الأزياء مستوحاة دائما من الشباب والحنين والحنين وغالبا ما يرسم الإلهام في الماضي. لانا ديل راي.
ما هو بالضبط أسلوب الملابس، المألوف في الأربعينيات - لا تقول بصرامة بشكل لا لبس فيه. في الآونة الأخيرة، استمتع العالم بأبطال ظلية الحرير الصريحة، وفرض السجائر في أبطال طويلة. إذا لم تكن من أجل الحرب، فإن الأخلاق السريحة والأزياء ستتدفق بسلاسة في الأربعينيات، من خلال التحويل إلى بعض الحديث الغنائم، لأنه كان عصر الإنجازات الضخمة ... الآن، دراسة أزياء الأربعين، أنت تفعل الاستنتاج الذي كان عليه بالفعل "وقت الحديد"، للأشخاص الذين لديهم حديد وحب مدى الحياة. بعد كل شيء، على الرغم من كل الخوف والرعب، استمر الناس في السعي من أجل الجميل.
الأمريكيون الأنيق يتظاهرون بسيارة. نيويورك، 1943.
الفراو الألمانية على التسوق. برلين، 1943.
لقطات فريدة: زوجات الضباط الألمان في مكتب الاستقبال العلماني. هذه هي السيدات الفاخرة حقا! 1940.
بالنسبة إلى الإدراك الأكثر اكتمالا لهذا الحقبة التاريخية، نقترح مشاهدة إعلانات الملابس النسائية، وهي تظهر في الولايات المتحدة الأمريكية في السنة الأربعين. هذه هي واحدة من الإعلانات الأولى، تسبب أحاسيس لا توصف!
في الملابس لم تعد لها نفس الفخامة، لأنه في هذا الوقت تم إملاء الأزياء بسبب الظروف العسكرية الشديدة والتقييد الصعب على استهلاك المواد. ومع ذلك، فإن الناس يريدون أن يبقى جميلين في مثل هذا الوقت المضطرب. 
انتبه إلى ما تقدمه السيدات مجموعة كبيرة من القبعات! القبعات هو اتجاه مطلق وظاهرة هذه المرة.
أزياء الشاطئ تبدو محررة جدا! بعض الفتيات الجريئة حتى وضعت على المايوه منفصلة - كوجب غير مسبوق!
حتى عام 1940، عاش ثلثي السكان في القرى، والآن ما يقرب من الثلثين يعيشون في المدينة. قبل الحرب، كانت جميع زوجاتنا تقريبا من ربات البيوت، والآن في عمل النساء "المزدوج" - في العمل وفي المنزل.
كيفية اللباس في الأربعينيات؟ "تواضع وتأكيد" - تم تشديد اتجاهات الأربعينيات. في النصف الأول من العقد، تم حظر الطي والغراء - جاء تنورة سلسة على ركبتيه لاستبدالها. تم اختيار هذا النمط الصارم من الملابس براثيا بسبب توفير النسيج. خزائن وطلبات Fashionista كانت متواضعة للغاية. الأسلوب العسكري تتبع في كل شيء، يمكن استخدام بعض تفاصيل الملابس في كل من الذكور وفي ازياء الإناث. مثل، على سبيل المثال، كانت بلوز من ذلك الوقت مماثلة للقمصان التقليدية. وكان السترات كتفين مربع، والسترات - بالضرورة مع منصات. 
إطارات من حياة الاحتلال فرنسا: سينما للجنود الألمان. الشرس إليزيه، 1940.
بدا وكأنه الإنجليزية بسيطة. غلاسكو، 1942.
باريس.
أصبحت أسهل قليلا في النصف الثاني من الأربعينيات. كانت الملابس تقييد النغمات، وأعرب العالم بأسره عن الحداد والحزن من القواعد العسكرية. تم استخدام المزيد من الألوان الرمادية والأزرق والألوان الخضراء البنية. كان لدى الشباب، بالطبع، منتجات من الأقمشة في نقطة البولكا أو في قفص. 
كررت طوابع الفساتين العناصر مثل الياقات العالية، والأكمام مع مصباح يدوي (بالضرورة مع مجداف) بحيث يبدو الكتفين واسعة ومربع، تم عزل الخصر من حزام سميك. كان طول الفساتين والتنانير تحت الركبة بدقة. الأحذية ثم ارتدت أحذية على كعب سميك عالي أو أحذية أو أحذية على المنصة. كانت الصنادل تحظى بشعبية كبيرة، لكن حبيب الرسم في الرجل العجوز كان حذرا من أحذية الرجعية - (أوكسفورد).
جوارب النايلون يمكن أن تحمل نساء غني فقط وأنيق، لأنه في تلك اللحظة كانت البضائع من النايلون مكلفة للغاية. وصلت إلى حقيقة أن النساء اللواتي غير قادر على شراء جوارب تم استخلاصه على قدم التماس والكعب العارية. من الملحقات التي ترتدي قبعة صغيرة وحقيبة - Ridicul.
في أزياء الرجال اليومية، لم تبرز هذه الفترة. نمط الذكور تمليها شكل عسكري.
أمثلة على دعاوى الرجال. تخفيضات من المجلات الأمريكية.
كلمة منفصلة يجب طيها للحصول على مصمم متواضع، الكوتوريه الكويتي - كريستيان ديورا. الفترة المزدهرة لإبداعه سقطت فقط في هذه الفترة الصعبة. تعلمت المايسترو الفقر وكل عبء النظام الفاشي، لكن مع ذلك كان قادرا على الخروج والتنبت مع شجرة قوية - منزل أزياء عالية ديور.
11 مارس 1948، باريس، فرنسا - تم تسليط الضوء على جوارب جوارب لأول مرة عندما أظهر المسيحي ديور (يمين)، المصمم الفرنسي، عرض مجموعته الفرنسية. تراوحت الخرطوم، الذي استمر إما مخطط لون اللباس من تنحنح الكاحلين أو التقليل من التباين المباشر، في ظلال من الخوخ العطاء إلى الحبر الأسود. وتسمى الألوان "مأدبة Boulevard". هنا دوامة نموذج تنورة من فستان كريب أزرق فاتح لإرضاء جوارب الأزرق الداكن. - صورة بواسطة © Bettmann / Corbis
نماذج من فساتين الإناث من ديور، 1947.
تختلف نماذج ديورا دائما في سحر خاص. يسمى المسيحي نفسه - نظرة جديدة. خط رومانسي، مع تبديل جديد من شينولين، رقيقة الخصر والب المجاورة. في هذه الصورة الظلية، يجسد فكرته عن الأنوثة، التي كانت تفتقر إلى عصر الحرب مع الزي الرسمي و "خدمة العمل" للنساء.
الحرب العالمية الثانية، كما نعلم، التي مرت، التي مرت في الحرب الوطنية العظمى، حرقت بشدة إلى الاتحاد السوفياتي وتركت العواقب الهائلة. أي نوع من الأزياء يمكن أن يقال عندما كان لدى 99٪ من السكان من المشاكل الغذائية الحد الأدنى، كحد أقصى - يرتدون ملابس في شكل جندي أو معسكرات الاعتقال. بعد عام 1945، عند بدء تشغيل الإنتاج والعودة إلى حياة سلمية، يبدأ سجل الأزياء في المدن الكبرى. 
المرأة السوفيتية ذات السيرة السريعة تحتل أمسيات قرطتهم، ورسم الأفكار الأكثر إثارة للاهتمام، لأن التعيين الرئيسي للمجلة كانت أنماط. تم توفير مثل هذا الولايات المتحدة تأثير كبير على ملابس المواطنين السوفيتي، وإرسال مساعداتهم الإنسانية. يمكنك أن تتخيل الصدمة التي تسببت في "حرية" وملابس أمريكية جميلة من الناس الجياعين. 
الأزياء الأمريكية الأربعينيات. هذه هي الطريقة التي يجب أن تبدو الفائزين بها!
في فترة ما بعد الحرب، لم يتم العثور على مصممي الأزياء المدربين تدريبا جيدا، والمعدات قديمة، مما يعني أن تصنع أزياء عالية في الاتحاد السوفياتي، وكان من الصعب للغاية ومستحيل تقريبا. ولكن لا يزال هناك أفكار، بطريقة ما تم تنفيذها وتتجسدها. على آلات الخياطة اليدوية، جميع الأسر في الغرف البعيدة، كانت جميع العائلات صامتة، بينما أخلت توم جميع الملابس على الإطلاق - من سراويل داخلية إلى السترات. الفساتين والخياطة الشمسية، والسراويل والتنانير، وزرة، والأزياء وحتى فساتين الزفاف.
الأقمشة الملونة والأقمشة مع أنماط - اشترت في المتاجر بسرعة الضوء، بغض النظر عن السعر. بدا فساتين منهم بشكل جميل للغاية (كانت المخملية عصرية بشكل خاص). في ذلك الوقت، كان من الممكن إعطاء فتاة شريحة من نسيج البلطيق الجيد - وقهر بجدية موقعه.
شاهد الفيديو عن ظاهرة الأزياء السوفيتية أدناه.
تواضع خياطة معطف من الصوف، مصححة قليلا نمط ليسون. لم يكن بشكل خاص بشكل خاص، لأن أي معطف، سواء كان ثنائي الصدر أو يصلح دائما - استكمالا دائما بحزام من الجلد. أيضا، كانت الملابس من المألوف على متماسكة، لأنه كان من الناحية اقتصاديا - أي شيء يمكنك حله على الخيوط والرفض إلى منتج مختلف تماما.
من الملحقات، ارتدى الأصدقاء السوفياتيون حقائب يدوية على غرار المغلفات وحقائب اليد على الكتف وحقائب اليد الجلدية الصغيرة. كانت بلدان البلطيق نوعا من "متجر" للأشياء المألوفة، مما دفعوا إلى العطور والأقمشة والاستدادين والخرز وملابس مختلفة من النمط الغربي.
بدأت الأزياء في الاتحاد في إحياء بالفعل بحلول نهاية الأربعينيات، عندما فتحت مجلس النماذج موسكو. كان هناك أنه تم تطوير نماذج الملابس للجماهير الواسعة. مثل هذا الماجستير مثل Nadezhda Makarov، Antonina Donskaya، Tamara Turchanovskaya، Valery Nikolaevskaya، والكثير من آخرين، يسرن النصف الإناث من عملهم المألوف. في أي وقت - إنها رئوي أو معقدة، تسعى النساء إلى النظر إليه. هذه هي طبيعتنا.
بلا شك، حتى الآن لا تزال اتجاهات ذلك الوقت ذات صلة. بعد كل شيء، تم تصميم صور النساء لقيم مختلفة تماما. لم تسعى الفتيات إلى إظهار جسمها، كيف تفعل الآن. وكانت الأنماط مريحة وعملية، على الرغم من أنها لا تزال في الأزياء ويتم نسخها في كل مكان في صور المشاهير الحاليين.
حرب!
في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، كان العالم على عتبة الحرب العالمية الثانية. وصل عسكرة المجتمع إلى تأثير الأزياء. وكذلك خلال العالم الأول، بدأت الصور الظلية للملابس في التغيير بشكل كبير. من نهاية التفاصيل التي تشكل النمط الثلاثين الثلاثين، أصبحت كتف بطانة متزايدة كل عام. في الأربعينيات من القرن الماضي، هناك حاجة إلى سرطان ضخم لكل من النساء والرجال ثياب الموضةوبعد بالإضافة إلى ذلك، تظهر الملابس في الملابس سمة من سمات أسلوب الجيش والاتجاه الرياضي - جيوب علوية، COREITTES و FILTS العميق على الظهر، الهلايتس والسيوف، في عصري الخصر المطبوخ. تصبح التنانير النسائية أقصر مما كانت عليه في ثلاثينيات القرن العشرين، تسود النماذج المنحنية والمطوية قليلا.
في عام 1940، السوفياتي موضه معدلات مع الأوروبي. قاتل السياسيون من أجل مجال النفوذ وينقسم العالم فيما بينهم، والأقاليم الممزقة في بعض الدول، وإعطائها للآخرين، و موضهبغض النظر عن مدى صعوبة استفادتها من هذه العملية القاسية، مرة أخرى، تثبت أنها جزء من العملية العالمية العالمية، ولا تحتاج إلى حدود. بفضل الانضمام إلى الاتحاد السوفيتي بغرب روسيا البيضاء، غرب أوكرانيا، التي كانت جزءا من بولندا، عودة البسربيا، التي هي في الوقت الحالي جزء من رومانيا، فيبورغ، الذي كان إقليم فنلندا، بلد البلطيق، كان هناك تحديث على الفضاء السوفيتي وتوسيع مثل هذا الشيء كأزياء.
بالنسبة للسوفياتية الأمريكية، كانت الدول التي تم فيها تطوير صناعة الضوء، في مجال الأزياء، في مجال الأزياء نوعا من مجرى الدم الطازج، حصل الشعب السوفيتي على مزيد من الوصول إلى المعلومات حول الاتجاهات العالمية العصرية. في لفيف، مشهورة للخياطين والأحذية الممتازة، في النبيذ، وخاصة في ريغا، والتي في ذلك الوقت كانت مقارنة بالمدن الأوروبية الغربية، استدعاء "باريس قليلا"، كان من الممكن شراء جيدة ملابس عصريةوبعد تم تشهير Ryzhanki دائما بالأناقة الخاصة. في ريغا، كان هناك الكثير من الصالونات العصرية، ونشرت أوضاع عالية الجودة، وإبلاغ الاتجاهات العالمية العصرية. جاءت دول البلطيق للأحذية الجيدة والكتان والفراء والأرواح الفرنسية. جلبت الممثلات السوفيت أشياء عصرية مع جولة. تم مليئة لفيف أيضا بالسلع. من هناك جلبت الأقمشة الرائعة والفراء والمجوهرات والأكياس الجلدية والأحذية.
