لفترة طويلة، اختلفت القصص المصورة حول العالم ككل فقط في ميزات معينة في أساليب الرسم، آخذة الأساس من شرائط الصحف القصيرة وأعمال الرسوم المتحركة الفكاهية. قصص البحار بوباي تشبه إلى حد كبير مغامرات تان تان. ولكن بالفعل في الثلاثينيات من القرن الماضي، بدأت الاختلافات الإقليمية في أساليب كتابة النثر الرسومي تصبح أكثر وضوحا.
بوباي وتان تان
ولعل الاختلاف الرئيسي بينهما في ذلك الوقت كان فقط في عدد الصفحات التي تحكي القصة. 
النمط الأمريكي
حدد منتصف الثلاثينيات بشكل أساسي مستقبل القصص المصورة الأمريكية. عندها بدأ النمط المميز للبلدان الناطقة باللغة الإنجليزية: الولايات المتحدة الأمريكية وإنجلترا وكندا وغيرها يتشكل من كل تلك الفوضى الكوميدية.
بادئ ذي بدء، بدأت مجلة Famous Funnies في النشر في عام 1934، لتصبح واحدة من أولى المجلات المصورة الشهرية الشهيرة (بالمناسبة، تم بيع أكثر من بضع مئات الآلاف من النسخ لكل إصدار). عندها بدأوا في رسم شرائط حول فلاش جوردون، جد الأبطال الخارقين.
في نفس الوقت تقريبًا، بدأت معايير حجم الكتاب الهزلي في الظهور - بعرض 16.83 سم وارتفاع 26 سم. (هذا في المتوسط. كانت هناك منشورات أوسع وأضيق وأصغر وأكبر، ولكن في النهاية بدأ الجميع في الوصول إلى 16.83:26) التنسيق - مجلات ذات غلاف ورقي تحتوي على عدة قصص من 1 إلى 10 صفحات.
الرسوم المتحركة الشهيرة وفلاش جوردون
المزيد من القصص المصورة الممتعة
نعم، لقد قرأتها بشكل خاطئ: ظهر دكتور أوكولت قبل سوبرمان وباتمان. واصل القراءة. 
أبطال بالملابس في الثلاثينيات والأربعينيات
في جوهرها، كانت هذه هي نفس القصص مثل تلك الموجودة في القصص الخيالية والقصص المصورة البوليسية، فقط مع أ) بعض القدرات المتميزة (الذكاء العالي، وإتقان فنون الدفاع عن النفس على أعلى مستوى، وما إلى ذلك) أو القوى الخارقة (القوة الخارقة، والطيران، والتحريك الذهني، إلخ. .)؛ ب) نوع من البدلة المشرقة.
بالمناسبة، حقيقة مثيرة للاهتمام حول الأزياء. ظهرت تلك السراويل الداخلية فوق البنطلون لأن الفنانين لم يرغبوا في رسم الكثير من الأعضاء التناسلية للشخصيات في هذه البدلات الضيقة، وذلك لتجنب المواقف المحرجة: كان معظم جمهورهم من المراهقين. ولسبب ما لم يكونوا في عجلة من أمرهم لرسم الملابس الفضفاضة. 
حكايات من سرداب وحكايات ديزني
لم تكن Tales from the Crypt دائمًا عبارة عن telenovela، في حالة عدم معرفتك لها. 
انظر فقط إلى ما حولوا إليه باتمان
غلاف أحد تلك القصص المصورة
أعجوبة الستينيات
كسر قانون القصص المصورة
الناشرون المستقلون: السبعينيات - أوائل الثمانينيات
بالمناسبة، القليل عنها، حتى لا تكون بلا أساس بشأن التنوع المتزايد.
إذا كانت سلاحف النينجا محاكاة ساخرة لفيلم Miller's Daredevil، وكانت Cerebus المبكرة عبارة عن محاكاة ساخرة لقصص Marvel المصورة حول Conan the Barbarian، فإن الأعمال الأخرى من المثال لم تنظر في اتجاه DC وMarvel.
كان فيلم Love and Rockets يدور حول الواقعية السحرية (بالمعنى الأمريكي الجنوبي للمصطلح) الممزوجة بالحياة اليومية.
