نحن نضخ الخطابة والتفكير والكلام

يشير التطور المبكر للقدرات الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة إلى الفترة في حياة الطفل عندما تغني الأم بهدوء تهويدة قبل النوم. عادة ما يتم التعارف الأول مع الموسيقى في الأسرة.

ما هي الموسيقى؟

تمت كتابة العديد من الكتب حول تطور الأذن للموسيقى لدى أطفال ما قبل المدرسة. أظهرت الأبحاث أن الطفل قادر على إدراك الأصوات أثناء وجوده في الرحم. في سن ما قبل المدرسة ، يبدأ الموقف الواعي تجاه الموسيقى. في نفس الوقت يجب أن يبدأ تكوين الثقافة الموسيقية.

تبدأ بعض الأمهات في تعليم الموسيقي المستقبلي قبل ولادته بفترة طويلة. لمساعدة طفلها على سماع الأصوات ، تضع المرأة سماعات الرأس مباشرة على بطنها. في الواقع ، هذا ليس ضروريًا على الإطلاق. يكفي أن تستمع الأم الحامل إلى أغانيها المفضلة. لا يسمع الطفل الأصوات فحسب ، بل يتلقى أيضًا من الأم المشاعر الإيجابية التي تحصل عليها من الاستماع إلى الأغاني. لتجنب مشاكل التربية الموسيقية في المستقبل ، يجب أن يسمع المولود باستمرار أصوات نغماته المفضلة.

تعلم الأغاني مفيد للنمو الشامل للأطفال. بدراسة هذا العمل أو ذاك ، يقوم الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة بتدريب ذاكرتهم عن طريق حفظ الكلمات. حقائق مثيرة للاهتمام من السير الذاتية للملحنين وكتاب الأغاني تجذب انتباه الطفل ، مما يزيد من اهتمامه بالفن. الموسيقى تجعل الشخص أكثر استجابة ، وتطور الشعور بالتعاطف. إن مفردات الأطفال الذين يعرفون الكثير من الأغاني غنية ومتنوعة. بمساعدة أغنية ، يصبح حفظ الكلمات غير المألوفة أسهل بكثير.

قدرات

يُظهر تشخيص القدرات الموسيقية أن الأطفال الذين ليس لديهم هذه الموهبة أو تلك ببساطة لا وجود لهم. بعض الناس يحبون الآلات ، والبعض الآخر يفضل الغناء. لا يزال آخرون يرقصون عن طيب خاطر. ومع ذلك ، فإن النهج الخاطئ للوالدين يؤدي إلى حقيقة أن الطفل يتوقف عن حب النشاط. يجب على أمي وأبي دعم النشاط الموسيقي المستقل لمرحلة ما قبل المدرسة. يجب على الآباء الانتباه إلى نوع النشاط الموسيقي الذي يفضله ابنهم أو ابنتهم. لا تجبر الأطفال على الغناء أو الرقص إذا كانوا لا يريدون ذلك.

هناك 3 أنواع من القدرات:

  1. الشعور بالإيقاع. يحدث تطور الإحساس بالإيقاع لدى أطفال ما قبل المدرسة من خلال الحركة (الرقص). يمكن أن تكون الحركات أبسط. الإيقاع يعني وجود علاقة مؤقتة في الموسيقى. دروس الرقص مناسبة للأطفال الذين تم تطويرهم جيدًا. فقط من خلال الحركة يكون الشخص قادرًا على إظهار كيف يميز جيدًا مدة الملاحظات ، ويلتقط وجود فترات توقف.
  2. العرض السمعي. إنه ضروري للتعليم الموسيقي الكامل لمرحلة ما قبل المدرسة. يمكن للأطفال الذين لديهم هذه القدرة أن يصنعوا مطربين جيدين. يتيح لك العرض السمعي عزف لحن باستخدام صوتك.
  3. شعور فظيع. لتطوير شعور الحنق ، تحتاج إلى أدوات. تتجلى هذه القدرة ليس فقط في التعرف على اللحن. يمكن للطفل الذي لديه شعور مشروط أن يحدد بدقة المكون العاطفي للعمل.

نشاط

في رياض الأطفال الحديثة ، ظهرت برامج تنمية السمع للأطفال في سن ما قبل المدرسة مؤخرًا نسبيًا. في السابق ، كانت الفصول الدراسية أكثر متعة من كونها وسيلة لإيجاد شخصية متناغمة. يجب أن يشمل التعليم الموسيقي الذي يتلقاه الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة ما يلي:

  1. تنفيذ. بمساعدتها ، يتم تطوير مهارات الغناء لدى الأطفال ، فضلاً عن مهارات العزف على الآلات الموسيقية. يتعلم الطفل في مرحلة ما قبل المدرسة إعادة إنتاج لحن مألوف بطريقة أو بأخرى.
  2. رفع مستوى الإدراك الانفعالي. لا يقتصر التطور الموسيقي لمرحلة ما قبل المدرسة على القدرة على التعرف على الألحان وأسماء الملحنين المشهورين. إذا لم يثير العمل أي استجابة عاطفية ، يفقد نشاط المعلم الموسيقي والتعليمي معناه. لتحقيق هذا الهدف ، من الضروري تهيئة ظروف خاصة للاستماع إلى الأعمال. يجب أن يعرف الطفل في مرحلة ما قبل المدرسة ظروف إنشاء تركيبة معينة. يجب على المعلم أن يشرح لمن يكرس اللحن.
  3. تحسين مستوى الثقافة الموسيقية. تتطلب نظرية ومنهجية التربية الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة أكثر من مجرد جعل الطفل يتعلم الأغاني عن ظهر قلب. يجب أن يتعرف على موسيقى الدول المختلفة ، والأدوات ، وسير الملحنين ، إلخ.

تنمية القدرات الموسيقية

  1. على نفس المنوال. يمكنك تطوير حس الإيقاع بمساعدة الآلات الإيقاعية للأطفال في سن ما قبل المدرسة. خلال الفصول ، يجب استخدام الطبول أو الطبول. يمكن للأطفال السير والرقص وحتى إلقاء الشعر. بهذه الطريقة ، يتعلمون عن طريق الأذن لتحديد المسافة بين صوتين مختلفين. يجب أن يفهم الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة أن طبيعة اللحن تعتمد أيضًا على الإيقاع: مسيرة قوية ، رقصة الفالس اللطيفة ، إلخ.
  2. العرض السمعي. يساهم التعرف على أصوات الآلات المختلفة في تنمية القدرات الموسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة. من التمارين الإيقاعية ، تحتاج إلى الانتقال إلى السمع. بالإضافة إلى الآلات ، يمكنك استخدام الأصوات. يتناوب الأطفال على عزف ألحان شهيرة ويخمن رفاقهم العمل. يعمل الخيار المعاكس أيضًا على تطوير قدرات الأطفال الموسيقية: تتم دعوة كل طفل لإعادة إنتاج لحن معين بصوته.
  3. شعور فظيع. يعتبر هذا النوع من التمارين هو الأصعب. يتم استخدامه لتشكيل أسس الثقافة الموسيقية في مرحلة ما قبل المدرسة من سن 5-6 سنوات. لا ينصح بمثل هذه التمارين لعمر أصغر. تتمثل خصائص التطور الموسيقي للأطفال في تعليمهم "قراءة" الحالة المزاجية التي تنقلها الموسيقى. سوف تساعد التمارين التي تهدف إلى نقل المكون العاطفي للأصوات في تعليم "قراءة" مقطوعة موسيقية. يمكنك دعوة الطفل ليصور في صوته الغضب والفرح والخوف والاستياء وغيرها من المشاعر التي يجب أن يواجهها في الحياة اليومية. إذا كان الأطفال على دراية بالأدوات ، فإنهم قادرون بالفعل على فهم الأداة التي يمكن من خلالها تصوير شعور بشري معين. إن مثل هذه الأساليب والتقنيات في التربية الموسيقية لها تأثير إيجابي على تكوين الثقافة الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة.

الغناء في رياض الأطفال

الخبراء واثقون من أن الغناء يمكن أن يطور القدرات الموسيقية لدى البالغين والأطفال في أسرع وقت ممكن. لا تقتصر مهام التربية الموسيقية على تنمية حس الإيقاع في مرحلة ما قبل المدرسة ، وتشكيل القدرة على التعرف على الألحان وحفظ أسماء الآلات الموسيقية. يجب أن يتم تنمية الأطفال على جميع المستويات.

دروس الغناء تدرب على المهارات الصوتية. حتى لو لم يعتبر الطفل نفسه مطربًا مشهورًا في المستقبل ، فإن التمارين الصوتية ستساعده على تطوير كلام واثق ومقتدر. ينصح بالغناء للأطفال الذين يعانون من مشاكل في التنفس. بالإضافة إلى ذلك ، توحد الفصول الصوتية جميع أنواع الأنشطة الموسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة. يتعرف الأطفال على العمل ويتلقون معلومات عن مؤلفه. علاوة على ذلك ، يمكن تقديم إنتاج صغير لهم. يُنصح باختيار مثل هذه الأعمال التي يمكن أن تشمل عدة أشخاص في نفس الوقت. وبالتالي ، سيتمكن الأطفال من إظهار موهبتهم التمثيلية.

أثناء أداء الأغنية ، يكون الطفل مركزًا قدر الإمكان. لا يحتاج فقط إلى نطق الكلمات المحفوظة ، ولكن أيضًا إلى إعادة إنتاج بعض الملاحظات. لا تنسى المكون العاطفي ، التعبير عن موقفك من حبكة الأغنية. كل هذه المكونات تجعل الغناء أفضل طريقة لتنمية المهارات الموسيقية بسرعة.

إذا خططت الأم والأب لإرسال الطفل إلى روضة الأطفال ، فيجب تطوير المهارات الموسيقية الأساسية في المنزل. يشمل التعليم قبل المدرسي في رياض الأطفال الأنشطة الموسيقية التي يجب إعداد الأطفال لها.

يوصى بالطفل الذي يقل عمره عن عام واحد للاستماع إلى التراكيب الخفيفة. يجب ألا يتجاوز إجمالي وقت الاستماع 3 دقائق. إذا كان الوالدان من محبي موسيقى الروك الصلبة ، فلا يجب أن تفرض ذوقك على المولود الجديد. مثل هذه التركيبات يمكن أن تخيف الطفل. يمكن تقديم الكلاسيكيات لابن أو ابنة. هناك أيضًا موسيقى خاصة للأطفال معروضة للبيع.

في عمر 2-3 سنوات ، يمكن للطفل الاستماع إلى الأغاني لفترة أطول - من 5 إلى 10 دقائق. يجب أن يكون الآباء على دراية بالعواطف التي تثيرها القطعة. عند أدنى علامة على عدم الراحة ، يجب التوقف عن الاستماع. يمكن أن تكون الموسيقى في هذا العصر مريحة للاستماع إليها فقط عند وجود ارتباطات معينة في ذهن الطفل. يمكن استخدام مسرحيات الأطفال.

في عمر 3-4 سنوات ، لا يحتاج الأطفال إلى السمع فحسب ، بل يحتاجون أيضًا إلى الرؤية. بالنسبة لهذا العصر ، فإن الرسوم الموسيقية الموسيقية مناسبة. سيساعد وجود البالغين الذين يمكنك مناقشة الحبكة والشخصيات الرئيسية والألحان معهم في إثارة اهتمام الأطفال بالرسوم المتحركة. يجب على البالغين إبداء الاهتمام بالاستماع.

