजमर्रा के पहनने में, इसे एक फ्रॉक कोट द्वारा बदल दिया जाता है, एक बटन बन्धन के साथ एक अधिक आरामदायक बंद परिधान। 60 के दशक में। फ्रॉक कोट को एक जैकेट (अतीत में, एक शिकार सूट का हिस्सा) के साथ बदल दिया जाता है, जो पतलून और बनियान के साथ एक ही कपड़े से बनना शुरू होता है। एक कोट दिखाई देता है, एक छोटा, सीधा सिल्हूट। रंगों की सीमा गहरे (नीला, भूरा, हरा, काला) मोनोक्रोमैटिक, चेकर या धारीदार तक सीमित है। 19वीं सदी के मध्य में, अपने आधुनिक अर्थों में ढीले सिरों वाले नेकरचैफ से एक टाई उभरी। और जितना अधिक संयमित और सरल पुरुषों का सूट बन गया, उतना ही अधिक ध्यान टाई पर दिया गया। टाई बांधने का एक पूरा विज्ञान पैदा हो गया, यहां तक ​​कि पाठ्यपुस्तकों ने भी इसके बारे में लिखा। बाल्ज़ाक इन पाठ्यपुस्तकों में से एक के लेखक थे। 19वीं सदी में, रेशम, ऊनी, साटन विभिन्न पैटर्न के साथ संबंध थे। टाई, बायरन शैली में बंधा हुआ, एक चौड़ा बंधा हुआ दुपट्टा था जो गले को संकुचित नहीं करता था; "दुखद" काली टाई शोक और वर्दी का एक हिस्सा थी। "वाल्टर स्कॉट" चेकर्ड कपड़े से बना था। सफेद टाई गेंदों, शाम और डिनर पार्टियों में औपचारिक पहनने के लिए थी। इसे टेलकोट या टक्सीडो के साथ पहना जाना चाहिए था, लेकिन किसी भी मामले में जैकेट के साथ नहीं। फिर फैशन में नए तरह के बंधन दिखाई दिए। "रेगाटास" टाई के आविष्कार का इतिहास दिलचस्प है। ऐसा माना जाता है कि एक युवा एथलीट, जिसके पास टाई लगाने के लिए ज्यादा समय नहीं था, ने उसे पीछे से काट दिया, और फिर उसे वापस लगाने के लिए एक बटनहोल और एक बटन सिल दिया। टाई की नई शैली ने जड़ें जमा ली हैं, और अब ऐसे संबंध वर्दी का एक अभिन्न अंग हैं।

महिलाओं की पोशाक पूरी तरह से अलग दिशा में विकसित हो रही है। समाज में महिलाओं की भूमिका अभी भी बेहद सीमित थी: कला और धर्मनिरपेक्ष मनोरंजन। एक महिला एक खिलौना है, जो उसके पति की सफलता और स्थिति का एक अलंकृत संकेत है। उसका पहनावा किसी भी व्यावहारिकता से रहित था: सुडौल रूप, ट्रिमिंग का ढेर, समृद्ध कपड़े। कमर एक लंबे सुशोभित कोर्सेट में संलग्न है और, एक डंठल की तरह, स्कर्ट के प्याले पर गिरती है। स्कर्ट को एक क्रिनोलिन हेयर कवर द्वारा समर्थित किया गया था जो साल-दर-साल बढ़ता गया। 60 के दशक तक। स्कर्ट नीचे 2.5 - 3 मीटर व्यास तक पहुंच गई। 60 के दशक की विशाल स्कर्ट रसीला flounces, एक बुने हुए पैटर्न की एक सीमा, दांत, स्कैलप्स से सजाए गए थे। इस अवधि को दूसरा रोकोको कहा जा सकता है। इस अवधि की महिलाओं की पोशाक की एक विशिष्ट विशेषता इच्छित उद्देश्य के अनुसार इसके वर्गीकरण की विविधता है: सुबह के कपड़े, चलने की पोशाक, रात का खाना और शाम के कपड़े। पोशाक में सहायक उपकरण ने बहुत बड़ी भूमिका निभाई: एक टोपी, दस्ताने, एक छाता, गहने (झुमके, ब्रोच, कंगन) , जंजीर, अंगूठियां)।