خلال هذه الفترة، الأزياء السوفيتية Guy Shagali على قدم المساواة مع تعديلات أوروبية وارتدى الكتفين من مجداف، وكسر بشدة في الخصر، طول التنفس، البلوزات ذات الفوانيس، مناسبة مع صندرسف، القبعات العالية في نمط تيرولي بوفارسكي، و بالقلم من أسلوب الإسبانية والأمريكا اللاتينية - الفساتين والبلوزات الشعبية بجنون في نقاط البولكا، القبعات والأبغة. لقد فشل العمامة كثيرا في النساء السوفيات على أن أولئك الذين لم يستطعوا شراء المنتج النهائي ببساطة مسجلة بسكتة دماغية بشكل خاص، ونصائح، وبناء عقدة كبيرة على Tremkekey، وبالتالي، فإن شيئا يقلد تشابه غطاء الرأس المذكور أعلاه. أيضا في الأزياء ومجموعة متنوعة من القبعات والمساواة المعلوم مع Voilas، بدأت الجلود المصغرة أو مغلفات الحرير، في الأربعينيات من الأربعينيات ارتداء حقائب يد صغيرة على الكتف على حزام رقيق طويل.
في الاتحاد السوفياتي، في هذا الوقت، أغاني الإسبانية الأصلية أو الأسبانية والأمريكية اللاتينية في تنفيذ كلوديا شولشينكو، إيزابيلا يورفا، بيتر ليششينكو شعبية للغاية. وعلى الرغم من أن الأغاني التي أجرتها بيتر ليششينكو لا تبدو في الاتحاد السوفيتي، إلا أن المواطن السابق للإمبراطورية الروسية، بعد الثورة، تبين أن في الإقليم، الذي غادر في رومانيا، جاءت لوحاته إلى المساحات المحلية، أساسا من بيسربيا، من غرب أوكرانيا ودول البلطيق المدرجة في عام 1940، الاتحاد السوفياتي.
في المساء عصري يهيمن على الاتجاه المركزي. بالنسبة للمساء العصرية والفساتين الأنيقة من الأربعينيات، وهي تنورة مقوسة قليلا، وهي عباءة خطبة أو صد مجاور بإحكام أو صد مع دراجتان، تتميز الأكمام الصغيرة الفانوس. في أغلب الأحيان، تم خياطة المراحيض المسائية من Crepe-Satin، Fideline أو الحرير الكثيف، Crepe-Gorget، Crepe-Gorget، Crepe-Macine، المخملية، Panbarhat، وعموم، من خلال الدانتيل والآلات من الزهور والخرز. الياقات الدانتيل الأبيض شائعة جدا. تم اعتبار الملحق الرئيسي لمرحاض الإخراج برغر من الثعلب الأسود. كانت الخرز والبريد الكبيرة تحظى بشعبية خاصة من الزخارف.
في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي، أصبحت توسيع معطف الكتاب من غاباردين مع أكتاف بطانة كبيرة من المألوف للغاية، وغالبا مع أكمام Rlanlan. بالإضافة إلى ذلك، فإن معاطف مزدوجة الصدر ومعاطف الصور الظلية المجهزة مع حزام تحظى بشعبية. تتوافق النماذج السوفيتية من ملابس خارجية في تلك الفترة مع اتجاهات الموضة العالمية. بالإضافة إلى GABARDINE في الاتحاد السوفياتي، معطف خياطة من الفراء بوسطن، الحبل، كوربوكيت والأنسجة الأكثر شيوعا في تلك السنوات - فولا، درابا، دبابيس القطيفة، راتين، سوكنا وبوبريكا.
1940s - هذا هو وقت الأحذية على المنصة ويدج. فضل نساء العالم بأسره ارتداء مثل هذه الأحذية. وكان نموذج عصري للغاية أحذية ذات أصابع وأصابع مفتوحة، على الكعب العالي، وجود منصة تحت الجوارب. في الاتحاد السوفياتي، كان مثل هذا الحذاء غير عمليا، يرتدي "منصة" مألوفة فقط، تم اختيار معظم المنصات في تلك المنصات بطريقة حرفية من الشجرة، ثم كانت الاهتزازات أو الحلفاء من الأنسجة أو التشذيب الجلد عالقة. اتضح شيئا مثل الأحذية المألوفة. واحدة من النماذج الأكثر شيوعا للأحذية النسائية من الأربعينيات من القرن الماضي في بلدنا كانت منخفضة أحذية مع جلد على ارتفاع صغير وأحذية القارب.
في فصل الشتاء، حلم Fashionista بالحصول على الأحذية، ودعا "الرومانية"، مرة أخرى على كعب صغير، مع جلد، ولكن داخل على الفراء، وخارج الفراء ممزقة. لماذا كانوا يطلق عليهم "الرومانيون" المجهولين، ربما في الأربعينيات من القرن الماضي، وجاء هذا النموذج من الأحذية إلى الدولة السوفيتية من بيسربيا المرفقة. ولكن، في كثير من الأحيان، كان كل من النساء والرجال سعداء أن يكونوا راضين مع الأحذية، أو شعبية في ذلك الحزم الزمنية - أحذية عالية دافئة مع أحذية شعر ضئيلة وأسفل القلم مع جلد طبيعي.
الأحذية الجيدة كانت عجزا، وكانت مكلفة، لذلك على أرجل النساء السوفيت، كان من الممكن غالبا أن نرى نماذج خشنة، مماثلة قليلا للأحذية الأنيقة من mods Magazines.وبعد جوارب تشفير مع التماس، صنم 40s، كان من الصعب للغاية الحصول عليها، وكانت أسعار هذه الجوارب ببساطة غير واقعي. كانت جوارب مثل هذا العجز، ومثل هذا الهدف من الأحلام التي رسمت النساء على الساقين بقلم رصاص من طبقات والكعب، تقليد جوارب على قدم عارية. صحيح، خلال الحرب العالمية الثانية، كانت هذه المشاكل في العديد من البلدان الأوروبية. في الاتحاد السوفياتي، أصبحت الجوارب البيضاء جوارب بديلة. فتاة في ثوب مع منصات أو فوانيس الأكمام في الجوارب البيضاء والقوارب على كعب صغير أو صندل - نوع من رمز عصر الأربعينيات.
شعر قصير الشعر القصير، تحظى بشعبية كبيرة في ثلاثينيات القرن العشرين، في الأربعينيات من القرن الماضي يخرج تدريجيا موضة، كان من الصعب القيام بها بمفردهم، أغلق العديد من مصففي الشعر خلال هذه الفترة. بدأت النساء في زراعة الشعر، لأنه من الشعر الطويل يجعل تصفيفة الشعر دون مساعدة كانت أسهل. في العالم الأزياء، تجعيد الشعر المصنوع من الشعر الطويل، بكرات وخواتم التصميم، وضعت الجبهة، وكذلك جميع أنواع تسريحات الشعر مع الضفائر. كانت تسريحات الشعر الأكثر شيوعا في سنوات الحرب من النساء السوفيات - هناك أسطوانة تحتاج إلى جبين وحزمة من الظهر، وغالبا ما تكون مغطاة بشبكة أو أسطوانة وملتوية من قبل مرسيليا القوالب أو الشعر مثبتة، وكذلك ما يسمى Baranochka من KOS و Session - اثنين من التلقيح التلقيحية، الذين لديهم نصيحة واحدة مثبتة لقاعدة آخر. كانت الرائحة المألوفة من الأربعينيات من الأربعينيات، كل نفس "Moskva الأحمر"، "الفضة الزنبق" و "كارمن"، والمنتجات التجميلية لل AEC، تتمتع دائما بالطلب الهائل.
استمرت Magazines Mod في الاتحاد السوفياتي في إنتاج سنوات الحرب. ملابس عصرية يمكن رؤية الأربعينيون في "مجلة وزارة الدفاع"، "نماذج الموسم"، "تعديل"، وما إلى ذلك، ولكن، إذا تحدثنا عن الأزياء، فقد حاضر هذا الوجه في حياة دائرة صغيرة نسبيا من الناس، لم تكن الأزياء متاحة للجميع، والمشكلة هي "عصرية أو غير عصرية" ليست قلقة للغاية بشأن المواطنين السوفيتي. الأكثر قلقا بشأن الأفكار حول الحصول على نوع من الملابس على الأقل، للحصول على المال لشراء أشياء عاجلة. كانت الحياة ثقيلة جدا وغير مسدودة. إذا عاش سكان العاصمة والمدن الكبرى في ظروف العجز والتغلب على الصعوبات، وهو مهتم قليلا بالأزياء، ثم بالنسبة إلى نهر، فإن مفهوم الأزياء كان شيئا غير مفهوم وغير مفهوم وغير مهم.
من منتصف 1930s، أصبحت المتاجر في المدن الكبيرة أكثر أو أقل مليئة البضائع، ولكن في مستوطنات صغيرة من الوفرة لا تزال غير مرجدة. كان مستوى عجز السلع في مختلف محليات الاتحاد السوفياتي مختلفا تماما. كان أصغر العجز في موسكو ولينينغراد، من جمهوريات الاتحاد - في دول البلطيق. ويعزى كل تسوية من الاتحاد السوفياتي إلى "فئة الإمداد" المعينة، وكان هناك 4 (خاص، الأول والثاني والثالث). زادت دفق المشترين غير المقيمين في موسكو باستمرار. المتاجر الكبيرة نمت قوائم انتظار ضخمة.
في الثلاثينيات الدورية السوفيتية، كان من الممكن قراءة مواد ممثلي تجار التجزئة الذين اشتكوا من أن المشترين مهتمة بشكل رئيسي بمنتجات غير مكلفة، وعلى سبيل المثال، فساتين الحرير التي يتم توفيرها إلى المتاجر، فهي غير مأساوية، وكذلك قولها مشاكل الخياطة ذات النوعية الرديئة في مؤسسات الخياطة، نظرا لوجودها ضرورية في كثير من الأحيان لإعطاء البضائع التي تلقاها المتجر لتحسين أرتل التعاونية. بالإضافة إلى ذلك، تم اتباعها من المنشورات التي طلبها البائعون بشكل مستقل أطراف الملابس في التعاونيات ووافقت شخصيا على الأشكال التي أمرتها النماذج.
مع بداية الحرب في الاتحاد السوفياتي والمحلات التجارية ودراسات الأزياء وغيرها من المرافق المرتبطة بصناعة الأزياء والجمال بدأت مغلقة. قريبا على أراضي USSR، تم إدخال نظام بطاقة لتوزيع البضائع الناجمة عن الوقت العسكري مرة أخرى. وكان حجم الدمار والكوارث مثل السوفييت الناشئة موضه لم تعد تولد من جديد. سرعان ما وضعت الحرب بصمة على مظهر الناس. مئات الآلاف من الفتيات والفتيان، الذين جاءوا من مقاعد البدلاء المدرسية في المقدمة، ببساطة لم يكن لديهم وقت لمعرفة ما كان الموضة، كان عليهم تناسب الزي العسكري. فعلت العديد من النساء اللائي ظلن في الخلف العمل الثقيل والقذرة بدلا من الرجال الذين ذهبوا إلى الجبهة - حفر الخنادق، عملوا في المستشفيات، ولاعات من الولاعات على أسطح المنازل. في حين أن ثياب الموضة تتضمن حياة المرأة سروالا وأحذية Tufts و Kizzy.
بناء على نتائج الحرب، في عام 1944، قررت الحكومة السوفيتية تعزيز إحياء النمذجة ثياب الموضة في البلاد وفتحت في موسكو مجلس النماذج على الشهير منذ القرن العشرين "شارع الأزياء" - جسر كوزنتسكي، رقم البيت 14. بدأت مرحلة مهمة جديدة في تاريخ صناعة الأزياء السوفيتية. تطوير نماذج ملابس جديدة للشعب السوفيتي كان ينبغي أن يكون أفضل مصممي الأزياء في البلاد، وسيكون مصانع الخياطة أن تلزم إنتاج المنتجات غير حسب تقديرها، ولكن فقط على أنماط عينات النموذج الأكثر نجاحا. عادت هذه النية في أواخر ثلاثينيات القرن الماضي، لكن الحرب منعت كل هذا في الممارسة العملية في جميع أنحاء البلاد.
تهدف الاتحاد السوفياتي إلى إظهار العالم مزايا الاقتصاد الاشتراكي المركزي. تقرر أن التنمية المستقبلية موضة يجب أن يرتبط بنمذجة الفرقة التي كان عليها إنشاء مفهوم دعوى واحدة. في تلك السنوات الحرب الثقيلة، عندما شهد العالم بأسره صعوبات في مجال الصناعة الخفيفة، كانت فكرة النمذجة الفرعية غرابة للغاية، لأن تنفيذه يتطلب استثمارات مالية كبيرة. نهج الدولة في تطوير الأزياء في البلاد افتتح أمام الحكومة للسيطرة على السكان، لتنظيم اتجاهات الموضة، معارضة السوفيتية موضه بورجوازية. كانت الترجمة إلى قضبان السكك الحديدية السلمية في البلاد التي عملت بالكامل تقريبا لاحتياجات الجيش أمر لا مفر منه. كان من الضروري البدء في اتقان مصانع الخياطة من السلع المنزلية.
