يمكن تقسيم الزي الوطني الروسي بشكل مشروط إلى زي كييفان وشمال شرق روسيا في القرنين العاشر والرابع عشر ، زي موسكو الروسي في القرنين الخامس عشر والسابع عشر ، الزي الشعبي في القرن الثامن عشر - أوائل القرن العشرين. بالإضافة إلى ذلك ، في كل فترة زمنية ، يمكن للمرء أن يميز الزي التقليدي لعامة الناس ، وأزياء النبلاء. قبل تبني المسيحية في ملابس السلاف القدماء ، يمكن تتبع ملامح الزي السكيثي (القمصان والسراويل).
كانت المواد الرئيسية للملابس خلال هذه الفترة من الكتان والصوف. في القرن العاشر ، وتحت تأثير الإيمان الجديد ، ظهرت أردية حريرية من بيزنطة ، عباءات ذات بطانة حمراء ، في أزياء الأمراء وحاشيتهم ؛ ظهرت أردية ، دلماتية ، وأردية في خزانات ملابسهم. زوجات وبنات. كانت ملابس النبلاء مصنوعة من أقمشة مستوردة باهظة الثمن ومزينة بالتطريز الذهبي والفضي والمجوهرات والفراء.
في البترين والعصور اللاحقة ، تغير زي النبلاء بشكل كبير ولم يعد زيًا وطنيًا روسيًا ، بل أصبح نوعًا من الزي الأوروبي. يتم الحفاظ على التقاليد القديمة فقط في بيئة الفلاحين وبيئة التجار جزئيًا. لا يزال الرجال يرتدون القمصان والموانئ والزيبون والقفطان ومعاطف من جلد الغنم. زي المرأة من الناحية العملية لا يتغير أيضًا. لا تزال الملابس النسائية الرئيسية هي القميص والصيف.
في مناطق مختلفة ، كانت الألوان المختلفة وطرق تقطيع صندرسات الشمس تقليدية. في القرن الثامن عشر ، تم خياطتها من قماش وكاليكو باللون الأحمر أو الأزرق ومزينة بشريط عمودي مركزي مصنوع من الشريط والدانتيل وعدد من الأزرار ، وتم خياطة نفس الشريط على طول الجزء السفلي من الحافة ، في الأعلى من الشمس ، وأحيانًا تحت الصدر. في القرن التاسع عشر ، تم حياكة صندرسس من قماش chintz ، كاليكو ، ساتان ، ساتان وأقمشة أخرى تم شراؤها ، غالبًا ما لم تكن بسيطة ، ولكنها منقوشة ، في الجزء العلوي كان النسيج يتجمع في طيات صغيرة. لا تزال عناصر الملابس مثل epancha و dushegreya و poneva و apron من ملحقات الأزياء النسائية.
كان أساس الزي الشعبي النسائي في القرنين الرابع عشر والرابع عشر هو قميص طويل بأكمام طويلة مزين بالتطريز أو بشريط من القماش بلون متباين على طول العنق. لم يرتدوا قميصًا مثل هذا مطلقًا ؛ كانوا يرتدون بونيفا أو زابون أو صدرية فوقها. Poneva عبارة عن تنورة أسفل الركبتين ، وتتكون من ثلاث قطع مستطيلة من القماش متصلة عند الخصر بحزام. عادة ما يتم خياطة بونيفس من قماش ملون زاهي.
كان zapona فستانًا مستقيمًا بدون أكمام وياقة دائرية ، مع فتحات على الجانبين من الخصر إلى الأسفل. تم ربط zapon بحبل. البيب هو فستان قصير بأكمام قصيرة وياقة دائرية ، مزين على طول الحافة وخط العنق مع تطريز أو خطوط من قماش بلون مختلف. من خلال غطاء الرأس ، يمكن للمرء أن يحكم على الحالة الاجتماعية للمرأة. كانت الفتيات غير المتزوجات يرتدين عصابات رأس أو أطواق ، وتغطي الفتيات المتزوجات رؤوسهن بمحارب (يشبه الوشاح) وقطعة قماش طويلة كانت مربوطة حول الرأس بطريقة معينة).
في الزي النسائي في القرنين الخامس عشر والسابع عشر ، ظهرت أيضًا بعض الابتكارات ، على الرغم من أنها لا تزال تعتمد على قميص طويل مستقيم. الآن يتم ارتداء فستان الشمس فوقه - نوع من الفستان مع صد مستقيم مع أحزمة وتنورة واسعة. تخيطه الفلاحات من الكتان ، والبنات النبيلات من الحرير والديباج. أمام فستان الشمس ، في المنتصف من أعلى إلى أسفل ، تم خياطة شريط من قماش جديلة عريضة أو مطرزة بلون مغاير. كان فستان الشمس مربوطًا بحزام تحت الصدر. بالإضافة إلى ذلك ، كان لباس المرأة الخارجي dushegreya - ملابس قصيرة المجذاف مع الأشرطة ، مع أو بدون بطانة. تم خياطة مدفأة الروح من الأقمشة المزخرفة الجميلة ومزينة بشكل إضافي بضفيرة مطرزة على طول الحافة.
كانت بنات التاجر والبويار يرتدين في ذلك الوقت قميصًا طويلًا على قمصانهن - فستان طويل بقصة مستقيمة بأكمام واسعة ، مخيط على الكوع مثل الجرس ، ثم يتدلى ببساطة على الأرض تقريبًا. تم خياطة العديد من الأوتاد في الأجزاء الجانبية من الفستان ، مما أدى إلى اتساع الملابس في الأسفل. تم تزيين الياقة والأكمام المعلقة بزخارف غنية باللآلئ والمطرزة بالذهب والحرير. كان لباس خارجي دافئ معطف فرو بأكمام طويلة. كان Telogreya ثوبًا طويلًا يتأرجح بأكمام قابلة للطي ، ومثبت بأزرار أو أربطة.
كان أحد العناصر المهمة في زي المرأة هو غطاء الرأس. الفتيات لا يغطين رؤوسهن ، لكنهن يزينن ضفائرهن بشرائط ملونة وخرز ، ويضعن أطواقًا أو تيجانًا على رؤوسهن. ترتدي النساء المتزوجات "الكيشكي" - أغطية للرأس تتكون من طوق وغطاء من القماش وخلفية مزخرفة. في الوقت نفسه ، ظهر kokoshnik - غطاء رأس بجزء أمامي كثيف من مختلف الأشكال ، ومزين بتطريز ذهبي وفضي ولؤلؤ وأحجار كريمة. تم ربط kokoshnik من الخلف بشرائط عريضة ، وأحيانًا كانت المعلقات أو الخرزات الثمينة تتساقط على الجبهة والمعابد في المقدمة. في الخلف ، يمكن ربط الأقمشة الجميلة الرقيقة بـ kokoshnik ، والتي تتساقط في ثنايا على الخصر ، أو حتى على الأرض. في الشتاء ، كانت السيدات النبلاء يرتدين قبعات الفراء ، مثل الرجال.
كانت القمصان والموانئ هي الملابس التقليدية اليومية لعامة الناس في القرنين العاشر والرابع عشر. تم خياطة القمصان من قماش الكتان بألوان مختلفة أو بطول متنوع أسفل الوركين بأكمام من قطعة واحدة. كانوا يرتدون فضفاضة ومقيدة من الخصر بحبل ملون أو حزام ضيق. في أيام العطلات ، كان القميص مكملاً بأصفاد مطرزة وأطواق دائرية.
الموانئ هي سراويل رجالية تنحني إلى الأسفل وربطة عنق عند الخصر برباط. كانت الأحذية التقليدية للفلاحين (رجالًا ونساءً) عبارة عن أحذية خفيفة ، بدلاً من الجوارب في تلك الأيام كانت هناك شرائط من قماش onuchi كانت مربوطة حول القدمين والكاحلين. كان الرجال يرتدون قبعات من اللباد على رؤوسهم.
في القرنين الخامس عشر والسابع عشر ، تغير الزي اليومي للفلاحين إلى حد ما. لذا فإن القطع التقليدي على رقبة قميص الرجال ينتقل من الوسط إلى الجانب الأيسر ، ويصبح القميص نفسه أقصر ويحمل اسم "kosovorotka". تظهر ملابس الفتح ، مثبتة بأزرار: زيبون وقفطان. كان zipun عبارة عن فستان من القماش فوق الركبتين ، يتسع قليلاً في الأسفل ، بأكمام ضيقة وإغلاق بعقب.
القفطان هو لباس خارجي تحت الركبة وأكمام طويلة وياقة عالية. عادة ما كانت القفطان من النبلاء مزينة بأقمشة باهظة الثمن أو تطريز أو جديلة أو جالون. كان لباس خارجي لفصل الشتاء معطف فرو طويل بأكمام واسعة وياقة كبيرة مبطنة بالسمور والثعلب والأرنب البري والثعلب القطبي الشمالي والسنجاب وجلد الغنم. من الأعلى ، كان معطف الفرو عادة مغطى بالقماش (استخدم الفلاحون القماش لهذا الغرض ، والبويار استخدموا أقمشة مستوردة باهظة الثمن).