عندما يبلغون من العمر 5-6 سنوات ، يبدأ ذوقهم في التكون ، والأطفال قادرون بالفعل على إجراء تقييم نقدي للتكوين والمقارنات. يمكنهم حفظ المعلومات عن الفنانين المفضلين لديهم. يجب على الآباء مراعاة أذواق أطفالهم الموسيقية وعدم إصدار الأحكام عليهم. يمكن أن تتغير التفضيلات بمرور الوقت.

أشكال تنظيم النشاط الموسيقي لأطفال ما قبل المدرسة في رياض الأطفال تمليها المعايير التربوية. تنظيم التربية الموسيقية في المنزل أكثر حرية ويركز على احتياجات الطفل. لا يحتاج الآباء إلى تعليم تربوي أو موسيقي لإثارة اهتمام أطفالهم بالتحف الرائعة.


موسيقى- ليس فقط شكلا فنيا ، ولكن أيضا طريقة رائعة لتنمية طفلك.يزيد تناغم الملاحظات من القدرة على العمل ، ويهدئ النوم ويعيده إلى طبيعته. في الفترة من الولادة (بما في ذلك النمو داخل الرحم) إلى سن 4 سنوات ، لا يتعلم الطفل السماع فحسب ، بل يتعلم أيضًا الاستماع إلى الأعمال الموسيقية ، وفي سن 5-6 سنوات ، هناك حاجة للتكاثر. ربما لن تظهر Mozarts الجديدة قريبًا ، لكن الشخصيات المتناغمة والمتكاملة ستكون سهلة!

تؤثر الموسيقى (الأغاني المحسوبة والإيقاعية والأكابيلا مثل التهويدات) على الأطفال بأفضل طريقة:

  • يتطور الجهاز العصبي.
  • التكيف مع المجتمع يحدث بشكل أسرع.
  • يتطور الذوق الجمالي والتفكير.

الموسيقى تثقف وتساعد على التنشئة الاجتماعية وتضميد الجراح.

التربية الموسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة

يبدأ الأطفال في إدراك الكلام الحي والإيقاعات الموسيقية بينما لا يزالون في حالة ما قبل الولادة. بعد الولادة ، يتعرف الأطفال على تهويدات أمهاتهم ، ويتفاجئون بالخشخيشات الإيقاعية ذات مدى وطول الصوت المختلفين. يتعلم الأطفال الأكبر سنًا الآلات الأساسية ويبدأون في الاستماع إلى الموسيقى بمشاعر معينة.

  • من 0 إلى 2 سنة- مرحلة "مرحبًا ، صوت!" من المثير للاهتمام أن ينخرط الفتات في وراثة سليمة. يصبح تكرار صوت الطقطقة أو الخشخشة الذي تصدره الحيوانات الأليفة هوايتهم المفضلة. من خلال تقديم "قاعدة" مختلفة ، يساعد الآباء أطفالهم على تنمية السمع والمنطق. من خلال الضغط على مفتاح أو زر بإصبعهم ، يسمع الأطفال أصواتًا مختلفة.

من المهم أن يتأثر الأطفال في هذا العمر بالفعل بالأغاني الكلاسيكية وموسيقى الجاز الناعمة ، والألحان التي تؤديها الفرق الموسيقية."مونلايت سوناتا" لبيتهوفن ، "إيلي" لماسينيت ، "بير جينت" لجريج لن يرفع المستوى الفكري للبالغين فحسب ، بل يمكن أن يصبح أيضًا "بداية" موسيقية لشخصيات المستقبل.

  • 23 سنة- مرحلة "العزف على الأكورديون!" يمكن لأبسط الأشياء أن تلعب دور الأدوات الأولية. هنا يتعلم الأطفال تقنية بسيطة ، يتم تضمينها في عملية التكاثر.

ومن المثير للاهتمام أنه في هذا العمر يفضل الأولاد والبنات الألحان السريعة ،فهي لا تحافظ فقط على مزاج جيد ، وتعزز النشاط ، ولكنها تؤثر أيضًا على نمو الجهاز العضلي للأطفال. بالانتقال إلى إيقاع أغاني الأطفال المبهجة ("Antoshka" ، من فيلم "Plasticine Crow" ، إلخ) ، يتطور الأطفال جسديًا ، ويستوعبون مفهوم الإيقاع ، والذي سيكون مفيدًا لهم خلال سنوات دراستهم.

  • في سن 4 سنواتيتعلم الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة ، من خلال الإلمام بأدوات جديدة والمزيد من استكشاف عالم الأنماط الموسيقية ، إجراء تحليل بسيط. بدأ الكثير في التمييز بين التراكيب "المضحكة" و "الحزينة". يظهر مفهوما "ثانوي" و "كبير" فقط على الأذن ، لكنهما يسمحان في المستقبل بربط مزاج الألحان والشخص في لحظة معينة.

طريقة مفيدة للتخلص من فرط الإثارة والتهدئة هي التأمل لتهدئة الموسيقى. يمكن أن يطور إحساس الطفل بالتعريف الذاتي لدى الطفل ، حيث يتم الاستماع إليه في غرفة مظلمة وبجوار والديهم ، حيث يتم الاستماع إلى جناح شوبرت الطيفية ، جناح ستيف هالبيرن الطيفي. خلال فترة اللعب ، يمكن للأم أن تحكي قصة عن شخصيتين خياليتين ، حيث انفصلت إحداهما عن الأخرى وذهبت للبحث عن السعادة. دع الابن أو الابنة يرسمان هذه السعادة بالذات أو يخبران عنها فقط. لذلك حتى الشخص الصغير سوف يتعلم صياغة الأفكار والمشاعر الصوتية. لا تحني قلبك ، فهذا الإجراء المشترك سيعلم الوالدين أيضًا تحرير أفكارهم والاقتراب من الطفل.

درجة نجاح الأنشطة التعليمية التي يقوم بها تلاميذ المدارس يرجع إلى الاهتمام. هذه العملية العقلية لها دور خاص تلعبه. ك ...

  • 5 - 6 سنوات، مرحلة "موسيقى للجميع!". يجب على الآباء ومقدمي الرعاية التحلي بالصبر ، لكن النتائج ستسعد الجميع. من الضروري دعوة الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة "للعب" العمل بأنفسهم. يتم تشجيع مشاركة كبار المعلمين مع التعديلات الموسيقية الخاصة بك!

سيصبح Grieg's Morning مساعدًا حقيقيًا للمعلم عندما يكون الطفل متعبًا تمامًا. سيكون To Joy لبيتهوفن قادرًا على الابتهاج. يمكن لفالس Tchaikovsky العاطفي أن يزيل غضب الرجل الصغير ، وسيسمح لك ضوء القمر لديبوسي بتركيز انتباهك.

الشيء الرئيسي هو أن التربية الموسيقية للأطفال لها تأثير إيجابي على البالغين أيضًا.

ألعاب موسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة

من خلال الانغماس في عالم الأصوات ، يتعلم الطفل أن يفهمها ، ويختبر مشاعر جديدة ، ويتطور نشاط دماغه. يمكن تصنيف الألعاب الموسيقية المصممة لمرحلة ما قبل المدرسة على النحو التالي:

  • للحفظ.من بين ترسانة الأنشطة الكاملة المقدمة للطفل ، يمكن تسمية أبسطها وأكثرها سهولة "تصفيق". يجلس المعلم في دائرة ويصفع إيقاعًا بسيطًا مصحوبًا بنوع من الرياضة "ترنيمة" أو قصيدة صغيرة ، مثل. كل طفل يتكرر في دائرة. إذا لم ينجح الأمر ، يعرض الشخص البالغ اكتشاف النوع الصحيح من عدة صفعات إيقاعية. من المهم ألا تساهم مثل هذه الألعاب في الحفظ فحسب ، بل أيضًا في تنمية الشعور بالإيقاع والانتباه.
  • لتنمية الوظيفة العقلية ،لتحسين البيانات الصوتية. لا يمكنك تصحيح و "قطع" أغنية الطفل ، حتى لو لم يتم تدوين جميع الملاحظات بشكل مثالي. يمكن لمثل هذا التدخل بسهولة تثبيط الغناء. من خلال هذا المظهر من مظاهر إبداع الأطفال ، يتعلم الطفل إظهار المشاعر. حتى أن الألحان المفاجئة والإيقاعية ترفع الحالة المزاجية ، ويمكن للألحان الغنائية والممتدة أن تنقل الحزن والتفكير. غالبا ما يستخدم الترانيم. إنهم يحسنون جودة الأداء ويطورون البيانات الصوتية.

بدلاً من ذلك ، استخدم اللعبة الموسيقية "ثمانية" ، عندما يزفر الأطفال للعد حتى ثمانية. يمكنك الجمع بين هذا التمرين ورفع ساقيك أو ذراعيك. هذا يسمح لك بتطوير الحجاب الحاجز ، والتنفس ، والتحكم في موضع الجسم. وفي لعبة "Call" ، التي يقف خلالها الرجال والفتيات في دائرة ، وظهورهم إلى المنتصف ، يبدؤون بالصراخ بكلمة. يمكن اسم شخص ما. عندما يدرك المعلم أن الأطفال لن يعودوا يصدرون صوتًا أعلى ، يتوقف الدرس. هذا ليس فقط تدريبًا على خصائص قوة الصوت ، ولكنه أيضًا طريقة فعالة "للتخلص" من المشاعر السلبية.

  • للذاكرة.خلال لحظة اللعب ، يسهل على الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة تعلم مهام أكثر تعقيدًا. يتم تنفيذ لعبة "الرسم الإيقاعي" على النحو التالي: يمكن للمدرس (أو الوالدين) رسم رسومات موسيقية متنوعة على البطاقات. يمكنك تقليديًا تعيين الأصوات الطويلة في شكل عصي أو شرطات أو أصوات قصيرة - في دوائر أو نقاط. يمكن تمثيل حجم الربع كرقم أو بطول مختلف للشرطة. إنه أسهل من الموظفين حتى من عمر 5-6 سنوات في مرحلة ما قبل المدرسة. صفق بيديك أو اضغط بقلم رصاص أو اختر موجة أو إيماءة أو حركة بقدمك لكل صوت - يعتمد الاختيار على المستوى الموسيقي لمرحلة ما قبل المدرسة ومهارة المعلم.
  • للإبداع.ومن قال إنه من الضروري للتربية الموسيقية والتطوير أن نغني أو "تتغلب" على نمط إيقاعي؟ ماذا عن الرقص؟ سيحب الرجال والفتيات اللغز الموسيقي "Dance Guess".

ستحتاج إلى فريقين بهما نقباء نشطون ومقاطع موسيقية (يمكنك فقط إيقاف تشغيل جهاز التسجيل في الوقت المناسب). يأتي القبطان برقصة مصغرة على الموسيقى ، ويحاول "الخصوم" تكراره. لعبة "سهولة" ستصبح لعبة ممتعة تنمي السمع. يضع الشخص البالغ الأشياء التي تصدر أصواتًا مثيرة للاهتمام على الأطباق. فليكن ملاعق خشبية و / أو عادية من الفولاذ المقاوم للصدأ ، هارمونيكا ، حشرجة الموت. تتمثل مهمة الطفل في سن ما قبل المدرسة معصوب العينين في الاستماع إلى الأصوات ، ثم يتم إزالة الضمادة ، ويبدو أن الطفل يحاول تخمين الأطباق التي صدرت منها "الألحان".