تم إنشاء نظام مركزي واحد لنمذجة الملابس في الاتحاد السوفياتي تدريجيا وتم تمريره تدريجيا في تطوير العديد من الفترات الأساسية. في المرحلة الأولى، في عام 1944 - 1948، كانت سوى عدد قليل من المنازل الإقليمية من النماذج تعمل في أكبر المدن، والتي احتلت فيها مجلس النماذج في موسكو (MDM) المركز الرائد. بالإضافة إلى موسكو، في الأربعينيات، تم فتح منازل النماذج في كييف، لينينغراد، مينسك وريغا. في نهاية الحرب، لم تكن الدولة بدلا من إحياء نمذجة الملابس للأزياء. لذلك، اضطر مجلس النماذج موسكو (MDM) إلى العمل على مبادئ الاكتفاء الذاتي. كان من المقرر أن يطلب التزامات ويدفع نماذج بناء MDM ثياب الموضةنفذت في المصانع. لكن المؤسسات لا ترغب في طلب أي شيء، وكانوا أكثر ربحية للسماح للغبار في نماذج الإنتاج الخاصة بهم، التي تم إجراؤها وفقا للأكبار، وبالتالي تكرارها، وبالتالي نشرت من الأزياء والمنتجات ذات الجودة السيئة. تم تفاقم الوضع بسبب ارتفاع الطلب - أي ملابس أكثر أو أقل ورخيصة وتم شراء ملابس عملية على الفور. بالإضافة إلى مصانع الخياطة، شاركت العديد من العروض في مصممة، والتي أنتجت منتجات رخيصة من جودة منخفضة، والتي ترجع العجز إلى طلب ثابت. وبالتالي فإن مزايا الاقتصاد الاشتراكي المركزي قبل الرأسمالية كانت مشكوك فيها للغاية.
اضطر بيت النماذج موسكو إلى تطوير وتقديم نماذج جديدة من الملابس، والعمل في خسارة في أمر المبادرة. نظرا لأن المحاكاة تبين أنها غير مربحة، فإن المصدر الرئيسي للوجود هو أوامر الهيكل يسمى Mains-Inorg. MDM ليس فقط طور نماذج جديدة ثياب الموضة، ولكن أيضا خياطةهم بأحزاب صغيرة، ثم تم تنفيذها بعد ذلك من خلال المتاجر التجارية للمتخصصين في رأس المال والمتخصصين المثاليين، والتي ظهرت في البلاد في ثلاثينيات القرن العشرين. تم اعتماد قرار النشر الواسع للشركة من متاجر الأغذية التجارية، ومتاجر الشؤون الترويجية والمطاعم في كريستومورج من قبل SCC USSR في 18 مارس 1944. وكانت الحاجة لهذا الإجراء بسبب الاهتمام بتحسين توريد العمال السوفيتي، أو بالأحرى، ممثلو الأفراد. وقال الحكم إن موظفي العلوم والتكنولوجيا والفن والأدب، وكذلك أعلى تكوين ضابط للجيش الأحمر، لديهم نقود كبيرة، ولكن مع نظام العرض المعياري الحالي، لا يمكن شراء سلع عالية الجودة في التشكيلة التي يحتاجونها، وفي المتاجر التجارية المفتوحة والمتاجر التي يمكن أن تكتسبها في حدود معايير الإجازات في بعض الأيدي. كما تم إنتاج الكتب المحدودة في دورانها، حيث يمكن دفع كوبوناتها جزئيا في الشبكة التجارية.
بحلول نهاية عام 1947، كانت الشبكة التجارية في البلاد على نطاق واسع للغاية. في إطار GearlyStromom، شملت Mains-Universal، Primrador في ذلك 673 متجرا للبقالة، 399 متجرا، 688 مطاعم، 974 طاولات، 3604 بوفيهات. بالإضافة إلى ذلك، كان لدى الشبكة المتداولة المحلية 1443 متجر تجاري، حيث العديد من الخيام والجليد والأكشاك، 11،535 مطاعم، مقصرات وشاي. كانت الأسعار التجارية عالية ببراعة بالنسبة لمعظم الناس، حتى مع مراعاة انخفاضهم المتكرر. وفقا للبيانات CSB، مدرسة الدولة في الاتحاد السوفياتي، متوسط \u200b\u200bراتب العمال والموظفين في عام 1940 في جميع أنحاء الاقتصاد الوطني - 331 روبل، في عام 1945 442 روبل شهريا. كان سعر جوارب الترشيح المرغوبة في المتاجر القوية للويليتي بعد انخفاض الأسعار في عام 1947 50 روبل، لكنهم ما زالوا بحاجة إلى "انتزاع"، وشراء مجانا على "الأداة"، ولكن لمدة 90 روبل. في عام 1947، قيل ترتيب وزير التجارة عن "جوارب المرأة من الحرير" من الحرير "كابرون"، لكن عدد قليل من الناس رأىهم للبيع. على الرفوف، لم يظهروا عمليا، وسعرهم، وفقا لقائمة الأسعار، كان 65-67 روبل، والتي، بالطبع، كانت مكلفة للغاية. في عام 1947، كان عدد الودائعين للرجال أو الأحذية النسائية في المتوسط \u200b\u200b260 روبل، متر من القماش الصوف 269 روبل، متر الحرير الطبيعي - 137 روبل، مترا من روبل CITZ 10.
في MDM، تم تجهيز ورشة عمل إغلاق خاصة ومتجر للخياطة التسلسلية لباس ضوء. في عام 1945، للدعاية السوفيتية موضة يبدأ مجلس النماذج في إجراء أوضاع مفتوحة من أوضاع السكان مع تورط العارضات، برفقة تعليقات من قبل المؤرخين الفنون وإخبارهم عن اتجاهات الموضة. حتى عام 1947، كان تصنيع الملابس يتوسع باستمرار. يمكن أن يكون إنشاء ورش عمل الخياطة هذه منازل الأزياء إضافة ناجحة لإنتاج مصنع الكتلة. ومع ذلك، بعد القضاء على نظام التجارة التجاري والترجمة MDM منذ عام 1948، تم اتباع وقف الإنتاج الصغير والتجريبي للنماذج الجديدة ثياب الموضة.
كان الإنتاج متعدد المحاور أكثر مرونة وقادرة على تغيير نطاق سريع بسرعة وفقا للمتطلبات موضةوبعد ولكن في أشد ظروف ما بعد الحرب، كانت الأولوية تشبع سريع السوق من خلال الملابس الجماعية. تصميم ملابس عصرية وجميلة، هذه هي الخطوة الأولى فقط، والثاني هو مقدمة في الإنتاج. كانت هذه المشكلة التي كانت مستحيلة. الخياطة بمستوى عال من الملابس التي طورها مصممي المصممين، كان من المستحيل في الاتحاد السوفياتي بسبب المعدات القديمة البالية وعدم وجود أسياد مؤهل لملابس الخياطة. خلال سنوات الحرب، غيرت مصانع الخياطة هيكل العمل، انخفض مستوى التأهيل إلى حد كبير، لأنه خلال هذه الفترة كانت تلك الرئيسية هي إنتاج الزي العسكري، مما يتطلب تطوير مجموعة من العمليات معينة. كان لشركة Schweiks لخياطة المقاعد أو الإيماءات العسكرية كل يوم.
شراء تجربة الخياطة أكثر تعقيدا ومتنوعة على أسلوب الملابس، والتي تتطلب عددا أكبر من العمليات، أنها لا يمكنها ببساطة. في سنوات الحرب، كانت الإدارات الإبداعية المشاركة، ما يسمى النماذج المشتركة في النماذج المزعومة، وأنماط التصنيع وغيرها من الأعمال التي تتطلب مهارات النمذجة تم القضاء عليها بالكامل في العديد من مصانع الخياطة. بالإضافة إلى ذلك، كانت هناك مشاكل كبيرة مع الأنسجة في البلاد. لهذه الأسباب، رفض المصنع التطورات الرائعة لطراز النماذج ويفضل إنتاج أكثر بساطة في صناعة الملابس.
لعب الدور السلبي من خلال خطط صارمة لحرب خمس سنوات، تتطلب مؤشرات كمية. في البلاد، كان هناك نقص في الملابس، واستخدم الطلب منتجات غير مكلفة ولكنها ذات جودة جيدة، وكانت هذه فقط كارثيا. نماذج الملابس المعدلة التي قدمت السوفياتي المجلات كانوا مختلفين جدا عن حقيقة أنه في الواقع كان من الممكن الشراء في المتاجر.
في عام 1947، بقيادة المسؤولون في مجال الصناعة الخفيفة. قررت كوسيسين، التي في هذا الوقت، منصب رئيس المكتب للتجارة والصناعة الخفيفة في مجلس وزراء الاتحاد السوفياتي، محاربة المهيمين على أرفف الأشياء التي لا أساس لها من الصحة منخفضة الجودة. تم تعليم الموظفين الرائدين من MDM بإجراء مسح وتقييم المنتجات المصنعة من قبل مصانع الخياطة. استمر هذا الاختيار حتى عام 1948. نتيجة لذلك، تمت إزالة العديد من المنتجات من الإنتاج. تم حظر سلسلة من المصانع محاكاة مستقلة. منذ عام 1947، تم إصدار تعليمات مجلس النماذج الحضرية للسيطرة على أنشطة مؤسسات الخياطة الطرفية، وكذلك نظام الاستوديو للخياطة الفردية. في السنوات الوظيفة الأولى بعد الحرب، في معظم الأحيان خياطة ملابس عصرية للعملاء على الكأس الأجانب مجلات الموضةوبعد وطالبت قيادة SVOLS غير راض عن هذا الوضع أن يعمل أتيليه فقط في التطورات المحلية.
بحلول نهاية الأربعينيات، تحولت MDM فعلا إلى نوع من المؤسسة السوفيتية موضة مع الكثير من الخدمات والوحدات. في عام 1948، أعيد تنظيم مجلس النماذج موسكو في منزل نقابة من نماذج الملابس العامة (ODMO). بحلول بداية عام 1949، تم بالفعل تنظيم 12 منازل نماذج جمهورية وإقليمية بالفعل وحدثت جمعياتها في نظام واحد يرأسه اتحاد منزل النموذج. تم الحفاظ على نظام واحد من المنازل النموذجية، التي تم إنشاؤها في أواخر الأربعينيات من القرن الماضي، بقيادة ODMO، حتى التسعينيات.
كان البحث عن النمط السوفيتي الخاص بك مكثفة للغاية. نداءات مؤرخات الفن السوفيتي "لا تأخذ الأجانب مجلات الوضع ونسخ، ولكن إنشاء خاص بك "، استشاري - اقترحت مؤرخ الفن أوو نوموفا صيغة عالمية للأزياء السوفيتية: تحتاج إلى الجمع بين حلم وخيال الفنان بمهارة مصمم وتقنية الإنتاج الحديثة". كانت الأزياء السوفيتية هي التمييز بين الديمقراطية، "Massiness"، غير المشروط وإمكانية الوصول إليها. "كان انتباه الفنانين يهدف إلى إنشاء عينات من الملابس، حيث تكون علامات الأزياء العالمية هي الميزات الأصلية التي تتوافق مع هوية المرأة السوفيتية. كان العمل على التحول الإبداعي للنماذج الشعبية بداية مهمة كبيرة ومسؤولة عن خلق السوفيتي موضة""، قال تقرير MDM لعام 1945. ومع ذلك، لتجسيد هذه الأفكار النبيلة ولكن مجردة في الحياة، فشلت تقريبا.
من بين المبدعين من الأزياء السوفيتية من الأربعينيات من العمر، كان هناك الكثير من الماجستير الموهوبين، أحدهم، بالطبع، نادهادا ماكاروفا، الذي يرأس بيت النماذج موسكو، الذي يرأس بيت النماذج موسكو بعد الحرب، ويحتوي على goglekova ، فاليري هورويتز، تمارا فيديل، فيرا أرالوفا، أنتونينا دونسكايا، تمارا تورشانوفسكايا، فاليري نيكولايفسكايا وغيرها الكثير. خلقت المراحيض الممتازة ممثلة من السينما الصامتة أنيل سودشوفيتش، الذي عمل في MDM و Maria Karagodskaya، الذي عمل في Atelier "Glavtodeazh"، مصمم الأزياء إيلينا ريزمان، بورتنيكا فالنتينا سولوفيانوف من مجلس الوزراء.
Solovyova يرتدي زوجات زوجته من الحزب السوفيتي النخبة والممثلة مارينا Ladynina. ماجستير نينا جابولو مساءه الشهير وفساتين الحفلات Lepila مباشرة على الرقم. Varvara Danilina، الذي عمل في الأرداف من مؤسسة الفن في موسكو، يرتدي نجمة فيلم Lyubov Orlov، ممثوم المسرح الأسطوري ماريا بانجوف وسيليا مانسوروف، بريما باليرينا لمسرح بولشوي Olga Lepheinskaya. قامت موسكو الشهيرة بورتنيكا إيلينا إفيموفا بإنشاء مراحيض ليودميلا سيليكوفسكايا، مارينا ليدانينا و أحب أورلوفا، والتي، بالمناسبة، كانت نفسها رائعة. كان عملاء Efimova زوجات من قادة الأحزاب الكبيرة والقادة العسكريين. فستان أبيض بسيط، مزين بالتطريز مطرز، مخيط لنينا إريمينكو، زوجة المارشال أ. I. Eremenko، أحب زوجة الزعيم اليوغوسلافي جوزيف بروز تيتو، العدالة، أنها جاءت وأمرت في Efimova بالضبط نفس الشيء.