خلال هذه الفترة ، بدأت أزياء النبلاء والفلاحين الإقطاعيين تختلف أكثر فأكثر ، ليس فقط في جودة الأقمشة والتشطيبات ، ولكن حتى في قطع الملابس. في القرنين الخامس عشر والسابع عشر ، تضمنت خزانة ملابس النبلاء عناصر من الملابس مثل الفريز والأوخابين. Feryaz - قفطان ذو قصة خاصة ، بطول الأرضية وأكمام طويلة ، مخيط من قماش حريري أو مخملي. كان من المعتاد ارتداء الفريز على ذراع واحدة فقط ، مع تجميع الأكمام الطويلة بإحكام ، في حين أن الثانية معلقة بحرية خلفها تقريبًا على الأرض.
كان الأخبن أيضًا نوعًا من القفطان ذو الياقة المربعة الكبيرة التي تتدلى من الخلف والأكمام الطويلة المقيدة من الخلف. كان يرتدي هذا القفطان على الكتفين. لم يكن كل من هذين العنصرين من الملابس مناسبًا تمامًا لأداء أي عمل وكان الهدف منه فقط التأكيد على الانتماء الطبقي لمالكهما.
الأزياء الوطنية في جميع أنحاء العالم هي جزء مهم من صورة البلد والثقافة. الزي الوطني هو وسيلة للتعبير عن نفسك على نطاق وطني. لكل دولة تقاليدها الخاصة وتاريخها وتفردها. وبالطبع ، لكل منهم أزياءه الوطنية الفريدة. اليوم سنتحدث عن الأزياء الأكثر سخونة وإثارة للاهتمام.
في روسيا ، كان للزي الوطني خصائصه الخاصة اعتمادًا على المنطقة وتم تقسيمه إلى كل يوم واحتفالي. من خلال اللباس القومي ، كان من الممكن فهم من أين يأتي الشخص وما هي الطبقة الاجتماعية التي ينتمي إليها. احتوى الزي الشعبي وزخرفته على معلومات رمزية عن الأسرة بأكملها ومهنها والمناسبات العائلية.
في الملابس التقليدية الروسية ، كان هناك تقسيم واضح بين الملابس اليومية والاحتفالية.
بمجرد أن يتعلق الأمر بالملابس الوطنية ، تعد اسكتلندا واحدة من أولى الدول التي تظهر في ذاكرتنا. من السمات البارزة للطراز الاسكتلندي هو التلوين المتقلب للنسيج ، المستخدم في كل من الإكسسوارات والملابس نفسها ، ولكن من حيث المبدأ ، في البلايد ، حتى هذا ليس هو الأكثر لفتًا للنظر. الشيء الأكثر غرابة في الملابس الاسكتلندية هو الالتزام بالتنانير ، وفي الغالب عند الرجال.
في الوقت الحاضر ، يرتدي الاسكتلنديون لباسهم الوطني للمناسبات الهامة أو الأعياد الرسمية أو حفلات الزفاف أو الأحداث الرياضية.
في اليابان ، الزي الوطني هو الكيمونو ، وهو رداء بأكمام واسعة. مصنوع من قماش حريري ودائمًا ما يكون مبطّنًا فقط. امرأة يابانية ترتدي الكيمونو الملون هي أكثر الأشياء سحرًا. في أي عمر ، يظهر الكيمونو الجمال الداخلي والنعمة لصاحبه.
اليوم ، يرتدي الرجال والنساء الكيمونو في المناسبات الهامة. احتفظ الكيمونو بثقله ، ولذلك فهو يرتدي ملابس للمشاركة في المناسبات الخاصة ، مثل حفل الشاي أو حفل الزفاف أو الجنازة. يتوافق كل حدث من هذه الأحداث مع ملابس ذات لون وأسلوب معين ، اعتمادًا على الموسم والعمر والحالة الاجتماعية والحالة الاجتماعية للشخص.
المنطقة المحمية في كينيا هي مكان الإقامة التقليدي لقبيلة سامبورو - وهي قبيلة من الرعاة الرحل الذين حافظوا على أسلوب حياتهم القديم وعاداتهم حتى يومنا هذا. تترك طقوس ورقصات السامبورو انطباعًا لا يُنسى.
يرتدي سامبورو مجوهرات مصنوعة من المعدن والجلد والأحجار والعظام والخرز الكبير المصنوع من الخرز. لديهم ملابس وطنية مشرقة - هذه جميع أنواع اللفات ، والرؤوس والضمادات.
في الهند ، يعتبر ارتداء الساري تقليدًا خاصًا ، وأسلوب حياة يظهر نعمة المرأة الهندية. ترتدي معظم النساء الهنديات الساري كل يوم من حياتهن ، وهذا النوع من الملابس التقليدية لا يظهر فقط الولاء للتقاليد والثقافة الغنية ، ولكن أيضًا شخصية المرأة التي ترتديه.
لا يوجد زي وطني على هذا النحو في الولايات المتحدة ، ولكن هناك ميزات مثيرة للاهتمام يمكن اعتبارها على هذا النحو ، على سبيل المثال ، التنانير الطويلة للطيران ، وقبعات رعاة البقر ، والملابس الدافئة من الجزء الشمالي من البلاد.
تشتهر الملابس في البرازيل بالتطور والحيوية والألوان الجذابة والتصميمات الملونة. من الصعب تحديد الزي الذي يميز البرازيل ، نظرًا لأن أراضيها كبيرة والسكان متعددو الجنسيات. لذلك ، اعتمادًا على منطقة البلد ، فإن للزي البرازيلي خصوصياته واختلافاته.
تشتهر البرازيل عالميًا بملابسها الواضحة والأنيقة والأنيقة. ملابسهم مريحة وملونة ومخيطة بشكل جميل ونوعي ومُحاط بإكسسوارات مختلفة. الملابس التقليدية للبرازيليين تحمل مزيجًا من مختلف الأعراق والمهاجرين من جميع أنحاء العالم.
تعيش أكثر من 300 مجموعة عرقية في إندونيسيا ، ولكل منها نوع خاص بها من الأزياء الشعبية: من المئزر والريش ، التي يتبناها البابويون ، وتنتهي بالملابس الغريبة لقبائل مينانجكابو وتورايا المزينة بتطريز رائع و خرز. نشأ الزي الشعبي الإندونيسي الكلاسيكي من الملابس التقليدية لسكان جزر بالي وجاوا.
تفضل قبيلة الماساي الملابس ذات الألوان الزاهية: يُعتقد أن اللونين الأحمر والأزرق للزي يمثل القوة والقوة. ملابس الرجال التي تشبه لباس المرأة تسمى "شوكا". مثل هذا الزي هو شيء لا غنى عنه في الاقتصاد الأفريقي. إنه مناسب للصيد فيه ، ولا يعيق الحركات ، ويحمي من أشعة الشمس. بالإضافة إلى ذلك ، وفقًا لماساي ، تؤكد الشوكا تمامًا على نضال مالكها.
السمة الرئيسية للملابس الوطنية للفلبينيين من بين أزياء الدول الأخرى هي مزيج من الألوان الزاهية والأقمشة المخططة. يرتدي الرجال هنا brong tagalog - قميص واسع بألوان زاهية مع بنطلون. ترتدي النساء البلوزات ذات السارونج ، وهي قطعة من القماش ملفوفة حول الوركين. على الرغم من أن بعض الفلبينيين لا يرتدون أي شيء على الإطلاق. في المناطق الجبلية النائية من البلاد ، لا يزال الرجال يرتدون ملابس غير مئزر.
يختلف الزي الوطني للسويسريين اختلافًا كبيرًا اعتمادًا على الكانتون. ومع ذلك ، ظلت السراويل تحت الركبتين مباشرة ، والقميص الأبيض والسترة والسترة للرجال شائعة. أما السويسريون فكانوا يرتدون التنانير والسترات والصدريات والمآزر. غالبًا ما كان الرأس مغطى بالأوشحة ، في Appenzell-Innerrhoden بأغطية ذات أجنحة ، وفي الجزء الرومانسكي من البلاد بقبعات من القش.
اعتاد الكثير من الناس على التفكير في أن الملابس الوطنية للمكسيكيين هي سومبريرو وسراويل واسعة وقمصان قصيرة. ومع ذلك ، ليس هذا هو الحال: السومبريرو يحظى باحترام أكبر من قبل السياح ، ويستخدم زي رعاة البقر في كثير من الأحيان للرقص. في الحياة اليومية ، يرتدي الرجال قمصانًا قطنية بسيطة مع بنطلون ، مع سيراب على أكتافهم ، والتي يمكن أن تكون بمثابة بطانية في الليل. تفضل النساء البلوزات العادية والتنانير الطويلة. في خزانة ملابسهم ، سيكون هناك بالتأكيد شال ريبوسو ، والذي ، في ظل هذه الظروف ، يمكن أن يصبح غطاء رأس أو حبال لطفل.
السمة الرئيسية التي ميزت الأزياء التركية التقليدية للنساء والرجال عن أزياء الشعوب الأخرى هي أنها تتكون من نفس العناصر: سروال وقمصان وسترة وحزام. صحيح أن الفتيات ارتدين فستانًا بطول إصبع القدم فوق القميص بأكمام تغطي أطراف الأصابع (انتاري). بالإضافة إلى ذلك ، تزين السيدات الفساتين بحزام وصل طوله إلى 3-4 أمتار. قام الرجال بلف سترة بغطاء من أجل تخزين النقود والتبغ والكبريت وغيرها من الأشياء الصغيرة في نوع من "المحفظة".