Elfquest هي ملحمة خيالية تضم العديد من الشخصيات المثيرة للجدل.
Usagi Yojimbo هي قصة رونين يسافر عبر اليابان الأسطورية في عصر إيدو. في تلك الأوقات البعيدة، عندما لم تكن المانجا والأنيمي منتشرة على نطاق واسع، بدأ الكثير من الناس يهتمون بثقافة اليابان على وجه التحديد بسبب هذه القصة الرسومية.
حسنًا، لقد ابتكر القاضي دريد الجد الأكبر لأكثر الشخصيات الكوميدية وحشية في التسعينيات. 
باتمان الثمانينات
صوره ميلر في فيلم Dark Knight Returns على أنه رجل عجوز مجنون إلى حد ما على فكرة باتمان، في فيلم Zero One - وهو مقاتل شاب وعديم الخبرة ضد الفساد الواقعي. بدأوا في إظهار خصومه كصور لنقاط ضعفه (Killing Joke، على سبيل المثال). تم تطوير فكرة العوالم الموازية، التي توضع فيها الشخصية في عصر مختلف (باتمان من جاسلايت). تمت دراسة علم النفس الخاص به بشكل أعمق (A Sirius Houde on Sirius Earth). 
أعجوبة الثمانينات
أصبحت Marvel أيضًا أكثر قتامة وأكثر حداثة 
الحراس والمنوم
باتمان، 1989
سلسلة الرسوم المتحركة
دوار الثمانينات
سرعان ما أصبح الدوار ملكًا لنوع الرعب والخيال الحضري. 
بعض من الناشرين المستقلين
باختصار عنهم، من أجل مثال على تنوع أكبر في عالم القصص المصورة في أمريكا.
Spawn هو كتاب فكاهي يدور حول البطل الخارق الرئيسي في التسعينيات، ويقف في طليعة جميع الاتجاهات، ولكن في نفس الوقت لا يهمل الصورة النفسية للشخصية.
Hellboy هي سلسلة الكتب المصورة الثانية بعد Sandman، التي تجمع بين الأساطير العالمية والخيال الجامح للمؤلف. هذه المرة تمت إضافة Lovecraftianism، وهي تشتونية عامة في تصوير الأساطير وأسلوب بسيط إلى حد ما.
مدينة الخطيئة هي واحدة من أعمال ميلر الرئيسية، بل إنها أكثر قتامة ونوارًا وأنيقة.
فرانك هو فيلم كوميدي يأخذ الأسلوب المبكر لرسوم ديزني المتحركة ويتقاطع معه مع أسلوب نقوش القرون الوسطى ولافكرافت (نعم، الفنانون يحبونه). 
حسنًا، كيف سيكون الأمر بدون الدوار الذي اكتسب زخمًا
ليفيلد، العظيم والرهيب
نموذجي في التسعينيات من DC و Marvel
ماكس و في نهاية المطاف
الناشرين المستقلين
التنوع كبير جدًا. سأتناول 2 منهم فقط. (انظر الصفحتين الأخيرتين)
هل تتذكر المواضيع الجنسية المحظورة تقريبًا في الثمانينات؟ لا يزال الاثنان الكبيران لا يرغبان حقًا في إثارة هذا الموضوع. لكن الناشرين الآخرين بدأوا في الاتصال بي أكثر فأكثر. وأبرز مثال على ذلك هو مجرمون الجنس - وهو فيلم فكاهي عن زوجين يستطيعان إيقاف الوقت أثناء ممارسة الجنس.
ولكن هناك، على الرغم من أن هذا الموضوع قد تم الكشف عنه بشكل جيد، إلا أنه تم تصويره ببراءة إلى حد ما. خاصة بالمقارنة مع موضوع العنف، الذي أعتقد أنه تم تجاوز تأليهه في القصص المصورة الغربية. إذا لم يكن هناك أي حديث تقريبًا عن تصوير الجنس عن قرب، فيمكنهم بسهولة في Crossed إظهار تشريح الطفل بالطول بالتفصيل، مع انزلاق جميع الأمعاء وتدفق الدم للخارج.