5 1

لماذا من الضروري تطوير المهارات الحركية الدقيقة لليدين عند الأطفال؟ ما هي الأنشطة والتمارين الأفضل لهذا؟ ماذا سيدفع آباء الأطفال الصغار ...

لا تعمل هذه المتعة الموسيقية على تطوير الذاكرة فحسب ، بل إنها أيضًا هواية ممتازة لمرحلة ما قبل المدرسة. ستساعدك هذه المهام على الانخراط في الاهتمام داخل المنزل في الطقس الممطر.

المواد الموسيقية لتنمية الطفل

غالبًا ما يواجه الأطفال الموسيقى ، بدءًا من تهويدات والدتهم قبل الذهاب إلى الفراش ، ونكات "Ladushki" ، والأغنية المصاحبة للرقصات المستديرة "Karavai" والمقدمات الموسيقية لرسوم الكارتون المفضلة لديهم. ولكن في سن ما قبل المدرسة ، لدى معلمي رياض الأطفال بالفعل الفرصة لتطوير وتعليم الابن أو الابنة موسيقيًا. هنا اختيار "الأدوات" ليس كثيرًا ، ولكنه مختلف. يعتمد الكثير على عمر التلاميذ.

كقاعدة عامة ، حتى في سن مبكرة ، يتم تعريف الأطفال على الآلات الموسيقية.

  1. في عمر 2 - 3 سنوات ، يفهم الأطفال لأول مرة ماهية الطبل.سيوضح أحد الوالدين أو كبير المعلمين مجموعة الأصوات المختلفة التي تصدرها هذه الآلة. يمكنك الطرق بيديك أو عيدان تناول الطعام (بشرط عدم وجود إصابات ، مثل الأطفال الصغار ، يجب ألا تتركهم بمفردهم مع عيدان تناول الطعام). سوف تصبح الأجراس أكثر إثارة للاهتماملأن صوتهم موسيقي أكثر. بمساعدتهم ، من الممكن عرض إيقاع قوي ونغمة ضعيفة في أغنية للأطفال. ستكون الملاعق مفيدة في عرض إيقاع أي أغنية. السقاطة سوف تجذب الانتباه أيضًا.لماذا لا تلعب ديتيز؟ إن العزف على صوت ميتالوفون أو البيانو الموسيقي للأطفال أو البوق ، الذي يعزف صوتًا معينًا (ليس لحنًا!) بعد الضغط على مفتاح أو زر ، سيغرس في الموسيقار الصغير حبًا لهذا الشكل الفني.
  2. في سن الرابعة ، يقترب الأطفال بشكل أعمق (ووعي) من دراسة آلات الرياح ولوحة المفاتيح.لم يعد هذا مجرد فضول وإعجاب بالأصوات العشوائية. لا يمكنك إظهار الناي أو الجابون فحسب ، بل يكفي أحيانًا إظهار صورة لآلة موسيقية واختيار الموسيقى بصوتها.
  3. 5-6 سنوات - حان وقت نطاقات الضوضاء!أخيرًا أصبحت البازلاء والحنطة السوداء والمياه المعبأة والمعادن وأدوات الأطفال متاحة لاستنساخ الصوت. دع الخيال يلعب ، سيساعد المعلم.

إذا كان لدى طفل ما قبل المدرسة فرص ، يجدر التفكير في الالتحاق بمدرسة الموسيقى. إذا لم يكن الأمر كذلك ، فلا يهم ، فإن التعليم والتطوير الموسيقي لهما تأثير مفيد على تكوين شخصية المستقبل!

2 0

الموسيقى ، مثل أشكال الفن الأخرى ، هي شكل محدد من أشكال الانعكاس الفني للواقع. تؤثر الموسيقى بشكل عميق ومتنوع على مشاعر وإرادة الناس ، ويمكن أن يكون للموسيقى تأثير مفيد على أنشطتهم الاجتماعية ، للتأثير على تكوين الشخصية.

يبدو أن تأثير الدور التربوي للموسيقى ، وكذلك اتجاه وطبيعة تأثيرها الاجتماعي ، من أهم المعايير التي تحدد الأهمية الاجتماعية للموسيقى ، ومكانتها في نظام القيم الروحية والثقافية.

اليوم ، عندما يتم تمثيل عالم الموسيقى من خلال مجموعة واسعة للغاية من الأنماط والاتجاهات المختلفة ، تصبح مشكلة تعليم المستمع لذوق رفيع ، قادرًا على التمييز بين عينات فنية عالية من الفن الموسيقي من تلك منخفضة الدرجة ، أمرًا ملحًا بشكل خاص. لذلك ، من المهم جدًا تكوين احتياجات روحية عالية وقدرات فنية متعددة الاستخدامات في جيل الشباب. لهذا ، من الضروري في الممارسة اليومية للتربية الموسيقية وتربية الأطفال استخدام عينات فنية عالية من موسيقى الثقافات المختلفة ، وبالطبع موسيقى شعوبهم.

تلعب الموسيقى دورًا خاصًا في تنشئة الطفل. يتعامل الشخص مع هذا الفن منذ ولادته ، ويتلقى تعليمًا موسيقيًا هادفًا في رياض الأطفال - وبعد ذلك في المدرسة. التربية الموسيقية وسيلة من وسائل تكوين شخصية الطفل. في التربية الموسيقية ، يعتبر تصور الأطفال للموسيقى هو النشاط الرائد. يعتمد كل من أداء وإبداع الأطفال على انطباعات موسيقية حية. يتم تقديم معلومات حول الموسيقى أيضًا بناءً على صوتها "الحي". يثري الإدراك المتطور جميع القدرات الموسيقية للأطفال ، وجميع أنواع الأنشطة الموسيقية تساهم في تنمية قدرات الطفل.

وفقًا للخبراء ، فإن سن ما قبل المدرسة هو فترة توافقية لتكوين القدرات الموسيقية. جميع الأطفال موسيقيون بشكل طبيعي. يحتاج كل بالغ إلى معرفة ذلك وتذكره. يعتمد الأمر عليه وعلى ما سيصبح عليه الطفل في المستقبل فقط ، وكيف سيتمكن من التخلص من هديته الطبيعية. "موسيقى الطفولة هي معلم جيد وصديق يمكن الاعتماد عليه مدى الحياة."

يتحدث المظهر المبكر للقدرة الموسيقية عن الحاجة إلى بدء التعليم الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. الوقت الضائع كفرصة لتكوين الذكاء والإبداع والقدرات الحسية الموسيقية للطفل سوف يختفي بشكل لا يمكن إصلاحه. لذلك ، فإن مجال البحث هو منهجية التربية الموسيقية للأطفال الأكبر سنًا في سن ما قبل المدرسة.

سن ما قبل المدرسة هو الفترة التي يتم فيها وضع القدرات الأولية ، والتي تتيح للطفل التعرف على أنواع مختلفة من النشاط. أما بالنسبة لمجال التطور الموسيقي ، فهناك أمثلة على مظاهر مبكرة للموسيقى ، ومهمة المعلم هي تنمية قدرات الطفل الموسيقية ، لتعريف الطفل بالموسيقى. للموسيقى القدرة على تحفيز النشاط النشط لدى الطفل. يميز الموسيقى عن جميع الأصوات ويركز عليها انتباهه. لذلك ، إذا كان للموسيقى مثل هذا التأثير الإيجابي على الطفل بالفعل في السنوات الأولى من حياته ، فمن الضروري استخدامها كوسيلة للتأثير التربوي. بالإضافة إلى ذلك ، توفر الموسيقى فرصًا غنية للتواصل بين شخص بالغ وطفل ، وتخلق أساسًا للتواصل العاطفي بينهما.

يغني الطفل ، وهو يقلد شخصًا بالغًا ، جنبًا إلى جنب مع الأصوات الفردية ، ونهايات العبارات ، ثم الأغاني البسيطة والأغاني الداعمة ، ثم يبدأ تشكيل نشاط الغناء الفعلي لاحقًا. وهنا تتمثل مهمة المعلم في السعي لتطوير صوت غناء الأطفال ، وزيادة حجم المهارات الصوتية والكورالية المتاحة لهذا العمر. يمكن توجيه الأطفال إلى حقيقة أنهم سينقلون في غناء موقفهم من العمل الذي يتم تنفيذه. على سبيل المثال ، يجب أن تغنى بعض الأغاني بمرح ومبهج ، بينما يجب أن تكون الأغاني الأخرى حلوة وحلوة.

لتتذكر شيئًا ما ، لا يكفي الاستماع السلبي ، فأنت بحاجة إلى تحليل نشط للموسيقى. تعد الوسائل البصرية في الدروس الموسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة ضرورية ليس فقط من أجل الكشف الكامل عن الصورة الموسيقية ، ولكن أيضًا للحفاظ على الانتباه. بدون مساعدات بصرية ، يتشتت انتباه الأطفال بسرعة كبيرة. V.A. كتب Sukhomlinsky: "انتباه الطفل الصغير هو" مخلوق "متقلب. يبدو لي وكأنه طائر خجول يطير بعيدًا عن العش بمجرد أن تقترب منه. عندما تمكنت أخيرًا من اصطياد الطائر ، يمكنك الاحتفاظ به في يديك أو في قفص فقط. لا تتوقع أغاني من الطائر إذا شعرت وكأنها سجين. هكذا كان اهتمام طفل صغير: "إذا حملته مثل طائر ، فهي مساعدك السيئ".

في تطوير جميع أنواع الأنشطة الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة ، يكون تكوين القدرات الموسيقية والحسية أمرًا مهمًا بشكل خاص. أساس هذا التكوين هو سماع الطفل ، وتمييزه ، وتكاثر الخصائص الأربعة للصوت الموسيقي (طبقة الصوت ، والمدة ، والجرس ، والقوة).

من خلال فهم مشكلة تطوير الإدراك الموسيقي بهذا المعنى الواسع ، يشجع المعلم الأطفال على الاستماع إلى موسيقى السبر طوال الدرس. فقط عندما تتوقف الموسيقى في الدرس عن أن تكون خلفية صوتية ، وعندما تتغير الشخصية باستمرار ، والمزاج الذي يعبر عنه ، سيشعر الأطفال ويدركوا ، ويعبرون في أدائهم وأنشطتهم الإبداعية ، عن المهارات والقدرات المكتسبة ستفيد التطور الموسيقي . سيساهم ذلك في المهمة الرئيسية للتعليم الموسيقي - تنمية الاستجابة العاطفية وغرس الاهتمام والحب للموسيقى.

مناهج حديثة للتربية الموسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة.

حاليًا ، يتم إيلاء القليل من الاهتمام لتكوين قدرات الأطفال الموسيقية والحسية. وفي الوقت نفسه ، تثبت دراسات العلماء والمعلمين المشهورين مثل Vygotsky L.S. و Teplov BM و Radynova O.P. إمكانية وضرورة تكوين الذاكرة والخيال والتفكير والقدرات لدى جميع الأطفال ، دون استثناء. كان موضوع البحث عبارة عن فصول موسيقية منظمة بشكل خاص ، حيث كانت الألعاب والكتيبات الموسيقية التعليمية هي النوع الرائد من النشاط. بناءً على ذلك ، فإن الهدف من الدراسة هو استخدام الأساليب المرئية - السمعية والبصرية - المرئية جنبًا إلى جنب مع الأساليب اللفظية ، باعتبارها الأكثر فاعلية في التطور الحسي الموسيقي لمرحلة ما قبل المدرسة.

لسوء الحظ ، لا يتم دائمًا تنظيم العمل في التعليم الموسيقي والحسي في مؤسسات ما قبل المدرسة على المستوى المناسب. من الواضح أن هذا يرجع إلى نقص الموارد المادية ، ونقص الأدلة الموسيقية والتعليمية الجاهزة في شبكة التداول.