في بلغاريا ، يُعرف نوعان من الأزياء الرجالية الوطنية. هنا كانوا يرتدون "chernodreshna" - قميص وبنطلون بحزام عريض من الظلال الداكنة أو "belodreshena" - ملابس ذات ألوان فاتحة. كان القميص والسترة مطرزة بشكل غني. بالمناسبة ، تم الحكم على رفاهية المالك من خلال الملابس: كلما كان البنطال أوسع ، كان البلغاري أكثر ازدهارًا. غالبًا ما كانت النساء البلغاريات يرتدين سرفان-سكمان مطرزًا على شكل أزهار ومئزر ملون.
ترتدي نساء كارين في شمال تايلاند الكثير من الأساور ، خاصة حول أعناقهن ، وهي السمة الرئيسية لزيهن الوطني. توضع الخواتم عندما تبلغ الفتاة 5 سنوات ويزداد عددها بمرور السنين. تقليد ارتداء الأساور حول العنق له تاريخ طويل. وفقًا لإحدى الأساطير ، حاولت النساء بهذه الطريقة حماية أنفسهن من النمور أثناء قيام رجالهن بالصيد. لكن هناك نسخة أخرى. تعتبر كارينز أن العنق الطويل الحلق هو معيار الجمال والجنس. نعم ، ومجرد عمل مربح: يدفع السياح دون تذمر المال فقط مقابل فرصة النظر إلى السيدات ذوات العنق الطويل.
يختلف الزي الوطني الجورجي عن أزياء شعوب العالم الأخرى بذكاء خاص. ارتدت الفتيات فساتين طويلة ضيقة (كارتولي) ، زُيِّن صدّها بغنى بالحجارة والجديلة. ظل الحزام المخملي الفاخر مع اللؤلؤ أو التطريز سمة لا غنى عنها. كان الرجال يرتدون قميصًا قطنيًا أو قطنيًا (بيرانجا) وسروالًا سفليًا (شيديشي) وسروالًا علويًا عريضًا (شارفال). تم ارتداء معطف أرخالوك قصير ومعطف شركسي (chokha) في الأعلى. مثل هذا الزي أكد بشكل إيجابي على الخصر الضيق والأكتاف العريضة للرجال.
الزي الوطني لسكان مورافيا ، في شرق جمهورية التشيك ، هو أبهى بشكل خاص. التنانير ذات الثنيات ، والبلوزات البيضاء ذات الأكمام المنتفخة ، والمئزر المطرز الداكن ، والأشرطة الملونة في شعرها - مثل هذا الزي يجعل حتى آخر فتاة قبيحة نجمة حقيقية.
يعتمد الزي النسائي الوطني في بورياتيا على العمر والمكانة في المجتمع. لذلك ، ارتدت الفتيات رداء طويل (أردية بدون خياطة الكتف) ، مع وشاح من القماش. في سن 14-15 ، أصبح الفستان قابلًا للفصل عند الخصر بحزام مزخرف. كانت النساء المتزوجات يرتدين بدلة ذات أكمام منتفخة وتقليم من الفرو. فضل البوريات الأغنياء الملابس المصنوعة من القماش أو الساتان المزينة بالسمور أو القندس ، بينما كان الفقراء يكتفون بجلد الغنم الملبس.
السمة الرئيسية للزي الهولندي الأنثوي ، والتي تميزه عن الملابس الوطنية لشعوب أوروبا الأخرى ، هو التلون ، ويفضل أن يصل إلى تموجات في العينين. تم تزيين القمصان البيضاء بالتطريز أو الدانتيل. تم ارتداء الكورسيهات المشرقة بالتأكيد فوق السترة. بالمناسبة ، كان هذا الجزء من المرحاض يعتبر إرثًا عائليًا ، ينتقل من جيل إلى جيل. لهذا السبب ، في الحياة اليومية ، تخفي الهولنديات الكورسيهات في حقائب قطنية زاهية. تم استكمال الزي النسائي بتنانير منتفخة مع كشكش سميك ومئزر مخطط. تم لفت الانتباه بشكل خاص إلى الغطاء ، الذي كان على شكل قارب.
كان لدى الإسبان شيء ينظرون إليه: الزي الوطني النسائي في هذا البلد يختلف عن ملابس شعوب العالم الأخرى في أنه كله إغراء وغموض وصراحة. كانت الفتيات ترتدين صندرسات ، وتنورات واسعة ، ومشدات ، وأحيانًا عارية الذراعين تمامًا. تم خياطة التنانير من الأقمشة الملونة ، وصُنعت من عدة طبقات من الرتوش. وكانت النتيجة زيًا فريدًا "في كل من العيد وفي العالم". كان الجزء الأكثر شهرة في خزانة الملابس النسائية في إسبانيا هو المانتيا - وهو رداء من الدانتيل يتم ارتداؤه فوق قمة عالية. لا يزال هذا الملحق يحظى بتقدير كبير من قبل العرائس في جميع أنحاء العالم: في عملية التطور ، تحول المانتيلا إلى حجاب زفاف.
المنشورات في قسم التقاليد
كانت النساء الروسيات ، حتى النساء الفلاحات البسيط ، من مصممي الأزياء النادرة. في صناديقهم الضخمة ، تم تخزين العديد من الملابس المختلفة. لقد أحبوا أغطية الرأس بشكل خاص - بسيطة ، لكل يوم ، واحتفالية ، مطرزة بالخرز ، ومزينة بالأحجار الكريمة. تأثر الزي الوطني وقصته وزخرفته بعوامل مثل الموقع الجغرافي والمناخ والمهن الرئيسية في هذه المنطقة.
"كلما درست عن كثب الزي الشعبي الروسي كعمل فني ، كلما وجدت قيمًا أكثر فيه ، وأصبح سردًا رمزيًا لحياة أسلافنا ، والذي بلغة اللون والشكل والزخرفة يكشف لنا الكثير من الأسرار والقوانين السرية لجمال الفن الشعبي ".
م. ميرتسالوفا. "شعر الزي الشعبي"
في الأزياء الروسية. مور ، 1906-1907. مجموعة خاصة (أرشيف Kazankov)
لذلك ، في الزي الروسي ، الذي بدأ يتشكل بحلول القرن الثاني عشر ، هناك معلومات مفصلة عن شعبنا - عامل مجتهد ، حرث ، مزارع ، يعيش لقرون في ظروف صيف قصير وشتاء طويل شرس. ماذا تفعل في أمسيات الشتاء التي لا نهاية لها ، عندما تعوي عاصفة ثلجية خارج النافذة ، تكتسح عاصفة ثلجية؟ نسجت الفلاحات ، وخيطت ، ومطرزة. لقد فعلوا. "هناك جمال للحركة وجمال من السكون. الزي الشعبي الروسي هو جمال السلام "- كتب الفنان إيفان بيليبين.
القميص بطول الكاحل هو العنصر الرئيسي في الزي الروسي. مركب أو قطعة واحدة ، مصنوع من القطن أو الكتان أو الحرير أو الموسلين أو القماش العادي. تم تزيين حاشية القمصان والأكمام والياقة ، وأحيانًا جزء الصدر ، بالتطريز والجديلة والأنماط. اختلفت الألوان والزخارف باختلاف المنطقة والمحافظة. فضلت نساء فورونيج التطريز الأسود الصارم والمكرر. في منطقتي تولا وكورسك ، تُطرز القمصان بإحكام بخيوط حمراء. في المقاطعات الشمالية والوسطى ، ساد اللون الأحمر والأزرق والأسود ، وأحيانًا الذهب. غالبًا ما تطرز النساء الروسيات علامات تعويذة أو دلايات صلاة على قمصانهن.
يرتدون قمصانًا مختلفة اعتمادًا على نوع العمل الذي يتعين القيام به. كانت هناك قمصان "قص" ، و "قش" ، وكان هناك أيضًا "صيد". من المثير للاهتمام أن قميص العمل للحصاد كان دائمًا غنيًا بالزخرفة ، وكان يعادل قميصًا احتفاليًا.
قميص - "صيد السمك". نهاية القرن التاسع عشر. مقاطعة أرخانجيلسك ، منطقة Pinezhsky ، Nikitinskaya volost ، قرية Shardonemskoe.
قميص مائل. مقاطعة فولوغدا. النصف الثاني من القرن التاسع عشر
تأتي كلمة "قميص" من الكلمة الروسية القديمة "فرك" - فرونتير ، حافة. لذا فالقميص قطعة قماش مخيط بها ندوب. في السابق ، قالوا ليس "تنحنح" ، ولكن "يقطع". ومع ذلك ، لا يزال هذا التعبير يحدث اليوم.
تأتي كلمة "سارافان" من الكلمة الفارسية "ساران با" - "فوق الرأس". تم ذكره لأول مرة في Nikon Chronicle لعام 1376. ومع ذلك ، نادرًا ما ترد كلمة "سارافان" في الخارج في القرى الروسية. في كثير من الأحيان - kostych أو damask أو kumachnik أو كدمة أو kosoklinnik. كان فستان الشمس ، كقاعدة عامة ، عبارة عن صورة ظلية شبه منحرفة ؛ كان يرتديها فوق قميص. في البداية كان لباسًا ذكوريًا بحتًا ، وأثوابًا أميرية احتفالية بأكمام طويلة قابلة للطي. كانت مخيطة من الأقمشة باهظة الثمن - الحرير ، المخمل ، الديباج. من النبلاء ، انتقلت الشمس إلى رجال الدين ، وبعد ذلك فقط تم ترسيخها في خزانة ملابس النساء.