सदी के अंत तक, कपड़ों का औद्योगिक उत्पादन तेजी से विकसित हो रहा था। फैशन वर्ग की सीमाओं को पार करता है और धीरे-धीरे अन्य परतों में प्रवेश करता है, यह अभी भी "मास" शब्द से दूर है, लेकिन अब "जाति" नहीं है।

उद्योग का विकास कपड़ों के उत्पादन के लिए प्रौद्योगिकी को सरल बनाता है और कपड़ों और सामग्रियों की श्रेणी को समृद्ध करता है।


लेखकों का साइड व्यू


चमकदार एमी? एल ज़ोला? उनके उपन्यास "लेडीज़ हैप्पीनेस" में: "सबसे पहले, चमकदार साटन के कपड़े और नाजुक रेशम एक स्प्रे में गिरे: ए ला रेने एटलस, पुनर्जागरण एटलस, उनके झरने के पानी के मोती के अतिप्रवाह के साथ; हल्के क्रिस्टल पारदर्शी रेशम - "ग्रीन नाइल", "इंडियन स्काई", "मे रोज", "ब्लू डेन्यूब"। उनके बाद घने कपड़े थे: साटन मर्विल, रेशम डचेस - वे गर्म स्वर के थे और बढ़ती लहरों में उतरे थे। नीचे, जैसे कि एक विस्तृत बेसिन में, दर्जनों भारी पैटर्न वाले कपड़े, एक महिला, ब्रोकेड, रेशम की कढ़ाई और मोतियों से बुने हुए; उन्होंने तल पर विश्राम किया, मखमल से घिरा हुआ - काला, सफेद, रंगीन रेशम या साटन पर उभरा हुआ।" "स्तंभों के चारों ओर ... लहरें मेहेलन और वैलेंसिएनेस लेस से उतरी ... सभी काउंटरों पर ... स्पेनिश गोरे लोगों की बर्फीली सफेदी, हवा की सांस के रूप में प्रकाश, ब्रसेल्स एप्लिकेस, पतले आधार पर बड़े फूलों के साथ हस्तनिर्मित फीता और विनीशियन फीता, एलेनकॉन और ब्रुग्स के एक भारी चित्र के साथ चमकते थे, जो शाही और सही मायने में चर्च की भव्यता के साथ चमकते थे।"

कपड़े और खत्म के इस धन में सक्रिय रूप से उदारवाद विकसित हुआ: उधार ली गई कलात्मक शैली, लोक तत्व, प्राच्य उद्देश्य एक दूसरे के साथ सक्रिय रूप से सह-अस्तित्व में थे। सदी के अंत तक, पुरुष सूट का मानकीकरण आखिरकार हो गया। 1871 में, अंग्रेजी फर्म ब्राउन, डेविस एंड सी ने पहली पूर्ण लंबाई वाली बटन-डाउन शर्ट जारी की। उस समय तक, लोगों ने अपने सिर के ऊपर से अपनी शर्ट उतार दी थी, हालाँकि इस समय तक शर्ट को लंबे समय तक बाहरी कपड़ों का एक तत्व माना जाता था। 18वीं सदी तक। शर्ट को बाहरी कपड़ों के नीचे पहना जाता था, ताकि केवल उसका कॉलर दिखाई दे, इसलिए शर्ट को शुरू में अंडरवियर माना जाता था। उन्नीसवीं सदी के अंत तक। सफेद शर्ट लालित्य का प्रतीक था। केवल वही व्यक्ति जिसके पास बार-बार धोने का साधन हो और उसे नियमित रूप से बदलने के लिए पर्याप्त कमीजें, सफेद कमीजें खरीद सकता था। और चूंकि किसी भी प्रकार के काम में सफेद कमीज की शुद्धता अनिवार्य रूप से खो जाती थी, केवल एक सज्जन, यानी एक रईस व्यक्ति ही इसे पहन सकता था। उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में ही धारीदार शर्ट फैशनेबल बन गए। और व्यापार सूट के एक तत्व के रूप में स्थापित होने से पहले संघर्ष की अवधि थी। साफ-सफाई की कमी को छिपाने की चाहत के कारण छपी हुई कमीजों ने हमेशा घिसे-पिटे होने का संदेह पैदा किया है।