أوه نعم، في مملكة جورو تلك، توجد أيضًا مؤامرة حول الأشخاص الفارين من الزومبي، الذين احتفظوا بعقولهم قليلاً، لكنهم فقدوا إحساسهم بالألم والشفقة. 
كيف يمكننا أن نميز التيار الأمريكي السائد من كل هذا؟
بشكل عام، هذه إصدارات عادية ذات غلاف ورقي مكونة من 30 صفحة، ويتم إجراؤها بأسلوب واقعي نسبيًا، وغالبًا ما تكون بدون خلفيات مفصلة وتركز على الشخصية. يتم إجراء التلوين هذه الأيام دائمًا على الكمبيوتر.
الجمهور المستهدف: المراهقون.
تشمل مصادر الإلهام قصصًا عن الأبطال الخارقين والأبطال، ورسوم ديزني المتحركة، والشرائط الكوميدية في الصحف.
في الآونة الأخيرة، أصبحت التأثيرات الخارجية واضحة بشكل متزايد: من الواضح أن كينغ سيتي وسكوت بيلجريم مستوحىان من المانغا، ويرسم أليكس روس بأسلوب أكثر نموذجية للمؤلفين الأوروبيين، ويمزج جيمس ستوكو الأنماط الثلاثة معًا.
كينغ سيتي وسكوت بيلجريم
أليكس روس
جيمس ستوكو
يتبع
في العدد القادم - bande dessinée
اليوم، في الوقت الذي تجعل فيه المعلومات العالم أصغر فأصغر، وتخلط الثقافات والعقليات والجنسيات - سنحاول إلقاء نظرة على إحدى ملاعق هذا المزيج. أي كيف يبدو عالم القصص المصورة شرق خط الطول الرئيسي، وصولاً إلى الغرب، ويدور حول الكرة الأرضية. بالنسبة لأي شخص مهتم بالقصص المصورة أكثر من أولئك الذين لديهم رأي مفاده أن بعض "الصور المخصصة للأطفال" يبدو أنها تُنشر بانتظام، وفي بعض الأحيان يتم إنتاج الأفلام بناءً عليها، فمن الواضح أن هناك ثلاث مدارس مختلفة (الأساليب والأساليب - يمكن يمكن تسميتها بشكل مختلف) كاريكاتير. المدارس الأمريكية والأوروبية والمانجا. دعونا نتعرف على ماهيتها وكيف يتم بيعها وماذا يتم تناولها.
1 من 3
سيكون هبوطنا الأول في عمق القارة الأمريكية - من منظور الكتاب الهزلي إلى موطن الأبطال، والسراويل الداخلية المصنوعة من اللاتكس على طماق اللاتكس، والقوى العظمى التي تنطوي على مسؤولية فائقة. هنا القصة المصورة عاطفية بسبب الحدث، حيث تحمل الشخصية الرئيسية، كقاعدة عامة، مشاكلها وتجاربها الداخلية حتى النهاية ("العم بيين!"؛ "السيد والسيدة واين!")، والمؤامرة غالبًا ما يتحرك حتمًا نحو التوزيع النهائي للصفعات على الشرير الفائق. لقد واجهوا أوتو أوكتافيوس وقتًا عصيبًا - في نهاية الفصل، منعوا خططه - حان وقت الاستراحة.
قد يبدو أن هذا الرأي يتكون من قراءة القضايا التجريبية حول هذا البطل أو ذاك (المؤلف يتحدث هراء، المؤلف لا يفهم القضية)، لكننا الآن نتحدث فقط عن الشرائع، أي انحراف عنها مجموعات الفائدة والجدة للكوميديا. إن الغوص في الحبكة الأعمق هو الذي يجعلنا نتكهن بشأن كابتن أمريكا كعميل هيدرا في الحرب الأهلية 2، والشخصية الأوسع التي تكشف عنها هي التي تجعل المعجبين يناقشون ما يحدث في ذروة The Killing Joke - سواء كان يخنق الجوكر أو هو شقيق. - الركل من الكتفين.