كانت صندرسس من عدة أنواع: أصم ، مجداف ، مستقيم. تم خياطة الأراجيح من لوحين ، تم ربطهما بأزرار أو مثبتات جميلة. تم ربط فستان الشمس المستقيم بالأشرطة. كما كانت الشمس على شكل إسفين مع أسافين طولية وإدخالات مشطوفة على الجانبين شائعة أيضًا.
صندرسس مع مدفئات الاستحمام
صندرسس العيد المعاد تكوينه
الألوان والظلال الأكثر شيوعًا للصندرسات هي الأزرق الداكن والأخضر والأحمر والأزرق والكرز الداكن. كانت ملابس الأعراس والمناسبات تُخيط أساسًا من الديباج أو الحرير ، بينما كانت الملابس اليومية تُصنع من القماش الخشن أو القماش القطني.
"جمال الطبقات المختلفة يرتدون نفس الملابس تقريبًا - كان الاختلاف فقط في سعر الفراء ووزن الذهب وتألق الأحجار. يرتدي عامة الناس "في طريقهم للخارج" قميصًا طويلاً فوقه - فستان شمس مطرز وسترة دافئة مزينة بالفراء أو الديباج. البويار - قميص ، ثوب خارجي ، قميص (ملابس تتسع لأسفل بأزرار ثمينة) ، وفوقها أيضًا معطف من الفرو لمزيد من الأهمية.
فيرونيكا باتان. "الجمال الروسي"
صورة لكاثرين الثانية بالزي الروسي. لوحة لستيفانو توريلي
صورة لكاثرين الثانية في shugay و kokoshnik. اللوحة لفيجيليوس إريكسن
صورة للدوقة الكبرى الكسندرا بافلوفنا بالزي الروسي. فنان غير معروف. 1790 جافا سكريبت: باطل (0)
لبعض الوقت ، تم نسيان فستان الشمس بين النبلاء - بعد إصلاحات بيتر الأول ، الذي منع المقربين من المشي بالملابس التقليدية وزرع النمط الأوروبي. أعادت كاثرين العظيمة قطعة خزانة الملابس ، وهي رائدة الموضة المعروفة. حاولت الإمبراطورة أن تغرس في رعاياها الروس الشعور بالكرامة الوطنية والفخر ، والشعور بالاكتفاء الذاتي التاريخي. عندما بدأت كاثرين في الحكم ، بدأت في ارتداء الزي الروسي ، وضربت مثالاً لسيدات البلاط. ذات مرة ، في حفل استقبال مع الإمبراطور جوزيف الثاني ، ظهرت إيكاترينا ألكسيفنا في ثوب روسي قرمزي مخملي مرصع باللآلئ الكبيرة ، مع نجمة على صدرها وإكليل من الماس على رأسها. وإليكم دليل موثق آخر من يوميات رجل إنجليزي زار المحكمة الروسية: "الإمبراطورة كانت ترتدي الزي الروسي - فستان حريري أخضر فاتح مع ذيل قصير وصدارة من الديباج الذهبي بأكمام طويلة".
كانت بونيفا - التنورة الفضفاضة - عنصرًا لا غنى عنه في خزانة ملابس المرأة المتزوجة. تألفت بونيفا من ثلاث لوحات ، يمكن أن تكون صماء أو مجذاف. كقاعدة عامة ، كان طوله يعتمد على طول قميص المرأة. تم تزيين الحافة بالأنماط والتطريز. في أغلب الأحيان ، كانت تُخيط بونيفا من قماش شبه صوفي في قفص.
كانت التنورة تُلبس فوق قميص وتُلف حول الوركين ، ويثبتها حبل من الصوف (غاشنيك) عند الخصر. عادة ما يتم ارتداء المئزر في الأعلى. في روسيا ، بالنسبة للفتيات اللواتي بلغن سن الرشد ، كانت هناك طقوس ارتداء بونيفا ، والتي تنص على أن الفتاة يمكن أن تكون مخطوبة بالفعل.
أحزمة صوف نسائية
أحزمة ذات أنماط سلافية
نول نسج الحزام
في روسيا ، كان من المعتاد أن يكون قميص المرأة السفلي محزوزًا دائمًا ، بل كانت هناك طقوس لتطويق الفتاة المولودة حديثًا. كان يعتقد أن هذه الدائرة السحرية تحمي من الأرواح الشريرة ، ولم يتم إزالة الحزام حتى في الحمام. يعتبر المشي بدونه خطيئة عظيمة. ومن هنا معنى كلمة "غير ملتصق" - أن تصبح وقحًا ، وأن تنسى الحشمة. كانت الأحزمة الصوفية أو الكتانية أو القطنية محاكة أو منسوجة. في بعض الأحيان يمكن أن يصل طول الوشاح إلى ثلاثة أمتار ، ترتديه الفتيات غير المتزوجات ؛ تم ارتداء تنحنح بنمط هندسي ثلاثي الأبعاد من قبل المتزوجين بالفعل. كان حزام أصفر أحمر مصنوع من قماش صوفي مع جديلة وشرائط ملفوفة في أيام العطلات.
الزي الحضري للمرأة على الطراز الشعبي: سترة ، ساحة. روسيا ، أواخر القرن التاسع عشر
زي نسائي من مقاطعة موسكو. ترميم التصوير المعاصر
لم يحمي المئزر الملابس من التلوث فحسب ، بل زين أيضًا الملابس الاحتفالية ، مما يمنحها مظهرًا مكتملًا وضخمًا. كان يلبس مئزر خزانة الملابس فوق قميص ، فستان الشمس وبونيفا. تم تزيينه بنقوش وشرائط حريرية وإدخالات مزخرفة ، وتم تزيين الحافة بالدانتيل والرتوش. كان هناك تقليد لتطريز مئزر برموز معينة. وفقًا لذلك ، كان من الممكن ، كما لو كان من كتاب ، قراءة تاريخ حياة المرأة: تكوين أسرة ، وعدد وجنس الأطفال ، والأقارب المتوفين.
أغطية الرأس تعتمد على العمر والحالة الاجتماعية. لقد حدد مسبقًا التكوين الكامل للزي. تركت أغطية رأس الفتيات جزءًا من شعرهن مفتوحًا وكانت بسيطة جدًا: شرائط ، وعصابات رأس ، وأطواق ، وتيجان مخرمة ، ومناديل مطوية في عاصبة.
كان يُطلب من النساء المتزوجات تغطية شعرهن بالكامل بغطاء رأس. بعد الزفاف ومراسم "فك الضفيرة" ، ارتدت الفتاة "كيتكا لامرأة شابة". وفقًا للعادات الروسية القديمة ، كان يتم ارتداء وشاح فوق الكيشكا - أوبروس. بعد ولادة البكر ، يرتدون الكيشكا ذات القرون أو غطاء الرأس الذي يشبه الأشياء بأسمائها الكبيرة ، وهو رمز للخصوبة والقدرة على الإنجاب.
كان kokoshnik غطاء الرأس الاحتفالي للمرأة المتزوجة. ترتدي النساء المتزوجات الكيشكا والكوكوشنيك عندما يغادرن المنزل ، وفي المنزل ، كقاعدة عامة ، يرتدين غطاء الرأس والوشاح.
كان من الممكن تحديد عمر صاحبها بالملابس. كانت الفتيات الصغيرات يرتدين ملابس أكثر إشراقًا قبل ولادة الطفل. تميزت أزياء الأطفال وكبار السن بلوحة ألوان متواضعة.
كثرت أزياء النساء في الأنماط. تم نسج صور الأشخاص والحيوانات والطيور والنباتات والأشكال الهندسية في الزخرفة. سادت العلامات الشمسية ، والدوائر ، والصلبان ، والأشكال المعينية ، والغزلان ، والطيور.
السمة المميزة للزي الوطني الروسي هي طبقاته. كان الزي اليومي بسيطًا قدر الإمكان ، وكان يتألف من العناصر الأكثر أهمية. للمقارنة: يمكن أن يشمل الزي النسائي الاحتفالي لامرأة متزوجة حوالي 20 قطعة ، وكل يوم - سبعة فقط. وفقًا للمعتقدات الشائعة ، كانت الملابس الواسعة متعددة الطبقات تحمي المضيفة من العين الشريرة. كان ارتداء أقل من ثلاث طبقات من الفساتين يعتبر غير لائق. بين النبلاء ، أكدت الفساتين المعقدة الثروة.
قام الفلاحون بخياطة الملابس بشكل أساسي من قماش وصوف محليين ، ومن منتصف القرن التاسع عشر - من قماش مصنوع في المصنع والساتان وحتى من الحرير والديباج. كانت الملابس التقليدية شائعة حتى النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، عندما بدأ استبدالها تدريجياً بالأزياء الحضرية.
نشكر الفنانين تاتيانا ومارغريتا وتيس كارلين ، الفائزين في مسابقات الأزياء الدولية والمحلية والمدرسين ، على الصور المقدمة.
يمكن أن يكون عنوان هذا المقال على النحو التالي: "ملابس القرية الروسية". لقرون عديدة ، كانت الغالبية العظمى من سكان روسيا من الفلاحين. لقد قادوا اقتصاد الكفاف ، وقدموا لأنفسهم كل ما هو ضروري ، بما في ذلك الملابس. بمصيره ، الذي لا ينفصل عن حياة الأرض ، كان الحرث جزءًا من طبيعته الأصلية ، وكان زيه يتوافق إلى حد كبير مع خصوصيات المناخ الروسي.
زي فتاة احتفالية من مقاطعة فولوغدا.