कपड़े अब कला का एक विशेष टुकड़ा नहीं हैं। 70 के दशक से। फ्रांस में मॉडल हाउस हैं। Couturiers कपड़ों के मॉडल बनाते हैं जिन्हें तब सक्रिय रूप से जनता के लिए दोहराया जाता है। 1900 में, एक अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनी में एक फैशन मंडप बनाया गया था, जहां फैशन मॉडल द्वारा कपड़े के मॉडल प्रदर्शित किए जाते हैं। सदी पूरी तरह से नई होगी। फैशन के इतिहास में पृष्ठ। सदी की शुरुआत और अंत की पोशाक, उन्हें एक साथ रखें - ये विभिन्न ग्रहों के लोग हैं। समय तेजी से बढ़ता है और पहचान से परे व्यक्ति को बदल देता है। और अंत में, मैं किसी भी सदी के फैशनेबल कपड़ों में एक सामान्य प्रवृत्ति पर ध्यान देना चाहूंगा: अर्थव्यवस्था और राजनीति जितनी अधिक स्थिर होगी, उतनी ही शानदार पोशाकें, उतनी ही जटिल - कम कपड़े पोशाक में जाते हैं और अधिक आदिम इसके रूप।


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यह कोई रहस्य नहीं है कि फैशन बेहद परिवर्तनशील है। दरअसल, आज भी, कुछ फैशन ट्रेंड लगातार दिखाई देते हैं और गायब हो जाते हैं, और प्रत्येक डिजाइनर विश्व फैशन के विकास में योगदान देता है। और 19वीं सदी के कपड़े क्या थे? दो सौ साल पहले लोग क्या पहनते थे? उन दिनों फैशन का विकास कैसे हुआ? बहुत से लोग इन सवालों में रुचि रखते हैं।


बेशक, फैशन और कपड़ों का कुछ ऐतिहासिक घटनाओं से सीधा संबंध है। और उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध के कपड़े इस निर्भरता को प्रदर्शित करते हैं। आखिरकार, 19वीं सदी निरंतर क्रांतियों का समय है, शाही शासन को उखाड़ फेंकने का समय है, गणतंत्रों और सर्वहाराओं के निर्माण का समय है, नारीवादी संगठनों की गतिविधि का समय है। यह स्वाभाविक ही है कि फैशन लगभग लगातार बदलता रहा।


19वीं सदी के महिलाओं के वस्त्र. उन दिनों के कपड़े के लिए, मुलायम, चिकने और पतले कपड़े चुने जाते थे, विशेष रूप से, बैटिस्ट, मलमल, मलमल, पेर्केल। स्कर्ट ज्यादा लंबी नहीं थी और पैर खुला छोड़ दिया। चलते समय, कपड़ों को शरीर की आकृति पर जोर देना पड़ता था, कोमल रेखाओं और सुंदर आंदोलनों का प्रदर्शन करना पड़ता था।


19 वीं सदी के पुरुषों के कपड़े। उन्नीसवीं सदी के पुरुषों के कपड़े बार-बार बदलते थे। उदाहरण के लिए, सदी की शुरुआत में, फ्रॉक कोट, फीता तामझाम, बड़े बकल वाले जूते और जूते फैशनेबल माने जाते थे। लेकिन साम्राज्य शैली की लोकप्रियता के कारण, मजबूत सेक्स के प्रतिनिधि अन्य कपड़ों को वरीयता देने लगे हैं। अगर हम रोज़मर्रा के कपड़ों की बात करें, तो आदमी ने हल्की पतलून, एक शर्ट, एक बनियान और उसके ऊपर एक ऊनी टेलकोट और एक उच्च स्टैंड-अप कॉलर पहना था। एक नियम के रूप में, टेलकोट को म्यूट डार्क टोन के कपड़ों से सिल दिया गया था, विशेष रूप से, काले, नीले और भूरे रंग फैशनेबल थे। एक डबल ब्रेस्टेड फ्रॉक कोट बाहरी कपड़ों के रूप में इस्तेमाल किया गया था। कपड़ों को एक रंग की सममित कढ़ाई से सजाया गया था


उस जमाने में पुरुष छोटे बाल कटवाते थे। लंबा सिलेंडर बेहद लोकप्रिय था। सजावट के लिए, औपचारिक सूट न्यूनतम मात्रा में सजावट के लिए प्रदान किया जाता है। एक आदमी एक लोर्गनेट पहन सकता था, जो एक चेन के साथ कपड़ों से जुड़ा होता था। स्वीकार्य गहनों में घड़ियाँ, सूंघने के बक्से, और चाबी की जंजीर और चाबी के छल्ले भी शामिल थे।