منذ منتصف 1940s، سادت الأنوثة الرومانسية في صورة ظلية الملابس. في الأزياء، البلوزات والتنانير الأنيقة، وزرة الشاطئ الصيفية مع السراويل الجذرية، فساتين من الأقمشة المحشوة مشرقة، الشيفون، الجمود، كريب غورجيت، التفتا، المموج والحرير السلس، كاناسوا، التسمية، معثر. أصبحت الفساتين العادية أقصر، ولكن للخروج، ما زال من الموصى بها لارتداء نماذج طويلة. كانت القبعة تقريبا ملحق إلزامي للأربعينيات.
بعد مؤتمر طهران، الذي عقد في عام 1943 من الولايات المتحدة في الاتحاد السوفياتي، بدأت دفعة كبيرة من الطرود ذات الأغذية والملابس. حتى جزء من الشعب السوفيتي الذي كان لديه حق الوصول إلى توزيع العجز كان قادرا على التعرف على نماذج جديدة تماما من الملابس الخارجية لهم، راجع جودة الأقمشة ومستوى الخياطة. شوارع موسكو بعد الحرب، أظهر أن الناس سارعوا للغوص في حياة سلمية، أرادت النساء أن تكون جميلة وعصرية، بالنسبة لهم موضه أصبح نوعا من الطب من RAS، الذي ألحق الحرب. بالإضافة إلى ذلك، في البلاد التي فقدت جزءا كبيرا من السكان الذكور، كان على النساء المنافسة بين أنفسهم لدفع ثمن الرجال. كانت العرائس كثيرا، لكن الغناء يفتقر إلى ذلك.
شراء جميلة I. ملابس عصريةفي أي وقت يجب نسيانه، أردت أن الجميع. لكن الاحتمالات المتواضعة والعجز المجنون أجبرت معظم النساء السوفيتات أن تكون راضيا مع الأشياء التي تم الحصول عليها قبل الحرب. في النصف الثاني من 1940s، فإن الفساتين تحظى بشعبية كبيرة في الاتحاد السوفياتي. مناقصة، المؤنث، في أغلب الأحيان مع نمط الأزهار، مع الياقات الصغيرة والأقواس والأصفاد ومجموعة متنوعة من الوجبات الخفيفة والوجبات الخفيفة والكشكشة، مع ظلال منقوشة - أصبحت رمزا للسوفييت موضة تلك السنوات. غالبا ما كانت هذه الفساتين كانت ترتدي سترة أو أحذية محبوكة على الأزرار. الزي، الذي كان أيضا شيئا عصريا ومرموقا في الأربعينيات من القرن الماضي، لم يستطع الكثيرون تحمله. في المخازن العادية، لم يتم بيع الأزياء عمليا، في مجال التجاري والداخلية مكلفة للغاية، وخياطة بدلة جيدة كانت ملزمة أيضا، واللباس فاز في جميع النواحي، والأسترة، وغالبا ما لا يتميز بالنعمة، مما يشبه سترة الذكور الضخم أو بلوزة محبوك، وضعت على رأس الفستان، خلق نوع من الفرقة.
كان من الصعب للغاية الحصول على شيء خارج الملابس لأول سنة بعد الحرب، وقد تم بناء عدة ساعات من قوائم الانتظار خلف الأحذية أو المعاطف. كثير من الانتقام القدرة على خياطة. آلة الخياطة في المنزل كانت الشيء الضروري. تتمتع الخياطون المصنوعة يدويا وتجديد أتيلييه عملهم في الطلب الكبير. بسبب العجز الكلي، استمرت السرقة في مجال التجارة والتكهنات الجماعية، المعالجة بالنظام السوفيتي في العشرينات من القرن العشرين -1930s في التطوير بنجاح، وكما أظهرت حياة أخرى، أكثر نجحا، من صناعة الخياطة نفسها.
 |
غنيمة موضه - هذه ظاهرة خاصة من أوقات ما بعد الحرب. شهد الجنود السوفيات الذين سقطوا في الدول الأوروبية حياة مختلفة تماما، حياة أخرى، والتي لم يعرفوا شيئا. مع عودة القوات السوفيتية إلى وطنهم في الاتحاد السوفياتي، تم تعليق تيار الجوائز. كنا محظوظين كل ما تمكن من الحصول على الأثاث والمواد المنزلية والأشياء الفنية والمعدات mod magazines. الزينة والعطور والفراء، وبالطبع الملابس والأحذية. ظلت شيئا من الأشياء الكأسية المحضرة في المنازل، وذهب شيء ما للبيع. تدفق الأشياء المستوردة ملء مخازن العمولة وسوق "Tolkushki". وأصيب أشياء أجنبية للعديد من المواطنين السوفيتي. لا شيء مثل معظم الأشخاص الذين يعيشون في الاتحاد السوفياتي لم يسبق له مثيل. وحدثت المواقف الغريبة من الجهل، على سبيل المثال، الملابس الداخلية الأجنبية الرائعة - Peignuaras، ومجموعات، قمصان الليل، تم أخذ التنانير السفلى للمراحيض المسائية، لذلك في كثير من الأحيان تناولنا حالات عندما جاءت النساء السوفيات إلى أماكن عامة في الملابس الداخلية السفلية، مع مراعاة أمامي الملابس النهائية.
النصف الثاني من الأربعينيات هو وقت الطفرة على منتجات الفراء. حاول كل Fashionista الحصول على معطف فرو، أو، على الأقل، معطف ذو طوق فرو ضخم وربط. كان نموذج عصري للغاية من تلك السنوات معطفا قصير شبه منحرف مع الكتفين مطلي. لكن واحدة من أكثر الأشياء المألوف التي يمكن اعتبارها انتحالما للأزياء بعد الحرب، والفراء على حق. ومع ذلك، فإن الميكانيكا الأكثر شعبية في الأربعينيات من القرن الماضي - كاركول وكيتي، ومع ذلك، لم يكن هناك أي قطة حقيقية. لكن معاطف الفراء والسترات "تحت القط" من درع الأرنب تم استيفاء في كثير من الأحيان، وكان الأرنب والسناجب، الذي اعتبرت الكثير من النساء الفقيرات، أيضا ملابس واسعة النطاق، حسنا، ولكن لم يكن هناك ما يكفي من المال للفراء، وظل لشراء معطف مع طوق فرو ضخم ومع ذلك، كان أيضا لا أحد.
أسلوب المرأة السوفيتية في سنوات ما بعد الحرب، كانت صور نجوم الأفلام الغربية تأثرت إلى حد كبير، من أفلام الكأس التي ظهرت على شاشات السوفيتية. أصنام الأصنام، التي أصيبت بطريقة اللباس، تمشيطها ورسمت كانت نجوم السينما الأمريكية دينا دوربين، لوريتا يونغ وجوان كراوفورد، نجوم الرايخ الثالث، العفريت السويدية الأيمن والمجرية ماريكا ريوكك، ممثلة مجرية أخرى فرانشيسكا غال ، الشكل النرويجي الشهير Skater Sonya Hyuni، إزالته في فيلم أمريكي رائع "Serenade of the Solar Valley"، الممثلة الإنجليزي الأسطورية Vivien Lee. بالإضافة إلى الأفلام والصور من 1940s الجميلة، يمكن أن ترى نساء الاتحاد السوفياتي على بطاقات بريدية الكأس، في مجلات المرأة الأجنبية و mod magazines..
بطبيعة الحال، كانت الممثلات المحلية والمطربين، الذين كانوا في الأربعينيات من القرن الماضي من المعايير العصرية الواسعة، تأثير كبير على سكان الاتحاد السوفياتي. تقليد النساء ممثلاتها المحبوبة، وحاولت أن ترتديها وبشطتها بطلبية مارينا Ladynina، كنيسة ليودميلا، Lydia Orlova، Lydia Smirnova، Valentina Serovoy. أصبحت صورة ليزا Yermolova من فيلم 1943 "الانتظار بالنسبة لي"، التي أجرتها Serovoy، نموذجا لهما. ربما كانت هذه عبادة السينما، كما هو الحال في 1940s بعد الحرب، لم تعد في الاتحاد السوفياتي، على الرغم من، بالطبع، تصمت السينما قلوب وعقول سكان البلد السوفيتي وفي الخمسينيات والستين 1960s.
تحت تأثير أفلام الكأس و mods Magazines. غيرت طريقة الطلاء. أحمر الشفاه الأحمر الساطع والحواجب ومقاطع الأقواس المنحنية مقرن والرموش المفترضة، والتي يمكن شراؤها في الأسواق السوداء في المدن الكبيرة. تم جمع صور Kinodiv والمطربين الأجنبيين والمحليين، لصقها على الجدران، مما يخلق في مكان ما فوق السرير في شقة مشتركة أو نزل "Iconostasis"، يهتف الجمال غير المناسب. لقد كانت حقبة غريبة من البريق السوفيتي، الموجود فقط في خيال أفضل الممثلين، النامية بالتوازي مع بريق غربي. أصبحت الأفلام والمجلات والبطاقات البريدية أبجدية من الأزياء. صور الغطس السينمائي المرئي، تذكرها، نسخت، في محاولة لخياطة الملابس "مثلك،" لتناسب وتتخلى عن "مثلهم".
النشوة بعد الحرب بسرعة. في عام 1946، نطق رئيس الوزراء الإنجليزي وينستون تشرشل خطابه التاريخي الذي شارك في بداية الحرب الباردة، وإعلان أنه ينبغي فصل العالم الغربي من الحرية والديمقراطية عن "الستار الحديدي" الشيوعي، واقترح تنظيم "الرابطة الشقيقة الشعوب الناطقة باللغة الإنجليزية "بهدف توفير مقاومة الطغيان الشيوعي. بعد مثل هذا الخطاب في الاتحاد السوفياتي، بدأ الكفاح مع "التأثير الأساسي للغرب". بالإضافة إلى ذلك، في بلد ما بعد الحرب مع قوة جديدة، استؤنفت القمع الستاليني، تم إرسال الناس إلى حد كبير إلى السجون والمخيمات، النار.
منذ عام 1947 في العالم عصري يسيطر أسلوب "القوس الجديد"، الذي اقترحه مسيحي ديور. ولكن في الاتحاد السوفياتي بعد الحرب، كان من المستحيل خياطة الفساتين، والتي غادرت من 10 إلى 40 متر من النسيج. لذلك، كان أسلوب Diose نقد لذيذ، وذهبت المرأة السوفيتية لفترة طويلة في التنانير المختصرة، وفساتين متواضعة في الزهور والسترات مع بطانة أكتاف.
صحيح والغرب يعامل بشكل غامض الاتجاه الجديد. أدان الكثيرون ديوس للعودة إلى الاتجاهات القديمة التي تجعل النساء فابا صعبا للغاية. الناس الحقيقيون في أوروبا بعد الحرب وأمريكا يرتدون ملابس غير حسب الصفحات mods Magazines. وفي المنشورات الترويجية، لم يكن لدى أسلوب البهجة المزدهر في السينما الأمريكية أي علاقة بالحياة اليومية، ومع ذلك، كان "خطأ"، كان مختلفا عن الاتحاد السوفياتي. الفرق بين الملابس الأجنبية والسوفيت كان هادسال!
عرض أسلوب "جديد على" صورة ظلية جديدة تماما - بدون منصات، مع صد محيط وخصر مشدود للغاية، أو تنورة رائعة للغاية، أو تنورة ضيقة في شكل برعم غير مقبول. "جديد على" افترض ارتداء النعمة الإلزامية، ورفع تمثال نصفي. "الجديد على" كان أسلوبا يتطلب من النساء إنشاء فرقة واحدة. يجب أن يكون خزانة الملابس تنورة أقل، نعمة، حمالات الصدر، جوارب، أحذية عالية الكعب، قفازات، حقائب اليد والقبعات، الزينة. أكملت صورة ماكياج وماهري الشعر وضعت في تصفيفة الشعر.
على الرغم من كل المحظورات والركوب، لا يزال "الجديد" في "ديور" في طرق البومة اخترق في الاتحاد السوفياتي، وإن كان ذلك مع تأخير كبير. أخيرا، أنشئ هذا النمط في الاتحاد السوفياتي في عام 1956 فقط، مع الوصول إلى شاشات فيلم "ليلة الكرنفال"، حيث يرتدي Lyudmila Gurchenko في نموذج ديور الذي اقترحه في عام 1947. حسنا، في الاتحاد السوفياتي في النصف الثاني من الأربعينيات، وفي السنوات الأولى من الخمسينيات من القرن الماضي، ترتدي النساء جميعا نفس النماذج من بداية الأربعينيات، و مجلات الوضع لا تتعجل لتعريف الشعب السوفيتي اتجاهات عالمية جديدة.