1 من 2
من حيث الرسم، فإن القصص المصورة الأمريكية هي "الوسيلة الذهبية" لكمية المعلومات الموجودة على الصفحة. تتم قراءة الفقاعات التي تحتوي على نص ومحاكاة صوتية (بانغ، أسير الحرب، بلام، نفخة، وما إلى ذلك) بشكل متساوٍ نسبيًا مثل الصورة نفسها. أي أنه يتم توفير معلومات الناقل بطريقة متوازنة. الخلفيات الموجودة في الإطارات تقليدية في الغالب. اللون في التعبئة لا يبتعد عن التدرج الطفيف.
1 من 2
من المثير للدهشة أن ننظر إلى مجموعة الشخصيات بأكملها ونقول هذا ... ولكن هناك عدد قليل من الأبطال الفريدين في القصص المصورة الأمريكية. اسمحوا لي أن أشرح ما أعنيه. دعونا نتخيل أنفسنا كفنانين كاريكاتير مغامرين جاءوا إلى دار النشر هنا. إذا تطابق النجوم والأداء والموهبة ومجموعة من الأشياء الأخرى - تهانينا، لقد تم قبولنا - فنحن نعمل على الدوريات الموجودة بالفعل. نرسم (أو نبتكر نصًا) باتمان وثور وهالك. ولكن في المرحلة الأولى، من المرجح أن يكون هناك شيء أقل شعبية، ومع ذلك، فإن الجوهر ليس لنا. الأفكار التي تم إدخالها في محفظتنا (وحتى الشخصيات الجديدة) لا تهم دار النشر. هذه صناعة ضخمة قد لا يعرف فيها مؤلفو السيناريو ورسامو القصص المصورة والمحبرون والملونون من نفس القصة المصورة بعضهم البعض. والنتيجة هي قصص قوية لأبطال يتمتعون بأكثر من نصف قرن من الشهرة.
1 من 2
حسنا، دعونا نمضي قدما. نعبر المحيط الأطلسي لنهبط في نقطة المراقبة التالية. كاريكاتير الأوروبي. مدرسة الحبكة العميقة والرسم التفصيلي المعقد. تختلف الأسلوبية من مؤلف إلى آخر، أو حتى من عمل إلى آخر. الصورة هنا تقرأ بدقة. يمكن أن يكون هناك كمية كبيرة جدًا من المعلومات في الإطار. في بعض الأحيان يمكن أن تكون معركة كاملة مع الكثير من الحركة.
الفنان - موبيوس لنشر القصص المصورة في أنواع مختلفة، عليك الذهاب إلى دور النشر المناسبة. الخيال - في مكان، والمغامرة - في آخر، والخيال العلمي - في الثالث، والعمل - في الرابع، وما شابه ذلك. يقدم المؤلف للناشر 5 صفحات من القصة المصورة، وغلافًا وملخصًا لقصته. ويقرر المحرر ما إذا كان سيعطي الضوء الأخضر لهذه الفكرة والأسلوب والشخصيات.
القصص المصورة الأوروبية هي أعمال فنية بصرية وأدبية لا تتعلق "بالنظر من خلال". هذه في الغالب كتب ذات غلاف مقوى كبيرة الحجم للقراءة في أكثر من جلسة واحدة.
لكي ينظر الشخص الروسي إلى القصص المصورة كشكل من أشكال الفن - فهذه المدرسة بالذات أسهل من غيرها. الرسم الجيد بالنسبة لنا لا شعوريًا هو مثل رسم ريبين، الذي نعلقه على الحائط. فوق المدفأة.
هذا كتاب هزلي في المقام الأول بتنسيق لا يزيد حجمه عن A5. إن كمية المعلومات الموجودة على صفحة واحدة من القصص المصورة الأمريكية أو في إطار واحد من القصص المصورة الأوروبية يمكن أن تصل إلى اثنتي عشرة صفحة هنا. المانجا هي قصة كوميدية ذات إحساس، وليست كوميدية أكشن. في الإطار الكبير يمكن أن يكون هناك وجه بطل أو فرو ضخم، ويرتبط الحدث بهما في إطارات صغيرة سريعة، ويتم إعداد معظم الخلفيات بأنماط قياسية. يتم تنفيذ الرسومات بشكل أساسي بواسطة مؤلف واحد (يُعرف أيضًا باسم كاتب السيناريو، فنان القصة المصورة، وما إلى ذلك). في بعض الأحيان مع اثنين من المساعدين. في المتوسط، 3 صفحات في اليوم - إنتاجية جنونية بمعايير الأمريكيين والأوروبيين.