लेकिन महिलाओं का फैशन लगभग लगातार बदल रहा है। उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, लंबे, जटिल केशविन्यास फैशनेबल थे। महिलाओं ने टोपी और बोनट पहना था। सदी के मध्य में, महिलाओं ने बस अपने बालों को पीछे की ओर कंघी की, इसे पीछे की ओर एक गाँठ में बांधा, केवल कुछ कर्ल की अनुमति थी। पहले से ही 1870 के दशक में, उच्च केशविन्यास फिर से फैशन में आए, लेकिन अब वे बहुत सरल थे। उसी समय, छोटी टोपियाँ दिखाई दीं, जिन्हें कृत्रिम फूलों और पंखों से सजाया गया था।



पिछली शताब्दी की शुरुआत ने विश्व फैशन में एक नए युग को चिह्नित किया। समाज अधिक गतिशील होता जा रहा है, और 19वीं शताब्दी में अधिक लोकतांत्रिक पोशाक और सूट फैशनेबल होते जा रहे हैं। फ्रांस ट्रेंडसेटर में से एक बना हुआ है। इस समय, वह अभी भी महान क्रांति के परिणामों का अनुभव कर रही है, जो बदल गई, जिसमें फैशनेबल कपड़ों के बारे में सभी विचार शामिल थे। विग और जटिल केशविन्यास, और क्रिनोलिन, पाउडर के असंख्य की तीव्र अस्वीकृति है। उन्नीसवीं सदी के महिलाओं के फैशन में, वे लोकप्रिय हो जाते हैं - गहराई से कम, एक बहुत ही उच्च कमर (लगभग बस्ट के नीचे) और छोटी "टॉर्च" आस्तीन के साथ। बहने वाली सिलवटों वाला एक लंबा हेम एक ट्रेन में बदल गया। कपड़े को पतला, हवादार चुना गया था। लेकिन कुछ यूरोपीय देशों की जलवायु 19 वीं शताब्दी के यूरोप में अपना समायोजन करती है, लंबी आस्तीन वाली एम्पायर शैली के कपड़े फैशन में दिखाई देते हैं, नेकलाइन कम हो जाती है। मोटे और भारी कपड़ों का उपयोग किया जाता है - मखमल, रेशम। सप्ताहांत शौचालय ग्रीक या मिस्र शैली में बड़े पैमाने पर कढ़ाई की जाती है।

19वीं सदी की शुरुआत में फैशन की एक पसंदीदा पगड़ी थी, जिसमें विदेशी पक्षियों के पंखों और ग्रीक जैसे सैंडल से बनी एक ऐग्रेट थी, जिसे बड़े पैमाने पर कीमती पत्थरों से सजाया गया था। उन्नीसवीं सदी की शुरुआत में महिलाओं के फैशन ने शॉल और स्टोल के विशाल चयन की पेशकश की। उन्होंने फैशनपरस्तों के लगभग भारहीन संगठनों को यथासंभव पूरक बनाया, और अक्सर खराब मौसम से एकमात्र सुरक्षा के रूप में कार्य किया।

उन्नीसवीं सदी के पूर्वार्ध में, फैशन इतना क्षणभंगुर था कि यह लगभग प्रतिदिन बदलता था। यह पुरुषों के फैशन में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है: आज, उदाहरण के लिए, गालों पर मुड़े हुए सिरों वाले कॉलर फैशन में हैं, और कल एक उच्च स्टैंड और टाई-स्कार्फ पर कॉलर पहले से ही लोकप्रिय हैं।

19वीं सदी के मध्य का फैशन

उन्नीसवीं सदी के मध्य तक, फैशन पिछली शताब्दी की ओर एक तीव्र मोड़ लेता है और दूसरे रोकोको की अवधि शुरू होती है। क्रिनोलिन और कोर्सेट वापसी कर रहे हैं। कैजुअल ड्रेस में एक लंबी, फ्लेयर्ड स्लीव और एक बंद चोली होती है। बॉलरूम के कपड़े या तो कफ में बहुत ही भुलक्कड़ होते हैं, या यह पूरी तरह से अनुपस्थित होते हैं। बॉल ड्रेसेस को गहराई से उतारा गया था। फीता और कढ़ाई, जो अब कारखानों में बनती हैं, विशेष रूप से लोकप्रिय हो रही हैं।