ذكر موضه خلال الأربعينيات، غيرت غير أسرع مثل النساء. في بداية الأربعينيات، تم توزيع الأزياء على القمصان ذات الياقات الناعمة، والتي كانت ترتديها دون ربطة عنق. الأزياء، وتألفت من جاكيتات واحدة الصدر مزودة من كومبولنايا زي - بوسطن أو كوربوتشوت أو خدعة أو شيفيل وسراويل واسعة النطاق، معظمها مع التحديات أدناه. يرتدي الأولاد المصنوع من النمط الرياضي المقطوع، مع جيوب علوية وكومة من الخلف، بنطلون واسعيين. كان نموذج شائع بين الشباب سترة على سستة، تسمى "Muscovite" أو "Hooligan"، طول الخصر، على حزام واسع، مع جيوبين أو أربع جيوب كبيرة وتشابه مخصص من مادة أخرى، بدلا من سترة نفسها. يمكن بناء Hooligan في المنزل من العديد من الأشياء القديمة، كانت بديلا للسترة. كان نموذج جديد لعام 1940 سروال للجولف في شكل بطول ركبة بانتالون واسعة من نسيج الصوف.
كان جاكيتات الرجال وبين ملابس خارجية أكتاف بطانة هائلة. المعاطف الشعبية مع قفل المكابس والأكمام rlanlan. ومع ذلك، يمكن للأشخاص المضمون فقط تحمل ملابس جيدة وعصرية. ذهب الجزء الرئيسي من السكان الذكور، والذي سيكون له. الحرب، دفعت الأزياء الذكور إلى الخلفية. مجلات الوضع وكتب Wartime عن التغييرات في الذكور عصريوالتي تشعر بالقلق أساسا من صورة ظلية السترات التي تجعل أكثر واسعة النطاق بسبب منصات متزايدة. في النصف الثاني من الأربعينيات من القرن الماضي، جاكيتات ذات تصديق ضخمة ورسائيات واسعة، معاطف ضخمة، كما لو كان من كتف شخص آخر يهدأ في أزياء الرجال. الفرقة الأكثر شعبية من الذكور من تلك السنوات - السراويل، متعب في الأحذية، سترة وكابل على الرأس، إلى جانب السترات المحبوكة الشعبية والسترات الشعبية تحظى بشعبية للقميص تحت سترة. العلاقات من هذه الفترة واسعة وقصيرة، في أغلب الأحيان من الحرير والحرير قماش، الرسومات الشعبية - في النقاط البولكا والنقاط.
تعتبر الكأس أو السترات والمعاطف الجلدية المتبقية أنيقة كبيرة. حسنا، كل أولئك الذين لا يستطيعون تحمل الملابس الجديدة، توقفوا منذ فترة طويلة الزي العسكري. كان الغطاء في 1940s أحد أكثر القبعات شيوعا. ارتدى قبعات العمال والموظفين والمجرمين والسياحي. تم اعتبار النموذج الأكثر عصرية غطاءا من الأنسجة الرمادية، وهو خطاب، مع وجود قناع صغير ومع تقاطع في الجزء العلوي من Makushka، مخيط من Kliniev، لسبب ما يسمى Londonka. كانت قبعات Octalklink هذه تحظى بشعبية كبيرة منذ بداية القرن العشرين، ولكن ليس فقط في لندن، ولكن في جميع أنحاء أوروبا وأمريكا. لكننا كنا "لندن". في كاب مماثل في الأربعينيات - 50s، كان حارس المرمى "زينيث" ومنتخب الاتحاد السوفياتي الوطني ليونيد إيفانوف كان عادة عند البوابة. المشجعين مازحون: "إيفانوف في غطاء - بوابة على القلعة".
تؤثر تأثير الكأس بعد الحرب بشكل رئيسي، وقد انعكس في مواجهة السترات وفي اتحاد الجمهوري سير في خزانة ملابس رجالية، وقد اتخذت المكان المحترم من قبل القبعات المعلوم. في سنوات الحرب، ظهر العديد من اليهود ذكور ذكور في الاتحاد السوفياتي الذين فروا من الأراضي الغربية التي يشغلها الألمان. القيادة السوفيتية بعد الحرب ترتدي خياط اليهود من بولندا وليتوانيا. أحذية للنخبة السوفيتية الأحذية الأرمنية المصنعة. موضة في البلد المدمر، بالطبع، كان فقط لأولئك الذين يستطيعون تحمل أي شيء. كانت علامة الرفاه والخيانة عبارة عن زي ثلاثي وقلعة ورأى ناعمة في أسلوب الممثل الأمريكي Chemphrey Bogart. أمر كثير أنفسهم بوسطن أو شيفيوتوفي فرنكيني، تقليد ستالين.
في سنوات ما بعد الحرب، نشأت ثقافة الشباب السوفياتي في الاتحاد السوفياتي، ودعا "الأسلحة". نفى الأساليب النمطية النمطية للسلوك الذي فرضه الجمعية السوفيتية، لم يعجبهم الرتابة في الملابس، في الموسيقى وأسلوب الحياة، لذلك بدأوا في إنشاء موائلهم الخاصة. نشأت الأسلحة في بيئة الطلاب، حيث كان هناك العديد من الأطفال من النخبة السوفيتية - رؤساء الحزب العالي والدبلوماسيين والعلماء. أول ذكر للأساليب ينتمي إلى عام 1947. في عام 1949، ظهرت Fakeleon D. Belyaeva الشهيرة في مجلة "التمساح"، وبعد ذلك تم الانتهاء من المفهوم أخيرا. استمع الشباب إلى الجاز المحرم ووجهوا "أخطاء Womi". تعرضت الإطفاء للهجمات المستمرة والسخرية في الصحافة، وكانت مكرسة لشركة Feuilletes والساخرة في مجلة "التمساح". لا يزال الوقت الرئيسي من الأساليب السوفيتية في المستقبل - هذا هو 1950s - 1960s.
كانت الأزياء السوفيتية من الأربعينيات من القرن الماضي مزيجا من لمسات فساتين نسائية ملونة، وغالبا ما تكون مخيط في المنزل على آلة كاتبة، وعلى رأسه عادة ما تم وضع سترات، مراحيض الكأس غير المتوقعة، والأشياء القديمة التي نجت من 30s، ومن العشرينات، سخيفة، تحريك من تنانير الملابس القديمة والبلوزات، لفات قاذفة وبرغر فرو غاضب. في البلاد، يرتدي ملابس غير متجانسة للغاية، إمكانيات البعض، مختلفة تماما عن إمكانيات الآخرين.
الآن، عندما يكون الموضوع الرجعية في عصريغالبا ما تسمع القصص حول كيفية قيام كل شيء في الاتحاد السوفياتي. بشكل مختلف كان. لسوء الحظ، غالبا ما يتم تقليل الحقيقة حول هذه المرة إلى الطوابع والكليشيهات. موضة دائما غير متجانسة، في أي وقت في أي بلد. حتى عندما يكون هناك اتجاه واضح، يمكن تتبعها، فإن النساء ينتمون إلى مجموعات اجتماعية مختلفة يعيشون في مناطق مختلفة ينظرون إلى الإطلاق على قدم المساواة. هذا يدرك أي حقبة، بما في ذلك الحديثة. مع ذكريات النساء والفتيات من الأربعينيات من القرن الماضي، لا ينشأ الرأس في رأس المواطن السوفيتي غير المركته، البائس وبائس، ويتم رسم الفتاة الثابتة في الزي العسكري بتجعيد الشعر على الرأس، وبعضها كرة لولبية بشكل لا يصدق في الإغراق أو فتاة رومانسية في فستان ملون مع الضفائر وضعت بشكل جميل، أو امرأة في فستان معقد مع ساحل الفراء والشفتين الحمراء والوضع المعقد.
ما هذا، ومع ذلك، الخيال؟ ما يدفع الوعي، الحنين إلى ما لن تعود إليه أبدا، محاولة للعثور على الجمال والأسلوب في الماضي، pushkinskoe "ما سوف يمر، سيكون لطيفا"؟ من الصعب قول هذا. الجميع لديه الخاصة بهم. لكن تذكر جداتنا والأمهات السوفيتيين، ورغبتهم، بغض النظر عن البلد الذي كانوا مستعدين لهم أن يولدون، ويجري من المألوف، أريد أن أغادر منطقيا حول الدولة وسياسته وأيديولوجيته، ولكن ببساطة نتحدث عن نساء مذهلة وجميلة جدا في 1940s سنوات!
تشغيل هذه المادة محظورة -
بحلول نهاية عام 1947، كانت الشبكة التجارية في البلاد على نطاق واسع للغاية. في إطار GearlyStromom، شملت Mains-Universal، Primrador في ذلك 673 متجرا للبقالة، 399 متجرا، 688 مطاعم، 974 طاولات، 3604 بوفيهات. بالإضافة إلى ذلك، كان لدى الشبكة المتداولة المحلية 1443 متجر تجاري، حيث العديد من الخيام والجليد والأكشاك، 11،535 مطاعم، مقصرات وشاي. كانت الأسعار التجارية عالية ببراعة بالنسبة لمعظم الناس، حتى مع مراعاة انخفاضهم المتكرر. وفقا للبيانات CSB، مدرسة الدولة في الاتحاد السوفياتي، متوسط \u200b\u200bراتب العمال والموظفين في عام 1940 في جميع أنحاء الاقتصاد الوطني - 331 روبل، في عام 1945 442 روبل شهريا. كان سعر جوارب الترشيح المرغوبة في المتاجر القوية للويليتي بعد انخفاض الأسعار في عام 1947 50 روبل، لكنهم ما زالوا بحاجة إلى "انتزاع"، وشراء مجانا على "الأداة"، ولكن لمدة 90 روبل. في عام 1947، قيل ترتيب وزير التجارة عن "جوارب المرأة من الحرير" من الحرير "كابرون"، لكن عدد قليل من الناس رأىهم للبيع. على الرفوف، لم يظهروا عمليا، وسعرهم، وفقا لقائمة الأسعار، كان 65-67 روبل، والتي، بالطبع، كانت مكلفة للغاية. في عام 1947، كان عدد الودائعين للرجال أو الأحذية النسائية في المتوسط \u200b\u200b260 روبل، متر من القماش الصوف 269 روبل، متر الحرير الطبيعي - 137 روبل، مترا من روبل CITZ 10.
في MDM، تم تجهيز ورشة عمل إغلاق خاصة ومتجر للخياطة التسلسلية لباس ضوء. في عام 1945، للدعاية السوفيتية موضة يبدأ مجلس النماذج في إجراء أوضاع مفتوحة من أوضاع السكان مع تورط العارضات، برفقة تعليقات من قبل المؤرخين الفنون وإخبارهم عن اتجاهات الموضة. حتى عام 1947، كان تصنيع الملابس يتوسع باستمرار. يمكن أن يكون إنشاء ورش عمل الخياطة هذه منازل الأزياء إضافة ناجحة لإنتاج مصنع الكتلة. ومع ذلك، بعد القضاء على نظام التجارة التجاري والترجمة MDM منذ عام 1948، تم اتباع وقف الإنتاج الصغير والتجريبي للنماذج الجديدة ثياب الموضة.
كان الإنتاج متعدد المحاور أكثر مرونة وقادرة على تغيير نطاق سريع بسرعة وفقا للمتطلبات موضةوبعد ولكن في أشد ظروف ما بعد الحرب، كانت الأولوية تشبع سريع السوق من خلال الملابس الجماعية. تصميم ملابس عصرية وجميلة، هذه هي الخطوة الأولى فقط، والثاني هو مقدمة في الإنتاج. كانت هذه المشكلة التي كانت مستحيلة. الخياطة بمستوى عال من الملابس التي طورها مصممي المصممين، كان من المستحيل في الاتحاد السوفياتي بسبب المعدات القديمة البالية وعدم وجود أسياد مؤهل لملابس الخياطة. خلال سنوات الحرب، غيرت مصانع الخياطة هيكل العمل، انخفض مستوى التأهيل إلى حد كبير، لأنه خلال هذه الفترة كانت تلك الرئيسية هي إنتاج الزي العسكري، مما يتطلب تطوير مجموعة من العمليات معينة. كان لشركة Schweiks لخياطة المقاعد أو الإيماءات العسكرية كل يوم.
شراء تجربة الخياطة أكثر تعقيدا ومتنوعة على أسلوب الملابس، والتي تتطلب عددا أكبر من العمليات، أنها لا يمكنها ببساطة. في سنوات الحرب، كانت الإدارات الإبداعية المشاركة، ما يسمى النماذج المشتركة في النماذج المزعومة، وأنماط التصنيع وغيرها من الأعمال التي تتطلب مهارات النمذجة تم القضاء عليها بالكامل في العديد من مصانع الخياطة. بالإضافة إلى ذلك، كانت هناك مشاكل كبيرة مع الأنسجة في البلاد. لهذه الأسباب، رفض المصنع التطورات الرائعة لطراز النماذج ويفضل إنتاج أكثر بساطة في صناعة الملابس.
لعب الدور السلبي من خلال خطط صارمة لحرب خمس سنوات، تتطلب مؤشرات كمية. في البلاد، كان هناك نقص في الملابس، واستخدم الطلب منتجات غير مكلفة ولكنها ذات جودة جيدة، وكانت هذه فقط كارثيا. نماذج الملابس المعدلة التي قدمت السوفياتي المجلات كانوا مختلفين جدا عن حقيقة أنه في الواقع كان من الممكن الشراء في المتاجر.