1 من 2
تحتوي الحبكة أيضًا على نمط يبدو عليها (كما هو الحال مع الخلفيات). ليست الأحداث هي المهمة، بل القمم العاطفية. الشخصية الرئيسية تزداد سوءًا وأسوأ من شيء ما. كل هذا التغلب على الصعوبات التي اخترعها المؤلف ينتهي بالذروة العاطفية الأخيرة، عندما يشعر بطل الرواية أخيرًا بأنه "جيد".
لا تغطي القصص المصورة في أي مكان هذه النسبة من السكان في شعبيتها مثل المانجا في اليابان. لا يوجد مكان آخر يسلكه الفنان الكوميدي الطموح (هنا، مانجاكا) من الفكرة والموهبة والحماس إلى النشر المنظم بهذه الطريقة. وربما ليس من الصعب جدًا أن تصبح مشهورًا حقًا بين آلاف المؤلفين.
يذهب مانجاكا طموح بفكرته و"لقطة واحدة" (30 صفحة منتهية) إلى دار النشر Jump (مجلة أسبوعية سميكة تحتوي على مانجا جديدة على صفحات مصنوعة من ورق الصحف الرقيق). إذا كان المحرر راضيا عن كل شيء، فإن نفس السباق مع المواعيد النهائية والمنافسة مع وفرة المؤلفين الآخرين للحصول على شعبية في مختلف استطلاعات الرأي والمسابقات. عندما تتحقق الشعبية، يصبح من الممكن إطلاق مجموعة متنوعة من المنتجات (الملصقات والكتب الفنية وشخصيات الحركة)، ثم الذروة نفسها - إصدار الرسوم المتحركة. كل هذا بالتعاون الوثيق مع الناشر.
لقد نما الاهتمام بالقصص المصورة في بلادنا بشكل كبير، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى أفلام هوليوود والمسلسل التلفزيوني الشهير "The Walking Dead". إذا كانت هذه الثقافة قد ترسخت منذ فترة طويلة وبقوة في أمريكا (أفضل القصص المصورة عن سوبرمان أو باتمان سادت في السوق الأمريكية لعقود من الزمن)، فإن آبائنا لم يسمعوا أبدًا عن الروايات المصورة.
بالمناسبة، كثير من الناس يتساءلون: ما الفرق بين القصص المصورة والروايات المصورة؟ بشكل عام، لا شيء سوى أن الروايات المصورة تُنشر عادةً على شكل كتاب وليس على شكل مجلة. يبقى الجوهر كما هو: العديد من الرسومات "الكرتونية"، مصحوبة بنص (لا يوجد منها سوى القليل). سنقدم لكم اليوم أفضل 10 قصص مصورة على الإطلاق (تم نشرها بصيغة رواية).
الآن جميع عشاق التلفزيون المتحمسين (في حالتنا، هؤلاء هم الأشخاص الذين يحبون ويقدرون سلسلة التحف الفنية) متجمدون تحسبًا لتعديل رواية نيل جيمان "American Gods". بالإضافة إلى النثر، يعمل نيل أيضًا على القصص المصورة، وأفضلها هو The Sandman، الذي صدرت منه عدة طبعات (بما في ذلك غلاف مقوى من أربعة مجلدات وسلسلة من عشرة كتب ذات غلاف ورقي). الشخصية الرئيسية للمسلسل (وتسمى أيضًا "كوميديا للمثقفين") هي المخلوق الخارق ساندمان. ويعرف بأسماء مختلفة: مورفيوس، الموت، الحلم، الهذيان، الرغبة، القدر، اليأس. تتشابك الرمزية والأساطير والرعب والتاريخ بشكل وثيق في حبكة القصة المصورة.
رواية آلان مور المصورة باتمان: النكتة القاتلة هي حالة نادرة حيث يظهر الجوكر ليس فقط كمختل عقليا كاملا وسادي لا يرحم، ولكن كشخصية مأساوية. لقد فقد عائلته، لقد خدع من قبل الأشرار الذين حولوا بطريق الخطأ رجل طيب إلى رجل مجنون. هذه واحدة من أفضل القصص المصورة من سلسلة باتمان، ويختفي فارس الظلام في الخلفية هنا: الشخصية الرئيسية هي الجوكر.