80 के दशक की शुरुआत में, फैशन ने प्रत्यक्षवाद के युग में प्रवेश किया। इस प्रवृत्ति की मुख्य विशेषता कल्याण और धन का जानबूझकर प्रदर्शन था। इस अवधि के दौरान महिलाओं के कपड़े सभी प्रकार के विवरण और सजावट के साथ अतिभारित होते हैं। वे अक्सर विभिन्न बनावट और रंगों के कपड़े से बने होते हैं। 19वीं सदी के अंत तक, हलचल ने महिलाओं के फैशन में प्रवेश किया। ड्रेस का स्टाइल भी बदल रहा है। यह कमर पर काटा हुआ हो जाता है, कसकर जांघ के बीच में आकृति को ढकता है। पीछे, पोशाक का फर्श एक रसीला चिलमन में इकट्ठा होता है, जो एक हलचल द्वारा समर्थित था - रूई या घोड़े के बालों से बना एक तकिया। कभी-कभी हलचल का आकार बहुत बड़ा होता था, और महिला हंस की तरह दिखती थी। पिछले दशक में, हलचल को एक साधारण या फीता पेटीकोट से बदल दिया गया है। महिला छवि अब कार्टूनिस्टों द्वारा उपहास का विषय नहीं है, हालांकि कोर्सेट अभी भी महिला अलमारी में संरक्षित है। दस्ताने, एक छोटा छाता, फर या पंखों से बना एक बोआ एक महिला की पोशाक का एक अनिवार्य गुण था।

इतिहास का हिस्सा

फैशन का इतिहास एक बहुत ही रोमांचक चीज है और फैशन से जुड़ी ऐतिहासिक या सामाजिक घटनाओं की एक श्रृंखला है। 19वीं सदी के फैशन का इतिहास कोई अपवाद नहीं है। इस तरह "प्राचीन" फैशन क्रांति के शिखर पर जीवन में प्रवेश करता है। औद्योगीकरण और तकनीकी प्रगति फैशनेबल कपड़ों को चमकीले रंगों से भर देती है - एनिलिन डाई की खोज की जाती है; पहली सिलाई मशीनें दिखाई देती हैं, जिससे कपड़े सस्ते और अधिक सुलभ हो जाते हैं। मुक्ति अपने अधिकार ले रही है, महिलाएं तेजी से सार्वजनिक जीवन में भाग ले रही हैं, खेल के लिए जा रही हैं। कपड़े अधिक से अधिक आरामदायक और आरामदायक होते जा रहे हैं। इतिहास में क्रिनोलिन और हलचल कम हो जाती है।

"20 वीं शताब्दी का फैशन" - 20 वीं शताब्दी के 10 के दशक की महिलाओं का फैशन "कॉर्सेट के साथ नीचे!" आदर्श वाक्य के तहत। 10 के दशक की महिलाओं का फैशन। 20 वीं शताब्दी में कपड़ों का इतिहास। छोटी टोपी, छोटे हैंडबैग और दस्ताने बहुत लोकप्रिय हैं। 60 के दशक का फैशन। 30 के दशक का फैशन। खेल और स्थान - 60 के दशक के मध्य में कपड़ों का आदर्श वाक्य। सभी सजावट लैकोनिक, स्वच्छ ज्यामितीय आकार हैं। सुंदरियों ने अपने पैरों में ऊँची एड़ी के पंप पहने थे।

"19वीं सदी का सूट" - क्रांति सफल हुई। यहां तक ​​कि नागरिकों की बाहरी उपस्थिति भी। 19वीं सदी का फैशन। XIX सदी के कपड़ों की प्रकृति XVIII सदी के अंत में पहले से ही आवश्यक विशेषताओं में निर्धारित की गई थी। 8 "ए" कक्षा नोवोझिलोवा अनास्तासिया के छात्र द्वारा तैयार किया गया। यह भी कहा जा सकता है कि अब शहर के निवासियों की वेशभूषा गांव के निवासियों की वेशभूषा से बिल्कुल अलग हो गई है।