في عام 1947، بقيادة المسؤولون في مجال الصناعة الخفيفة. قررت كوسيسين، التي في هذا الوقت، منصب رئيس المكتب للتجارة والصناعة الخفيفة في مجلس وزراء الاتحاد السوفياتي، محاربة المهيمين على أرفف الأشياء التي لا أساس لها من الصحة منخفضة الجودة. تم تعليم الموظفين الرائدين من MDM بإجراء مسح وتقييم المنتجات المصنعة من قبل مصانع الخياطة. استمر هذا الاختيار حتى عام 1948. نتيجة لذلك، تمت إزالة العديد من المنتجات من الإنتاج. تم حظر سلسلة من المصانع محاكاة مستقلة. منذ عام 1947، تم إصدار تعليمات مجلس النماذج الحضرية للسيطرة على أنشطة مؤسسات الخياطة الطرفية، وكذلك نظام الاستوديو للخياطة الفردية. في السنوات الوظيفة الأولى بعد الحرب، في معظم الأحيان خياطة ملابس عصرية للعملاء على الكأس الأجانب مجلات الموضةوبعد وطالبت قيادة SVOLS غير راض عن هذا الوضع أن يعمل أتيليه فقط في التطورات المحلية.
بحلول نهاية الأربعينيات، تحولت MDM فعلا إلى نوع من المؤسسة السوفيتية موضة مع الكثير من الخدمات والوحدات. في عام 1948، أعيد تنظيم مجلس النماذج موسكو في منزل نقابة من نماذج الملابس العامة (ODMO). بحلول بداية عام 1949، تم بالفعل تنظيم 12 منازل نماذج جمهورية وإقليمية بالفعل وحدثت جمعياتها في نظام واحد يرأسه اتحاد منزل النموذج. تم الحفاظ على نظام واحد من المنازل النموذجية، التي تم إنشاؤها في أواخر الأربعينيات من القرن الماضي، بقيادة ODMO، حتى التسعينيات.
كان البحث عن النمط السوفيتي الخاص بك مكثفة للغاية. نداءات مؤرخات الفن السوفيتي "لا تأخذ الأجانب مجلات الوضع ونسخ، ولكن إنشاء خاص بك "، استشاري - اقترحت مؤرخ الفن أوو نوموفا صيغة عالمية للأزياء السوفيتية: تحتاج إلى الجمع بين حلم وخيال الفنان بمهارة مصمم وتقنية الإنتاج الحديثة". كانت الأزياء السوفيتية هي التمييز بين الديمقراطية، "Massiness"، غير المشروط وإمكانية الوصول إليها. "كان انتباه الفنانين يهدف إلى إنشاء عينات من الملابس، حيث تكون علامات الأزياء العالمية هي الميزات الأصلية التي تتوافق مع هوية المرأة السوفيتية. كان العمل على التحول الإبداعي للنماذج الشعبية بداية مهمة كبيرة ومسؤولة عن خلق السوفيتي موضة""، قال تقرير MDM لعام 1945. ومع ذلك، لتجسيد هذه الأفكار النبيلة ولكن مجردة في الحياة، فشلت تقريبا.
من بين المبدعين من الأزياء السوفيتية من الأربعينيات من العمر، كان هناك الكثير من الماجستير الموهوبين، أحدهم، بالطبع، نادهادا ماكاروفا، الذي يرأس بيت النماذج موسكو، الذي يرأس بيت النماذج موسكو بعد الحرب، ويحتوي على goglekova ، فاليري هورويتز، تمارا فيديل، فيرا أرالوفا، أنتونينا دونسكايا، تمارا تورشانوفسكايا، فاليري نيكولايفسكايا وغيرها الكثير. خلقت المراحيض الممتازة ممثلة من السينما الصامتة أنيل سودشوفيتش، الذي عمل في MDM و Maria Karagodskaya، الذي عمل في Atelier "Glavtodeazh"، مصمم الأزياء إيلينا ريزمان، بورتنيكا فالنتينا سولوفيانوف من مجلس الوزراء.
Solovyova يرتدي زوجات زوجته من الحزب السوفيتي النخبة والممثلة مارينا Ladynina. ماجستير نينا جابولو مساءه الشهير وفساتين الحفلات Lepila مباشرة على الرقم. Varvara Danilina، الذي عمل في الأرداف من مؤسسة الفن في موسكو، يرتدي نجمة فيلم Lyubov Orlov، ممثوم المسرح الأسطوري ماريا بانجوف وسيليا مانسوروف، بريما باليرينا لمسرح بولشوي Olga Lepheinskaya. قامت موسكو الشهيرة بورتنيكا إيلينا إفيموفا بإنشاء مراحيض ليودميلا سيليكوفسكايا، مارينا ليدانينا و أحب أورلوفا، والتي، بالمناسبة، كانت نفسها رائعة. كان عملاء Efimova زوجات من قادة الأحزاب الكبيرة والقادة العسكريين. فستان أبيض بسيط، مزين بالتطريز مطرز، مخيط لنينا إريمينكو، زوجة المارشال أ. I. Eremenko، أحب زوجة الزعيم اليوغوسلافي جوزيف بروز تيتو، العدالة، أنها جاءت وأمرت في Efimova بالضبط نفس الشيء.
منذ منتصف 1940s، سادت الأنوثة الرومانسية في صورة ظلية الملابس. في الأزياء، البلوزات والتنانير الأنيقة، وزرة الشاطئ الصيفية مع السراويل الجذرية، فساتين من الأقمشة المحشوة مشرقة، الشيفون، الجمود، كريب غورجيت، التفتا، المموج والحرير السلس، كاناسوا، التسمية، معثر. أصبحت الفساتين العادية أقصر، ولكن للخروج، ما زال من الموصى بها لارتداء نماذج طويلة. كانت القبعة تقريبا ملحق إلزامي للأربعينيات.
بعد مؤتمر طهران، الذي عقد في عام 1943 من الولايات المتحدة في الاتحاد السوفياتي، بدأت دفعة كبيرة من الطرود ذات الأغذية والملابس. حتى جزء من الشعب السوفيتي الذي كان لديه حق الوصول إلى توزيع العجز كان قادرا على التعرف على نماذج جديدة تماما من الملابس الخارجية لهم، راجع جودة الأقمشة ومستوى الخياطة. شوارع موسكو بعد الحرب، أظهر أن الناس سارعوا للغوص في حياة سلمية، أرادت النساء أن تكون جميلة وعصرية، بالنسبة لهم موضه أصبح نوعا من الطب من RAS، الذي ألحق الحرب. بالإضافة إلى ذلك، في البلاد التي فقدت جزءا كبيرا من السكان الذكور، كان على النساء المنافسة بين أنفسهم لدفع ثمن الرجال. كانت العرائس كثيرا، لكن الغناء يفتقر إلى ذلك.
شراء جميلة I. ملابس عصريةفي أي وقت يجب نسيانه، أردت أن الجميع. لكن الاحتمالات المتواضعة والعجز المجنون أجبرت معظم النساء السوفيتات أن تكون راضيا مع الأشياء التي تم الحصول عليها قبل الحرب. في النصف الثاني من 1940s، فإن الفساتين تحظى بشعبية كبيرة في الاتحاد السوفياتي. مناقصة، المؤنث، في أغلب الأحيان مع نمط الأزهار، مع الياقات الصغيرة والأقواس والأصفاد ومجموعة متنوعة من الوجبات الخفيفة والوجبات الخفيفة والكشكشة، مع ظلال منقوشة - أصبحت رمزا للسوفييت موضة تلك السنوات. غالبا ما كانت هذه الفساتين كانت ترتدي سترة أو أحذية محبوكة على الأزرار. الزي، الذي كان أيضا شيئا عصريا ومرموقا في الأربعينيات من القرن الماضي، لم يستطع الكثيرون تحمله. في المخازن العادية، لم يتم بيع الأزياء عمليا، في مجال التجاري والداخلية مكلفة للغاية، وخياطة بدلة جيدة كانت ملزمة أيضا، واللباس فاز في جميع النواحي، والأسترة، وغالبا ما لا يتميز بالنعمة، مما يشبه سترة الذكور الضخم أو بلوزة محبوك، وضعت على رأس الفستان، خلق نوع من الفرقة.
كان من الصعب للغاية الحصول على شيء خارج الملابس لأول سنة بعد الحرب، وقد تم بناء عدة ساعات من قوائم الانتظار خلف الأحذية أو المعاطف. كثير من الانتقام القدرة على خياطة. آلة الخياطة في المنزل كانت الشيء الضروري. تتمتع الخياطون المصنوعة يدويا وتجديد أتيلييه عملهم في الطلب الكبير. بسبب العجز الكلي، استمرت السرقة في مجال التجارة والتكهنات الجماعية، المعالجة بالنظام السوفيتي في العشرينات من القرن العشرين -1930s في التطوير بنجاح، وكما أظهرت حياة أخرى، أكثر نجحا، من صناعة الخياطة نفسها.
 |
غنيمة موضه - هذه ظاهرة خاصة من أوقات ما بعد الحرب. شهد الجنود السوفيات الذين سقطوا في الدول الأوروبية حياة مختلفة تماما، حياة أخرى، والتي لم يعرفوا شيئا. مع عودة القوات السوفيتية إلى وطنهم في الاتحاد السوفياتي، تم تعليق تيار الجوائز. كنا محظوظين كل ما تمكن من الحصول على الأثاث والمواد المنزلية والأشياء الفنية والمعدات mod magazines. الزينة والعطور والفراء، وبالطبع الملابس والأحذية. ظلت شيئا من الأشياء الكأسية المحضرة في المنازل، وذهب شيء ما للبيع. تدفق الأشياء المستوردة ملء مخازن العمولة وسوق "Tolkushki". وأصيب أشياء أجنبية للعديد من المواطنين السوفيتي. لا شيء مثل معظم الأشخاص الذين يعيشون في الاتحاد السوفياتي لم يسبق له مثيل. وحدثت المواقف الغريبة من الجهل، على سبيل المثال، الملابس الداخلية الأجنبية الرائعة - Peignuaras، ومجموعات، قمصان الليل، تم أخذ التنانير السفلى للمراحيض المسائية، لذلك في كثير من الأحيان تناولنا حالات عندما جاءت النساء السوفيات إلى أماكن عامة في الملابس الداخلية السفلية، مع مراعاة أمامي الملابس النهائية.
النصف الثاني من الأربعينيات هو وقت الطفرة على منتجات الفراء. حاول كل Fashionista الحصول على معطف فرو، أو، على الأقل، معطف ذو طوق فرو ضخم وربط. كان نموذج عصري للغاية من تلك السنوات معطفا قصير شبه منحرف مع الكتفين مطلي. لكن واحدة من أكثر الأشياء المألوف التي يمكن اعتبارها انتحالما للأزياء بعد الحرب، والفراء على حق. ومع ذلك، فإن الميكانيكا الأكثر شعبية في الأربعينيات من القرن الماضي - كاركول وكيتي، ومع ذلك، لم يكن هناك أي قطة حقيقية. لكن معاطف الفراء والسترات "تحت القط" من درع الأرنب تم استيفاء في كثير من الأحيان، وكان الأرنب والسناجب، الذي اعتبرت الكثير من النساء الفقيرات، أيضا ملابس واسعة النطاق، حسنا، ولكن لم يكن هناك ما يكفي من المال للفراء، وظل لشراء معطف مع طوق فرو ضخم ومع ذلك، كان أيضا لا أحد.
أسلوب المرأة السوفيتية في سنوات ما بعد الحرب، كانت صور نجوم الأفلام الغربية تأثرت إلى حد كبير، من أفلام الكأس التي ظهرت على شاشات السوفيتية. أصنام الأصنام، التي أصيبت بطريقة اللباس، تمشيطها ورسمت كانت نجوم السينما الأمريكية دينا دوربين، لوريتا يونغ وجوان كراوفورد، نجوم الرايخ الثالث، العفريت السويدية الأيمن والمجرية ماريكا ريوكك، ممثلة مجرية أخرى فرانشيسكا غال ، الشكل النرويجي الشهير Skater Sonya Hyuni، إزالته في فيلم أمريكي رائع "Serenade of the Solar Valley"، الممثلة الإنجليزي الأسطورية Vivien Lee. بالإضافة إلى الأفلام والصور من 1940s الجميلة، يمكن أن ترى نساء الاتحاد السوفياتي على بطاقات بريدية الكأس، في مجلات المرأة الأجنبية و mod magazines..
بطبيعة الحال، كانت الممثلات المحلية والمطربين، الذين كانوا في الأربعينيات من القرن الماضي من المعايير العصرية الواسعة، تأثير كبير على سكان الاتحاد السوفياتي. تقليد النساء ممثلاتها المحبوبة، وحاولت أن ترتديها وبشطتها بطلبية مارينا Ladynina، كنيسة ليودميلا، Lydia Orlova، Lydia Smirnova، Valentina Serovoy. أصبحت صورة ليزا Yermolova من فيلم 1943 "الانتظار بالنسبة لي"، التي أجرتها Serovoy، نموذجا لهما. ربما كانت هذه عبادة السينما، كما هو الحال في 1940s بعد الحرب، لم تعد في الاتحاد السوفياتي، على الرغم من، بالطبع، تصمت السينما قلوب وعقول سكان البلد السوفيتي وفي الخمسينيات والستين 1960s.