بالطبع ، يتطلب تنظيم استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية أن يفهم المعلم أهمية وقيمة التطور الموسيقي والحسي للأطفال ، والإبداع والمهارة الكبيرين ، والقدرة والرغبة في إنتاج المواد وتصميمها بشكل جمالي ، وليس كل مخرج موسيقى لديه مثل هذه القدرات.

في علم أصول التدريس ، توجد مناهج مختلفة لتوصيف طرق التدريس وتصنيفها ، وأكثرها شيوعًا هي: الطرق المرئية واللفظية والعملية.

في التربية الموسيقية للأطفال ، تتميز الأنواع التالية من النشاط الموسيقي: الإدراك ، الأداء ، الإبداع ، النشاط التربوي الموسيقي. كلهم لديهم أصنافهم الخاصة. وبالتالي ، يمكن أن يوجد تصور الموسيقى كنوع مستقل من النشاط ، أو يمكن أن يسبق الأنواع الأخرى ويصاحبها. يتم الأداء والإبداع في الغناء والحركات الإيقاعية الموسيقية والعزف على الآلات الموسيقية. تشمل الأنشطة التعليمية الموسيقية معلومات ذات طبيعة عامة في الموسيقى كشكل من أشكال الفن ، وأنواع موسيقية ، وملحنين ، وآلات موسيقية ، وما إلى ذلك ، بالإضافة إلى معرفة خاصة بأساليب الأداء. كل نوع من النشاط الموسيقي ، له خصائصه الخاصة ، يفترض مسبقًا إتقان الأطفال لأنماط النشاط تلك ، والتي بدونها لا يكون ذلك ممكنًا ، وله تأثير محدد على التطور الموسيقي لمرحلة ما قبل المدرسة. لذلك ، من المهم استخدام جميع أنواع الأنشطة الموسيقية.

يختلف تصور الطفل والبالغ بسبب التجارب الموسيقية والحياتية المختلفة. يتميز تصور الموسيقى من قبل الأطفال الصغار بطابع لا إرادي ، عاطفية. تدريجيًا ، مع اكتساب بعض الخبرة ، حيث يتقن الكلام ، يمكن للطفل أن يدرك الموسيقى بشكل أكثر جدوى ، وربط الأصوات الموسيقية بظواهر الحياة ، وتحديد طبيعة العمل. بالنسبة للأطفال الأكبر سنًا في سن ما قبل المدرسة ، مع إثراء تجربة حياتهم ، وتجربة الاستماع إلى الموسيقى ، يؤدي إدراك الموسيقى إلى ظهور انطباعات أكثر تنوعًا.

يتطور الاختلاف في الفروق الدقيقة في الموسيقى لدى الأطفال منذ سن مبكرة. في كل مرحلة عمرية ، يميز الطفل أكثر وسائل التعبير حيوية بمساعدة الاحتمالات التي يمتلكها - الحركة ، والكلمة ، واللعب ، وما إلى ذلك. لذلك ، يجب أن يتم تطوير الإدراك الموسيقي من خلال جميع أنواع الأنشطة. في المقام الأول ، يمكنك الاستماع إلى الموسيقى. قبل أداء أغنية أو رقصة ، يستمع الطفل إلى الموسيقى. من خلال تلقي انطباعات موسيقية متنوعة منذ الطفولة ، يعتاد الطفل على لغة نغمات الموسيقى الشعبية الكلاسيكية والحديثة ، ويتراكم خبرة في إدراك الموسيقى ، مختلفة في الأسلوب ، ويفهم "مفردات التنغيم" للعصور المختلفة. قال عازف الكمان الشهير إس ستادلر ذات مرة: "لفهم قصة خيالية جميلة باللغة اليابانية ، عليك أن تعرف القليل على الأقل." يبدأ اكتساب أي لغة في الطفولة المبكرة واللغة الموسيقية ليست استثناءً. تشير الملاحظات إلى أن الأطفال الصغار يستمتعون بالاستماع إلى موسيقى آي.إس. باخ ، أ. فيفالدي ، ف. Mozart و F. Schubert وملحنون آخرون - هادئون ومبهجون وحنون ومرعبون ومرحون. يتفاعلون مع الموسيقى الإيقاعية بحركات لا إرادية. خلال مرحلة الطفولة ما قبل المدرسة ، تتسع دائرة النغمات المألوفة ، وتوحد ، وتكشف التفضيلات ، وتتشكل بدايات الذوق الموسيقي والثقافة الموسيقية ككل.

يتم إدراك الموسيقى ليس فقط من خلال الاستماع ، ولكن أيضًا من خلال الأداء الموسيقي - الغناء ، والحركات الإيقاعية الموسيقية ، والعزف على الآلات الموسيقية.

لتشكيل التمثيلات الموسيقية والسمعية ، من المهم معرفة أن الأصوات الموسيقية لها ارتفاعات مختلفة ، وأن اللحن يتكون من أصوات تتحرك لأعلى أو لأسفل أو تتكرر في نفس درجة الصوت. يتطلب تطوير الإحساس بالإيقاع معرفة أن الأصوات الموسيقية لها أطوال مختلفة - فهي طويلة وقصيرة ، وأنها تتحرك ويمكن قياس تناوبها أو أكثر نشاطًا ، وأن الإيقاع يؤثر على طبيعة الموسيقى ، وتلوينها العاطفي ، يجعل الأنواع المختلفة أكثر قابلية للتمييز. يتطلب تكوين تقييم متحمس للأعمال الموسيقية ، بالإضافة إلى تراكم الخبرة السمعية ، معرفة معينة بالموسيقى وأنواعها ومؤلفيها والآلات الموسيقية ووسائل التعبير الموسيقي وأنواعها وأشكالها وإتقان بعض المصطلحات الموسيقية (سجل ، سرعة ، عبارة ، جزء ، إلخ.)

لا يوجد نشاط تعليمي موسيقي بمعزل عن الأنواع الأخرى. المعرفة والمعلومات حول الموسيقى لا تُعطى للأطفال من تلقاء أنفسهم ، ولكن في عملية إدراك الموسيقى والأداء والإبداع ، على طول الطريق ، إلى المكان. يتطلب كل نوع من أنواع النشاط الموسيقي معرفة معينة. لتطوير الأداء والإبداع والمعرفة الخاصة مطلوبة حول أساليب وتقنيات الأداء ووسائل التعبير. من خلال تعلم الغناء ، يكتسب الأطفال المعرفة اللازمة لإتقان مهارات الغناء (إنتاج الصوت ، والتنفس ، والإلقاء ، وما إلى ذلك). في النشاط الموسيقي والإيقاعي ، يتقن الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة حركات وأساليب مختلفة لأدائهم ، الأمر الذي يتطلب أيضًا معرفة خاصة: حول اندماج طبيعة الموسيقى والحركات ، والتعبير عن صورة العزف واعتمادها على طبيعة الموسيقى ، على وسائل التعبير الموسيقي (الإيقاع ، الديناميكيات ، اللكنات ، التسجيل ، التوقفات). يتعلم الأطفال أسماء خطوات الرقص ، ويتعلمون أسماء الرقصات ، والرقصات المستديرة. من خلال تعلم العزف على الآلات الموسيقية ، يكتسب الأطفال أيضًا معرفة معينة حول الجرس وطرق وتقنيات العزف على الآلات المختلفة.

يميل الأطفال نحو أنواع معينة من الأنشطة الموسيقية. من المهم أن نلاحظ ونطور في كل طفل الرغبة في التواصل مع الموسيقى ، في شكل نشاط موسيقي يُظهر فيه أكبر قدر من الاهتمام ، والذي تتحقق فيه قدراته بشكل كامل. هذا لا يعني أن الأنواع الأخرى من النشاط الموسيقي لا ينبغي أن تتقنها. ومع ذلك ، لا يسع المرء إلا أن يأخذ في الاعتبار موقف علم النفس بشأن الأنواع الرائدة من الأنشطة التي تؤثر على تنمية الشخصية. إذا تجلت هذه الأنواع الرائدة من الأنشطة في مرحلة الطفولة ما قبل المدرسة ، فمن الضروري مراعاة خصائص كل طفل ، وبالتالي توجيه عملية التعليم الموسيقي لتنمية قدراته وميوله واهتماماته. خلاف ذلك ، كما أشرنا بالفعل ، يتم تقليل عملية التعلم إلى "التدريب". إذا تم تنفيذ التدريب دون اتباع نهج فردي متمايز ، فإنه يتوقف عن أن يكون تنمويًا.

فيما يتعلق بالتغييرات المستمرة في المجال الثقافي والأخلاقي لحياة المجتمع الروسي ، فإن دور تربية الأطفال في سن مبكرة يتزايد. وفقًا للعديد من المؤلفين ، يمكن أن تكون إحدى طرق التغلب على الظواهر السلبية في المجال الروحي هي التربية الموسيقية للأطفال في المراحل المبكرة.

لا تقوم "دروس" الموسيقى بتعريف الأطفال على الآلات الموسيقية فحسب ، بل تتيح لهم أيضًا إتقان أساسيات التنفس الصوتي ، وتنمية الصوت والسمع ، وتوسيع آفاقهم.

يستمع الرجال إلى الموسيقى الكلاسيكية ، ويرسمون رسومات مسرحية تهدف إلى تطوير المجال العاطفي التصويري. يشجع التطور الموسيقي للأطفال الصغار على الإبداع ، ويساعد الآباء والمعلمين على الكشف بسرعة عن مواهب وتطلعات الطفل.

علماء ومعلمون مثل أسافييف وفينوجرادوف وجوزيف ونوفيتسكايا وغيرهم كثيرون يعتبرون الموسيقى الشعبية أساسًا للتربية الموسيقية وتربية الأطفال. الفن الشعبي هو أعلى مظهر من مظاهر الدقة التاريخية والمثل السامية والذوق الجمالي المتطور.

المحتوى الأخلاقي والجمالي للموسيقى والشعر الشعبي ، والقيمة الدائمة لقدراتها التربوية والعلاجية النفسية تقنع بضرورة الحفاظ على الفولكلور واستخدامه على نطاق واسع في الممارسة الحديثة للتربية والتعليم. بالانتقال إلى الثقافة الشعبية كمصدر للتربية ، يمكن للمرء أن يجد أرضية خصبة لتكوين وتنمية الصفات المختلفة عند الأطفال: الفكرية والأخلاقية والجمالية.

يؤدي استخدام مادة الفولكلور في التربية الموسيقية حتما إلى البحث عن أشكال وأساليب جديدة للعمل مع الأطفال ، حيث لا يكون الطفل مجرد موضوع تعليمي ، بل يصبح مشاركًا في عمل إبداعي ، والذي بدوره ينشط تنمية قدراته الموسيقية والإبداعية.

فالطفل الذي اختبر متعة الإبداع ، حتى إلى أقل درجة ، يصبح مختلفًا عن الطفل الذي يقلد أفعال الآخرين ".

B. Asafiev

الآباء الأعزاء! اليوم سنتحدث عن تطوير الإمكانات الإبداعية لأطفالك. لقدرته المذهلة على إثارة نشاط إبداعي في الشخص ، يحتل الفن بلا شك المركز الأول بين جميع العناصر المتنوعة التي تشكل نظامًا معقدًا للتنشئة البشرية.