صور الفنان الروسي الشهير آي بيليبين فتاة من قرية شمالية. ملابسها - كلينك سارافان وريشة دافئة مخيطة من دمشقي تم شراؤه بنمط غني. تم جلب هذا النسيج من دول الشرق. لكن غطاء الرأس تاج - عمل روسي مطرز بالذهب.
زي نسائي احتفالي من مقاطعة فولوغدا.
مرة أخرى بيليبين ، ومرة أخرى امرأة فلاحية من فولوغدا. هذه المرة فقط ، امرأة شابة - كان هذا اسم امرأة في وقت مبكر من الزواج ، في كثير من الأحيان قبل ظهور طفلها الأول. كان زيها المزين بزخارف غنية يرمز إلى هذا العصر المزدهر ، كما لو كان يدعو الأم المستقبلية نعمة السماء والأرض. صُنع فستان الشمس وسترة الدش من دمشقي منقوش ، وتم تشذيب الأخير بخطوط من التطريز الذهبي. كوكوشنيك مطرز بالذهب العالي مزين بالحجارة. ربط فوقها شال حريري تحول إلى رداء.
شيء آخر مهم أيضا. كان الفلاح قد غاب عن قريته فقط في حاجة ماسة إليه ؛ وكان الضيوف الأجانب نادرًا أيضًا. لذلك ، في ملابسه ، التي نجت من التأثيرات الخارجية ، تم التعبير بوضوح عن النظرة العالمية والعادات والشخصية والذوق - الجوهر الداخلي لشخص روسي أصلي. هذا هو السبب في أن الفلاحين كانوا على مدى قرون عديدة ، أولاً وقبل كل شيء ، حارس التقاليد الوطنية في الأزياء. خاصة بعد المرسوم الشهير لبيتر ، الذي ألزم الجميع ، باستثناء الفلاحين ورجال الدين ، بارتداء فستان على الطراز الأوروبي. أُجبر سكان البلدة على التحول إلى الملابس "الألمانية" ، واستمر القرويون فقط في ارتداء الزي الشعبي.
"المعلقات" - عنصر من عناصر الرأس
ازياء بنات. مقاطعة تومسك.
أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.
ماالذي كان يعجبه؟ إذا وجدت نفسك منذ مائة عام في معرض كبير في مكان ما في ماكارييف أو إيربيت ، ستندهش من مجموعة الملابس المتنوعة ، خاصة للنساء: لا يمكنك العثور على اثنتين متطابقتين! في الواقع ، على مر القرون ، طورت كل قرية تقريبًا في روسيا الشاسعة تقاليدها الخاصة - بحيث أصبح من الممكن معرفة مصدر المضيفة من خلال لون أو نمط الملابس. اختلفت أزياء المقاطعات الشمالية والجنوبية بشكل خاص ، فالمرأة السيبيرية كانت ترتدي ملابس غريبة. دعونا نتحدث عن هذه المجموعات.
غالبًا ما يُطلق على الزي النسائي التقليدي في الشمال الروسي "مجمع الكلمات الشفوية" ، نظرًا لأن أجزائه الرئيسية عبارة عن قميص وزرة شمس. ارتدى أسلافنا القميص منذ زمن بعيد - وهذا ما تؤكده العديد من المعتقدات المرتبطة به. على سبيل المثال ، لم يبيعوا قميصهم الخاص: كان يُعتقد أنك في نفس الوقت تبيع سعادتك. أليس هذا هو سبب تقدير الناس من قبل الناس المستعدين لإعطاء القميص الأخير للمحتاجين؟ كانت الملابس الرئيسية ، وأحيانًا الوحيدة: كالعادة ، كان أولاد وبنات القرية في القرن التاسع عشر ، في بعض الأماكن ، حتى حفل الزفاف ، يرتدون القمصان نفسها ، ويعترضهم حزام.
قميص نسائي احتفالي. مقاطعة أولونتس. بداية القرن التاسع عشر.
كانت الحرفيّة تزين القميص بالتطريز الوافر باستعمال الورق والخيوط الحريريّة والذهبيّة.
النمط الموجود على الحافة مثير للاهتمام بشكل خاص: شجرة الحياة مع الطيور على الجانبين.
قديماً ، كان القميص يُخيط من قماش الكتان أو القنب ، متخطياً قطعة واحدة من القماش من الياقة إلى الحافة. ومن هنا جاء اسم - سنكر ، الذي كان موجودًا في مقاطعة فولوغدا. لكن بالفعل في القرن الماضي ، لم يتم العثور على مثل هذه الملابس إلا في حفلات الزفاف والجنازة ، وفي نفس الوقت كانوا يرتدون قميصًا من قطعتين. كان يسمى الجزء العلوي الأكمام في الشمال وكان مخيطًا من مادة أرق ، حتى تم شراؤها ، الجزء السفلي - المخيم - من قماش منزلي عادي.
في القرية الروسية ، لم يتم تزيين جميع الملابس ، ولكن فقط الملابس الاحتفالية والطقوسية. الأغنى ، سنويًا ، كان يرتدي ثلاث أو أربع مرات في السنة ، في أكثر الأيام احتفالًا. كانت عزيزة للغاية ، وحاولت ألا تغتسل وتوارثتها الميراث.
بإعداد قميص أنيق ، أظهرت الإبرة القرويات كل ما في وسعهن. كانت الأكمام والأكتاف والياقة غير مغطاة بفساتين الشمس مطرزة بخيوط حمراء. غالبا ما تكون مزينة بحاشية. في القمصان الخاصة ، التي كانت تُلبس بحزام للقص أو الحصاد ، كانت مغطاة بالكامل تقريبًا بنمط مطرز أو منسوج. لقد ذهبوا مع الأغاني - فبعد كل شيء ، بالنسبة للفلاحين ، فإن الحصاد ليس عملاً شاقًا فحسب ، بل هو أيضًا عطلة رائعة. في مقاطعة أولونتس ، كان هناك قميص يبكي أنيق ، أو ماخافكا ، بأكمام طويلة وضيقة للغاية. ارتدته العروس في يوم زفافها ، وداعاً لوالديها ، لوحت بنهايات الأكمام حول رأسها وعلى الأرض ، متأسفة على طفولتها الضائعة وحياتها المستقبلية في عائلة غريبة ...
تنورة "زلق". مقاطعة أولونتس. بداية القرن العشرين.
هذه التنورة جميلة بشكل مذهل ومغطاة بالكامل تقريبًا بنمط منسوج. عند النظر إليها عن كثب ، يمكنك أن ترى كيف تسير الغزلان ذات القرون المتفرعة حول المعينات الشمسية. لم يتم اختيار المؤامرة بالصدفة. تم فصل مثل هذا التنورة عن قميص الجزازة ، التي تم تزيين حاشيةها بسخاء بالنسيج. في المرعى الأول للماشية ، ترتدي الشابات تنانيرتين أو حتى ثلاثة تنورات ، تظهر الشمس وثروة صديقاتهن.
ومن المثير للاهتمام أن كلمة "سارافان" وجدت لأول مرة في روسيا في وثائق القرن الرابع عشر فيما يتعلق بملابس الرجال. أقدم نوع من ملابس الشمس النسائية هو shushpan مع لوحة أمامية صلبة. لكن بالفعل في القرن الماضي ، ارتدته النساء الفلاحات المسنات ، وأتقن الشباب فستان الشمس المتأرجح المثبت بأزرار معدنية مخرمة. نظرًا للعدد الكبير من الأوتاد التي توسعها بشكل كبير في الحافة ، فقد أطلق عليها اسم الوتد. ومع ذلك ، كانت هناك أيضًا أسماء أخرى - وفقًا للنسيج: kumashnik و naboeshnik و damask - بعد كل شيء ، لم يخيط صانعو الأوتاد من نسيج منزلي مصبوغ باللون الأزرق أو الأحمر فحسب ، ولكن أيضًا من المواد المشتراة. كان kumach شائعًا للغاية ، حيث كان يستخدم لملابس الأعياد. بالنسبة للأكثر أناقة ، أخذوا الأقمشة الحريرية - الساتان والدمشقي ، وفي العائلات الأكثر ازدهارًا - الديباج. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، تم استبدال السرفان المائل الوتد بغطاء شمس مستقيم مكون من خمسة أو ستة ألواح بأشرطة ضيقة: معطف من اللياموشنيك ، مستدير ، منتفخ ، موسكوفيت ، فرو.
أتذكر أنه منذ وقت ليس ببعيد ، كانت الفساتين الواسعة بدون حزام عصرية ، ويفترض أنها مصممة "على الطراز الروسي". لكن هل هو كذلك؟ في الواقع ، لم يمشوا مطلقًا في روسيا بحزام ، وكانت "الملابس" الأولى التي حصل عليها المولود الجديد هي بالضبط الحزام: كان يُعتقد أنه يقي من المتاعب. مجموعة متنوعة من الأحزمة معروفة: منسوجة ، محبوكة ، خوص. عريض - للملابس الخارجية وضيق - للخادمة ، احتفالي وكل يوم. تم نسج الأحزمة المزخرفة مع تيري الخصبة في النهايات من صوف جاروس. كان الكثير منهم "بالكلمات" - خط صلاة أو تكريس منسوج بمهارة. وهي فقط: "من أحب ، أعطيها" ، والأسماء ...