تحت تأثير أفلام الكأس و mods Magazines. غيرت طريقة الطلاء. أحمر الشفاه الأحمر الساطع والحواجب ومقاطع الأقواس المنحنية مقرن والرموش المفترضة، والتي يمكن شراؤها في الأسواق السوداء في المدن الكبيرة. تم جمع صور Kinodiv والمطربين الأجنبيين والمحليين، لصقها على الجدران، مما يخلق في مكان ما فوق السرير في شقة مشتركة أو نزل "Iconostasis"، يهتف الجمال غير المناسب. لقد كانت حقبة غريبة من البريق السوفيتي، الموجود فقط في خيال أفضل الممثلين، النامية بالتوازي مع بريق غربي. أصبحت الأفلام والمجلات والبطاقات البريدية أبجدية من الأزياء. صور الغطس السينمائي المرئي، تذكرها، نسخت، في محاولة لخياطة الملابس "مثلك،" لتناسب وتتخلى عن "مثلهم".
النشوة بعد الحرب بسرعة. في عام 1946، نطق رئيس الوزراء الإنجليزي وينستون تشرشل خطابه التاريخي الذي شارك في بداية الحرب الباردة، وإعلان أنه ينبغي فصل العالم الغربي من الحرية والديمقراطية عن "الستار الحديدي" الشيوعي، واقترح تنظيم "الرابطة الشقيقة الشعوب الناطقة باللغة الإنجليزية "بهدف توفير مقاومة الطغيان الشيوعي. بعد مثل هذا الخطاب في الاتحاد السوفياتي، بدأ الكفاح مع "التأثير الأساسي للغرب". بالإضافة إلى ذلك، في بلد ما بعد الحرب مع قوة جديدة، استؤنفت القمع الستاليني، تم إرسال الناس إلى حد كبير إلى السجون والمخيمات، النار.
منذ عام 1947 في العالم عصري يسيطر أسلوب "القوس الجديد"، الذي اقترحه مسيحي ديور. ولكن في الاتحاد السوفياتي بعد الحرب، كان من المستحيل خياطة الفساتين، والتي غادرت من 10 إلى 40 متر من النسيج. لذلك، كان أسلوب Diose نقد لذيذ، وذهبت المرأة السوفيتية لفترة طويلة في التنانير المختصرة، وفساتين متواضعة في الزهور والسترات مع بطانة أكتاف.
صحيح والغرب يعامل بشكل غامض الاتجاه الجديد. أدان الكثيرون ديوس للعودة إلى الاتجاهات القديمة التي تجعل النساء فابا صعبا للغاية. الناس الحقيقيون في أوروبا بعد الحرب وأمريكا يرتدون ملابس غير حسب الصفحات mods Magazines. وفي المنشورات الترويجية، لم يكن لدى أسلوب البهجة المزدهر في السينما الأمريكية أي علاقة بالحياة اليومية، ومع ذلك، كان "خطأ"، كان مختلفا عن الاتحاد السوفياتي. الفرق بين الملابس الأجنبية والسوفيت كان هادسال!
عرض أسلوب "جديد على" صورة ظلية جديدة تماما - بدون منصات، مع صد محيط وخصر مشدود للغاية، أو تنورة رائعة للغاية، أو تنورة ضيقة في شكل برعم غير مقبول. "جديد على" افترض ارتداء النعمة الإلزامية، ورفع تمثال نصفي. "الجديد على" كان أسلوبا يتطلب من النساء إنشاء فرقة واحدة. يجب أن يكون خزانة الملابس تنورة أقل، نعمة، حمالات الصدر، جوارب، أحذية عالية الكعب، قفازات، حقائب اليد والقبعات، الزينة. أكملت صورة ماكياج وماهري الشعر وضعت في تصفيفة الشعر.
على الرغم من كل المحظورات والركوب، لا يزال "الجديد" في "ديور" في طرق البومة اخترق في الاتحاد السوفياتي، وإن كان ذلك مع تأخير كبير. أخيرا، أنشئ هذا النمط في الاتحاد السوفياتي في عام 1956 فقط، مع الوصول إلى شاشات فيلم "ليلة الكرنفال"، حيث يرتدي Lyudmila Gurchenko في نموذج ديور الذي اقترحه في عام 1947. حسنا، في الاتحاد السوفياتي في النصف الثاني من الأربعينيات، وفي السنوات الأولى من الخمسينيات من القرن الماضي، ترتدي النساء جميعا نفس النماذج من بداية الأربعينيات، و مجلات الوضع لا تتعجل لتعريف الشعب السوفيتي اتجاهات عالمية جديدة.
ذكر موضه خلال الأربعينيات، غيرت غير أسرع مثل النساء. في بداية الأربعينيات، تم توزيع الأزياء على القمصان ذات الياقات الناعمة، والتي كانت ترتديها دون ربطة عنق. الأزياء، وتألفت من جاكيتات واحدة الصدر مزودة من كومبولنايا زي - بوسطن أو كوربوتشوت أو خدعة أو شيفيل وسراويل واسعة النطاق، معظمها مع التحديات أدناه. يرتدي الأولاد المصنوع من النمط الرياضي المقطوع، مع جيوب علوية وكومة من الخلف، بنطلون واسعيين. كان نموذج شائع بين الشباب سترة على سستة، تسمى "Muscovite" أو "Hooligan"، طول الخصر، على حزام واسع، مع جيوبين أو أربع جيوب كبيرة وتشابه مخصص من مادة أخرى، بدلا من سترة نفسها. يمكن بناء Hooligan في المنزل من العديد من الأشياء القديمة، كانت بديلا للسترة. كان نموذج جديد لعام 1940 سروال للجولف في شكل بطول ركبة بانتالون واسعة من نسيج الصوف.
كان جاكيتات الرجال وبين ملابس خارجية أكتاف بطانة هائلة. المعاطف الشعبية مع قفل المكابس والأكمام rlanlan. ومع ذلك، يمكن للأشخاص المضمون فقط تحمل ملابس جيدة وعصرية. ذهب الجزء الرئيسي من السكان الذكور، والذي سيكون له. الحرب، دفعت الأزياء الذكور إلى الخلفية. مجلات الوضع وكتب Wartime عن التغييرات في الذكور عصريوالتي تشعر بالقلق أساسا من صورة ظلية السترات التي تجعل أكثر واسعة النطاق بسبب منصات متزايدة. في النصف الثاني من الأربعينيات من القرن الماضي، جاكيتات ذات تصديق ضخمة ورسائيات واسعة، معاطف ضخمة، كما لو كان من كتف شخص آخر يهدأ في أزياء الرجال. الفرقة الأكثر شعبية من الذكور من تلك السنوات - السراويل، متعب في الأحذية، سترة وكابل على الرأس، إلى جانب السترات المحبوكة الشعبية والسترات الشعبية تحظى بشعبية للقميص تحت سترة. العلاقات من هذه الفترة واسعة وقصيرة، في أغلب الأحيان من الحرير والحرير قماش، الرسومات الشعبية - في النقاط البولكا والنقاط.
تعتبر الكأس أو السترات والمعاطف الجلدية المتبقية أنيقة كبيرة. حسنا، كل أولئك الذين لا يستطيعون تحمل الملابس الجديدة، توقفوا منذ فترة طويلة الزي العسكري. كان الغطاء في 1940s أحد أكثر القبعات شيوعا. ارتدى قبعات العمال والموظفين والمجرمين والسياحي. تم اعتبار النموذج الأكثر عصرية غطاءا من الأنسجة الرمادية، وهو خطاب، مع وجود قناع صغير ومع تقاطع في الجزء العلوي من Makushka، مخيط من Kliniev، لسبب ما يسمى Londonka. كانت قبعات Octalklink هذه تحظى بشعبية كبيرة منذ بداية القرن العشرين، ولكن ليس فقط في لندن، ولكن في جميع أنحاء أوروبا وأمريكا. لكننا كنا "لندن". في كاب مماثل في الأربعينيات - 50s، كان حارس المرمى "زينيث" ومنتخب الاتحاد السوفياتي الوطني ليونيد إيفانوف كان عادة عند البوابة. المشجعين مازحون: "إيفانوف في غطاء - بوابة على القلعة".
تؤثر تأثير الكأس بعد الحرب بشكل رئيسي، وقد انعكس في مواجهة السترات وفي اتحاد الجمهوري سير في خزانة ملابس رجالية، وقد اتخذت المكان المحترم من قبل القبعات المعلوم. في سنوات الحرب، ظهر العديد من اليهود ذكور ذكور في الاتحاد السوفياتي الذين فروا من الأراضي الغربية التي يشغلها الألمان. القيادة السوفيتية بعد الحرب ترتدي خياط اليهود من بولندا وليتوانيا. أحذية للنخبة السوفيتية الأحذية الأرمنية المصنعة. موضة في البلد المدمر، بالطبع، كان فقط لأولئك الذين يستطيعون تحمل أي شيء. كانت علامة الرفاه والخيانة عبارة عن زي ثلاثي وقلعة ورأى ناعمة في أسلوب الممثل الأمريكي Chemphrey Bogart. أمر كثير أنفسهم بوسطن أو شيفيوتوفي فرنكيني، تقليد ستالين.
في سنوات ما بعد الحرب، نشأت ثقافة الشباب السوفياتي في الاتحاد السوفياتي، ودعا "الأسلحة". نفى الأساليب النمطية النمطية للسلوك الذي فرضه الجمعية السوفيتية، لم يعجبهم الرتابة في الملابس، في الموسيقى وأسلوب الحياة، لذلك بدأوا في إنشاء موائلهم الخاصة. نشأت الأسلحة في بيئة الطلاب، حيث كان هناك العديد من الأطفال من النخبة السوفيتية - رؤساء الحزب العالي والدبلوماسيين والعلماء. أول ذكر للأساليب ينتمي إلى عام 1947. في عام 1949، ظهرت Fakeleon D. Belyaeva الشهيرة في مجلة "التمساح"، وبعد ذلك تم الانتهاء من المفهوم أخيرا. استمع الشباب إلى الجاز المحرم ووجهوا "أخطاء Womi". تعرضت الإطفاء للهجمات المستمرة والسخرية في الصحافة، وكانت مكرسة لشركة Feuilletes والساخرة في مجلة "التمساح". لا يزال الوقت الرئيسي من الأساليب السوفيتية في المستقبل - هذا هو 1950s - 1960s.
كانت الأزياء السوفيتية من الأربعينيات من القرن الماضي مزيجا من لمسات فساتين نسائية ملونة، وغالبا ما تكون مخيط في المنزل على آلة كاتبة، وعلى رأسه عادة ما تم وضع سترات، مراحيض الكأس غير المتوقعة، والأشياء القديمة التي نجت من 30s، ومن العشرينات، سخيفة، تحريك من تنانير الملابس القديمة والبلوزات، لفات قاذفة وبرغر فرو غاضب. في البلاد، يرتدي ملابس غير متجانسة للغاية، إمكانيات البعض، مختلفة تماما عن إمكانيات الآخرين.
الآن، عندما يكون الموضوع الرجعية في عصريغالبا ما تسمع القصص حول كيفية قيام كل شيء في الاتحاد السوفياتي. بشكل مختلف كان. لسوء الحظ، غالبا ما يتم تقليل الحقيقة حول هذه المرة إلى الطوابع والكليشيهات. موضة دائما غير متجانسة، في أي وقت في أي بلد. حتى عندما يكون هناك اتجاه واضح، يمكن تتبعها، فإن النساء ينتمون إلى مجموعات اجتماعية مختلفة يعيشون في مناطق مختلفة ينظرون إلى الإطلاق على قدم المساواة. هذا يدرك أي حقبة، بما في ذلك الحديثة. مع ذكريات النساء والفتيات من الأربعينيات من القرن الماضي، لا ينشأ الرأس في رأس المواطن السوفيتي غير المركته، البائس وبائس، ويتم رسم الفتاة الثابتة في الزي العسكري بتجعيد الشعر على الرأس، وبعضها كرة لولبية بشكل لا يصدق في الإغراق أو فتاة رومانسية في فستان ملون مع الضفائر وضعت بشكل جميل، أو امرأة في فستان معقد مع ساحل الفراء والشفتين الحمراء والوضع المعقد.
ما هذا، ومع ذلك، الخيال؟ ما يدفع الوعي، الحنين إلى ما لن تعود إليه أبدا، محاولة للعثور على الجمال والأسلوب في الماضي، pushkinskoe "ما سوف يمر، سيكون لطيفا"؟ من الصعب قول هذا. الجميع لديه الخاصة بهم. لكن تذكر جداتنا والأمهات السوفيتيين، ورغبتهم، بغض النظر عن البلد الذي كانوا مستعدين لهم أن يولدون، ويجري من المألوف، أريد أن أغادر منطقيا حول الدولة وسياسته وأيديولوجيته، ولكن ببساطة نتحدث عن نساء مذهلة وجميلة جدا في 1940s سنوات!
تشغيل هذه المادة محظورة -
أصبحت الحرب العالمية الثانية اختبارا رائعا للمجتمع المتحضر بالكامل. كانت صناعة الأزياء، مثل بقية الصناعة، من الصعب للغاية تأجيل هذه السنوات الرهيبة من الخسارة والتدمير. أغلقت معظم منازل الموضة الأوروبية، تم انتهاك جميع العلاقات بين الشركات المصنعة والموردين تقريبا. إن الاحتلال في باريس، مثل عاصمة الأزياء الأوروبية توقف تماما تطوير زي في أوروبا، فقد حققت الحرب قواعدها. تهدف السلطات الألمانية إلى تخصيصها تماما لأنفسها وأركز جميع الصناعة العصرية في برلين أو فيينا.