الرواية المصورة الأصلية Batman: Arkham Asylum. كان The Mornful House on the Mornful Land واحدًا من أكثر القصص المصورة القوطية وأفضلها في السلسلة. لقد ألهمت ألعاب باتمان الشهيرة وغيرها من مؤلفي الكتب المصورة لسنوات قادمة. تحكي الرواية عن تاريخ إنشاء مستشفى الأمراض العقلية بانيها أماديوس أركام، وعن كل ما هو خارق للطبيعة مخفي في الممرات المظلمة لمستشفى الأمراض العقلية. ومع ذلك، فإن نشر الكتاب الهزلي المخصص للذكرى الخامسة والعشرين لتأسيسه كان ببساطة غير مسبوق - بفضل الكاتب جرانت موريسون.
في أكتوبر 2003، تم إصدار المجلد الأول من الرواية المصورة "The Walking Dead" للكاتب روبرت كيركمان. هذه واحدة من أفضل القصص المصورة في عصرنا، لذا يستمر العمل عليها. في عام 2010، حصل كتاب فكاهي عن الشريف ريك غرايمز وعائلته وأصدقائه الذين يحاولون البقاء على قيد الحياة بعد وباء الزومبي على جائزة آيزنر، وفي نفس العام تم عرض المسلسل الذي يحمل نفس الاسم لأول مرة - "The Walking Dead" بالفعل في دورته السابعة الموسم ولا يتباطأ. بالمناسبة، أوضح كيركمان مؤخرًا سبب استخدام الشخصيات لمصطلحات "المشاة" و"الفاسد" و"العض". اتضح أن الشخصيات تعيش في عالم لا يوجد فيه مفهوم "الزومبي" (والكتب والأفلام المتعلقة بهم).
لقد سمع الجميع تقريبًا عن الرواية المصورة "300" - لأن زاك سنايدر قام بتصوير هذا العمل الذي قام به فرانك ميلر. الشخصيات الرئيسية في Peplum - الملك ليونيداس وخصمه زركسيس - لعبها جيرارد بتلر ورودريجو سانتورو. "300 Spartans" هو تعديل مثالي تقريبًا للكتاب الهزلي، ويحكي عن المواجهة بين محاربي سبارتا والفرس، الذين التقوا في معركة تيرموبيلاي الدموية.
آلان مور هو مؤلف أسطوري لأفضل القصص المصورة، لذلك سيظهر اسمه في تصنيفنا أكثر من مرة. رواية مصورة بالأبيض والأسود قاتمة للغاية، تعيد من الجحيم إحياء الأيام المضطربة في أواخر القرن التاسع عشر، عندما كان جاك السفاح يعمل في أفقر الأحياء في الطرف الشرقي من لندن. هذه إحدى الصفحات الرهيبة من العصر الفيكتوري، وعلى الرغم من أن ضحايا المهووسين لم يكونوا من السيدات النبيلات، بل عاهرات وايت تشابل، إلا أن جرائم السفاح لا تزال تثير الخيال. يصور فيلم مور الهزلي هذه الأحداث، ويوضح بالتفصيل الطبيعة الدقيقة للفظائع ويتبع قصة ضابط الشرطة إيبرلين. في عام 2001، أنتجت هوليوود فيلما يعتمد على الكتاب الهزلي، ولعب جوني ديب الدور الرئيسي في فيلم "من الجحيم".
ومرة أخرى - آلان مور وكتابه الهزلي البائس "V for Vendetta". الشخصية الرئيسية في الرواية هي نفس V الذي يحاول محاربة النظام الشمولي المؤيد للفاشية الذي ساد في بريطانيا العظمى في المستقبل القريب. تضطهد الحكومة الأشخاص من الديانات الأخرى، والمثليين، والمهاجرين غير الشرعيين. V يعارضه بنشاط - المقاتل ضد النظام خطط لتفجير البرلمان. حتى أنه يرتدي قناع سلفه البعيد، الذي حاول أيضًا التسبب في انفجار - جاي فوكس. تم عرض الفيلم الهزلي على الشاشة الكبيرة، مع بطولة الفيلم هوغو ويفينج وناتالي بورتمان.