أخيرًا ، غطاء الرأس ، الذي بدونه لا يمكن تصور زي الفلاحة الروسية. في الواقع ، وفقًا للعادات القديمة ، لم تظهر المرأة المتزوجة في الأماكن العامة بشعر بسيط - وكان هذا يعتبر خطيئة كبرى. لم تستطع الفتيات تغطية شعرهن. ومن هنا يأتي الاختلاف في اللباس: للمرأة المتزوجة قبعة صماء ، والبنت لها ضمادة تترك قمة رأسها مكشوفة.
إن kokoshniks الاحتفالية من الشمال رائعة ومطرزة بخيوط ذهبية ولآلئ النهر (حتى القرن الثامن عشر ، كانت روسيا غنية جدًا بها). بدوا في شكلهم مثل دجاجة رقيق ، لكن في بعض الأماكن كانت لديهم خطوط عريضة أخرى. على سبيل المثال ، نيجني نوفغورود - ذات قمة عالية على شكل هلال أو كوستروما مدببة. التاج الأنيق للعذراء يشبه حقًا تاجًا ملكيًا قديمًا بأسنان غريبة ، والذي تردد صدى في جديلة الديباج ، المزينة أيضًا باللؤلؤ والتطريز. في أيام الأسبوع ، ترتدي الفتيات وشاحًا أو وشاحًا.
ماذا يكمل الزي الرئيسي؟ مع فستان الشمس الغني ، وضعوا دشًا دافئًا للدفء ، متجمعين على الظهر بطيات جميلة. مع الأكمام - كان يطلق عليه اسم epanechka ، على الأشرطة - قصير. يمكن أيضًا أن يكون للمريلة المطرزة أكمام ، ولكن غالبًا ما كانت تُلبس حول الرقبة أو تُربط فوق الصدر. حسنًا ، في عطلة - وشاح أو شال جميل ، على سبيل المثال ، وشاح ذهبي من Kargopol مع أنماط. هذا هو لباس الفلاحات في الشمال الروسي.
كان زي المقاطعات الجنوبية مختلفًا بشكل ملحوظ عنه. ومن حيث التكوين ، هذا هو ما يسمى ب "مجمع المهر". ووفقًا للمواد - عاش الفلاحون المحليون أفقر ولم يشتروا أقمشة باهظة الثمن. وفي الأناقة - الزي الروسي الجنوبي أكثر إشراقًا وأكثر ألوانًا ، وهذا هو سبب اختلاف المناخ وقرب شعوب السهوب.
يعتمد على حزام poneva القديم. تخيل ثلاث لوحات مخيطة بسلك مرتبط من الأعلى - مثبط. يتم لفها حول الوركين وتثبيتها عند الخصر ، ولا تتقارب الأرضيات ويكون القميص مرئيًا في الفجوة. هذا هو أرجوحة بونيفا قديمة. ظهر الصم لاحقًا ، عندما بدأوا في إغلاق الحفرة بقطعة قماش من مادة أخرى - prdshva.
عادة ما يصنعون بونيفا من صوفية منزلية ، زرقاء أو سوداء ، في قفص كبير. تم استكمال هذه الزخرفة بنمط مطرز أو منسوج ؛ كما تم خياطة الشابات على شرائط وشرابات وأزرار وترتر. تتميز الملابس المحلية عمومًا بنقوش متزايدة. على سبيل المثال ، على أكتاف قميص مشبع بالفعل بالتطريز والنسيج ، غالبًا ما يتم خياطة المستطيلات الحمراء - الغارات. القميص نفسه طويل جدًا. تم سحبها حتى الركبتين ، وتم تشكيل حضن كبير عند الحزام ، والذي كان يستخدم كجيب. بسبب هذه الحقيبة ، كان ريازانكا في الأيام الخوالي تُمازح على أنها "سقانت بطن".
تضمنت المجموعة الكاملة أيضًا حلقًا من قصّة تشبه سترة قديمة ومئزرًا يغطي تمزقًا أو درزًا. سترى كل هذا في الرسوم التوضيحية. ولكن عن غطاء الرأس للمرأة المتزوجة - ينبغي أن يقال kichka على وجه الخصوص. هذا هيكل كامل ، يتكون أحيانًا من عشرة أجزاء ، ويصل وزنه إلى سبعة كيلوغرامات. في بعض الأماكن كان يطلق عليه "العقعق" - وفقًا للجزء العلوي ، يشبه الطائر ذو الأجنحة عند فتحه. أمامها ، غالبًا ما كانت الأبواق شاهقة. على ما يبدو هم
تحتوي الزان مع بعض الأفكار القديمة جدًا ، من أجل التماثيل الطينية الأنثوية التي تم التنقيب عنها في كييف ، على أغطية رأس ذات قرنين. في الجزء العلوي من الكيشكا ، وضعوا الجبين ، القفا ، العقعق ، سماعات الرأس المطرزة بالذهب أو الخرز ... ومن الغريب أن النساء الروسيات لم يرغبن في التخلي عن كل هذا لفترة طويلة. يخبر آي إس. تورجينيف كيف أن أحد ملاك الأراضي أمر الأقنان باستبدال الأطقم "الثقيلة والقبيحة" بـ kokoshnik ، لكن الفلاحين كانوا يرتدونها ... فوق الأطقم. يُعرف أيضًا الحماسة الشديدة: "لن أرمي أبواق ريازان أبدًا: سأأكل قشرًا واحدًا ، لكنني لن أرمي قرني! .."
نوع من زي سيبيريا. انتقل الشعب الروسي إلى سيبيريا من أماكن مختلفة في روسيا الأوروبية. بمرور الوقت ، تغيرت ملابسهم المعتادة في الظروف البيئية الجديدة. علاوة على ذلك ، اقترض المستوطنون الكثير من السكان المحليين ، خاصة الملابس والأحذية الدافئة. لذلك ، في الروافد السفلية من أوب ، كان الرجال والنساء يرتدون Nenets malitsa المصنوع من فراء الرنة مع الصوف بداخله ، مع غطاء وقفازات. كما أتقنوا الأقمشة الجديدة ، لأن الكتان والقنب لم ينمو في كل مكان. على سبيل المثال ، في ترانسبايكاليا ، كانت تُخيط صندرسات الشمس اليومية من قطن دابا الأزرق ، الذي تم إحضاره من الصين ، بينما كان الحرير الشرقي يستخدم على نطاق واسع في الاحتفالات. ومع ذلك ، بشكل عام ، تم الحفاظ على الزي التقليدي في سيبيريا واكتسب حتى ميزات فريدة ، خاصةً حيث يعيش المستوطنون في قرى كبيرة ، محافظين بشكل مقدس على عادات العصور القديمة الأبوية.
كان تكوين ملابس الرجال هو نفسه في كل مكان. ولكن حول الترقيع ، الذي تم من خلاله خياطة القمصان والموانئ مع القماش ، يجدر بنا أن نقول. هذا قماش متقلب أو مخطط مصنوع من خيوط مصبوغة. تكون الألوان والأنماط مبهجة في بعض الأحيان - فليس عبثًا أن يرتدي رواد القرية صندرسات الشمس المتنافرة. ذهب القفص إلى القمصان ، والشريط على البنطال ، والذي كان يسمى كذلك - مخطط أزرق.
أخيرًا ، الأحذية. لقد اعتدنا على فكرة أن كل فرد في القرية كان يرتدي أحذية صغيرة. لكن تم ارتداؤها بشكل أساسي في مقاطعات وسط بلاك إيرث ، حيث كان للعبودية تأثير أقوى. هنا تزوجوا ودفنوا في أحذية مسطحة. لكن السهوب ، بومورس ، سيبيريا لم يعرفوها على الإطلاق. في الشمال ، تم حياكة الأحذية المصنوعة من قماش الباست للعمل ، لأنها لا غنى عنها في القص أو الحصاد: فهي مريحة وخفيفة ولا يمكنك وخز ساقك. في أيام العطلات ، كانوا يرتدون أحذية جلدية - أحذية طويلة ، نصف جزمة ، أحذية. وكذلك القطط ذات الزخرفة الحمراء - شيء مثل الأحذية أكثر اتساعًا ، بحيث تدخل الساق في جورب من الصوف. كان كل من الرجال والنساء يرتدون جوارب محبوكة بطول الركبة مع وصف منقوش ، ولكن مع أحذية كبيرة - عادةً من الكتان الأبيض أو قماش onuchi. يبدو أنه أكثر تفاصيل الزي تعقيدًا ، ولكن ما هو مقدار الخيال هناك! غالبًا ما كانت المفروشات التي تم ربط الأحذية بها بالقدم منسوجة من الصوف الأسود - تخيل مدى جمال عبورها فوق الأعياد!
قميص رجالي احتفالي. مقاطعة سيميبالاتينسك. أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.
كانت الملابس الرجالية لمن يسمون ب "المؤمنين القدامى بختيار مينسك" الذين عاشوا في جنوب ألتاي ملونة للغاية. من حيث ثراء الزخارف ، فإن القميص الذي تراه ليس أدنى بكثير من القميص النسائي: كوماش غورز وخطوط وتطريز وتطريز. لإعداد هدية للعريس ، قامت العروس بتطريز الجزء العلوي من صدرها بعناية خاصة ، حيث تعيش الروح وفقًا للمعتقدات القديمة. كان النمط على شكل شبكة موجودة هناك يسمى نافذة ومزينة بالخرز.