لماذا يحتاج الطفل الموسيقى؟ للوهلة الأولى ، هذا سؤال غريب ، سيتم تقديم إجابته بسهولة ليس فقط من قبل المعلمين ، ولكن أيضًا من قبل الآباء. نريد أن نرى أطفالنا كأثرياء روحياً. الموسيقى موجودة في حياتنا كمعرفة وفهم حي للإنسان عن نفسه ، كوسيلة لمعرفة الذات والتعبير عن الذات. ولتحقيق هذا الهدف لا توجد وسيلة أفضل من دروس الموسيقى والارتجال التي صُممت لتكون دروسًا في الحياة. يقول المعلمون المتميزون أنه يجب تشجيع الأطفال في أقرب وقت ممكن على أداء المهام الإبداعية.

لا تهدف الدروس الموسيقية مع الأطفال الأكبر سنًا إلى تحقيق مهام التطوير الموسيقي فحسب ، بل تهدف أيضًا ، إلى حد كبير ، إلى التنمية المتكاملة للشخصية ، وبلوغ النضج المدرسي ، وتسوية فرص البدء عشية الصف الأول. لذلك ، فإننا نولي اهتمامًا خاصًا لمهارات الاتصال لدى الأطفال ، وتنمية المجال العاطفي والإرادي.

توفر الأنواع المختلفة من الأنشطة الموسيقية فرصة للتنشئة الشاملة ، مما يكشف عن الإمكانات الإبداعية لكل طفل. في هذا العصر ، تزداد أولوية تطوير الخيال الإبداعي ، لأن هذه القدرة هي التي تؤثر على نجاح الشخص في أنواع أخرى من النشاط. الشرط المهم للمكون الإبداعي هو الحاجة إلى أنشطة اللعب المشتركة للآباء والأمهات مع الأطفال ، وتحقيق الاتصال العاطفي ، والتفاهم المتبادل في الأسرة.

من أين نبدأ في حل هذه المهمة الهامة والصعبة؟

1. حافظ على اهتمام الطفل بالحركة إلى الموسيقى. في الوقت نفسه ، لا يمكنك إبداء تعليقات للطفل ، حتى لو كانت مستحقة. الشيء الرئيسي هو أن يستمتع الطفل بعملية الانتقال إلى الموسيقى.

2. إثراء التجربة الحركية للأطفال بالموسيقى.

3. الحركة المشتركة لموسيقى الأطفال الأكبر سنًا أو الآباء مناسبة جدًا لهذا الغرض.

4. من المهم أن تتعلم إدراك الموسيقى ، وشخصيتها ، و "الرؤية بالأذنين" ، والتخيل للموسيقى. بالمناسبة ، هذا ليس بالأمر السهل حتى بالنسبة للكبار ، لذا يمكنك الدراسة مع أطفالك.

5. للارتجال ، يمكنك استخدام السمات: شرائط ، أوشحة ، ونجوم ، ومناديل ، وأكاليل زهور ، وزهور.

تطور الحركة الموسيقية الرؤية (الرؤية ثنائية العين ، العين ، الرؤية المحيطية) بالإضافة إلى ذلك ، من المهم التأكيد على دور الوقاية من أمراض العين ، وأهمية تعزيز الرؤية لمرحلة ما قبل المدرسة في المستقبل.

في السنة الخامسة من العمر ، يظل الغناء أحد الأنشطة المفضلة. في هذا العمر ، يمكن للأطفال بالفعل ابتكار أغانٍ بسيطة بشكل مستقل. الأمتعة المتراكمة لمواقف الحياة المختلفة ، يعد نقل التنغيمات المختلفة أمرًا مهمًا هنا. على سبيل المثال ، سؤال وجواب.

عند العزف على الآلات الموسيقية للأطفال ، يمكن للطفل أن يختار بشكل مستقل آلة تتطابق مع جرس أفعال شخصية الحكاية الخيالية ، ولعبها.

عند العزف على الميتالوفون ، يمكن للطفل أن يرتجل اسمه ، ويسير ، ويرقص.

هكذا تبدو خوارزمية تقريبية للارتجال الإبداعي المشترك بين الوالدين والطفل.

1. حكاية خرافية اخترعت (التفكير والكلام والخيال يتطور)

2. بمساعدة الآلات الموسيقية (استخدام صانعات الضجيج المصنوعة منزليًا ، وسارقيها ، وما إلى ذلك) ، يتم التعبير عن الشخصيات (المهارات الحركية الدقيقة ، والخيال ، والسمع الصوتي ، والمفردات تتطور أثناء الإنتاج المشترك للآلات الموسيقية)

3. صورة وإنتاج الزخارف. (من ، أين ، متى. على سبيل المثال: كعكة ، في قرية ، في غابة ، في الصيف).

4. يتم اختراع أغنية للبطل ، رقصة. (حسب الموسم

"زهور" ، أو أغنية كولوبوك).

المؤسسة التعليمية المهنية الحكومية الميزانية الإقليمية

كلية سمولينسك البيداغوجية

اختبار

حول موضوع MDK 02.05 "نظرية ومنهجية التربية الموسيقية مع ورشة عمل"

طلاب السنة الثالثة من مجموعة واحدة

بوبروفا فيكتوريا فلاديميروفنا

عنوان المنزل:

منطقة سمولينسك ،

سمولينسك ،

شارع. عيد،

بوبروفا ف.

OGBPOU "كلية سمولينسك التربوية"

إعادة النظر

معلم: ___________________________________________

انضباط: ______________________________________________

تاريخ المراجعة: ______________________________________

رتبة: ___________________________________________________

الخيار 2

سمة: تنمية القدرات الموسيقية عند الاطفال .

خطة الاستجابة:

مقدمة.

    السمع هو الإدراك.

    نشاط الغناء.

    مقدمة في العزف على الآلات الموسيقية.

    نشاط موسيقي وإيقاعي.

    خصائص القدرات الموسيقية.

    تنمية القدرات الموسيقية.

    طرق تنمية القدرات الموسيقية.

استنتاج.

مقدمة.

لطالما احتلت الموسيقى دورًا خاصًا في المجتمع. قديماً كانت الموسيقى والمراكز الطبية تعالج الناس من الحزن والاضطرابات العصبية وأمراض القلب والأوعية الدموية. تؤثر الموسيقى في التطور الفكري من خلال تسريع نمو الخلايا المسؤولة عن الذكاء البشري. من المعترف به كوسيلة مهمة لا يمكن الاستغناء عنها لتشكيل الصفات الشخصية للإنسان ، عالمه الروحي. يمكن أن تؤثر الموسيقى على الرفاهية العاطفية للشخص. الأعمال الموسيقية الخالدة لموتسارت ، بيتهوفن ، شوبرت ، تشايكوفسكي قادرة على تنشيط عمليات طاقة الجسم وتوجيهها نحو التعافي الجسدي. لا شيء مستحيل للموسيقى الحقيقية! ما عليك سوى أن تكون على استعداد للاستماع إليها وأن تكون قادرًا على الاستماع. ولهذا ، من الضروري إجراء عملية تعريف الفرد بالثقافة الموسيقية للمجتمع ، والتي تسمى التربية الموسيقية. التربية الموسيقية مهمة في التطور الجمالي والأخلاقي لشخصية الطفل. عن طريق الموسيقى ، يشارك الأطفال في الحياة الثقافية ، ويتعرفون على الأحداث الاجتماعية المهمة. في عملية إدراك الموسيقى ، يطورون الاهتمام المعرفي والذوق الجمالي ويوسعون آفاقهم.

من المهام الرئيسية للتربية الموسيقية للأطفال تنمية القدرات الموسيقية للأطفال. أثبتت لنا دراسات العلماء والمعلمين المشهورين إمكانية وضرورة تطوير القدرات الموسيقية لدى الطفل ، وكذلك الذاكرة والتفكير والخيال منذ سن مبكرة جدًا. على سبيل المثال ، سعى المعلم العظيم - الموسيقي ، أحد مؤسسي التعليم قبل المدرسي العام في بلدنا ، Metlov NA في البداية - في منتصف القرن العشرين إلى إنشاء نظام متناغم للتعليم الموسيقي ، والذي يتضمن بشكل متناغم تعليم الأطفال للاستماع للموسيقى والغناء والحركات الموسيقية الإيقاعية ولعب الآلات الموسيقية للأطفال. كانت البرامج التي طورها بمثابة الأساس لإنشاء وثائق البرنامج اللاحقة. على وجه الخصوص ، في الستينيات والسبعينيات. ابتكر Vetlugina NA لمرحلة ما قبل المدرسة طريقة للتعليم الموسيقي. تم النظر أيضًا في مشكلة التعليم الموسيقي من قبل O.P. Radynova ، A. I. Katinene ، N. A. Metlov ، A.V Keneman ، T. S. Babadzhan ، N. Vetlugina ، I. L.

القدرة على نقل مقطوعة موسيقية للأطفال ، والتعلق بها ، والتأثير على مشاعرهم وأفكارهم ، مهمة نبيلة ومسؤولة. أظهرت نظرية وممارسة التربية الموسيقية في مؤسسات ما قبل المدرسة ؛ أن هذه المهام مجدية في ظل ظروف معينة. بادئ ذي بدء ، يجب أن يوجه عملية التعليم الموسيقي معلم مدرب تدريباً مهنياً ، ومبدعًا في مساعيه التعليمية ، وإتقانًا للفن ، ومحبًا لتلاميذه.

المدير الموسيقي مدعو إلى تعريف الأطفال بالموسيقى ، والتأثير عليهم أولاً وقبل كل شيء ، من خلال أدائها التعبيري ، بحيث تسبب الموسيقى جروحًا عاطفية حية ، يكون لها تأثير مفيد على العالم الروحي للطفل.

يتم باستمرار تحسين نظرية وممارسة التربية الموسيقية للأطفال ، وتعميم الخبرة الإبداعية للمعلمين على نطاق واسع. يجب على مدير الموسيقى تحسين مستواه المهني النظري والعملي ومهاراته التدريسية بشكل منهجي. هذا هو الشرط الثاني للتنفيذ الناجح للمهام التربوية.

تم بناء برنامج التنشئة في رياض الأطفال مع مراعاة نهج متكامل لاستخدام الموسيقى كوسيلة للتنمية العامة والموسيقية للطفل. يتم منح الأطفال الفرصة للتعبير عن أنفسهم في مجموعة متنوعة من الأنشطة الموسيقية. يتعرف الأطفال على الموسيقى ليس فقط في الفصول الدراسية ، ولكن أيضًا في أيام العطلات والحفلات الموسيقية والأمسيات الترفيهية. يستمعون إلى الموسيقى والغناء والرقص ولعب الأطفال على الآلات. أصوات الموسيقى في ألعاب لعب الأدوار ، في فصول التربية البدنية ، في نزهة على الأقدام. يسمح لنا النهج المتكامل لحل مشاكل التعليم الموسيقي والجمالي بالتأثير بنجاح على تنمية جميع جوانب شخصية الطفل.

1. السمع هو الإدراك.

الاتجاه الرئيسي في العمل مع الأطفال هو تكوين الثقافة الموسيقية والوعي الموسيقي والجمالي ، والنوع الرائد من النشاط هو الاستماع - الإدراك.

يهدف تصور الموسيقى إلى إتقان التجربة السمعية ، "صندوق" التجويد السمعي للعصر. يحتاج الأطفال إلى تطوير القدرة على قص المحتوى الموسيقي كخطاب تعبيري اجتماعي.