وضعت الأزياء ونجوا فقط هناك، حيث لم يتم الوصول إلى لغات لهب الحرب والمازاميات الألمانية. أصبحت المملكة المتحدة والولايات المتحدة "حراس" رئيسي. توقفت باريس المحتلة أن تكون مشرعا والزعيم. تسبب ارتفاع كبير في صناعة الخياطة في الولايات المتحدة، والتي تكثفت وبدأت في تطوير صناعةها الخاصة. فهم مصممون الأزياء الأمريكيون أنه لن يكونوا قادرين على التأثير على جماليات الأزياء الراقية، وركزوا على تطوير الملابس اللازمة في الحياة اليومية.
كانت المملكة المتحدة والولايات المتحدة بعد الانضمام إلى الحرب تحاول تنظيم إطلاق الملابس، مما يسمح للمجموعات والفرق المحددة على مستوى الدولة. تخطط لتطوير الملابس النفعية والقيود المفروضة على استخدام الأساليب والمواد. لم تسمح كل هذه القيود بتطوير زي حتى عام 1945، وحفظ جميع التطورات تقريبا من أواخر الثلاثينيات. خلال الحرب، كان كل شيء قرضا كافيا ومبسطا وأكثر عملية وموثوقة قدر الإمكان. كل الدعاوى النموذجية لهذا الوقت تشبه الزي العسكري مع هندسةها المعروفة. نظرا لعدم وجود مواد، أوصت وزارة التجارة البريطانية بمرض "حفظ وإصلاح"، حتى أنتجت كتيبات شرح كيفية قناع الأشجار، وحتى رسمها من بطانيات معطف الجيش الرخيص. كانت بداية الدور الجديد في تطوير الأزياء هي نهاية الحرب، وسوف نتحدث عن هذه الفترة.
أصبحت فترة ما بعد الحرب غنية جدا للأزياء للمواهب الجديدة. يعيش إلسا Skiparelli أثناء الاحتلال في الولايات المتحدة ويعود فقط في عام 1944، خلال هذا الوقت يبدو أن الكثير من المنافسين الشباب الذين تمكنوا من اتخاذ حصة كبيرة من سوقها. في عام 1947، يأخذ المصمم مصمم أزياء شاب جوبر دي تشيفاني. في عام 1947، يتم رفض مثل هذه الأمتار المستقبلية من منزل الأزياء في ليلونغ وفتح منازلهم كريستيان ديور وليد بلون. يأتي مصمم شاب بيير كاردين درة في نفس عام 1947. في فترة ما بعد الحرب، تبدأ فترة ما بعد الحرب في "حقبة كريستوبال بالينسياغي"، والتي تصبح أغلى وبعد couturier من باريس.
كانت ألوان النصف الأول من الأربعينيات في موجزة عسكرية، سادت الخارقة والرمادية والأسود. ولكن بعد نهاية الحرب، كانت الموضة "جائعا"، وعادت لوحة الساطعة إلى الفرق والأساليب. استخدمت Christobal Balenciaga حمراء حمراء ورديا، وإعطاء صور تسليط الضوء الأسباني باستخدام شغفهم للحصول على اللوحات والتاريخ. عملت ديور مع وقت النوم والأسود والبيج.
لا تزال الأقمشة تفتقر، لكن تم استعادة الصناعة بزيادة الطلب. تم استخدام الحرير والصوف والقطن الأقمشة في كل مكان. بدأت أنماط الأزهار المؤنث، الأقمشة في شجرة عيد الميلاد، في الذهاب إلى أزياء مرة أخرى، واستبدال الرتابة والبساطة في الفرقة.
حتى عام 1947، استغل جميع مصممي الأزياء تقريبا صور سنوات العسكرية. الكتفين المربع واسعة، الصور الظلية المستطيلة، الخصر الضيق والتنانير المنحنية قليلا. في عام 1945، وضعت الكوتوريه الفرنسية أن الصحفيين دعوا "عرض الحفيفة الفاخرة". لإعادة تنشيط الأزياء ومساعدة الضحايا، تبرع كل منزل عصرية إلى خمسة من ملابسه للمعرض. هذه الملابس والاكسسوارات سمحت 170 دمى لارتداء. هذا المعرض بعد انتهاء العرض الأول في باريس في جولة في أوروبا، وفي مايو 1946 تم عرض المجموعة في نيويورك.
في عام 1947، قدم كريستيان ديور مجموعته للجمهور، الذي كان صاحب البلاغ يدعى La Corolle (خفقت، قبة، مخروط)، لكن العالم أصبح يعرف باسم نظرة جديدة (صورة جديدة). لقد مر العديد من مصممي الأزياء بالفعل استخدام الصور الظلية المماثلة، لكن ديور في مجموعتهم رفضوا تماما أنماط العقد الماضي. تم تقريب الميزات المميزة من الكتفين، مشددة في مشد أو ملابس داخلية أخرى. خصر أوسين، بطانة على الوركين، الذين تعلقهم على شكل مستدير وتنورة رائعة جدا مع عدد كبير من الطيات. عاد ديور باريس إلى أزياء عالية، ومعه وسحر، الذي فقد في وقت الحرب الشديدة. لقد قرر مظهر الأزياء على الأقل للعقد المقبل.
تحول العالم كله للأزياء إلى ظهور الصور الظلية الجديدة، وقبل جميع المنازل المألوفة ودعم فكرة ديورا، خاصة وأن التغييرات ساعدت في تطوير الصناعة بأكملها. أصبحت واحدة من أول الموضة والمصباحين لهذا النمط أميرة مارغريت، بمرور الوقت تم التعرف عليها كعينة من الأناقة والنعمة.
جاء المشترون من أمريكا إلى باريس للحصول على العينات الأولى ونماذج الملابس، مخيط من منطقة بورنوف الخشنة (تالي) للتكاثر في المنزل وإطلاقها للبيع في المتاجر الكبيرة. انتشرت الأزياء على المظهر الجديد في هوليوود، وجرت جميع مصممي الأزياء، بما في ذلك هيلين روز وإليث هيد، إلهام في هذه الأنواع، مما يخلق إصداراتهم الخاصة نجوم النجوم مثل غريس كيلي. بناء على النماذج من الأزياء الراقية في أمريكا وإيطاليا، تم إنشاء Emilio McCardell، Clairio McCardell، Emilio Pucchi.
في أواخر الأربعينيات، كان الشباب ثقافتهم الخاصة. كان هناك مصطلح جديد - المراهقين. تقليد الشباب صور المغني الفيس بريسلي وارتدى السترات الجلدية والرئتين الجينز التي دخلت أزياء. في الاتحاد السوفياتي، دعا هؤلاء الشباب سيلتينات.
أثناء الحرب، تبدأ الكعب والملابس للأحذية في صنع من مواد أكثر بأسعار معقولة، مثل شجرة. تم إجراء المصمم الإيطالي والسيد Salvatore Ferragamo، الذي جعل نماذجه المستقبلية من القش والشعر والقنب وحتى السيلوفان. من نواح كثيرة، بسببه، بعد الحرب، أصبح الإيطاليون المشرعين في الأحذية. أنها جعلت الأحذية والصنادل مع قطاعات منحوتة والكعوب أوضح. تم تضمين الصنادل بدون جورب ومنصة ووزف. كان هناك استبدال سريع للأحذية العمليات العسكرية والأحذية على النماذج الأنيقة. بقيت القبعات أيضا في الأزياء، مع التركيز على النمط الجديد. تسمى Ferragamo "مخترع الأحذية"، "King of Sapozhnikov and Kings Supozhnik" أصبحت موهبته قوة دفع قوية لصناعة الأحذية، يمكنك حتى أن نقول أنه خلق كل الأحذية الحديثة.
سيطرت الصورة الثورية لكريستيان ديوس ملابس نسائية من عام 1947 إلى منتصف الخمسينيات. أصبح الخصر فجأة أسبن، والتمهيش التماثيل المرتفعة والتأكيد، والكتفين لينة والمنحدرة، والتنانير أطول وصغيرة جدا. خيال ظلية تذكر صورة ظلية من Dius أحيت الكورسيهات الصلبة والتنانير السفلى، وطالب وفرة من نسيج طريق شديد. بعد أساليب ما بعد الحرب المستطيلة البسيطة، فإن هذا المبلغ إلى البذخ والأنوثة من بعض أدى إلى بيلي، والبعض الآخر في الإعجاب. ولكن من الصعب المبالغة في المبالغة في المبالغة نضارة وسحر هذه الكفرتين، وكذلك موهبة العداد.
Budi في موضوع 1940-1950، كما ستساعدنا Julia Guleia Gogolycin دائما. تم وضع بيانات Luke بمساعدة أقواس موقعنا. أي منكم يمكن تسجيل وإنشاء صور فردية. اجمع مجموعات من ملابسك، أو استخدم كتالوج موقعنا للعمل. قمنا بتطوير واجهة بسيطة تتيح لك الحفاظ على البصل وجمعها في حسابك ومشاركتها في الشبكات الاجتماعية.
مرحبا بكم في التخزين الرئيسي للعديد من المشاركات الترفيهية حول الأزياء النسائية 1940s: طبيعة الملابس أثناء وبعد الحرب، تسريحات الشعر، ماكياج، إلخ.
الكتفين واسعة ومربعات، الخصر السكري والوركين، شعر مجعد إلى أكتاف. أدناه هي صورة ظلية 1940s.
صورة ظلية من 1940s أعلى، مأخوذة من طبعة المرأة من الأربعينيات، يتم تقديمها مع أشكال الإناث الحقيقية. هنا، فكاهة هي تعبيرات مثل "محذوفات".
تظهر الصفحة من John Peacocks من القرن العشرين من القرن العشرين بوضوح كيف تم تطوير صورة ظلية في النصف الأول من الأربعينيات.
خط الأزياء من 1940s
لا يهم ما إذا كان اللباس، وسترة بلا أكمام، كارديجان، زي من الحرير أو الصدار، كانت أكتاف واسعة إلزامية.
الأكثر شعبية في منتصف أواخر 1930s بفضل المصمم ELZE SkiaryParelli وممثلة جوان كروفورد، في الأربعينيات من القرن الماضي، بدأوا في تحديد صورة أنثى.
الصدار
تقليديا، كانت كائنتين مخيطين معا. كان للمتصادح الشعبية من الأربعينيات من الكتفين الحجمي بأكمام طويلة أو قصيرة.
خط شل
عالية، مدورة، الياقات الصغيرة قليلا.
نمط في أحذية 1940s
كانت أوكسفورد والأحذية والصنادل في ذروة الشعبية. زيارة الصفحة "إرشادات كاملة للأحذية النسائية من الأربعينيات".
تكميم
مصممة، قصيرة أو طويلة، المصابيح.
سنوات الحرب - أزياء الأربعينيات
في جميع البلدان المشاركة في النزاع، تم إغلاق منازل الأزياء إما، أو بدأت في العمل من أجل الحكومة. في المملكة المتحدة، وضع مصمم نورمان هارتنيل بسرعة نماذج تهدف إلى الإنتاج الضخم، في نفس الوقت كانوا مشرقين وأنثو.
في فرنسا، أغلقت معظم الوسائط الرائدة في وزارة الدفاع، مثل منزل أزياء شنسل أو منزل أزياء SkiaryParelli، أبوابها أثناء الاحتلال، لدرجة أن الأزياء المتاحة تلقائيا وحدثت الأزياء المتاحة في الولايات المتحدة.
دائرية وغسل المنتجات من 1940s
نايلون من 1940s! بالطبع، لم يكن النايلون متاحا لكل امرأة مع بداية الحرب، حيث بلغت دعوة لتمرير جوارب النايلون إلى السلطات حتى يتمكنوا من تقديمها لصالح الحرب، والتي تتراوح من المظلات وتنتهي مع رئيس القذيفة. بينما سار الأمريكي دون جوارب النايلون، أخرج الجيش الأمريكي الجنود الذين يذهبون إلى أوروبا، نايلون لرعاية البريطانيين والفرنسيين معها. وكل شيء يشير إلى أنه يعمل! عندما انتهت الحرب، نمت بيع جوارب النايلون إلى الجنة. فلسفة "صنع التصحيح والتصحيح" القسريات النساء على جانبي المحيط الأطلسي لاستخدام مستحضرات التجميل ورسم جوارب، بما في ذلك طبقات.
تسريحات الشعر العسكرية من 1940s
على هذا الفيديو الساحر الذي مأخوذ من أرشيف يوتيوب، توضح بحيرة Veronica كيف يجب على الفتاة جمع الشعر، والعمل في المصنع.
التنانير من 1940s
قبل الركبة، مطوية، مستقيمة، في التنانير الخلوية أضعاف.
المواد المستخدمة في 1940s
الصوف والقطن والكتان والتركيبات، لا يتطلب الرعاية الخاصة.
زخرفة
عدد محدود من الأزرار، الياقات البلاستيكية المتناقضة والأصفاد، جيوب كاذبة.
ألوان 1940s
DigID، رمادي أزرق، زجاجة - أخضر، بني.
القبعات الصغيرة، والأكياس الكبيرة، والأحذية على كعب كثيف عالي، وأحيانا مع شجرة واحدة.