لم يبتعد الجمال والفائدة عن المعنى في الفن الشعبي. دعونا نتذكر الأنماط الموجودة على القمصان ، والمراتب ، والمآزر: النساء ذوات الأيدي المرفوعة ، وشجرة الحياة غير المتلاشية ، والمعاينات الشمسية مع الصلبان في المنتصف ... لقد أثبت العلماء أنهم جميعًا يعبرون عن فكرة خصوبة الأرض الأم ، وهي قريب جدا من روح المزارع. وكان الجزء العلوي من الزي مرتبطًا بفكرة السماء. خذ ، على سبيل المثال ، أسماء أغطية رأس النساء ، التي تذكرنا بالطيور: العقعق ، الدجاج (في كوكوشي القديم) ، البجعة ("البجعة البيضاء كيتشيت"). وهكذا ، كانت المرأة الفلاحية الروسية ، التي كانت ترتدي لباسها الاحتفالي متعدد الطبقات ، صورة للكون بأسره ، كما تخيله الناس آنذاك. بدت مهيبة ، ممثلة ؛ أداء رسمي.
موانئ احتفالية للرجال. مقاطعة سيميبالاتينسك. أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.
بعد انتقالهم إلى منحدرات ألتاي في القرن الثامن عشر ، أُجبر شعب "بوختارما" على التكيف مع ظروف معيشية أخرى. وبمرور الوقت ، ظهرت ميزات جديدة في زيهم. على سبيل المثال ، تطريزات على سراويل الرجال ، وهي نادرة للغاية في روسيا الأوروبية. علاوة على ذلك ، غالبًا ما تجمع الزخرفة بين الزخارف الروسية والكازاخستانية. في مثالنا ، ستواجه شجرة الحياة التقليدية خيولًا واقعية تمامًا ، والتي لعبت دورًا مهمًا في حياة المستوطنين.
من المهم دائمًا ما يقف وراء الشخص. عاش الفلاح الروسي في فقر وكان في كثير من الأحيان أميا. لكن خلفه كانت طبيعته الأم ، التي لم يفصل نفسه عنها ، شعب عظيم بتجربته التاريخية والروحية ، أقدم الثقافات - الزراعة. لقد خدمهم الفلاح ، وكان هو ممثلهم. تم التعبير عن هذا بهذه القوة في بدلته.
بدلات رجالية ونسائية للرحلات الشتوية. المقاطعات الوسطى في روسيا.
المرأة ترتدي معطفًا من جلد الغنم ، والفلاح يرتدي زيبون من القماش. قام الفنان بتحديثها إلى حد ما: قام الروس بتثبيت ملابسهم على الجانب الأيسر فقط. كانت معاطف الفرو ومعاطف جلد الغنم تصنع برائحة عميقة جدًا ، حتى تتمكن الأم من لف الطفل. على رأس الرجل قبعة يدوية من اللباد ، وامرأة لها شال مصنوع في المصنع فوق كوكوشنيك. أحذية Bast ذات جزمات دافئة أو قضيب سلكي ، وقفازات محبوكة منقوشة. سوط في متناول اليد - وانطلق!
ساحة مع التقويمات الزراعية - "الأشهر". مقاطعة أولونتس. نهاية القرن التاسع عشر.
الأنماط المعقدة المطرزة على ساحة كارغوبول ليست سوى تقاويم زراعية قديمة. ست بتلات وستة براعم داخل الدائرة تمثل 12 شهرًا ، والرموز الخارجية هي أهم معالم الدائرة السنوية للعمل الميداني. على سبيل المثال ، 2 مايو - "بوريس جليب - أزرع الخبز" ، 31 مايو - "سيأتي Fedot - ستؤخذ الأرض من نوعها". تم تطريز تقاويم مماثلة على حاشية القمصان وعلى المناشف. يمكنك أن تفهم كيف قيموا هذه الأشياء ، وتمريرها بعناية عن طريق الميراث.
أ. ليبيديفا ،
مرشح العلوم التاريخية
رسومات ن. فينوغرادوفا ، جي فورونوفا
على الرغم من تغيير الأسماء والنظام السياسي ، بلدنا يحمل القيم الثقافية القديمة والخاصة لأسلافنا.لا يتألفون فقط من الفن والتقاليد والسمات المميزة للأمة ، ولكن أيضًا في الزي الوطني.
يعتبر الزي الروسي القديم من الملابس الوطنية لسكان روسيا في فترة ما قبل الغزو المغولي وروسيا ، قبل أن يصل بيتر الأول إلى السلطة. ح وتأثر تكوين السمات الخاصة للأزياء بعدة عوامل في وقت واحد: علاقات وثيقة مع بيزنطة وأوروبا الغربية ، مع الظروف المناخية القاسية ، وأنشطة الغالبية العظمى من السكان(تربية الماشية ، تربية).
كانت الملابس تُخيط أساسًا من الكتان والقطن والصوف ، وكانت بحد ذاتها ذات قصة بسيطة وطويلة ومغلقة. لكن أولئك الذين يستطيعون تحمل تكاليفها ، قاموا بكل طريقة ممكنة بتزيين ملابس متواضعة بعناصر زخرفية غير محتشمة: لؤلؤ ، خرز ، تطريز حريري ، تطريز بخيوط ذهبية أو فضية ، تقليم فرو. تميز الزي الوطني أيضًا بألوان زاهية (قرمزي ، قرمزي ، أزور ، ظلال خضراء).
احتفظ زي عصر موسكوفيت روسيا من القرن الخامس عشر إلى القرن السابع عشر بسماته المميزة ، لكنه خضع لبعض التغييرات نحو قطع أكثر تعقيدًا. أثر التقسيم الطبقي على الاختلافات في ملابس السكان: فكلما كان الشخص أكثر ثراءً ونبلًا ، كان لباسه أكثر طبقات ، وكانوا يرتدونها في الداخل والخارج ، بغض النظر عن الموسم. ظهرت الملابس المفتوحة والمجهزة ، وكان للثقافة الشرقية والبولندية تأثيرها. بالإضافة إلى الكتان ، تم استخدام القماش ، والحرير ، والمواد المخملية. بقي تقليد خياطة الملابس البراقة وتزيينها بوفرة.
في مطلع القرنين السابع عشر والثامن عشر ، أصدر بطرس الأول مراسيم تحظر على الجميع ، باستثناء الفلاحين والكهنة ، ارتداء الأزياء الوطنية ، الأمر الذي كان له دور سلبي في تنميتهم. صدرت المراسيم بهدف إقامة علاقات سياسية مع الحلفاء الأوروبيين وتبني ثقافتهم. تم غرس الذوق بالقوة في الناس ، واستبدل الملابس الأنيقة ، ولكن طويلة الحواف وغير المريحة متعددة الطبقات بملابس أوروبية أكثر راحة وخفيفة الوزن مع قفطان قصير وفساتين منخفضة.
ظل الزي الوطني الروسي في استخدام الناس والتجار ، لكنه مع ذلك اعتمد بعض اتجاهات الموضة ، على سبيل المثال ، فستان الشمس المربوط تحت الصدر. في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، حاولت كاثرين الثانية إعادة بعض الهوية الوطنية إلى الأزياء الأوروبية التي ظهرت في عالم الموضة ، خاصة فيما يتعلق بالمواد المستخدمة وأبهة الزخرفة.
أعاد القرن التاسع عشر الطلب على الزي الوطني ، حيث لعبت الوطنية ، التي تنامت بسبب الحرب الوطنية ، دورها. عادت صندرسس وكوكوشنيك إلى الحياة اليومية للشابات النبلاء. تم خياطةهم من الديباج ، الشاش ، الكمبريك. قد لا يبدو ارتداء الملابس ، على سبيل المثال ، "الزي النسائي" زيًا وطنيًا ، ولكن لا يزال هناك تقسيم رمزي معين إلى "قميص" و "صرافان". في القرن العشرين ، بسبب الانقطاع عن الموردين الأوروبيين ، كان هناك نوع من عودة الملابس الوطنية ، وفي النصف الثاني ، في السبعينيات ، لم يكن أكثر من اتجاه الموضة.
على الرغم من حقيقة أنه يمكن تمييز مجموعة تقليدية معينة من الملابس ، بسبب مساحة الدولة الكبيرة اتخذ الزي الوطني سمات مميزة في مناطق معينة.مجموعة أدوات شمال روسيا هي كلمة شفهية ، والروسية الجنوبية القديمة هي ponyovny. في وسط روسيا ، كان الزي أكثر تشابهًا مع الزي الشمالي ، ولكن كانت هناك ميزات للمناطق الجنوبية.
كانت صندرسس مفصلية وصماء ، وكانت مقطوعة على شكل شبه منحرف ، وتم حياكتها من لوحة واحدة أو أكثر.صندرسات أكثر بساطة هي منتجات ذات أشرطة ، مقطوعة بشكل مستقيم. تم حياكة الأعياد من الحرير والديباج ، وللحياة اليومية والحياة - من القماش والشينتز. في بعض الأحيان كان يتم ارتداء مدفئ الاستحمام فوق فستان الشمس.
تضمن زي جنوب روسيا قميصًا طويلًا وتنورة الورك - بونيفس. كان يرتدي بونيفا فوق قميص ، ملفوف حول الوركين ومثبت بحبل صوفي عند الخصر. يمكن أن يكون متأرجحًا وصمًا ، ويكمله ساحة.
كان لكل مقاطعة تفضيلاتها وخصائصها في الزخرفة والألوان والعناصر وحتى الأسماء.في مقاطعة فورونيج ، زينت بونيف بالتطريز البرتقالي ، وكانت الرموز الهندسية شائعة في مقاطعات أرخانجيلسك ، وتفير وفولوغدا ، وما كان يسمى "فريز" في مقاطعة ياروسلافل ، في سمولينسك كان "سوروكلين".