عند العمل مع الأطفال في سن ما قبل المدرسة الأكبر سنًا ، من الضروري التخلي جزئيًا عن التفسير اللفظي والوصفي للمحتوى الموسيقي. يجب أن تكون الكلمة فقط دليلاً لتنمية خيال الطفل الإبداعي. يجب تطوير الإدراك الموسيقي نفسه على أساس التنغيم. دعونا ننتقل إلى المثال المشهور - مسرحية "المهرجون" للمخرج دي بي كاباليفسكي. يبدأ العمل في هذا العمل تقليديًا بكلمات adagogue: "أطفال ، لقد ذهب الكثير منكم إلى السيرك وشاهدوا مهرجين ..." بالطبع ، سيكون الرجال سعداء بالتحدث عن المهرجين ، مظهرهم ، مضحك النكات ، و .. من المؤكد أنه يعرف كل شيء ، والموسيقى لن تضيف إليه شيئًا.

حاول الخروج من الموسيقى: "أطفال! الآن سنستمع إلى مسرحية "المهرجون" لدميتري بوريسوفيتش كاباليفسكي. (يعزف المعلم مقطوعة موسيقية على البيانو). بعد الأداء ، يخاطب الأطفال مرة أخرى: "أخبرنا الآن ما هي الموسيقى التي سمعتها." (يجيب الأطفال.)

يصحح المعلم الإجابات ، ويوجه انتباه المستمعين الشباب إلى تعبيرات اللحن (لهجات واضحة ، ميلو دي - "عكسي" ، "دوران" اللحن التدريجي ، خصائص الإيقاع).

يعتمد هذا النموذج في الإدراك على طبيعة الموسيقى نفسها ، وعلى علمها الصوتي وعلى التجويد والتجربة السمعية للأطفال.

تعتبر التقنيات التالية فعالة جدًا في تكوين تجربة التجويد السمعي لمرحلة ما قبل المدرسة:

مقارنة الأعمال الموسيقية: الأعمال المتناقضة من نفس النوع ، المسرحيات بنفس الأسماء ، الأعمال المتناقضة التي تعطي مشاعر وأمزجة مختلفة ؛ استخدام بطاقات ملونة - مزاجية ؛ مقارنة التفسيرات المختلفة لأداء نفس القطعة (على سبيل المثال ، الأداء الخاص والتسجيل الصوتي) ؛ مقارنة بين نسختين من الأداء: منفرد وأوركسترا. يمكن دمج كل هذه التقنيات مع بعضها البعض وتختلف. لكن جميعها لن تكون فعالة إلا من خلال التنفيذ المعبر والمختص.

تعتبر الذخيرة الموسيقية للاستماع إلى الموسيقى مهمة من حيث الحجم ومتنوعة في المحتوى. لقد تخلينا عمدًا عن الطريقة التقليدية للاستماع إلى كل مقطوعة لمدة ثلاث جلسات. في رأينا ، تتيح التجربة الموسيقية السابقة لمرحلة ما قبل المدرسة التحدث عن تصور شامل ومتباين تم تطويره بشكل كافٍ لأطفال السنة السابعة من العمر. يتم إجراء عرض مقابلة الاستماع كجزء من جلسة أو جلستين ، اعتمادًا على خصائص الأطفال في المجموعة. يجوز إجراء محادثات منفصلة في المساء إذا كان المعلم يعاني من مشاكل مع الوقت في درس الموسيقى. وفقًا لتقدير المعلم الموسيقي ، يمكن استبدال الأعمال ، ولكن فقط مع الحفاظ على المبادئ الرائدة لاختيارهم - الفن وإمكانية الوصول إلى تصور الأطفال.

2. أنشطة الغناء.

يتميز نشاط الغناء للأطفال بمعدلات عالية إلى حد ما. تم تشكيل المهارات الصوتية - إنتاج الصوت ، والإلقاء ، والتنفس ؛ مهارات الكورال - التجمع والبناء. يتم تمييز ثلاثة أنواع طبيعية من الأصوات بوضوح: مرتفع ، متوسط ​​، منخفض. يتميز كل نوع من هذه الأنواع من الأصوات بتلوينه المتأصل في الجرس ودرجة الصوت ونطاق الصوت الأساسي.

أحد الأقسام المركزية في برنامج التطور الموسيقي للطفل هو إبداع السنو.

تحدث العديد من الباحثين (B.V Asafiev، N.A Vetlugina) عن الحاجة إلى الجمع بين التعلم والإبداع. يعتبر الإبداع الموسيقي نفسه من قبلهم وسيلة لتنمية الشخصية ، كطريقة لإشراك الأطفال في الفن الموسيقي والنشاط الموسيقي. يتجلى في النشاط القدرة على إدراك الصور الموسيقية بشكل مناسب وقدرات المستوى الأعلى - الوعي وتقليل الموسيقى وأدائها وتكوينها. يعد صناعة القش أحد أنواع العروض الموسيقية المتاحة للأطفال.

تعتمد جودة الإبداع الإبداعي إلى حد كبير على قدرة الأطفال على اختيار عناصر اللغة الموسيقية الملائمة للصورة ، وأهمها التنغيم التعبيري والنمط الإيقاعي والانسجام.

التنغيم الموسيقي (الفاصل الزمني) هو أصغر جزء تعبيري في اللحن. يعد التلوين العاطفي لفترات التنغيم مهمًا جدًا في موسيقى الأطفال. يتذكر الأطفال بسهولة ويعيدون إنتاج نغمة تعجب (قفزة إلى الخامسة ، السادسة) ، نغمة هادئة ، حركة رباعية صاعدة في الألحان المسيرة. يمكنك أن تعرض على الأطفال مهام: "كيف يغني البوق؟"

من المهم بنفس القدر تعليم الأطفال اختيار النمط الإيقاعي والإيقاع: يتم التعبير عن الصور الفنية في الموسيقى بالأصوات وتتطور بمرور الوقت. هنا ، ستكون المهام من النوع التالي مناسبة: "تذكر المسيرة (رقصة الفالس ، رقصة البولكا) وصفق بالإيقاع في يديك." في الوقت نفسه ، يمكنك اختبار قدرة الأطفال على تحديد دوافعهم العاطفية لفظيًا (مسيرة واضحة ومتحركة ؛ رقصة الفالس اللطيفة والسلسة ، إلخ).

أحد الشروط الرئيسية للإبداع الإبداعي هو القدرة على البقاء ضمن مفتاح معين أثناء الكتابة (إتقان الوضع). من المعروف أن الانسجام في الموسيقى يعمل كمبدأ منظم. يتميز شعور الحنق بالقدرة على التمييز العاطفي للوظائف النمطية لأصوات اللحن ، والشعور بخضوع الأصوات ، ولون الرئيسي والثانوي. يمكنك استخدام المهام التالية: "إنهاء العبارة حتى النهاية" (يبدأ المعلم ، وينتهي الطفل) ؛ اكتشاف مستقل من قبل الطفل لصوت مستقر (منشط) ؛ التوجه في التمييز بين الوضعين الرئيسي والثانوي.

3. مقدمة في العزف على الآلات الموسيقية.

إن تعريف الأطفال بالعزف على الآلات ليس نشاطًا إلزاميًا في كل درس. نميل إلى اعتبار تضمين الآلات الموسيقية للأطفال في الأنشطة الأخرى (النشاط الموسيقي الإيقاعي ، والاستماع) طريقة عملية تساعد على الإدراك الواعي للموسيقى ، أو طريقة لتوحيد المعرفة حول الطبيعة الزمنية للفن الموسيقي (متر ، متري) نبض ، نمط إيقاعي). تعمل التمارين والارتجال الإيقاعي باستخدام أدوات الإيقاع والضوضاء على تحسين الإحساس بالإيقاع والسمع الجرس.

يوصى بتعريف الأطفال على العزف على الآلات الموسيقية ليس فقط في دروس الموسيقى ، ولكن أيضًا في دروس الإيقاع والرقص.

البيانو له أهمية كبيرة للأطفال. سيساعد تشغيل الموسيقى مع المعلم والطفل في الحفاظ على هذا الاهتمام.

4. نشاط موسيقي - إيقاعي.

تشمل دروس الإيقاع والرقص مجموعة متنوعة من الأنشطة:

1. تمارين يتم من خلالها تحسين مهارات الحركات الأساسية وإتقان عناصر الرقص والتمارين بدون موسيقى والجمباز النفسي.

2. تمارين ذات مهام موسيقية إيقاعية أو لعبة موسيقية تعليمية.

3. تمارين بالأشياء (إذا لم يتم تضمينها في التمارين لتحسين الحركات الأساسية) ، ألعاب خارجية (ألعاب موسيقية ، ألعاب كلمات أو أغاني أطفال ، ألعاب ممتعة) ، رقصات (رقصات مستديرة ، رقصات ، رقصات حديثة). يوصى أيضًا بتضمين مهام إبداع الألعاب والرقص هنا.

يمكن للتمارين بدون موسيقى أو ما يسمى بالتمارين التحضيرية أن تساعد بشكل كبير في العمل مع الأطفال في سن ما قبل المدرسة. مهمتهم هي تزويد الأطفال بالمهارات الحركية اللازمة. يتم الاهتمام بتنمية الشعور العضلي ، والموقف الواعي لأداء وجودة الحركات. يتم تعلم هذه التمارين عن طريق العد أو في إيقاع فردي.

تساعد التمارين بدون موسيقى على اتخاذ وضع البداية الصحيح ، وتعزيز الوعي بعمل الجهاز الحركي ، وتقوية مجموعات العضلات الفردية وزيادة حركة المفاصل ، وتشكيل مهارات البناء وإعادة البناء.

تمرين المجموعات بدون موسيقى:

1. تمارين لتنمية الحس العضلي: تنمية عضلات حزام الكتف ، إرخاء وتوتر عضلات الجسم. في الوقت نفسه ، يجب أن يكون الأطفال قادرين على تنظيم وتغيير درجة توتر العضلات ، وأحيانًا إزالته تمامًا ، والشعور بمكان توتر العضلات وتشكيل المشابك ، والقدرة على إزالتها. تمارين لتنمية الحس العضلي تساعد على الشعور بمدى الحركة المحتمل في المفاصل ، لإدراك شدة الجسم والأطراف ، وتعليم تحمل وزن الجسم المتضرر (الظهر) قبل المشي والجري.

2. تمارين لتنمية مجموعات العضلات الفردية وحركة المفاصل:

    على تطوير عضلات الرقبة.

    على تطوير عضلات الكتف.

    على تنمية اليدين.

    على تنمية عضلات الساق.

تساعد هذه التمارين على تصحيح الإعاقات الجسدية المختلفة ، وتدريب العضلات ، وتنشيط عملها ، وتطوير السرعة ، والوضوح ، ومجموعة الحركات ، وتساعد على إدراك اتجاه وشكل الحركات.

تعتبر الجمباز النفسي مفيدة للغاية ، خاصة للأطفال الذين يعانون من زيادة التعب ، وفرط النشاط ، والعزلة ، وما إلى ذلك. هذه الصفات متأصلة في كل من الأطفال المصابين بالعُصاب ، والتخلف العقلي الطفيف ، واضطرابات نفسية عصبية أخرى ، والأطفال الأصحاء عمليًا.

ينصب التركيز الرئيسي في الجمباز النفسي على تعليم عناصر تقنية الحركة التعبيرية ، واستخدام هذه الحركات في تعليم العواطف والمشاعر العليا ، وكذلك على اكتساب مهارات الاسترخاء. كل هذا سيساعد في الحفاظ على الصحة العقلية ومنع الاضطرابات العاطفية عند الأطفال.