أصبح المؤلف الشهير فرانك ميلر مديرًا مشاركًا مع روبرت رودريغيز عندما تولى المخرج المكسيكي الأمريكي مهمة تكييف الكتب المصورة من سلسلة Sin City. لا عجب أن قصص الجريمة في هذه السلسلة تعتبر أفضل القصص المصورة في مجالها. من المحتمل أن أولئك الذين شاهدوا الفيلم قد أعجبوا بهذا النوار الدموي والشخصيات التي لا تُنسى، بما في ذلك Yellow Bastard Roarke Jr. (الذي لعبه في الفيلم Nick Stahl)، والمجنون Kevin (Elijah Wood) واليائس Marv (Mickey Rourke).
ثالث وأفضل فيلم كوميدي لفرانك ميلر من هذه القمة، The Dark Knight Returns، كان له تأثير كبير على القصص المصورة وألعاب الفيديو والأفلام الأخرى. كانت هذه الرواية المصورة هي الأساس لثلاثية كريستوفر نولان Dark Knight مع كريستيان بيل وألهمت سنايدر لتصوير فيلم Batman v Superman: Dawn of Justice. يُظهر عمل ميلر أن باتمان ناضج جدًا ويتمتع بخبرة كبيرة. إنه أكبر سنًا وأكثر قتامة وقد سئم قليلاً من محاربة الشر.
إغلاق الجزء العلوي من أفضل القصص المصورة هو رواية آلان مور (وتم تصويرها أيضًا بواسطة زاك سنايدر) - "الحراس". تتجلى جودة هذا الفيلم الهزلي في هذه الحقيقة: تم إدراج فيلم "Watchmen" في قائمة "أفضل 100 رواية في كل العصور" (الكوميديا الوحيدة التي حصلت على مثل هذا التكريم). يتميز عالم هذه الرواية بأبطال خارقين شجعان (Night Owl، Doctor Manhattan، Silk Specter وغيرهم)، وتدور الأحداث في واقع نوير بديل. بالمناسبة، يتم لعب أحد الشخصيات، الكوميدي، في الفيلم الرائج من قبل جيفري دين مورغان (وهو أيضًا الخصم الكاريزمي الجديد في سلسلة "The Walking Dead").
في القرن الحادي والعشرين، حتى الشخص الكسول يعرف بالفعل ما هو الكتاب الهزلي. الأبطال الذين يرتدون لباس ضيق ملون، ينقذون الكون من مصائب مختلفة ثلاث مرات في اليوم، كانوا منذ فترة طويلة على شفاه الجميع. للوهلة الأولى، يبدو أن الصورة الجميلة تكمن إما الافتقار الكامل للمؤامرة، أو الاختلافات الصيغةية للغاية من أفلام الحركة في الثمانينات. في الواقع، هذا ليس هو الحال بالطبع.
القصص المصورة، كما نعرفها، موجودة منذ ما يقرب من مائة عام. إذا أخذنا في الاعتبار التجربة الغنية للفنانين اليابانيين والعديد من الفنانين الآخرين، فيمكن أن تزيد هذه الفترة عدة مرات. ولكن، بطبيعة الحال، فإن معظم محبي هذا النوع من الفن يقدرون الأعمال الحديثة في المقام الأول. وهناك سبب لذلك: على مدار تاريخها الممتد لمائة عام تقريبًا، تطورت القصص المصورة من قسم صغير في النشرات الإخبارية اليومية إلى صناعة بأكملها تضم العديد من الناشرين والمؤلفين والفنانين والمسلسلات المنشورة والأفلام المقتبسة وما يتصل بذلك. المنتجات و... يمكننا أن نستمر. بالنسبة لأولئك الذين تدور رؤوسهم من هذا التنوع، أود أولاً أن أنصحك بالتعرف على المصادر الأساسية - فالعديد من القضايا والمنشورات في حد ذاتها لم تصبح كلاسيكيات هذا النوع فحسب، بل أصبحت أيضًا تراثًا ثقافيًا قيمًا معترفًا به طوال الوقت العالم.