العالم الحديث له أسلوبه الخاص ، ولكن بين الناس هناك اهتمام بالأصول ، الملابس الوطنية.يمكن رؤية الملابس التقليدية في المتاحف وأحيانًا في المعارض ، يتم استخدامها للعروض المسرحية والرقصية ، في أيام العطلات. يستخدم العديد من المصممين ومصممي الأزياء السمات المميزة للزي الشعبي الروسي في مجموعاتهم ، وبعضهم ، مثل الباحثين ، يتعمق في دراسة مفصلة ، على سبيل المثال ، سيرجي جليبوشكين وفيدور بارمون.
على الرغم من الاختلافات الكبيرة في المناطق وحتى المقاطعات ، يمكن للمرء أن يميز السمات المميزة المشتركة للملابس الروسية الوطنية: الطبقات ، والصورة الظلية المتوهجة ، والألوان الزاهية ، والتشطيبات الغنية.
كان التركيب المتعدد للزي من سمات جميع طبقات السكان.بينما بالنسبة للعاملين ، يمكن أن يتكون الزي من سبعة عناصر ، بالنسبة للنبلاء الأثرياء بالفعل من عشرين. تم ارتداء قطعة واحدة من الملابس على الأخرى ، سواء كانت مفتوحة ، أو صماء ، أو رداء ، مع مشابك وربطات عنق. الصورة الظلية المجهزة ليست غريبة عمليًا على الزي الوطني ، بل على العكس من ذلك ، تحظى الأنماط شبه المنحرفة بتقدير كبير ، وفي معظم الحالات يكون الطول على الأرض.
منذ العصور القديمة ، كان لدى الشعب الروسي شغف بالألوان الزاهية التي تجلب الفرح.الأكثر شيوعًا هي الأحمر والأزرق والذهبي والأبيض والأزرق والوردي والقرمزي والأخضر والرمادي. لكن إلى جانبهم ، كان لكل مقاطعة تفضيلاتها الخاصة في الظلال ، والتي كان هناك الكثير منها: عنب الثعلب ، وردة الذرة الزرقاء ، والدخان ، والقراص ، والليمون ، والخشخاش ، والسكر ، والقرنفل الداكن ، والزعفران - وهذه مجرد أمثلة قليلة. لكن اللون الأسود كان يستخدم فقط في عناصر بعض المناطق ، ثم لفترة طويلة كان مرتبطًا حصريًا بملابس الحداد.
منذ العصور القديمة ، كان للتطريز معنى مقدس للزي الوطني الروسي.بادئ ذي بدء ، كانت تتصرف دائمًا ليس كزخرفة ، ولكن كتعويذة ، حماية من الأرواح الشريرة. لم تغرق رمزية الوثنية في النسيان حتى مع ظهور المسيحية ، لكن الزخارف اكتسبت عناصر جديدة ، تجمع بين الزخارف السلافية القديمة والكنيسة الجديدة. تم تطريز التمائم الواقية على الياقة والأصفاد والحاشية. كان حل الألوان الأكثر استخدامًا هو الخيوط الحمراء على قماش أبيض ، وبعد ذلك بدأ متعدد الألوان في الانتشار.
بمرور الوقت ، اكتسب التطريز طابعًا زخرفيًا إلى حد ما ، على الرغم من أنه حمل قطع الزخارف والأنماط القديمة. كما أدى تطور فن التطريز بالذهب والتطريز بلآلئ النهر والحرف اليدوية التي تم نقل عناصرها من الأطباق والأثاث إلى الملابس دورها في تغيير المعنى. يقترح النمط الروسي الأصلي أشكالًا هندسية صارمة ،الغياب شبه الكامل للعناصر المستديرة ، والذي كان بسبب تقنية التطريز. الأشكال الأكثر شيوعًا والرموز المحددة: الشمس ، والزهور والنباتات ، والحيوانات (الطيور ، والخيول ، والغزلان) ، والتماثيل النسائية ، والأكواخ ، والأشكال (المعينات ، والصليب المائل ، وشجرة عيد الميلاد ، والورد ، والنجوم المثمنة).
تم استخدام عناصر الحرف اليدوية ، على سبيل المثال ، لوحة Khokhloma أو Gorodets ، في وقت لاحق.
بالإضافة إلى التطريز ، تم تزيين ملابس النبلاء بأزرار.(الأزرار الخشبية المتشابكة مع الأعرج والدانتيل واللؤلؤ وأحيانًا الأحجار الكريمة) ، إلى أحمر الخدود والفراء على الحافة والرقبة والمشارب والقلائد(مطرز باللؤلؤ ، ياقة بمشبك مصنوع من الساتان ، المخمل ، الديباج). من العناصر الإضافية - الأكمام الزائفة ، والأحزمة ، والزنانير ، والحقائب ، والمجوهرات ، والقوابض ، والقبعات.
الزي الوطني الحديث للمرأة هو نوع من تجميع العديد من السمات المميزة في وقت واحد ، لأنه في الواقع هناك الكثير من أنواع ومتغيرات الزي الروسي الأصلي. في أغلب الأحيان ، نتخيل قميصًا بأكمام طويلة ضخمة ، فستان الشمس الملون أو الأحمر. ومع ذلك ، فإن النسخة المبسطة ، على الرغم من كونها الأكثر شيوعًا ، ليست النسخة الوحيدة ، لأن العديد من المصممين والمبدعين الشعبيين فقط يعودون إلى تقاليد مناطقهم ، مما يعني أن أنماطًا وعناصر مختلفة تدخل حيز الاستخدام.
ازياء للبنات والاطفاليشبه إلى حد كبير عارضات الأزياء البالغات ويتضمن القمصان والبلوزات والسراويل والصنادل والمآزر والتنانير والقبعات. يمكن خياطة نماذج الأطفال تمامًا بأكمام قصيرة ، لمزيد من الراحة ، ومن حيث المبدأ ، يكون لها مظهر عام للفستان ، ولكن مع بعض العناصر الوطنية. بالنسبة للفتيات المراهقات ، هناك مجموعة أكبر من عارضات الأزياء البالغات ، وليس فقط صندرسس وقمصان ، ولكن أيضًا معاطف من الفرو.
الزي الشعبي الشتوي هو الكثير من الملابس الثقيلة.بالإضافة إلى فستان الشمس الدافئ من الصوف ، فإن جزءًا من الملابس للموسم البارد عبارة عن معطف قصير من فرو المجذاف ، ومعطف من الفرو ، ودافئ للاستحمام ، وسترات مبطنة ، ومعاطف من الفرو ، وجوارب صوفية ، وقبعات وشالات دافئة. في الخيارات الأكثر ثراءً ، يوجد الفراء الطبيعي.
ازياء المسرحهناك نوعان: الأكثر تشابهًا مع الأزياء الوطنية الحقيقية (للجوقة) ، حيث يتم مراعاة قواعد الخياطة ، ومنمقًا ، حيث توجد العديد من العناصر التقليدية ، ولكن يُسمح بالانحرافات الضرورية. على سبيل المثال ، يجب أن تكون ملابس الرقص المستدير أو الرقص الشعبي الروسي أو أنماط الرقص الأخرى مريحة قدر الإمكان أولاً وقبل كل شيء ، لذلك يمكن تقصير التنانير وانتفاخها بشكل مفرط والأكمام ليست طويلة فحسب ، بل أيضًا ¾ ، "الفوانيس ". بالإضافة إلى ذلك ، فإن الأزياء المسرحية ، ما لم تكن إنتاجًا مسرحيًا ، تكون غنية بالزخارف ومشرقة قدر الإمكان ، وتجذب الانتباه.
أزياء الزفاف الوطنية تبدو أنيقة وفاخرة بشكل خاص.بالنسبة للأثرياء والنبلاء ، كانت تُخيط من أقمشة ثقيلة باهظة الثمن ، ويمكن للناس شراء أقمشة أبسط ، مثل الكتان. كان اللون الأبيض يعتبر رمزًا للقداسة ، لذلك تم صنع فساتين الزفاف بألوان أخرى - فضية أو كريمية أو متعددة الألوان وأنيقة. كان يعتبر إلزامياً أن يكون هناك تطريز برموز نباتية - التوت والأوراق والزهور. بالإضافة إلى ذلك ، اشتمل مفهوم ملابس الزفاف على أربع مجموعات من الملابس في وقت واحد - للاحتفالات التي تسبق الزفاف وحفلات الزفاف والاحتفالات والاحتفالات.
أزياء الفولكلور أقرب ما يمكن إلى النسخ الأصلية.يعيد الحرفيون إنتاج الأزياء ذات السمات المميزة لمنطقة أو مقاطعة معينة. يمكن أن تكون أزياء الكرنفال مشابهة للأزياء الشعبية أو ، على العكس من ذلك ، يمكن تبسيطها إلى حد كبير. ومع ذلك ، فإن الملابس الاحتفالية مشرقة ومزينة بقدر الإمكان بلا شك.
اللون الوطني هو أحد الأساليب الخاصة في الموضة، لأنها تنطوي على تشابك اتجاهات الموضة الحديثة والسمات التقليدية في ثقافة شعب معين. الزخارف السلافية والروسية محبوبة ليس فقط من قبل مواطنينا ، ولكن أيضًا من قبل بعض المصممين الأجانب. في مثل هذه الملابس ، يمكنك الظهور في أي مناسبة ، بينما تبدو فائق الأناقة والملاءمة.