بمساعدة المواد التي يقدمها المعلم عن الجمباز النفسي ، يتعلم الأطفال أبجدية التعبير عن المشاعر - حركات معبرة مختلفة. في الأساس ، يتم استخدام المواد دون استخدام الكلمات ، وفي هذا الصدد ، من المهم جدًا أن يكون ᴨȇdagogu قادرًا على إظهار التنفيذ المعبر والجميل للحركات.

ستسمح المهارات الموسيقية الإيقاعية ومهارات الحركات التعبيرية المكتسبة في التدريبات للأطفال بالتعبير عن أنفسهم في الرقصات بشكل كامل وأفضل.

5. خصائص القدرات الموسيقية. الموسيقية.

نظرًا لأن النشاط الموسيقي متعدد الأوجه ومتنوع ، فإن الموسيقى تتضمن أيضًا مجموعة متنوعة من الخصائص ، بدءًا من أبسط المظاهر السمعية إلى أعلى المظاهر الإبداعية.

الموسيقى ، وفقًا لـ BM Teplov ، هي عنصر من المواهب الموسيقية الضرورية للانخراط في نشاط موسيقي ، على عكس أي نشاط موسيقي آخر ، وعلاوة على ذلك ، فهي ضرورية لأي نوع من النشاط الموسيقي. ويؤكد ، بما أن كل شخص لديه مجموعة خاصة من القدرات - العامة والخاصة ، وخصائص النفس البشرية توحي بإمكانية التعويض الواسع لبعض الخصائص مع الآخرين ، فإن الموسيقى لا تقتصر على قدرة واحدة: "كل قدرة تتغير ، يكتسب صفة مختلفة نوعياً تبعاً لوجود القدرات الأخرى ودرجة تطورها ".

كتب بي إم تيبلوف يقول: "مشكلة الموسيقى هي ، أولاً وقبل كل شيء ، مشكلة نوعية وليست كمية". كل شخص عادي لديه نوع من الموسيقى ، حيث أن القدرات تعتمد على الميول الفطرية ، وتتطور في عملية التعليم والتدريب ، وبالتالي يجب تطوير الموسيقى منذ سن مبكرة.

يعطي B. M. Teplov التعريف المواهب الموسيقية، بما في ذلك مزيج نوعي من الموسيقى نفسها ، أي مجموعة خاصة ، أي الموسيقى والقدرات والقدرات الأكثر عمومية التي تتجلى في النشاط الموسيقي (وليس فقط فيه): الخيال الإبداعي ، والاهتمام ، والإلهام ، والإرادة الإبداعية ، الإحساس بالطبيعة.

يؤكد B.M.Teplov على أننا في الموسيقى ندرك العالم من خلال العاطفة ، وبالتالي ، فإن العلامة الرئيسية للموسيقى هي تجربة الموسيقى ، حيث يتم فهم محتواها ، ومركز الموسيقى هو قدرة الشخص على الاستجابة عاطفياً للموسيقى.

يتضمن مفهوم "الموسيقية" أذنًا للموسيقى وإحساسًا بالإيقاع ، مرتبطين ارتباطًا وثيقًا بالعواطف ، لأنه من أجل إدراك أعمق للمحتوى الموسيقي ، يجب أن يتمتع الشخص بما يلي: القدرة على التمييز بين الأصوات المتحركة ، والسمع ، وتمييز وإدراك التعبير عن الإيقاع.

لذلك ، يعرف BM Teplov الموسيقى بأنها مجموعة معقدة من القدرات التي تم تطويرها على أساس الميول الفطرية في النشاط الموسيقي ، وهي ضرورية لتنفيذه الناجح.

هيكل الموسيقية.

يؤكد تعريف مفهوم الموسيقى ، الوارد في الأدب النفسي والموسيقي التربوي ، على تعقيده وطبيعته المتعددة المكونات. هناك طرق مختلفة لدراسة هذا التعقيد. على سبيل المثال ، يفهم جي. Reves الموسيقى على أنها ظاهرة واحدة متكاملة لا تصلح لأي تحليل ولا تسمح بها. ك. سيشور ، على العكس من ذلك ، يعطي تصنيفًا للعديد من القدرات الموسيقية الفردية.

جعل BM Teplov موضوع بحثه قدرات موسيقية خاصة ، دون النظر إلى القدرات العامة للإدراك الموسيقي والجمالي ، والأداء ، والإبداع. يحدد ثلاث قدرات موسيقية رئيسية تشكل جوهر الموسيقى: الإحساس النمطي ، والتمثيلات الموسيقية والسمعية ، والشعور بالإيقاع.

شعور فظيع- القدرة على التمييز العاطفي للوظائف النمطية لأصوات اللحن. إنه المكون العاطفي أو الإدراكي للأذن للموسيقى. الشعور بالضيق هو التمييز بين الطبيعة العامة للموسيقى ، والحالات المزاجية التي تعبر عنها ، وعلاقات معينة بين الأصوات - مستقرة وكاملة (عندما ينتهي اللحن عليها) وتتطلب إكمالًا. يتجلى شعور فظيع عندما المعرفةالموسيقى كتجربة عاطفية ، "شعرت بالإدراك". يمكن العثور عليه عند التعرف على اللحن ، وتحديد ما إذا كان اللحن قد انتهى أم لا ، في الحساسية لدقة التنغيم ، واللون المعياري للأصوات. في سن ما قبل المدرسة ، يعد الحب والاهتمام بالموسيقى مؤشرًا على تطور الشعور النمطي. الشعور بالراحة هو أحد أسس الاستجابة العاطفية للموسيقى (مركز الموسيقى). نظرًا لأن الشعور النمطي يتجلى في إدراك حركة الملعب ، فإنه يتتبع علاقة الاستجابة العاطفية للموسيقى مع الشعور بالملعب الموسيقي.

القدرة على العرض السمعي- القدرة على الاستخدام التعسفي للتمثيلات السمعية التي تعكس حركة الملعب. إنه المكون السمعي أو التناسلي للأذن للموسيقى. تشمل العروض الموسيقية والسمعية الذاكرة والخيال. يختلفون في درجة تعسفهم.

القدرة على التمثيل السمعي ، جنبًا إلى جنب مع الحس النمطي ، تكمن وراء السمع التوافقي. في المراحل الأعلى من التطور ، فإنه يشكل ما يسمى عادة "السمع الداخلي". فهي تشكل النواة الأساسية للذاكرة الموسيقية والخيال الموسيقي ".

الشعور الموسيقي الإيقاعي- القدرة على تجربة الموسيقى (الحركية) بنشاط ، والشعور بالتعبير العاطفي للإيقاع الموسيقي وإعادة إنتاج الأخير بدقة. إنها تكمن وراء الاستجابة العاطفية للموسيقى.

لا يُدرج BM Teplov الذاكرة الموسيقية ضمن القدرات الموسيقية الأساسية ، منذ ذلك الحين " مباشرةويشكل حفظ الحركات النغمية والإيقاعية والتعرف عليها وإعادة إنتاجها مظاهر مباشرة للأذن الموسيقية والشعور بالإيقاع ".

سماع مزعج وشعور بالإيقاع.

يؤكد هذا النهج على العلاقة التي لا تنفصم بين المكونات العاطفية (الشعور النمطي) والمكونات السمعية (التمثيلات السمعية الموسيقية) للأذن للموسيقى. يشير الجمع بين قدرتين (مكونان من مكونات الأذن الموسيقية) في واحدة (نغمة نغمية) إلى الحاجة إلى تطوير الأذن الموسيقية في العلاقة بين أسسها العاطفية والسمعية.

في هيكل الموسيقى ، يتم تمييز الأعم أيضًا. جماليات موسيقية ical و مميزقدرات. يتميز أولهما بموقف جمالي يتجلى في الإدراك والتكاثر والعرض والإبداع ، في شكل ديناميكيات المشاعر المختلفة ، والخيال الإبداعي ، وظهور موقف تقييمي. والثاني يشمل القدرات الموسيقية الأساسية المسماة والأساس الحسي.

يتضمن تكوين القدرات الإبداعية المكونات التي تميز الأداء - التعبيرية ، والعفوية ، والإخلاص ، والمكونات التي تميز الإبداع الإنتاجي - الأصالة الفردية في الأفكار والبحث عن وسائل جديدة للتجسيد.

يتطلب هيكل الموسيقى أيضًا النظر في تلك القدرات التي تميز الأداء الناجح لنشاط معين - الاستماع أو الإبداع أو الأداء. لذلك ، وفقًا للبروفيسور S. Savshinsky ، من الممكن التمييز بين: الصفات الفنية (الاختراق ، والمعنى ، والفن ، وعاطفية الأداء) ؛ التقنية (دقة اللعبة ، إلخ) ؛ الجمالية (جرس ثراء الصوت ، الفروق الدقيقة) 2.

وهكذا ، فإن مفهوم "الموسيقية" يشمل القدرات الموسيقية الأساسية المسماة وغيرها ، حيث يظهر: عامل إتقان وسيلة الأداء (الآلة ، الصوت ، حركة الجسم) ، مما يساعد على التعبير عن المحتوى والمزاج الموسيقي ؛ العمليات الإرادية ، والمبادرة ، والأفكار الإبداعية ، وكذلك ما يسمى بالقدرات التقنية (نقاء نغمات الغناء ، وجودة تكوين الصوت في الغناء ، ودونة الجهاز الحركي ، ونعمة الحركات في الإيقاع ، واتساق حركات اليد في العزف على آلة موسيقية ، وما إلى ذلك) تكتسب أهمية كبيرة.

يتم إنشاء روابط وثيقة بين جميع مكونات الموسيقى ، وبالتالي ، إذا كانت أي قدرة متخلفة في التطور ، فقد يتسبب ذلك في التطور البطيء للآخرين. من المهم إزالة هذا المكابح في الوقت المناسب من خلال عمل تربوي مدروس ومثالي.

6. تنمية القدرات الموسيقية.

يتم تحديد القدرات الموسيقية لدى جميع الأطفال بطرق مختلفة. في شخص ما ، بالفعل في السنة الأولى من العمر ، تتجلى جميع القدرات الأساسية الثلاثة بشكل مشرق للغاية ، وتتطور بسرعة وسهولة ، مما يشير إلى الموسيقى للأطفال ، بينما في الآخرين يتم اكتشاف القدرات لاحقًا ، تتطور بشكل أكثر صعوبة.

إن أصعب تطور في الأطفال هو التمثيلات الموسيقية والسمعية - القدرة على إعادة إنتاج لحن بصوت ما ، أو ترديده بدقة ، أو التقاطه عن طريق الأذن على آلة موسيقية. يطور معظم الأطفال في سن ما قبل المدرسة هذه القدرة فقط في سن الخامسة. لكن الافتقار إلى المظهر المبكر للقدرات ليس مؤشرًا على الضعف ، أو حتى أقل من نقص القدرة.

من الأهمية بمكان البيئة التي ينمو فيها الطفل (خاصة في السنوات الأولى من الحياة). لوحظ المظهر المبكر للقدرات الموسيقية ، كقاعدة عامة ، على وجه التحديد في الأطفال الذين يتلقون انطباعات موسيقية غنية بما فيه الكفاية.