في روسيا، بدأ عالم القصص المصورة الكبير مسيرته للتو، وبفضل اثنتين من دور النشر، فإن كل من يريد التعرف على القصص لديه الفرصة للقيام بذلك. لكن لسوء الحظ، هذه العملية ليست سريعة - لم يتم نشر الكثير من الكتب في بلدنا حتى الآن. ولكن لا بأس، يأتي الإنترنت إلى الإنقاذ هنا - نظرًا لحجم المنتج، هناك مواقع متخصصة حيث يمكنك شراء كل من الإصدارات الجديدة وإصدارات المجمع القديمة. بالمناسبة، تكلفة هذا الأخير يمكن أن تصل في بعض الأحيان إلى عدة ملايين من الدولارات! ولكن، مع ذلك، أول الأشياء أولا.
يتم نشر جميع القصص المصورة المتاحة للشراء باللغة الإنجليزية. لا تدع هذا يثبط عزيمة أولئك الذين ليسوا واثقين من معرفتهم باللغة الإنجليزية - مع بعض الاستثناءات، فإن صعوبة الفهم ليست عالية، وإلى جانب ذلك، فهذه فرصة ممتازة لممارسة اللغة.
"بدلاً من الهبوط في كانساس، كان من الممكن أن يهبط مكوك سوبرمان في حقل مزرعة جماعية سوفيتية، وبعد ذلك سيكون كل شيء مختلفًا. "سوف يصبح سوبرمان مراسلًا لصحيفة برافدا، وليس ديلي بلانيت، ولن يقاتل من أجل المُثُل الأمريكية، ولكن من أجل انتصار الاشتراكية على هذا الكوكب،" ربما هذا هو بالضبط ما فكر به مارك ميلار عندما جاءت فكرة الكتاب الهزلي "سوبرمان". الابن الأحمر." ويجب أن نعترف بأن الكتاب الهزلي عن مغامرات سوبرمان الشيوعي تبين أنه يتجاوز الثناء!
في المقابلات، قال ميلار مرارا وتكرارا أن فكرة التاريخ البديل لسوبرمان ظهرت له عندما كان طفلا. لقد فكر في الأمر لعدة سنوات، وجمع الحقائق، ودرس التاريخ، وبنى أفكارًا حول الشكل الذي قد يكون عليه بطل القوة العظمى في العالم الثاني، الاتحاد السوفييتي.
توصل ميلار إلى قصة بديلة تعكس القصة الحقيقية مثل المرآة. انهيار أمريكا، والمطالبة بالاستقلال عن بعض الدول، والمعدات العسكرية في شوارع المدن المسالمة... لذلك، لو كانت الظروف قد تحولت بشكل مختلف، لكان سوبرمان قد هبط في أوكرانيا، وكان قد نشأ وفقًا للمثل الشيوعية و المبادئ، ولكن في الوقت نفسه ستبقى شخصيته دون تغيير - نفس التصميم على النضال من أجل الحقيقة والشجاعة والشجاعة والحب اللامحدود للإنسانية جمعاء. سوبرمان السوفييتي يستجيب بنفس القدر، فهو لا يفوت أي نداء للمساعدة وينقذ الأرواح!
على الرغم من أوجه التشابه الواضحة، هناك أيضًا ميزات تميز بشكل أساسي بين الأبطال الخارقين السوفييت والأمريكيين. لذا، فإن سوبرمان من الاتحاد السوفييتي ليس الصحفي الدقيق الذي اعتاد الناس على رؤيته، بل هو رجل عسكري يلتزم بأقصى درجات السرية. بدلاً من الرمز المعتاد على صدره، بالطبع، هناك مطرقة ومنجل. إن كفاحه ليس من أجل المثل الأمريكية، بل من أجل ستالين والاشتراكية والتوسع الدولي لحلف وارسو.
تم التعرف على Red Son Universe كأحد الأكوان البديلة الموجودة وهو جزء من DC Multiverse. الأحداث التي تتكشف على الأرض تغطي زمنياً الفترة من 1953 إلى 2001. تبين أن فكرة مارك ميلار كانت ناجحة للغاية، وكانت الإجابة على سؤال كيف سيكون شكل سوبرمان لو نشأ في الاتحاد السوفيتي أكثر من مقنعة!