"फैशन और शिष्टाचार" - 1. उपयोगितावादी 2. सौंदर्यशास्त्र 3. संचारी। कपड़े के कार्य। फैशनेबल दिखने के लिए, आपको पहनने की जरूरत है ... पाठ विषय: "फैशन और शिष्टाचार के नियम।" फैशनेबल दिखने के लिए, आपको अपनी अलमारी में होना चाहिए ... डी / असाइनमेंट की जाँच करना: पाठ 10. कपड़े किसी के साथ संवाद करने में मदद या बाधा (संचारात्मक कार्य)। फैशन न केवल बदलता है बल्कि खुद को दोहराता है।

"जैविक ऊन" - आकार: विकास 44, समय से पहले, कम वजन वृद्धि 50, 0-3 महीने। ऊंचाई 86, 1-2 साल पुरानी बूटीज। विकास 44, समय से पहले, छोटे जन्म का विकास 50, 0-3 महीने। अपने बच्चे को गर्म और चलने के लिए आरामदायक रखें। जैविक और प्राकृतिक ™ बेबी कपड़े। मिट्टियाँ ऊनी संबंधों के साथ हैंडल पर अच्छी तरह से पकड़ती हैं।

"कपास के बारे में" - इच्छुक क्लीनर। कताई की दुकान में, सूत खींचे जाते हैं और रोविंग से मुड़ जाते हैं। कपास का पौधा लगभग 1 मीटर ऊँचा झाड़ीदार पौधा होता है। खिलता हुआ पका हुआ कपास। पिकर। सूती कपड़े के गुण। कपास। कपास का इतिहास। फाइबर गुण। खेतों से कच्चा कपास इकट्ठा करना। गंभीर रूप से प्रक्षालित और रंगे हुए।

"पोशाक इतिहास" - Biedermeier शैली। 80 के दशक की चमक। एक सूट एक निश्चित लोगों, वर्ग, युग के कपड़ों का एक स्थिर रूप है। प्रारंभिक मध्य युग की पोशाक। Fr से सूट। पोशाक - "पोशाक"। फ्रेंच बारोक। बीसवीं सदी के 20 के दशक में, स्कर्ट को घुटनों तक छोटा कर दिया गया था। पेप्लोस को शरीर के चारों ओर लपेटा गया था और कंधों पर हेयरपिन से बांधा गया था।

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XIX सदी के कपड़ों की प्रकृति XVIII सदी के अंत में पहले से ही आवश्यक विशेषताओं में निर्धारित की गई थी। हमारी वर्तमान पोशाक में आज भी लगभग वही मूल भाग हैं जो सौ साल पहले थे। इस दौरान उनका आकार भी शायद ही बदला हो; केवल सिलाई के मामले में महत्वपूर्ण प्रगति हुई है।


हमारे पूर्ववर्तियों द्वारा अपनाए गए कपड़ों का सरल, बल्कि नीरस रूप समाज के सभी वर्गों के दरबार पर पड़ता था। इसका परिणाम सूट के क्षेत्र में लोगों का पूरी तरह से समतल होना था। क्रांति कम से कम नागरिकों की उपस्थिति को बराबर करने में कामयाब रही। केवल शहरवासियों की वेशभूषा और ग्रामीणों के कपड़े काफी भिन्न होने लगे। यह भी कहा जा सकता है कि अब शहर के निवासियों की वेशभूषा गांव के निवासियों की वेशभूषा से बिल्कुल अलग हो गई है।


1802 में, दरबारी डंडी ने महिलाओं के समान विभिन्न प्रकार के कपड़े पहनना बंद कर दिया, उन्होंने खुद को रिबन, फीता, पंख, गहने और मक्खियों से सजाना बंद कर दिया। और महिलाएं केवल वही कपड़े पहनती हैं जो उनकी शारीरिक गरिमा पर जोर देते हैं। सदी के मोड़ पर इन दो पूरी तरह से अलग पोशाक पात्रों का संयोजन एक अद्भुत दृश्य था।


कोई फर्क नहीं पड़ता कि एक कोर्सेज के साथ एक टुकड़ा कितना तंग है, संकीर्ण एंकर के साथ, लंबी स्कर्ट के साथ, यह अभी भी एक धुंध ट्यूनिक या कैम्ब्रिक स्कर्ट की तुलना में कम जोखिम भरा था, जिसके माध्यम से कोई तंग-फिटिंग गुलाबी देख सकता था रेशम के पैंटालून या पूरी तरह से नंगे पैर और कीमती पत्थरों से सजी चंदन की पट्टियाँ; हालाँकि, समकालीनों ने अभी भी महिलाओं को बेशर्मी से फटकार लगाई।

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