ومع ذلك ، من أجل التحول إلى قدرات ، يجب أن تقطع أي ميول شوطًا طويلاً في التطور. بالنسبة للعديد من القدرات البشرية ، بما في ذلك القدرات الموسيقية ، يبدأ هذا التطور من الأيام الأولى من الحياة. نظرًا لأن النشاط يتم تنظيمه من خلال مجموعة من العمليات والتكوينات والحالات العقلية ، فإن تكوين القدرات يتم تحديده من خلال المستوى العام للتطور العقلي وهو جزء من تكوين الشخصية ككل ، والذي يعتمد إلى حد كبير على طبيعة نشاط. إذا استمر الشخص في الانخراط في تلك الأنشطة التي تحفز على تطوير القدرات المناسبة ، فلن تتوقف هذه العملية حتى النهاية. تميل القدرات إلى التطور تدريجيًا. تطوير محددتبدأ القدرات مع إيقاظ وتقوية خاص مستقر الإهتمامات،أي الاهتمام بمحتوى أي مجال من مجالات المعرفة أو النشاط. في المستقبل ، تنتقل المصالح إلى ميللبعض المهن ، أخيرًا ، إلى المستعجل يحتاجفي الأنشطة ذات الصلة. إيقاظ الحاجة يعني "بدء" آلية تكوين القدرات.

يلاحظ Leites NS أنه كلما زاد انجذاب الطفل إلى أي نشاط ، زاد مشاركته فيه ، وهذا بلا شك يساهم في تنمية القدرات اللازمة لديه. في المقابل ، يتم دعم الميل لنشاط معين من خلال نجاح تنفيذه ؛ يتم إعطاء المزيد من الرضا من خلال تلك الأنشطة التي يكون الطفل أكثر قدرة على القيام بها. لذلك ، يتم الكشف عن القدرات في عملية إتقان النشاط ، بينما في التقاعس عن العمل تضيع القدرات. عالم النفس VS Yurkevich ، الذي كرس سنوات عديدة للعمل مع الأطفال الموهوبين ، بالاعتماد على تجربته الخاصة ، باستخدام الأدب المحلي والأجنبي ، يشير إلى أنه لا يوجد أي نشاط يطور القدرات ، ولكن فقط تلك الأنشطة التي تنشأ من خلالها المشاعر الإيجابية التي تسبب لهم الحاجة المعرفية الخاصة. يتميز بإحساس واضح بالمتعة في العمل. هناك فرح من العمل - تتطور الميول ، ولا يوجد فرح - لن تكون هناك قدرات.

لذلك ، تتطور كل قدرة بدرجة أكبر أو أقل في أنواع مختلفة من النشاط الموسيقي.

نشاط موسيقي -هذه طرق مختلفة ، ووسائل إدراك من قبل أطفال الفن الموسيقي (ومن خلالها والحياة المحيطة ، والنفس) ، والتي يتم من خلالها تحقيق التطور الموسيقي والعامة. لا يطور النشاط الموسيقي القدرات الموسيقية فحسب ، بل يطور أيضًا القدرات العامة: التفكير ، والعواطف ، والخيال الإبداعي ، وتقوية الإرادة ، والقدرة على جذب الانتباه الطوعي. في المقابل ، تؤثر القدرات العامة على تشكيل القدرات الموسيقية.

هناك الأنواع التالية من النشاط الموسيقي ، كل منها يعمل كوسيلة لتنمية القدرة الموسيقية: الإدراك والأداء والإبداع الموسيقي - .

دعونا نفكر في أنواع الأنشطة التي تتطور فيها قدرات موسيقية معينة.

الجدول 1.

أنواع النشاط الموسيقي التي تساهم في تنمية قدرة موسيقية معينة.

وهكذا ، يتم تطوير القدرات الموسيقية في الأنواع المقابلة من النشاط الموسيقي. والمهمة الأولى للمعلم في عملية تطوير القدرات الموسيقية هي إثارة الاهتمام في مرحلة ما قبل المدرسة ، ومن ثم إيقاظ الحاجة إلى الانخراط في نشاط موسيقي.

7. سبل تنمية القدرات الموسيقية.

تنمية القدرات الموسيقية على النحو التالي:

في مجال العواطف - من الاستجابات الاندفاعية لأبسط الظواهر الموسيقية إلى ردود أفعال عاطفية أكثر وضوحًا وتنوعًا ؛

في مجال الإحساس والإدراك والسمع - من الفروق الفردية للأصوات الموسيقية إلى الإدراك الشامل والواعي والنشط للموسيقى ، إلى التمايز بين النغمة والإيقاع والجرس والديناميكيات ؛

في مجال إظهار العلاقات - من هواية غير مستقرة إلى مصالح واحتياجات أكثر استقرارًا إلى المظاهر الأولى للذوق الموسيقي ؛

في مجال الأنشطة المسرحية - من أعمال العرض والتقليد إلى المظاهر التعبيرية والإبداعية المستقلة في الغناء والحركة الموسيقية والإيقاعية.

من أجل تطوير أكثر نجاحًا للموسيقى في أطفال ما قبل المدرسة في عملية التعليم الموسيقي ، من الضروري حل المهام التالية:

تعزيز الحب والاهتمام بالموسيقى ؛

إثراء الخبرات الموسيقية للأطفال.

- تعريف الأطفال بأبسط المفاهيم الموسيقية ، وتنمية المهارات في مجال الاستماع إلى الموسيقى والغناء والحركة الموسيقية والإيقاعية ولعب الآلات الموسيقية ؛

لتطوير الاستجابة العاطفية والقدرات الحسية والسمع النغمي ، والشعور بالإيقاع ، لتكوين صوت غنائي والتعبير عن الحركات ؛

تعزيز ظهور الذوق الموسيقي ومظاهره الأولية بناءً على الانطباعات والأفكار المتلقاة حول الموسيقى ، أولاً عن طريق تكوين موقف انتقائي ثم تقييمي تجاه الأعمال الموسيقية ؛

تطوير النشاط الإبداعي في جميع أنواع الأنشطة الموسيقية المتاحة للأطفال.

بناءً على تفاصيل المهام المدرجة في الممارسة التربوية ، يتم استخدام عدد من الأساليب والتقنيات التربوية ، والتي يتم تعريفها على أنها طرق للأنشطة المترابطة للمعلم والأطفال والتي تهدف إلى تطوير القدرات الموسيقية.

التخصيص - الطرق المرئية واللفظية والعملية مع زيادة الإشكالية: من التأثير المباشر (التوضيحي - الأسلوب التوضيحي) من خلال التعزيز ، والتمارين (الإنجابية والإبداعية) ، وإنشاء مواقف البحث (إظهار الخيارات لإكمال المهمة) إلى تعليم المشكلة و التدريب (البحث المستقل عن طرق بواسطة نشاط الأطفال).

يصف Vetlugina NA عددًا من طرق التدريس لتنمية القدرات الموسيقية.

الجدول 2.

طرق التدريس للترويج للموسيقى.

الجدول 3.

ألعاب موسيقية وتعليمية تهدف إلى تنمية القدرات الموسيقية.

منقول

رقصة مستديرة.

تطوير التمثيلات الموسيقية والسمعية

تمييز وإعادة إنتاج حركة النغمة ، ونمذجة نسبة الأصوات في الملعب ، واتجاه حركة اللحن ؛ العزف على اللحن بالصوت أو بآلة موسيقية

سطح المكتب،

رقصة مستديرة.

تنمية الشعور بالإيقاع

استنساخ النمط الإيقاعي للحن في التصفيق ، على الآلات الموسيقية ، ونقل تغيير في طبيعة الموسيقى بمساعدة الحركات.

سطح المكتب،

منقول

رقصة مستديرة

خلاق.

يتطلب تطوير القدرات مقاربة فردية للأطفال ، مع مراعاة ميولهم واهتماماتهم.

لذا ، فإن تنمية القدرات الموسيقية لدى أطفال ما قبل المدرسة: الشعور النمطي ، والموسيقي - التمثيلات السمعية ، والشعور بالإيقاع ، وما إلى ذلك - يجب أن يكون دائمًا في مجال رؤية المعلم ، ويتم تنفيذه بطرق ووسائل مختلفة ، بما في ذلك مع مساعدة من الألعاب الموسيقية والتعليمية.

استنتاج.

إن تنمية القدرات الموسيقية من المهام الأساسية للتربية الموسيقية للأطفال.

القدرات ، كما حددها علماء النفس ، هي خصائص نفسية فردية للشخص والتي ترتبط بنجاح أداء أي نشاط واحد أو أكثر. من أجل التنفيذ الناجح للنشاط الموسيقي ، يلزم وجود قدرات موسيقية يتم دمجها في المفهوم " الموسيقية"الموسيقى ، وفقًا لـ BM Teplov ، هي عنصر الموهبة الموسيقية الضروري للانخراط في نشاط موسيقي ، على عكس أي نشاط موسيقي آخر ، علاوة على ذلك ، ضروري لأي نوع من النشاط الموسيقي.

الموسيقية لها هيكلها الخاص ، بما في ذلك القدرات الموسيقية الأساسية (الشعور النمطي ، والتمثيلات الموسيقية والسمعية والشعور بالإيقاع)وغيرها ، حيث: يظهر عامل إتقان وسيلة الأداء (الآلة ، الصوت ، حركة الجسم) ، مما يساعد على التعبير عن المحتوى والمزاج الموسيقي ؛ العمليات الإرادية ، والمبادرة ، والأفكار الإبداعية ، وكذلك ما يسمى بالقدرات التقنية (نقاء نغمات الغناء ، وجودة إنتاج الصوت في الغناء ، ودونة الجهاز الحركي ، ونعمة الحركات في الإيقاع ، واتساق حركات اليد في العزف على آلة ، وما إلى ذلك) ذات أهمية كبيرة ؛ القدرة الموسيقية الإبداعية.

يتم إنشاء روابط وثيقة بين جميع مكونات الموسيقى ، وبالتالي ، إذا كانت أي قدرة متخلفة في التطور ، فقد يتسبب ذلك في تخلف الآخرين.

وسائل تنمية القدرات الموسيقية هي الأنواع التالية من النشاط الموسيقي: التصور والأداء والإبداع والأنشطة الموسيقية والتعليمية.

يجب أن يبدأ تطوير القدرات الموسيقية في سن ما قبل المدرسة المبكرة ، مع مراعاة التغيرات في مستويات العمر. هذا التطور يرجع إلى عملية هادفة للتعليم والتدريب. لتطوير الموسيقى ، يتم استخدام مجموعة متنوعة من الأساليب التربوية ، والتي تشمل الإقناع والتمرين المنتظم في جميع أنواع النشاط الموسيقي.

عند تطوير الموسيقى ، من الضروري مراعاة ميول الطفل واهتماماته وتفرده.

لا يساهم عزف الموسيقى في تنمية القدرات الموسيقية فحسب ، بل يساهم أيضًا في التطور العام لشخصية الطفل.

فهرس:

    ميخائيلوفا م.تنمية القدرات الموسيقية للأطفال. - ياروسلافل: أكاديمية التنمية 1997.

    القاموس الموسوعي التربوي / الفصل. إد. BM بيم باد. - م:. الموسوعة الروسية الكبرى 2003.

    O. P. Radynova، L. N. Komissarova نظرية ومنهجية التربية الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة. فينيكس ، 2011. -352 ثانية.

    Gogoberidze A.G. نظرية وطرق التربية الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة: كتاب مدرسي للطلاب. مؤسسات التعليم العالي - م: مركز النشر "الأكاديمية" ، 2005. - 320 ق.

    Malakhova L. التربية الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة.

    روستوف أون دون: فينيكس ، 2008.

موارد الإنترنت:

إذا لاحظت وجود خطأ ، فحدد جزءًا من النص واضغط على Ctrl + Enter
شارك:
نحن نضخ الخطابة والتفكير والكلام